"9 песен, которые влюбили меня в эмо" Севы и Никиты из Bird Bone
Сева
Story of the Year — And the Hero Will Drown
Как и многие мои ровесники, с вменяемой и актуальной тяжелой музыкой я столкнулся благодаря Tony Hawk's Pro Skater и Need For Speed Underground. В бумажных анкетах своих одноклассников я писал в графе «Любимая группа» Element Eighty или Lostprophets и ловил приятное щекочущее чувство непонятости и бунтарства. Песня And the Hero Will Drown среди них особенно выделялась и заряжала дикой энергией, происхождение которой я тогда не особо осознавал. Эта песня не то чтобы эмо, но жанры тогда маленькому мне тоже были пока непонятны. Жанр: «крутой музон» 👍🏻 Пусть так и будет — действительно же крутой.
Funeral for a Friend — Roses for the Dead
Боже, этот открывающий рифф. Есть вообще кто-то, у кого душа не дрогнет от звуков этого риффа? У вас сердце есть вообще? Пацан в клипе, который такой одинокий, красивый и печальный, и его буллят хулиганы — это же literally me! Для максимального погружения этот клип должен быть скачан из локалки в шакальном avi-формате. И можно пересматривать по многу раз, расчесывая чувство собственной романтической уникальности.
Как уже можно было понять, с эмо я столкнулся в разгаре scene-периода, который считается не каноном, и его принято выписывать из движа. Тогда всё действительно стало очень radio-friendly. Но у раннего Парамора есть сырые и мрачные песни, которые вряд ли крутили по радио, и которые к чему-то иначе как эмо трудно отнести — например, My Heart. Меланхолично-трагичная баллада, которая в конце уходит в рвущий душу экстрим-вокал.
My Chemical Romance — Welcome to the Black Parade
Однажды в 2008 году я шел по коридору университета и услышал знакомые звуки. Там сидел чел с курса постарше и слушал с динамика телефона MCR — Welcome to the Black Parade. Я, конечно, выписал респект его музыкальному вкусу! Мы познакомились и уже через пару месяцев образовали эмокор-группу Первый Dень Лета (она существует и по сей день). Хорошая песня.
Клип на эту песню часто включали на канале A-ONE, и каждый раз я смотрел и думал: страшно, какой же у вокалиста огромный рот, он меня как будто сейчас проглотит. Сейчас нашел это видео — написано «загружено 17 лет назад». Стало еще страшнее.
Thursday — Understanding In A Car Crash
В моей жизни в начале 10-х был очень интересный период, когда меня позвали руководить новостным сайтом и по сути создавать его с нуля. Тогда самым ярким и модным пабликом был Лентач и в соцсетях мы, разумеется, амбициозно хотели поднять свой лентач с постами в формате «новость+картиночка+музычка». Я просто вбивал в поиск по музыке ключевые слова и смотрел, что всплывет. Так, однажды я добавил к новости про очередную автоаварию случайно найденную песню Understanding In A Car Crash. Сейчас немного стыдно, но зато я в этот момент страшно кайфанул, начал искать другие песни и в итоге узнал всю классику более раннего эмо-периода. Так что вроде бы уже не так стыдно.
Как вы можете догадаться, эту песню я тоже нашел в ВК случайно, когда искал трек для новости про открытие новой крытой парковки в Ярославле (это правда, это не шутка) (удивительное было время).
American Football — Never Meant
Как-то мы сидели после репетиции No Looking Back с моим другом Игорем. Он сыграл какой-то фолковый рифф и сказал: знаешь такую группу? Я сказал: Нет. Тогда он объяснил: они, короче, в 90-х записали альбом, он был никому неизвестный, а потом прошло 10 лет и он стал очень известный. Так я впервые услышал песню Never Meant и удивительную историю группы American Football (почти буквально повторился анекдот «Мне Рабинович напел»).
Спустя еще пару лет мы с тем же другом Игорем валялись на диване на съёмной полуподвальной квартире в городе Кёльн. Мы приехали туда на концерт Tiny Moving Parts, Knuckle Puck и Movements. Это был наш первый выезд за рубеж на концерт, и он не особо задался: группы в последний момент отменили тур и не приехали. И вот мы валялись на диване и смотрели только что вышедший клип на только что вышедшую песню Caution, и я помню, насколько был ошеломлён этой музыкой, и песней, и видеорядом, и казалось, что это одна из лучших песен на планете. Мы, конечно, тогда были подвыпившие.
Но я всё ещё думаю, что песня эта ошеломительно хороша.
Никита
Barkus, Sly, And The Golden Egg — Cave Creator
Когда я учился в школе, мои друзья слушали модные в то время отечественные коллективы — Stigmata, Amatory, Origami и другие. Они называли это музло «эмо», а я им верил, т.к. ничего тяжелее Sum 41 или Fall Out Boy до этого не слышал.
Втянулся я в этот движ с огромной охотой, начал слушать разную тяжелую и не очень гитарную музыку, которая вертелась вокруг этой культуры. Но со временем начал больше гуглить и узнавать, что же за зверь такой этот ваш «эмо» и очень удивился, когда узнал, что стигматори джазы к эмо никакого отношения не имеют. Во время гугления наткнулся на интересное слово «скримо» — решил послушать и наткнулся на альбом Barkus, Sly, And the Golden Egg. Сказать, что я офигел — не сказать ничего. Атмосферные гитары, грязноватый микс и классный кричащий вокал, — мне это попало сразу в сердце. Это был первый скримо трек в моей жизни, который, как по мне, определил мои будущие предпочтения.
Ну это классика, это знать надо. В этом треке идеально просто все — запоминающиеся гитарные риффы, цепляющие сингалонги, мощная энергетика.
С удовольствием после этого трека прослушал всю дискографию итальянцев и ещё больше их полюбил. До сих пор люблю переслушивать, никогда не надоедают.
Suis La Lune — My Mind is a Birdcage
Один из самых моих любимых коллективов ever. Впервые на last.fm наткнулся на эту песню и не смог оторваться. Жестко зацепила мелодичность и меланхоличность шведов. Вокал звезд с неба не хватает, но гитарные переливы Хеннинга, почти пост-роковые, просто уносят куда-то далеко и больше уже ничего не важно. Suis La Lune до сих пор очень сильно меня вдохновляют, многим гитарным приколам научился именно у них.
Sore Eyelids — I wish I Could Believin' you
Ещё один проект Хеннинга, только совершенно про другое. Шумные, мелодичные и при этом более энергичные песни. Слушал его впервые летом 2015 в поезде Ярославль-Анапа, который идет почти двое суток. В ночь перед прибытием поезд встал на техническую остановку, очень длинную. Проводница открыла дверь, и я с незнакомой девушкой-попутчицей курил и смотрел на кучу падающих августовских звезд под эту песню. Теперь каждый раз, когда смотрю летом на ночное небо, хочется переслушать этот трек.
Принято считать у элитистов, что Mineral — это не эмо, но не любить их и не ассоциировать с эмо-музыкой у меня не получается. Очень люблю энергичность этого трека, которая прикольно контрастирует с достаточно меланхоличными куплетами. Шумновато, мелодично и при этом жутко просто — как по мне, это мастхэв.
Эти тульские пацаны появились в моей жизни в самое нужное время. Я тогда только поступил в универ, все было каким-то непривычным и даже пугающим.
На личке не клеилось, на учебе не клеилось — это было идеальное время для погрустить, а -1 идеально подходили под этот вайб. Да и до сих пор, если честно, переслушивать их — это чистейший балдеж.
Tiny Moving Parts — Clouds Above My Head
Как же много я слушал этот трек раньше, даже слишком. Как и Suis La Lune, TMP очень сильно повлияли на мое творчество — нестандартные строи, теппинговые запилы и каподастры по всему грифу. Сейчас уже очень сильно надоели твинкл-коллективы, да и TMP уже не те. Но их более раннее творчество до сих пор приятно переслушивать. Забавный факт — несмотря на то, что это один из моих самых любимых треков, я его никогда не пытался учить, лол.
Акустическое скримо — это вообще не особо мое, но raggedy is как-то очень сильно запал в душу. Ничего кроме гитары и кричащего вокала там нет, ну разве что очень красивый и печальный текст. Казалось бы — ничего особенного, но именно этот исполнитель вдохновил меня на создание акустического скримо-проекта, который по итогу превратился в bird bone.