Выход из себя: влияние технологий на ментальное здоровье. Часть 2. 

Кандидат искусствоведения и преподаватель Дарья Мартынова, которая уже более 10 лет профессионально занимается исследованиями в сфере Medical Humanities, поделилась своими наблюдениями в области репрезентации ментальных патологий в искусстве: во время написания кандидатской работы по одноименной теме она консультировалась как с психиатрами, так и с людьми, переживающими тот или иной ментальный опыт.

Материал создан по мотивам одноименной дискуссии* и разделен на 2 части. Запись трансляции дискуссии можно найти по ссылке. Первая часть — здесь.

По словам Дарьи, сейчас, в том числе и в России, есть исследователи, которые в своих художественных работах обращаются к теме ментальных патологий. Разные художники преследуют разные цели, и создают свою проекты не только в рамках терапевтических функций. Прежде всего это попытки репрезентации некоторого коллективного опыта. И академическое научное поле не всегда позитивно к этому относится.

«Особенно большой отклик есть у зарубежных ученых, психиатров и неврологов: они знакомятся с арт-инсталляциями, взаимодействуют с VR-проектами и дают фидбэк исходя из своих теоретических знаний и клинической практики. Очень часто, к большому сожалению, комментарии эти совсем не позитивные  —  есть ряд параметров, по которым некоторые инсталляции подвергаются критике».

Несмотря на то, что теоретическая база по оценке арт-работ, связанных с ментальным патологиями, еще не разработана, крупные институции и фонды, которые занимаются созданием подобных проектов, например, Wellcome Foundation (Лондон), очень аккуратно подходят к выбору презентуемых инсталляций.

Дарье удалось взять интервью у некоторых художников, которые долгое время занимаются этой темой, в том числе у Марге Монко и Анны Вероники Янссенс. В их проектах представлены разные формы репрезентации: выбирая коллективный опыт, художники обращаются к визуализации ментальных патологий через философские концепции и культурные нарративы стигматизации.

«То есть в основном художники используют то, что подстраивается под социальные опыты, и пытаются продемонстрировать ту стигму, которая существует в обществе. Очень часто некоторые образы настолько сильно закрепляются, что сломать их тяжело, и потому проекты часто интерпретируются не так, как хотелось бы авторам».

Так в фотографической серии «Коридоры» Кэтрин Ясс и в мультимедийной работе Тины Кин «Выцветшие обои» появляется образ пространства безумия и попытки взаимодействия с ним.

Работы фотохудожницы Марге Монко имеют связь с историческими событиями и находятся под влиянием теорий психоанализа, феминизма и визуальной культуры. В проекте «Исследования буржуазии» Монко обращается к концептуализации «истеричной» женщины, начавшейся в раннем психоанализе и оставшейся в массовом сознании и в наши дни.

Есть среди художественных практик работы с ментальными патологиями и нерепрезентативные методы, когда используется какой-либо раздражитель нервной системы — например, яркий свет или звуковой импульс. Таким образом может происходить сенсорная депривация, дезориентация в пространстве, временная слепота.

Мария Молокова создала проект «Сонорная депривация» — акустический сеанс, перформанс, где зритель исследует акустику своего тела с помощью DIY-устройства костной проводимости, которое при помощи вибраций передает звук через кости черепа, а голова становится резонатором. Здесь через медицинский девайс (метод костной проводимости используется в слуховых аппаратах) художница становится медиатором и дает зрителю возможность побыть в особом медитативном состоянии.

Световая инсталляция Анны Вероники Янссенс yellowbluepink основана на исследованиях, которые показывают, что цвета могут влиять на восприятие и эмоциональное состояние человека. Посетитель погружается в туман, где возможно ощутить чувство тревоги и даже паническую атаку.

Подобные проекты становятся популярными и очень обсуждаемыми, потому что позволяют пережить разные сценарии в контексте индивидуального опыта.

«Но здесь есть свои сложности — во-первых, это депривация, во-вторых, наоборот, сенсорная перегрузка. И все это может привести к очень большим, реальным проблемам со здоровьем».

Когда происходит депривация, или, например, синестезия, у посетителя может быть паника и стресс, и кураторам нужно прикладывать большие усилия, чтобы негативное влияние было минимизировано. Но несмотря на большое количество трудностей, число подобных проектов увеличивается, интерес растет, и это, по мнению Дарьи, можно считать достаточно позитивным вектором.

* На дискуссии в рамках выставки STAGE 2023 Новая хрупкость мы вместе с художницами, психологом и искусствоведом попытались разобраться, как современные технологии влияют на наше психологическое и эмоциональное состояние: от триггера до self-help практик [практик самопомощи и саморазвития] в индивидуальном и коллективном опыте.

Спикеры обсудили их роль в конструировании образа «здорового» человека и его репрезентации в популярной культуре. Как цифровые инструменты могут помочь нам во времена нестабильности? Могут ли виртуальные миры стать безопасным местом для уединения или, наоборот, средой для преодоления отчуждения? И, наконец, какие инструменты может предложить искусство для возвращения к себе и построения коллективных практик?

Участники дискуссии:

Маргарита Спасская — психолог, схема-терапевт, специалист психологической платформы Alter, e-mental health энтузиаст.

Дарья Мартынова — куратор проекта Video Studies в «Лаборатории новых медиа», кандидат искусствоведения, старший преподаватель института Истории СПбГУ, старший преподаватель Университета ИТМО, лауреат премии «Лучший преподаватель Университета ИТМО» 2021 и 2023.Специализируется на изучении репрезентаций психопатологий в искусстве Нового и Новейшего времени.

Дарья Мурашкина — промышленный дизайнер, выпускница магистратуры Art & Science ИТМО.

Нана Костина — бакалавр филологии по специальности «Теория и практика межкультурной коммуникации» (японский язык), выпускница магистратуры Art & Science ИТМО, преподаватель.

Модератор:

Екатерина Юдаева — научный коммуникатор, междисциплинарная исследовательница, сотрудник Центра Art & Science Университета ИТМО.