«Тик-так, бум!» — Вдохновенная ода всему творчеству, реализованному и нереализованному
Фильм, отвечающий на вечный вопрос: «Зачем заниматься творчеством и нужно ли это хоть кому-то?»
Кинокартину срежиссировал дебютант в полнометражном кино — Лин-Мануэль Миранда, на основе одноименного мюзикла. На главную роль был избран Эндрю Гарфилд, который, пожалуй, является главным достоинством фильма.
Эндрю сумел избавиться от статуса актера одной роли. Благодаря таким ролям как солдат-пацифист Дезмонд Досс в «По соображениям совести» или священник-иезуит в религиозной драме Мартина Скорсезе «Молчание» Гарфилд показал себя на экране как достаточно талантливый драматический актер. В «Тик-так, бум!» он раскрывается еще больше и закрепляет за собой статус востребованного и многогранного артиста, а не лишь одного из «паучков». Ему удалось передать всю неоднородность и сложность характера главного героя, а также прекрасно спеть все музыкальные части. Он исполнил роль выдающегося драматурга и композитора Джонатана Ларсона, который стал культовой фигурой лишь после смерти.
Ларсон живет в провинциальном районе Нью-Йорка, работает официантом в забегаловке и грезит поставить свою пьесу-антиутопию, на создание которой ушло 8 лет. Несмотря на творческую одаренность он не может найти свое место в существующей капиталистической парадигме социального неравенства. Социальная проблематика имеет большое значение как для фильма, так и для творчества Джонатана Ларсона в целом. Он не желает быть ремесленником и работать на крупные корпорации в угоду действующей конъюнктуры. В какой-то момент обеспеченный друг главного героя находит ему высокооплачиваемую работу, заключающуюся в придумывании рекламы для компаний. Джонатан проходит собеседование и демонстрирует высокий уровень креативности. Тем не менее, он отказывается от этой работы. Для него растрачивать свой творческий потенциал на службе в рекламном агентства — то же самое, что признать свое поражение, сдаться в борьбе с (как говорил Женя Алёхин) корпоративным фашизмом.
В фильме большое внимание уделяется сложностям реализации творческой личности. Проблема поиска работы, средств к существованию, сопутствующие этому моральные дилеммы — через все это проходит Джонатан Ларсон. Повествование представляет из себя монолог пьесы «Тик-так, бум!», имеющей исповедальный характер, в котором Ларсон рассказывает последнюю неделю на пороге своего тридцатилетия: срок, который утверждает безвозвратность потерянного времени. В словах «потерянное время» отражается одна из ведущих тем фильма. По мере развития нарратива постепенно повышается градус внутренней спешки. Кульминационный момент наступает тогда, когда драматургу отказывают в продюсировании его рок-оперы, и он, разочарованный в своем деле, готов пойти на самоубийство. Это правда страшно — в один момент проснуться 30-летним никому не нужным песенником, совсем недавно удивляющим зрителей яркой игрой в школьной постановке.
Джонатан Ларсон так и не находит признания. Ему не удается спродюсировать и поставить свою многострадальную пьесу, воплотить все идеи и обрести известность. И, может показаться, что в таком случае занятие творчеством — большая ошибка. Однако посыл фильма точно противоположный. Ларсон, несмотря на все невзгоды, продолжает существовать, и, что еще важнее — продолжает существовать как художник. Искусство самоценно, оно вне логических категорий. Именно поэтому Ларсон умирает за день до своего успеха. Потому что этот успех был неминуем, а возможно, уже давно произошел. Его невозможно измерить внешней атрибутикой, это что-то на метафизическом уровне. И, хоть с течением жизни, тикание часов будет звучать всё громче, мы не имеем права предавать свои идеалы.
Автор: Раис (здесь мой канал со стихами: https://t.me/aimanka)