Музыка и нейросети: человек или ИИ?
Мало для кого секрет, что в последние пару месяцев набрали обороты такие нейросети, как Suno AI или Udio, способные по текстовому запросу создавать музыку (что примечательно, на достаточно приличном уровне). Справедливости ради, появление чего-то подобного было всего лишь вопросом времени - ввиду стремительного развития ИИ было очевидно, что вскоре его коварные лапы доберутся и до музыки. Но я здесь явно не для того, чтоб заниматься "просветительской" деятельностью - уверен, вы и так всё прекрасно знаете. Что же я хочу в этой статье, так это немного осмыслить наше неловкое положение в связи со сложившейся ситуацией. И так, что по-вашему глобально изменилось после появления такого рода нейросетей? Я думаю, что это ценность любой музыки...
Бела Барток - Концерт для оркестра (1943)
По правде говоря, мне не очень нравятся все те сочинения Бартока, которые я слушал у него помимо Концерта для оркестра (4-ый струнный квартет, балет "Чудесный мандарин"). К сожалению, в них часто бывают моменты максимально топороного использования сложных тактовых размеров, местами не до конца выдержан стиль, а иногда и передача атмосферы недостаточно доходчива... Не поймите меня неправильно, я всё ещё ценю отдельно взятые идеи композитора в этих произведениях, однако их прослушивание от начала до конца, если честно, утомляет. Другое дело Концерт для оркестра: тут и динамика не проседает, и гармонические ходы далеко не всегда предсказуемы, и оркестровые текстуры проскакивают не избитые. Все эти музыкальные аспекты проработаны вполне...
Оливье Мессиан - Симфония "Турангалила" (1948)
В предыдущих статьях серии, возможно, повествование было слегка пафосным и занудным, поэтому сейчас самое время чутка разрядить обстановку, ибо душнильня вас ждёт долгая... Так что запаситесь терпением и попкорном, как говорил классик, ну а я попытаюсь не сильно клонить вас в сон. В общем-то, вектором этого обзора я хочу сделать именно исследование приемов передачи атмосферы композитором, ведь к этому так или иначе сводятся все другие аспекты его музыки. Тем не менее, любому из них есть, чем пощеголять - в каждом доме есть черный ход и в трюмо потайная дверца, как говорится... Словом, Мессиан везде художник и везде "так" видит. Ну и раз такое дело, логичнее всего начать с того, как я интерпретирую настроение симфонии: мне оно...
Морис Равель - "Дафнис и Хлоя" (1909)
В то время, как остальные знакомые мне произведения Равеля по сути занимаются "причесыванием" идей Дебюсси, с Дафнисом и Хлоей композитор наконец-то нашел вдохновение в чем-то новом. Здесь явно чувствуются веяния европейской народной музыки, которые в первую очередь проявляются в обильном использовании деревянных духовых на первом плане. К тому же, подход Равеля к ритмической и гармонической составляющим местами пересекается с идеями неофольклористов - в Дафнисе и Хлое первобытность звучания также достигается диссонансами и, в отдельных случаях, нестандартными тактовыми размерами. Однако, в отличие от условного Стравинского, Равель оставляет место и для других художественных приёмов. Одним из таких по праву можно считать оркестровку...
Дьёрдь Лигети - "Atmospheres" (1961)
Судя по всему, кто-то(обойдёмся без имён) заинтересовался музыкой 20-го века... И вот Дьёрдь Лигети в ней, по мне, занимает особую нишу засчёт узнаваемой атмосферы своей музыки, а также уникальных ходов в областях оркестровки и гармонии - к этим аспектам мы ещё вернёмся в последующих статьях из этой серии. Что же касается Atmosphéres, то композиция отчётливо иллюстрирует всё вышесказанное. По правде говоря, сначала трудно поверить, что оркестр способен звучать... ТАК... Именно поэтому с произведением как раз и стоит ознакамливаться, постоянно держа во внимании тот факт, что оно написано обычными нотами и сыграно обычными инструментами, иначе оно вряд ли вас сильно удивит. Но что же в нем такого необычного? Для начала стоит добавить...
Альбом cumalloverme - Порция меди (2024)
Возвращаю формат полнометражных обзоров ! Давно такого не было, однако сегодня у нас... Повод... Я долго пытался собираться с мыслями по поводу данного релиза, но в результате меня настигла та же напасть, что и с обзорами на такие альбомы как Colors и Crack The Skye - на многое хочется обратить внимание, однако систематизация всей этой информации занимает какое-то время. Теперь же, кажется, я наконец-то готов представить вам альбом "Порция меди" от нишевого коллектива из Самары под названием cumalloverme. Эти ребята смогли вдохнуть новую жизнь в жанр метала для меня, в период, когда я уж было думал, что полностью перешёл на классическую музыку. Кроме того, группа дала мне возможность по-другому взглянуть на современных исполнителей...
Водная атмосфера в музыке или как звучать жидко
Вообще водная атмосфера, сколько себя помню, всегда была для меня крайне привлекательной, что и стало той причиной, по которой мы все сейчас тут собрались. Я давно хотел запилить что-то подобное, однако для полноты картины не хватало разнообразия прослушанной музыки с океанической тематикой. В данный же момент, как мне кажется, я наконец-то готов высказаться по этому поводу, так что пожалуй приступим. По сему поводу, начать хотел бы сразу с примеров, первым из которых будет альбом Drown - Subaqueous. Интересен он нам тем, что наиболее явным образом высветляет такой метод аудиального воплощения морского вайба, как работа с реверберацией. И действительно ведь, при прослушивании не возникает сомнений в качестве передачи атмосферы - всё...
На год музыкальнее #2
Не верится, что я дожил до второго выпуска этой рубрики... Моя первая статья выходила именно в рамках этого формата, и вот я снова здесь год спустя... Сложно принять тот факт, что тогда этот канал вёл тот же человек, что и сейчас - всё изменилось до неузнаваемости, и от этого даже жутковато (на самом деле реальный BRAD&O'BREY принял буддизм, как только выпустил первую статью из цикла дискографии Periphery, а сейчас вам вещает самозванец). Просто вдумайтесь и попробуйте отследить, как за этот год выросло качество контента: статьи стали на более разнообразные темы, с крутым графическим оформлением, с более объёмным и проработанным содержанием... Дошло до того, что теперь их даже не стыдно показать маме) Да и немногочисленные стримы теперь...
Галопом по Европам #4: Антонин Дворжак, Густав Малер, Клод Дебюсси, Иоганнес Брамс, Игорь Стравинский
Как показывает практика, композиторы делятся на два типа: новаторов, которые придумывают инновационные подходы к сочинительству, и консерваторов, ограничивающихся наработками прошлого с целью усовершенствовать, улучшить их. И, в таком случае, Антонин Дворжак скорее выступает в роли представителя второй категории, при чем очень даже достойного - хоть он и не изобретает принципиально новых выразительных средств, его виртуозная работа с построением и развитием музыкальных тем просто выше всяких похвал ! Во-первых, мне нравится, что части его симфонии не замкнуты сами в себе - некоторые мотивы кочуют из одной в другую, от чего произведение ощущается более цельным. Нагляднее всего это демонстрирует 4-ая часть, которая с завидной...
Галопом по Европам #3: Radiohead, Code Orange, Deathspell Omega, Between The Buried And Me, The Number Twelve Looks Like You
Я оказался не до конца готовым к авангардному блэк-металу... Да, для тех, кто не в курсе, группу в основном и характеризуют именно этим жанром, так как помимо более привычных элементов типа бластбитов, тремоло и шрайка, коллектив обильно экспериментирует в области гармонии (консонансы их явно чем-то обидели) и ритма (тактовый размер 4/4, по-видимому, тоже). Но представляет реальный интерес для меня в этом сумасшедшем коктейле атмосфера, которая местами весьма и весьма самобытна, как раз, благодаря диссонирующим аккордам - вайб здесь становится тривожным, мистическим... Словом, ты как будто со всех ног бежишь дремучим лесом, но, как не странно, не от отчима-садиста, а от от какого-то лешего что ли, который в любой момент может выскочить...