Aльбом Remission (2002)

Альбом является хорошим креативным фундаментом для группы и содержит в себе множество всяческих отсылок на последующее их творчество:

Многокомпонентное вступление трека March Of The Fire Ants с постоянной сменой акцентов (вспоминаем Crack The Skye), а также первым появлением одной из довольно часто использованных фишек гитаризма группы в дальнейшем, а именно: когда одна гитара играет низкострунный рифф, вторая в некоторых моментах дублирует ее ритмику, но по тону делает это выше - своего рода бэк вокал, только гитарный;

Прерывистые диссонансы в треке Workhorse, что в последствии будут использоваться, как минимум, в треке Island;

Первые баладные запилы в треках Ol'e Nessie, Trainwreck, Trilobite, чья акустическая работа позже раскроется в Hearts Alive.

Что же выделяет эту работу среди прочих, так это шумный гитаризм первых 2/3 пластинки, среди которого различимы в основном только высокие диссонансы. В этом подходе есть как плюсы, так и минусы:

Хорошо в нем то, что во время относительной каши из гитарных шумов выделяется скоростная барабанная игра (о ней позже), а также последующие четкие зубодробительные риффы. Не пошло же на пользу альбому то, что шумными гитары становятся как раз для того, чтоб вписать в микс вокал, который тоже шумный и сам по себе безынтересный. Итого выходит цельная звуковая каша, которая по факту ничего большего из себя и не представляет.

Тем не менее, такую манеру написания треков лучше всего иллюстрирует трек Burning Man, так как контрастов между четкостью и шумом гитар здесь больше всего, а переход на припев одновременно и неожиданный и плавный, что даёт песне звучать более гармонично (насколько это возможно в контексте дет-метальной тяжести альбома).

Но единственный музыкант, который проявил себя в полной мере уже с дебютника и не сбавлял оборотов в своей игре вообще никогда (ну ладно, на Emperor Of Sand немного сбавлял) - это Брэнн Дэйлор, барабанщик группы. Он как играл ломанные ритмики и бластбиты каждые 5 секунд, так и играет по сей день - мировой мужик.

Отдельно хочу выделить последнюю песню и ее концептуальную связь с закрывающей песней следующего альбома - они обе инструментальне и названы в честь Йозефа Меррика (если коротко, это человек с ужасно деформированным телом).

Итого музыкально альбом служит неплохим дебютом, в нем отчётливо слышны главные особенности группы того периода, тем не менее, сам по себе он слушается, хоть и разнообразно из-за чередования длинных балад с короткими агрессивными треками, но треки по отдельности запоминаются от силы одним риффом (стандартной песенной структуры-то не намечается ещё, а неожиданные переходы между частями в основном шершавые и не пригодные к переслушиваю), который в большинстве, кроме контраста на фоне прочего шумного гитаризма, ничем не может похвастать (хоть и были относительно прогрессивные ходы).

Лирика же пластинки часто ссылается на огненную тематику, так как первые 4 альбома Mastodon олицетворяют 4 стихии соответственно: огонь, вода, земля, воздух/эфир/мир духов/да как хотите называйте. Конкретно отсылки происходят в March Of The Fire Ants, где упоминаются, хоть и косвенно, но круги ада, а песня Burning Man так вообще полностью паразитирует на теме огня и является одним из лучших примеров символизма на данной пластинке.

В целом текст альбома, хоть и не многословно, но передает агрессивные тематики типа трека Crusher Destroyer, где от лица быка повествуется о ненависти к матадорам. Также альбом раскрывает и, насколько это возможно, меланхоличные темы типа трека March Of The Fire Ants, где говорится про цикличные неудачи главного героя, или песня Trainwreck про саморазрушающее чувство ностальгии.

И ещё, я один здесь вижу какой-то культ животных? Бык, бегемот, лошадь и слон упоминаются в 4 разных треках... Совпадение ?

Короче музыка альбома, как и текстовка, цепляет только местами, ведь где-то мало образности, а где-то ее слишком много и текст воспринимается набором агрессивных выкриков.