с чего начать смотреть
July 11, 2019

Лукино Висконти: с чего начать смотреть

Ваша следующая страсть: роскошные творения Лукино Висконти

Почему это может показаться трудным

Лукино Висконти ди Модроне - один из немногих режиссеров, кто сам себя называет истинным аристократом. Он родился в 1906 году в знатной семье на севере Италии, его воспитание и образование в сфере искусства лишь способствовали провокационным настроениям в творчестве. Режиссер был марксистом и открытым гомосексуалом, и то, и другое могло повлечь для него ужасные социальные последствия. Вместе с тем Висконти хотел возвращения старого деления на сословия и называл себя убежденным католиком.

Режиссер занимал парадоксальную позицию в итальянском кино, его фильмы повествуют о простых рабочих и рыбаках и вместе с тем исследуют более высокие слои общества в разных стадиях мучений и упадка. Точность изображения богатого убранства дворцов, садов и гостиных - неотъемлемая часть его исторических фильмов: для фильма “Леопард” была отреставрирована сицилийская вилла 19 века. Висконти был одержим деталями, которые воспроизводились согласно воспоминаниям режиссера о собственном детстве.

"Гибель богов"

Картины Лукино Висконти - большие эпохальные полотна, а роскошный стиль может показаться неискушенным даже пугающим. Но не дайте этой шикарной обстановке одурачить вас, режиссера неспроста любили его актеры.

У Висконти вы без труда можете распознать отсылки к произведениям искусства: адаптацию “Смерти в Венеции” Томаса Манна или “Белых ночей” Достоевского в “Белых ночах” и “Рокко и его братьях”. Лукино Висконти был известен публике многослойными историческими трактатами, абсолютно специфическими для того времени, например, он изображал Сицилию 19 века в “Леопарде”, Третий рейх в “Гибели богов”. Как настоящий аристократ, режиссер баловался постановками оперы, это тоже отразилось на его творчестве в некоторой степени.

Кино Висконти никогда не было самым доступным, если сравнивать его с творчеством других великих итальянский постановщиков. Он использовал больше референсов к искусству, чем Де Сика, больше звеньев в повествовании, чем Антониони, больше исторического багажа, чем Феллини. Он любил истерические проявления страсти и травмы на фоне идеально отточенных симметричных композиций. Он одновременно восхвалял и оплакивал уход традиционалистской Италии. Вряд ли мы увидим еще одного художника, похожего на Висконти: такое великое сочетание опыта и влияния эпохи было присуще только ему.

Начинайте с “Рокко и его братья”

Для режиссера, который хорошо известен применением технологии Техниколор, может показаться нелогичным начинать с черно-белых кадров, тем более использовать в качестве съемочной площадки современный Милан.

“Рокко и его братья” - тонкая и местами смешная семейная драма, возможно, самая “человечная” из всех работ режиссера. В кадре - судьба бедной южно-итальянской семьи,  которая вынуждена переехать в столицу, чтобы найти работу. В составе семьи - властная мать и пять красавцев-сыновей, в том числе брутальный Симон и хороший мальчик Рокко. Братьев захватывает гонка большого города: работа на заводе, ночная жизнь, боксерский зал и в конце концов преступление. Когда Симон и Рокко влюбляются в местную проститутку Надю, начинаются несчастья.

"Рокко и его братья"

В ранние 60-е началась массовая миграция итальянцев в города, это изменило традиции и процессы сельской жизни. Висконти следит за этим до того момента, когда сакраментальная семейная привязанность наконец рушится. Рокко переживает это с тихим, душераздирающим смирением.

Что смотреть дальше

Продолжить лучше картиной, которую называют апофеозом в карьере режиссера, - фильмом “Леопард”. Это вдумчивая адаптация романа Джузеппе ди Томази Лампедузы, действия происходят в Италии 1860-х годов во время активности освободительного движения Рисорджименто. В фильме запечатлена исчезающая аристократия в разгар революции. 

"Леопард"

Сицилийский принц Дон Фабрицио размышляет о том, кто придет к власти после него. Его племянник - аморальный политик Дон Танкреди (Ален Делон), сторонник нового режима, хочет заключить выгодный брак с Анжеликой (Клаудией Кардинале). В заключительных сценах мы видим роскошный бал во дворце, камера медленно скользит по коридорам, запечатлевая детали уходящей эпохи.

Продолжаем знакомство с творчеством Лукино Висконти, на очереди “Немецкая трилогия” (“Людвиг”, “Смерть в Венеции”, “Гибель богов”). В ней режиссер обращается к европейской истории, картины этой трилогии часто называют мрачными.  

"Я, подобно Томасу Манну, весьма склонен к декадансу. Я пропитан декадансом. Манн - декадент от немецкой культуры, я - декадент от культуры итальянской" (с) Лукино Висконти

Изысканная архитектура и романтика исторической драмы здесь отсутствуют, режиссер говорит на языке упадка, показывая болезненное состояние европейского духа. В “Гибели богов” центром сюжета становится немецкая семья промышленников в период расцвета нацизма. Автор ассоциирует сексуальные отклонения и жестокость с гитлеровским режимом. Герой Хельмута Бергера - испорченный молодой человек из богатой семьи, который разделяет мнение вождя о том, что “мораль мертва, а он часть элитного общества, где все дозволено”. Отвратительная жестокость и унижения - отражение происходящего в этот период.

Теперь настало время для дебютной полнометражной работы Висконти - картины “Одержимость”, основанной на романе “Почтальон всегда звонит дважды” Джеймса Кейна. Фильм называют одним из немногих представителей итальянского нуара, все особенности жанра соблюдены: ревность, убийство и страстная красотка в придачу. 


С чего не стоит начинать

"Семейный портрет в интерьере"

Начинать знакомство с творчеством мастера не стоит с картины “Земля дрожит” 1948. Этот фильм ближе всего к неореализму и рассказывает историю рыбаков из Сицилии, труд которых эксплуатируют. Одна из семей пытается добиться независимость от жадных оптовиков, однако их борьба затягивается надолго. в Фильме много красивых образов и пейзажей, герои говорят на настоящем сицилийском диалекте.“Семейный портрет в интерьере” 1974 г. - тоже не лучший фильм для начала. Спустя 10 лет после “Леопарда” к сотрудничеству с Лукино Висконти вернулся актер Берт Ланкастер. Работа над фильмом словно возвратила режиссера к излюбленной теме о мужчинах, которые мечтают о прошлом и живут в нем.

Вам может быть интересно:

  • Знакомство с Пьером Паоло Пазолини
  • Режиссерский стиль Микеланджело Антониони
  • Что не так с персонажами Антониони?
  • Режиссерский стиль Федерико Феллини

Источник
Перевод и адаптация: Cinemagraphie
Копирование материала без указания источника перевода запрещено.