Альбом Between The Buried And Me - The Parallax II: Future Sequence (2012)

Наконец-то закрываем долги, и последний у нас на очереди The Parallax II: Future Sequence от прогрессивщиков из Северной Каролины Between The Buried And Me, которым выпала честь попасть в наш безумный кабачок уже второй раз.... Ну а кто собственно против?
Так что, переходя непосредственно к материалу пластинки, хочется предупредить о чрезмерном упоминании здесь Colors - альбома коллектива, статья о котором уже выходила на канале (если ещё не видели - бегом читать). Просто дело в том, что кроме него мне пока не с чем сравнивать обозреваемую в этой рецензии работу - довольствуемся тем, что есть.
И первая аналогия между этими двумя пластинками состоит в том, что если Colors держал все композиции в определенном общем ключе и, отталкиваясь от него, выстраивал что-то невообразимое и уникальное почти в каждом треке, то The Parallax II вроде бы и делает всё тоже самое, но в роли этого "общего ключа" использует уже весь креатив альбома 2007 года, за исключением разве что азиатских вайбов трека Informal Gluttony.
Ну а в остальном та же неимоверная прогрессивность, та же металкористая полифония, тот же разброс по длине композиций, те же гармоничные и концептуальные переходы между треками, тот же разнообразнейший набор инструментов в виде традиционных для метала гитар и барабанов с басом (а я напоминаю, что его СЛЫШНО), а также более фолково-джазовых пианино, акустической гитары, даже баяна завезли... Ну и жужжащих синтов ещё в тему о инструментах закину, куда же без них !
Но, естественно, мы бы не пели пластинке такие дифирамбы, если бы она просто повторяла достижения Colors... Она их улучшила... Все... Поэтому давайте пройдемся по каждому: что касается прогрессивности, то она местами даже выросла в треках типа Melting City, Bloom или Astral Body, где мужики порой напрочь забывают, что такое риффы вообще - настолько всё быстро развивается.
Переходы между треками тоже реализованы на голову выше - на этот раз уже все они без исключения звучат гармонично как в контексте альбома, так и вне его. Во многом, крутость данных переплетений одних композиций с другими достигается ещё и количеством коротких филлеров по 1-2 минуты, которые помогают в этом плане.
Тем не менее, они точно не чувствуются сделанными исключительно ради переходов, ведь в придачу такого рода треки дают стабильно оригинальные музыкальные ходы: комбинирование чистого вокала с синтезаторными дорожками в интро пластинки настолько гармоничное, что воспринимается неразрывно; трек Autumn с такой тьмой разнообразных электронных сэмплов, что прямо-таки уши разбегаются; титульный трек с его максимально приятным тембрально спокен-вордом, а также эхо от скрипов струн... И пусть до конца все перечисленные приёмы не оформились в полноценные песни, в контексте пластинки они воспринимаются отлично.
В копилку инструментов, задействованных на The Parallax II, можно добавить ещё и ксилофон в треке Extremophile Elite, духовые инструменты типа тубы и флейты в композициях Bloom и Melting City соответственно, скрипку и постоянно комбинирующуюся с тяжёлыми риффами необычно вызвученную акустику (знал бы я, как она называется... А так приходится нагромождать кучу слов - хоть бы господа из группы написали бы мне, что же за инструмент там играет... Ай-ай-ай, как же вам не стыдно !!!).
Переходя к синтезаторному креативу - он не отвергает жужжание синтов на Colors, при этом часто экспериментирует и выдаёт что-то новое для себя. Лучше всего это иллюстрирует вышеупомянутый трек Autumn своей концентрированностью, хотя треки Lay Your Ghosts To Rest или Extremophile Elite тоже не промах с их высоченными электронными дорожками, отдающими креативом King Crimson.
Ну и раз мы уже так плотно подобрались к теме звука, это может быть неплохой подводкой для того, чтоб поговорить о нём в целом.
На самом деле интересно, что при всей модерновости продюссирования альбом умудряется звучать не пластиково засчет ранее упомянутой электронщины, полифонии и специфического набора инструментов. Всё это усугубляется ещё и уникальными гармониями - объёмными и плавными аккордами, что передают вот эту космическую атмосферу альбома, однако не они единственные.
Те же более спокойные и размеренные части треков помимо всех прочих их плюсов, взятых с Colors, ощущаются ещё и коррелирующими с тематикой космоса на The Parallax II.
Встречаются и эдакие "тарахтящие" гитарные эффекты в треке Telos, очень близкое к одному из ушей стерео в Extremophile Elite, винтажная обработка звука в небольшой части песни Lay Your Ghosts To Rest, партии с увеличивающейся громкостью в композиции Bloom.
Экстрим-вокальные партии тоже наконец-то приобрели уникальную вызвучку - сводятся они теперь на порядок более фоново. Тем не менее, их дорожки перестали накладываться друг на друга, за чем я, всё-таки, скучаю.
Чистый же вокал изменений в качестве не претерпел, но он даёт отныне не столько звуковую замысловатость, но и структурную: в 10-минутных Lay Your Ghosts To Rest и Melting City нежданно-негаданно есть запоминающиеся припевы...
Опопсели !!! Ужас !!! ЗАПРЕТИТЬ !!!
Ну а если серьёзно, то да, структура композиций на The Parallax II уже не чувствуется одним сплошным потоком, а имеет много больше повторений - то же чередование риффов в начале трека Telos, а Astral Body вообще целиком и полностью является развитием одной начальной гитарной идеи.
В общем, The Parallax II: Future Sequence глобально сильнее Colors во всём, даже в экспериментальности (без лишних слов - трек Bloom), хотя, казалось бы, куда уже... Можно докопаться разве что до предпоследнего 15-минутного опуса, который подзатянули соляком и повторением титульной мелодии ну слишком много раз. Ладно-ладно, я обманывал вас всё это непродолжительное время - со всех треков альбом разом можно наскрести ещё около 30 неугодных мне секунд... Простите, мне просто заплатили за рекламу, но это не должно было сказаться на правдивости обзора... Теперь вы знаете всё, а я потерял гонорар - вот сколько стоит эта ваша правда... Кхе-кхе, я хотел сказать, что ставим альбом на S.