20 лет альбому They're Only Chasing Safety

▼ They’re Only Chasing Safety - 4ый полноформатный альбом Underoath. Из первоначального состава группы, собравшегося в 1997 году, в ней на тот момент остался один участник - барабанщик и вокалист Аарон Гиллеспи. При этом несмотря на то, что список бывших участников Underoath настолько обширный, что ему пришлось посвятить отдельную страницу в Википедии, начиная с They’re Only Chasing Safety состав группы устаканился и менялся только с уходом Аарона в 2010-2013 годах (в это время вышел один, седьмой по счету альбом Ø (Disambiguation).

▼ Первый орущий вокалист Underoath - Даллас Тэйлор покинул группу в 2003м году через год после выхода третьего альбома The Changing of Times. На смену ему пришел Спенсер Чемберлен, до этого участвовавший в металкор-коллективе This Runs Through. При этом работа над материалом, который вошел в They’re Only Chasing Safety, началась еще при Далласе, так с ним была записано дэмо под названием Heatherwood. Значительно переработанная версия этого трека превратилась в Reinventing Your Exit.

▼ Девушку на обложке альбома зовут Джули МакКаддон. Она является женой дизайнера Криса МакКаддона, который в рамках бюджетных ограничений решил не использовать никаких сторонних моделей для работы над обложкой, и просто сделал несколько снимков с ней, соответствовавших названию и тематике альбома, из которых группа выбрала финальный с маской.

Крис по совместительству сам являлся участником нескольких групп, самая известная из которых - Demon Hunter.

Вокалист Converge Джейкоб Бэннон поработал над дизайном специального издания альбома, вышедшего в 2005 году, и переделал обложку в своем фирменном стиле.

▼ На этом альбоме группа в третий и последний раз работала с продюссером Джеймсом Полом Виснером (New Found Glory, Dashboard Confessional, Further Seems Forever, Paramore). Что интересно, несмотря на то, что первым релизом стал очень сыро звучащий Cries of Past, сильно вдохновленный блэк-металом, уже для работы над They’re Only Chasing Safety группа рассматривала других продюссеров, и снова остановилась на Джеймсе только потому, что все остальные были заняты. В интервью перед выходом Define the Great Line они говорили, что у него получается слишком чистый, отполированный звук, который точно не подойдет новому материалу.

▼ Для записи альбома группа месяц жила в доме Джеймса Виснера (и дополнительно платила ему за аренду). В какой-то момент во время записи гитар на шум активно начала жаловаться соседка. Оказалось, что она работает медсестрой в ночные смены, днем пытается выспаться, а ее комната находится как раз через стенку от той, которая использовалась под гитарный аппарат. Его пришлось переносить, и из-за изменившейся акустики в новом помещении перезаписывать заново половину песен.

▼ Спенсер и Аарон повредили голоса во время записи вокала. Аарон даже на короткое время ложился в больницу, чтобы вылечить миндалины.

▼ В песне It’s Dangerous Business Walking Out Your Front Door задействован церковный хор, но для того, чтобы договориться об этом, группе пришлось соврать. Аарон Гиллеспи объясняет настоящий смысл песни так: согласно библии, по его словам, человек должен любить свою жену так, как Иисус любит церковь, но это невозможно, потому что такая любовь недостижима. В песне это обыгрывается вымышленным сюжетом, где парень намеренно теряет управление машиной, в которой едет со своей девушкой, чтобы убить их обоих. На этом строится повествование в песне, но в действительности она о любви к человеку и осознании, что ты никогда не сможешь любить его так, как следует.

Как несложно догадаться, убедить ребят из церковного хора поучаствовать в песне, где по сути фигурирует суицид и убийство, было бы сложновато, поэтому им наврали о другом, каком-то более возвышенном значении.

Название песни - это отсылка к цитате Бильбо из «Властелина колец»: «Это опасное дело, Фродо, выйти за порог. Ты ступаешь на дорогу, и если не держать ноги, неизвестно, куда тебя может унести.»

▼ На They’re Only Chasing Safety группа много вдохновлялась группами, значительно более мягкими по звучанию. Так в треке Down, Set, Go они пытались сочинить что-то в стиле альбома Brand New - Deja Entendu.

A Boy Brushed Red Living in Black and White напрямую цитирует Your New Aesthetic группы Jimmy Eat World.

I'm Content with Losing сочинялась под влиянием The Casket Lottery, а Some Will Seek Forgiveness, Others Escape - Copeland. Вокалист Copeland поучаствовал в записи этого трека, написав текст за час прямо в студии. При этом он сам, по его словам, на тот момент порвал с христианством, но считал, что это было интересной точкой зрения в контексте альбома.

Основная часть инструментала этой песни в отличие от большинства других с альбома была сочинена всего за полчаса.

▼ В интервью 2015 года гитарист Тим МакТаг признался, что группа долгое время испытывала стыд за альбом из-за множества посредственных подражателей, которые он вдохновил. Однако в последнее время они смогли принять важность этой записи и влияние, которое она оказала на сцену - как в хорошем, так и в плохом смысле.

"Когда мы достигли успеха, мы стали относительно известны в сцене, которая понятия не имела о тех, кого мы считали отцами в музыкальном смысле, и нас это тяготило... Chasing Safety был чем-то вроде смеси Jimmy Eat World, At The Drive-In, Refused и другого разнообразного багажа, который мы, как группа накопили. Мы пытались разобраться в этом. Этот альбом мы буквально написали в гостиной моего отца и в зале моего старого церковного прихода. Мы просто пытались найти себя. Мы выпустили этот альбом, и он превратился в нечто большее, чем мы могли представить."

▼ В честь 20-летия альбома группа отыграла масштабный тур из порядка 70 концертов, на которых играла его от начала до конца.

На ютубе можно найти несколько любительских записей таких концертов: например раз, два и три.