«Активно драйвить эту тему». В Перми обсудили перспективы развития креативных индустрий
На прошедшем в Перми форуме "Дни пермского бизнеса" обсуждался один из приоритетов социально-экономического развития региона на ближайшие 10 лет — креативные индустрии. Кино, дизайн, мода - что будем развивать в Пермском крае и как ускорить этот процесс?
Пермский креатив
Понятием креативные индустрии принято обозначать сектор экономики, связанный с интеллектуальной деятельностью. Сочетание творческого компонента и высоких технологий считается главной особенностью этого сектора. К нему относятся: использование историко-культурного наследия (народно-художественные промыслы и ремесла, музейная деятельность), создание и использование произведений литературы и искусств, IT, прикладное творчество (создание и производство одежды, аксессуаров, декоративно-прикладное и сценографическое искусство, дизайн, архитектура, гастрономия).
Представление о специфике креативных индустрий в Пермском крае на текущий момент дает рейтинг креативных регионов развития, составленный Центром междисциплинарных исследований человеческого потенциала НИУ ВШЭ.
Итак, для региона характерны высокие результаты интеллектуальной деятельности – а значит, его потенциал заключается в людях. Второе преимущество региона — количество студентов, выученных в образовательных учреждениях в сфере креативных индустрий.
По словам Евгения Куценко, директора Центра «Российская кластерная обсерватория» Института статистических исследований и экономики знаний НИУ ВШЭ, насыщенность региона студентами “двигает” развитие науки, дает значительное количество патентов, стартапов и креативных проектов. Этот же фактор дает преимущества уже действующему креативному бизнесу с точки зрения подбора кадров. В отличие от технических отраслей, здесь не нужно ждать окончания учебы и выпуска. Уже с первого курса можно присматривать будущих сотрудников: приходить к ним, преподавать и отбирать лучших.
Например, по словам Татьяны Ревун, директора Института развития креативных индустрий НИУ ВШЭ, учебные проекты студентов этого направления оценивают не только преподаватели, которые их ведут, но и представители бизнеса и рынка. И нередко последние становятся заказчиками проектов студентов уже с первого курса Школы дизайна.
Есть у региона и свои проблемы в сфере креативных индустрий. Рейтинг НИУ ВШЭ показал институциональную и организационную неупорядоченность развития этой отрасли, в том числе отсутствие единого центра ответственности.
“Регионы, которые явно лидируют в повестке, как правило, создали какие-то институты развития, агентства, которые драйвят активно эту тему”, — отметил Евгений Куценко.
Кроме того, в Пермском крае есть острая нехватка креативных пространств и большая потребность в них. Также у нас отсутствуют специализированные отраслевые меры поддержки.
Одним из немногих примеров, который приводят как место, централизовано работающее с креативными индустриями, является дом народного творчества «Губерния». В настоящее время «Губерния» действует как организационно-методический центр, работающий с народными художественными промыслами и художественными ремеслами, а эти субъекты предпринимательства или творческой инициативы, находится между сферами интересов разных ведомств и долгое время напрямую не относились ни к одному из них, и это замедляло их развитие.
Надо отдать должное губернатору Пермского края и министру культуры края, что они смело нашли ответственных. — сказала Татьяна Санникова, генеральный директор ПДНТ “Губерния”. - Вложились методически, интеллектуально и ресурсно, чтобы во-первых исследовать это поле, а во-вторых, поставить цель. Она состояла в том, чтобы из той размытой среды обитания творцов и рукодельников сформировать некую среду обитания, которая будет производить продукцию — системно, разнообразно, и отвечая на существующие запросы. Сейчас мне отрадно видеть, каким образом всего лишь за 2,5 года ситуация поменялась. Как из людей, которые реализуются из того, чтобы сделать что-то приятное лично для себя и для своей соседки, стала вызревать среда обитания тех людей, которые производят некий продукт. И самое главное, что удалось сделать — это выстроить некие цепочки между производителем и сбытом”.
Экономика креатива
О приоритетности креативных индустрий во время обсуждения заявила Татьяна Чуксина, министр экономического развития и инвестиций Пермского края.
“Проект Стратегии социально-экономического развития Пермского края до 2035 года определяет шесть приоритетных направлений, в которых мы видим самый серьезный потенциал для развития региона. И креативная экономика — один из этих приоритетов. С одной стороны, отрасль имеет большой потенциал развития в Пермском крае, с другой, уже есть определенная база для того, чтобы развивать данное направление”, - пояснила Татьяна Чуксина.
По словам министра, среди социальных эффектов развития креативной экономики чиновница назвала возможность для самореализации, возможность формирования комфортной среды, понимание нужности в своем регионе, желание остаться в нем — и в итоге регион получает возможность бороться за человеческий капитал.
В рамках креативных индустрий определены более узкие сегменты, на которые сделан упор в Стратегии социально-экономического развития, поскольку они представляются максимально перспективными:
- Разработка корпоративного и пользовательского программного обеспечения
- Создание различных форматов аудиовизуальное контента
- Развитие индустрии моды
- Разработка дизайнерских решений
- Развитие народно-художественных промыслов
- Развитие индустрии мероприятий.
Самые "экономически выгодные" из всех сегментов креативных индустрий — это IT и реклама, такие данные привел Евгений Куценко. Поэтому сравнивать их деятельность по экономическим параметрам со сферой культуры психологически и управленчески неверно.
По словам Аллы Платоновой, министра культуры Пермского края, в этом случае на первом месте стоит социальная задача, что, безусловно, влияет на развитие и удержание человеческого капитала.
“Во всех классификациях и музеи, и театры, и филармонии относят к креативным индустриям. Но в плане экономики мы скорее говорим о повышении экономической эффективности бюджетных учреждений, а не об их самоокупаемости. В Перми есть и частные организации культуры — единственная в России частная филармония, частные музеи, но это скорее маленькие институции. Представить себе Пермскую художественную галерею полностью самоокупаемую и при этом выполняющую все требования к хранению музейных экспонатов, реставрирующую свои экспонаты — невозможно. Особенно если мы вспомним, что сейчас в финальной стадии стройки находится новое здание”, — заявила Алла Платонова.
Если вернуться к Стратегии социально-экономического развития Пермского края, то среди приоритетов в рамках креативной экономики выделяется создание аудиовизуального контента или, иными словами, кинопродукции. И эту сферу предполагается и дальше развивать именно как сектор экономики, а не как бюджетную сферу.
А вот народно-художественным промыслам, по мнению Аллы Платоновой, пока сложно стать самостоятельным игроком экономики. Здесь, по ее мнению, акцент стоит на важности народных промыслов как некоего вдохновляющего слоя для всех остальных направлений. В частности, с учетом традиционных мотивов интересные решения могут появиться в отрасли моды, в дизайне.
Образовательный ресурс
Одним из необходимых ресурсов развития сектора креативных индустрий являются кадры. При этом их подготовка специфична тем, что креативное образование всегда осуществляется в реальном проекте с бизнесом.
В настоящее время подготовку кадров для креативных индустрий по разным направлениям осуществляют все основные вузы Перми: ПГНИУ, Политех, Аграрный и Педагогический университеты, Уральский филиал академии живописи, ваяния и зодчества, НИУ ВШЭ — Пермь, а также ряд колледжей. При этом пермский кампус НИУ ВШЭ планирует значительно расширять количество образовательных программ в этой сфере.
Сейчас в вузе действует дистанционная программа бакалавриата “Дизайн”, а также программа профессиональной переподготовки кинопродюсеров. По словам директора НИУ ВШЭ — Пермь Галины Володиной, сейчас обсуждается открытие программ по подготовке сценаристов и мультипликаторов — речь о переподготовке, то есть образовании для взрослых.
“Но мы хотим стать центром компетенций в области креативной экономики не только в точечных направлениях, поэтому в наших ближайших планах — открытие бакалавриата, оффлайнового, очного, совместно со Школой дизайна и Высшей школы экономики по ряду направлений. Среди них коммуникационный дизайн, мода, предметный дизайн, дизайн среды и интерьеров. Ближайшие планы: 1 сентября 2025 года мы открываем бакалавриат по дизайну, не менее 60 человек, и бакалавриат “Управление в креативных индустриях”, — рассказала Галина Володина.
Планируется развивать креативное образование и на уровне школ. Сейчас в Перми действует Школа дизайна «Точка» — единственная школа в России, выпускники которой, помимо всех общих предметов, имеют в аттестате предмет «Дизайн». По словам Эдуарда Соснина, мэра Перми, в этом году появятся еще две школы креативного направления. Так, на площадке Доме молодежи будет организовано шесть залов, оборудованных самой современной техникой, в том числе для использования VR-технологий. Дети смогут обучаться и анимации, звукорежиссуре, песни и тд.
Кроме собственно подготовки кадров, образовательные организации могут сыграть и другую роль в развитии креативных индустрий — стать центром формирования комьюнити, считает Арсений Мещеряков, руководитель Школы дизайна НИУ ВШЭ.
"Мы сегодня много говорим о креативной экономике с точки зрения министерств, ведомств, но вообще-то креативная экономика — это прежде всего люди, — считает Арсений Мещеряков. — Дизайн и другие креативные вещи создают новую добавленную стоимость, но эту добавленную стоимость должен кто-то покупать. Создание коммьюнити, которое создает, выстраивает среду, в которой креативная индустрия выживает, — это крайне важно. Роль образования здесь ключевая, потому что в Перми окажется чуть больше людей, которые с младых ногтей будут не только понимать и любить дизайн, искусство, креативные отрасли, но и создавать их, они просто не смогут потреблять плохое. И таким образом будут развивать не только как производители, но и как потребители”.
На примере Москвы
Интересно, что структура креативного кластера Пермского края схожа со структурой сектора в г. Москвы. По словам Евгения Куценко, сейчас среди московских приоритетов 4 индустрии — видеоигры, мода, дизайн и кино. При этом, в отличие от Пермского края, в Москве существует единый центр ответственности за развитие креативных индустрий — Агентство креативных индустрий (АКИ), — который реализует разнообразные меры поддержки отрасли.
Агентство создано Правительством Москвы в 2020 году для поддержки и развития творческого бизнеса, его основные задачи — формирование положительного имиджа города Москвы и его позиционирование как международного творческого центра. Агентство является единым окном, осуществляющим поддержку всех столичных представителей креативного предпринимательства.
АКИ занимается поддержкой десяти индустрий по пяти ключевым направлениям — образование, инфраструктура, аналитика сообщества, финансовая поддержка, продвижение и экспорт.
По словам Анастасии Рыбиной, заместителя руководителя Агентства креативных индустрий Москвы, в рамках поддержки бизнеса действуют проекты, связанные с популяризацией и продвижением различных креативных направлений, в том числе нишевых. Например, проект «Комикс-погружение» был направлен на продвижение начинающих комиксистов и популяризацию прикладных профессий в таких креативных индустрий как издательское дело, фэшн, кино.
Также АКИ занимается обучением основам работы с результатом интеллектуальной деятельности. Обучающий проект «Креатус» — это курс по интеллектуальной собственности для креативных предпринимателей Москвы. Он знакомил слушателей с основами авторских и других интеллектуальных прав, а также со способами охраны результатов творческой деятельности. В результате слушатели познакомились со всеми тонкостями регистрации и защиты авторских прав, а также особенностями создания творческих продуктов. А также научились выбирать модель охраны, оптимально подходящую конкретно для их креативного бизнеса.
“К деятельности по развитию креативного бизнеса Москвы мы относим уникальные b2b проекты — такие как Фабрика дизайна, Фабрика музыки. По сути, это проекты, которые направлены на мэтчинг креативного бизнеса с заказчиками. Это международное продвижение, масштабные события”, — рассказала Анастасия Рыбина.
В рамках трансформационной функции АКИ, в частности, создан Центр материалов. Это база трендбуков со всего мира, где представители креативных индустрий могут выбирать необходимые для них материалы — как ткани, так и интерьерные. Используется такой формат как митапы — регулярные встречи с представителями сектора.
В прошлом году при содействии АКИ было заключено 18 экспортных контрактов, организуются бизнес-миссии, и международное направление деятельности планируется расширять.