"Кальмар и кит": инди-драма Ноа Баумбака
Проба ручной камеры или один из важных и недооцененных фильмов в карьере Ноа Баумбака. Бюджетное драмеди о непростых семейных отношениях в декорациях Нью-Йорка. Фильм предвосхищает весь творческий путь режиссера «Брачной истории» и сегодня смотрится все также свежо и самобытно.
О ленте американского режиссера Ноа Баумбака «Кальмар и кит» в отличие от его магнум-опуса «Брачная история» писали не так уж и много, да и вообще эта инди-драма кажется совсем уж нишевой. В хорошем смысле.
«Кальмар и кит» похож на пробу пера, точнее, ручной камеры.
А ещё, кажется, именно здесь берет своё начало одна из главных тем режиссёра — брак, семейный кризис и жизнь вокруг него. Тема будет развиваться и дальше, достигнув своего апогея в оскароносном конфликте Николь и Чарли. Ну, а пока — на дворе 2005 год, ручная камера, одежда родителей, интеллигентный юмор в стиле раннего Вуди Аллена, родной автору Нью-Йорк образца 1986 года в роли города-декорации и незамысловатая история, частично основанная на детских воспоминаниях и переживаниях автора. Примечательно, что, несмотря на это, Ноа долгое время скрывал сценарий фильма от своих родителей: хотел избежать взгляда извне и сохранить своё видение ситуации.
По задумке режиссера фильм по его сценарию должен был снимать Уэс Андерсон, с которым они годом ранее работали над картиной «Водная жизнь». Однако Андерсон отказался, аргументируя это тем, что лучше Ноа эту историю, пусть даже полуавтобиографическую, никто не расскажет. В свою очередь, Андерсон не без удовольствия выступил в роли продюсера его ленты.
«Кальмар и Кит» — это история самой обычной семьи. Он — автор одного романа и преподаватель. Она — успешная писательница и успешный журнальный критик.
Их брак разошелся по швам. Вместе с ним и дети. Впрочем, история стара как мир. Однако Баумбак рассказывает ее в нетривиальном ключе. «Кальмар и кит» лишен громких скандалов и музыки разбитой посуды. Вместо этого — обыденность, неуверенность и комичность с терпким привкусом трагизма, неотделимая от драмы.
Те самые «настоящие» взрослые у Ноа ничем не отличаются от детей. Та же наивность, те же абсурдные поступки и заявления. Вишенка на торте — неспособность выразить свои эмоции и чувства.
Дети, ожидаемо, вынесены режиссером на первый план. Разгон от неуверенного подростка, пытающегося подражать отцу, тем самым невольно повторяя его ошибки, до безудержного онанизма, как попытке выразить свою любовь. Занимая разные стороны конфликта, дети, тем не менее, поддерживают диалог, пытаясь через друг друга понять позицию родителей.
Но могут ли они как-то повлиять на ситуацию? Может, написать песню для шоу талантов, завести роман, сбежать из дома или самоутвердиться на теннисном корте? Или лучше пустить все на самотёк? Ответа не будет.
История не заканчивается. Вместо жирной точки здесь лирическое многоточие и кавер на песню «Hey you» группы Пинк Флойд.
Кажется, Ноа прорабатывает свои травмы на протяжении всей карьеры, видя в кино спасение, терапию. И действительно, сейчас лучше места для эскапизма и не придумать. Ведь все мы, как и герой молодого Джесси Айзенберга, молча наблюдаем за схваткой гигантского кальмара и кита, не зная как вмешаться. Да и стоит ли? Вопрос все еще открытый.
