«Чем больше рюмочных, тем лучше»
Художник-архитектор Александр Бродский о проектировании новых и старых рюмочных
За время своей работы известный советский художник-архитектор и один из основоположников направления «бумажная архитектура» Александр Бродский занимался самыми разными проектами — от разработки автобусной остановки в Австрии и арт-объекта «Ротонда» в Никола-Ленивце до создания дизайна мемориального знака «Последний адрес», посвященного жертвам политических репрессий, и офорта (прим.ред. — гравюра на металле) «Вилла Наутилус», копия которого хранится в лондонской галерее «Tate Modern». В 2018 году Бродский оформил интерьер «Зинзивера» на Покровке, а после — занялся и другими рюмочными.
Мы поговорили с Александром Бродским о том, как он занялся оформлением рюмочных и при чем тут издательство «ОГИ».
— Почему вы решили заняться проектированием рюмочных?
Во время создания рюмочной «Зинзивер» мой хороший товарищ Дмитрий Ицкович попросил помочь ему в качестве архитектурного консультанта, а после успешного запуска проекта пригласил меня оформить интерьер уже другой рюмочной. Так произошло один раз, второй, третий… и вошло в какую-то традицию. Это быстрая и приятная работа, в отличие от крупных городских проектов. Мне нравится то, что проекты, которые мы придумываем можно за довольно короткие сроки воплотить в жизнь — сделать так, чтобы они работали, и чтобы туда [в новые рюмочные] приходили люди, пили, гуляли и веселились.
— Как вы познакомились с Дмитрием Ицковичем?
— С Дмитрием [Ицковичем] я познакомился давно — в начале нулевых, когда еще было издательство «ОГИ». А в 2002 году, мы сделали первый совместный проект «Улицы ОГИ» (прим. ред. — клуб-кафе-галерея на Петровке, 26). С того момента постоянно общаемся и создаем разные совместные объекты.
— Давно занимаетесь проектированием заведений?
— Ресторанным делом я начал заниматься в 1988 году. Тогда мы вместе с двумя моими друзьями Ильей Уткиным и Евгением Монаховым сделали проект «Атриум» — второй по счету частный ресторан в Москве — считай, на заре новой жизни.
— Чем вы вдохновляетесь во время создания интерьера для рюмочных?
— Атмосферой локации. Например, место, где откроется новая рюмочная «Солянка», для меня родное. Я родился в этом районе и хоть жил там недолго, очень хорошо помню все места. «Солянка» располагается в историческом месте — рядом с китайгородской стеной в подвале со старыми стенами, где раньше были Соляные склады — поэтому нам захотелось добавить [в интерьер] чего-то старинного, тяжеловесного, например, камень. «Солянку», кстати, мы делали вместе с моим коллегой и соавтором Антоном Тимофеевым.
— Есть ли какие-то ключевые детали или материалы, которые присутствуют во всех ваших проектах?
— Я люблю фанеру, поэтому часто использую ее при проектировании интерьеров. Также везде используются минималистичные и простые материалы и декорации. Однако при создании интерьера «Солянки» было впервые использовано много камня.
— Какой ваш самый любимый проект?
— Инсталляция «Чайка-ласточка» (прим.ред. — «потайная» комната) в ресторане «ПроливProliv».
«Солянка» и «Барка». Первая находится в районе, где я родился и напоминает мне о детстве, а во второй мне нравятся отражения в зеркалах. Там получился смешной эффект — можно смотерть на стол и увидеть себя сбоку и сверху — никто не знал, что так получится.
— Что планируете делать дальше?
Заниматься оформлением еще одной рюмочной. Про нее пока рассказать ничего не могу, но считаю, что чем больше рюмочных, тем лучше.