Фестиваль "Монокль" и моноспектакль "Ширли Валентайн"

Вчера, 18 февраля, в "Балтийском Доме" завершился первый этап международного фестиваля моноспектаклей "Моноколь". Точнее международным будет второй этап, который стартует через неделю, а первый был "Петербургским". Фестиваль ведёт свою историю с 1997 года и в этом году проходил 12-й сезон. В рамках фестиваля я смог посмотреть два спектакля  - "Ширли Валентайн", о котором расскажу ниже и "Клавдия Шульженко. О жизни и любви" очередь которого подойдет в середине недели. Но, некоторые спектакли принимающие участие в Фестивале в этом году, я уже описывал ранее. Это "Сибирь" Театра Ненормативной пластики" и "Почуковщина" Бориса Драгилева.

О "Ширли Валентайн" мне рассказывала сама исполнительница единственной роли Елена Руфанова за кулисами "Театра имени Акимова" (это "акимовская" постановка). Всё никак не мог уличить момент и попасть на этот спектакль и тут, увидев его в программке Фестиваля, отложил всё и поехал. Подробнее с оценкой по рейтингу "ЗОЛОТОЙ АПЕЛЬСИН".

В целом постановка простая и понятная. Поставлена она по одноимённой пьесе Уилли Рассела - это рассказ неудовлетворённой семейной жизнью женщины про свою жизнь и про то как она решилась на радикальный поступок. И не один. В целом скучновато и не очень интересно за исключением нескольких моментов. Впрочем удалось создать интригу перед антрактом. Хотя, скорее всего, просто я не целевая аудитория для этой пьесы. Женщинам в возрасте героине 40+, возможно, будет актуально послушать и даже, может быть, задуматься и переосмыслить свою собственную жизнь. Когда ближе конце спектакля Ширли (Ширли Валентайн - имя и девичья фамилия героини) сказала, что ей 42 года я очень удивился - по рассказу было впечатление что ей далеко за 50, если не за 60 - пенсия почти рядом. А 42 - это же жизнь в самом расцвете, тем более когда дети выросли.
2

Предыдущий обзор я делал на спектакль "Мейерхольд" в котором цитировал режиссера Романа Габриа "В режиссуре существуют художники-психологи, которые разбирают взаимоотношения. Мне интереснее визуальная составляющая, я глазами смотрю спектакль".  Анджей Бубень (да снова он - см. "О чём говорят мужчины и женщины") очевидно художник-психолог и визуальной составляющей не уделяет сколько либо существенного внимания. Свет, декорации здесь почти статичны и мало меняются. Мизансцены поэтому тоже простые. Визуально спектакль скучный. Ладно в первой части, где действие походит в одной локации - на кухне, но после антракта действие переносится в другие помещения и даже на улицу (не буду спойлерить) - здесь то уж, казалось можно было светописью и прочими театральными инструментами очень ярко художественно усилить и обогатить отдельные сцены, тем более среди них были сильные по эмоциям эпизоды. Про звук можно сказать тоже самое.

2 года прошло после просмотра мной моноспектакля Екатерины Ханжаровой в исполнении Марии Синяевой "Письмо незнакомки" (по Цвейгу) и я до сих пор хорошо помню сцены соития, трагических родов и смерти настолько мощно они были поставлены с помощью актерской игры, света, хореографии, минимального реквизита и музыки. А здесь этого ничего не было, а поводы были.
3

Единственное к кому нет вопросов это Елена Руфанова. У неё 10 баллов из 10.
4

Оценки по рейтингу "ЗОЛОТОЙ АПЕЛЬСИН"
Сценарий, сюжет - 9/10 баллов (женщины 40 плюс, скорее всего, оценят).
Режиссура - 7/10 баллов
Актёрская игра - 10/10 баллов
Свет- 4/6 баллов
Звук - 4/6 баллов
Декорации и реквизит - 4/6 баллов
Итого = 10*6,3/8= 7,9 дольки.

Нет, Анджей, с таким подходом и с такими пьесами "Золотого апельсина" не получить. Субъективно кажется, что 7,9 недостаточный рейтинг для этого спектакля, хочется поставить не меньше 8,5, но, смотрю оценки по категориям и кажется что по свету, декорациям они даже завышены.

Женщинам за 40 любящим "Пусть говорят" и прочие женские истории спектакль должен понравится, а тем из них у кого есть проблемы в личной жизни, точно стоит его услышать.
5

Петербургский этап Фестиваля включал в себя 20 моноспектаклей (полный список тут). На подведении итогов члены жюри выдали всем участникам дипломы, наградили победителей и прокомментировали наиболее понравившиеся им постановки.

Члены жюри: Татьяна Ткач - ст.преподователь кафедры русского языка РГИСИ; Наталья Попова - з.а.России, ведущая актриса "Балтдома" профессор кафедры режиссуры и актёрского мастерства СПбГИК; председатель жюри- Леонид Мозговой - з.а.России, профессор СПбГИКиТ; Евгения Тропп - кандидат искусствоведения, декан Театроведческого факультета РГИСИ; Александра Дунаева - кандидат искусствоведения, ст.преподователь РГИСИ и Сергей Шуб - Генеральный директор ТФ "Балтийский дом".

Итак, в этом году главный приз – право на участие в Международном этапе – получили три постановки:
«Сибирь» – артист Сергей Азеев (Театр НеНормативной Пластики. Режиссер – Роман Каганович;
«Комната Герды» – артисты Алиса Олейник (Герда) и Евгений Филимонов (Комната) (Театр «Особняк». Режиссер – Яна Тумина);
«Кроткая» – народный артист России Валерий Ивченко (БДТ им. Г.А. Товстоногова).

Все остальные участники получили памятные дипломы, а некоторые были отдельно отмечены в спецноминациях. Подробный официальные итоги

Международный этап XII фестиваля «Монокль» стартует в понедельник 25 февраля внеконкурсным моноспектаклем «Научи меня жить» гостя фестиваля Максима Аверина. В самой конкурсной программе примут участие артисты и режиссеры из Армении, Белоруссии, Болгарии, Молдавии, Польши и Словакии, которые покажут 6 спектаклей. Плюс 3 вышеназванных спектакля-победителя Петербургского этапа. Подробная программа с описанием спектаклей.