Биография через искусство: Как устроен «Лойко Зобар»

Для меня, одним из самых главных альбомов 2025 года, способных нести за собой гордое название “концептуального альбома”, стал альбом Metox’а - “Лойко Зобар”. И начать разбор этого релиза нужно чрезвычайно аккуратно, подходя к подбору с филигранной точностью выбора угла повествования. Ведь сам этот альбом концептуален не в том смысле, что автор написал сюжет или объединил песни под единую тему. И даже напротив, Metox не написал ни сюжета, ни объединил все треки под конкретную тему, он подошел к концептуальности довольно индивидуально со своим особым колоритом. Но впрочем вопрос концептуальности затронут будет еще ни раз.

И также, разумеется, ни раз нами будет затронут вопрос особого подхода Алексея к рифмовке, часто сравниваемую с русской классической поэзией. И все также, мы не минем вопрос лора артиста, без которого чрезвычайно сложно оценивать и описывать этот альбом; из-за того, что Metox абсолютно всегда ставил основной упор на своем личностном опыте и историях. И вопрос истории Алексея касается не только посыла в его творчестве, но и истории написания этого альбома; часть текстов которого были написаны в 2017 году. То есть срок написания альбома - это чуть более восьми лет! что, естественно, само по себе повышало планку ожиданий пластинки аудиторией.

Начнем мы с объяснения феномена индивидуальности и специфики Алексея, ведь без этого невозможно в полной мере объять "Лойко Зобара". Начнем с того, что Metox учился на филфаке, что уже само по себе должно было создать в нем некоторое чувство игры с динамикой стиха. Но все же, как мы видим, альбом "Сборник рассказов" Metox'а, вышедший в 2014 году, представляет далеко не тот уровень филигранности игры слов, какой мы видим после выхода артиста из тюрьмы.

И да, основой контекста и истории артиста является именно тюрьма, в которую артист попал в 2015 году. И практически все время своего пребывания в исправительном заведении Алексей не переставал писать, тем самым в вакууме создавая особую специфику своих "памфлетов". Темы, что стал затрагивать артист в своих текстах резко переменились с "нормисных" стихов, от отличившегося выпускника филфака, на острые темы насущного, приправленные спецификой своего местонахождения и особым колоритом "тюремной публики".

И в 2020 году, после своего выхода в из тюрьмы, у Алексея "в кармане" были сотни, а то и больше текстов-памфлетов, каждый их которых отличился остротой посыла (многие из которых вошли и в состав "Лойко Зобара"). Также на текста Metox'а слабо влияли громкие трэп-релизы, вышедшие в период с 2015 года по 2020 год; ведь будучи в тюрьме его окружали в основном книги. Хоть некоторые громкие релизы не прошли мимо него, и послушать их он сумел в тюремной школе. И это помогло ему не потерять связь с актуальным звучанием. Но все-таки, в основу поэтичности текста Metox вложил именно свою начитанность и знание основ стиха, полученное при обучении на филфаке.

Но здесь может возникнуть роковая ошибка слушателя, который назовет Алексея рэпером, пишущим исключительно про тюрьму. Но это не так! Он ставит акцент своих остросоциальных строф на том, где все эти темы он сумел воспринять, понять, и лично осознать. Он не идеализирует и не изобличает образ тюремного заключения! Напротив, он говорит исключительно так, что тюрьма дала основы его осознания. На этом можно и оканчивать тему насчет посыла и частого заблуждения слушателя о том, что Metox какая-то смесь лирического Михаила Круга с колоритом русского трэпа. Это же просто не так.

И теперь, объяв тему особой специфики текста, мы также объяли основы истории и лора артиста; ведь тюрьма с некоторыми остро социальными темами, присущими тюрьме, и стали фундаментом релизов, вышедших после выхода из тюрьмы.

Немаловажно, также, прояснить вопрос насчет звучания и харизмы Metox'а. Ведь Алексей долгое время работал с Пашей Техником; и казалось бы, что Алексей после 5-и лет тюрьмы должен был просто-напросто померкнуть под весом харизмы Паши. Ведь не каждый, работая с настолько крупным и знаковым артистом сумеет не то, что сохранить свою индивидуальность, а еще и полностью перестроить свою харизму в угоду четкости произношения, наименьшего абстракта и ухода в совершенно отличные от Паши Техника темы. Алексей все это сделал. Вы сами можете послушать тех артистов, так часто сравниваемых с Metox'ом, и вы можете удивиться особому углу повествования и харизмы, что он собрал вокруг себя

И именно с пониманием всех этих исключительно важных тонкостей истории Алексея, как артиста, мы можем с полной уверенностью погрузиться в разбор альбома "Лойко Зобар".

Во многом, лично мне, и некоторым людям, с коими я ни раз обсуждал тему вклада "Лойко Зобара" в дискографию Алексея кажется, что этот альбом ни только выдерживает сравнение с прошлыми и последующими альбомами артиста, но и многократно их превосходит в степени, разумеется, искренности. И эта искренность не такая, что артист записал с десяток треков под грустные инструменталы с новым звучанием. Тема искренности здесь, как уже может быть ясно, исключительно особая, вбирающая в себя и тонущая не только в личностных переживаниях, но еще и темах поиска себя внутри новой России. И этим посыл Алексея одновременно схож с "Партизаном" от Хаски, но и так отличен. Ведь темы, о которых рассуждает Metox - это поиск себя внутри нового общества со сложными темами, касающихся нравственности, личного выбор, рассуждений о власти и пр., и пр. Хаски же - это рассуждения о русской нации внутри нового мира, внутри острых и громких потрясений в мироздании внутри России, о том, что же такое новый человек, что же такое человек вообще и пр., и пр. То есть Хаски более широк в рассуждениях, но от этого и резонируют его сложные "семиэтажные", и к тому же довольно абстрактные метафоры намного меньше, чем трек "Гриша" или же "История России" с того же "Лойко Зобара".

Касаемо самого названия альбома, вбирающего в себя те самые 23 грани искренности Metox'а, нужно разумеется хотя бы попытаться связать название и основу посыла, чтобы не получилось так, что мы оценим сборник связанных темой треков, а не концептуальный альбом.

Как могут знать те, кто знаком с русской литературой или же советской кинематографией, что Лойко Зобар персонаж одноименного рассказа Максима Горького - "Макар Чудра". В Лойко Зобара вобран собирательный образ свободного человека, свободного от всего человека-цыгана со своей нравственностью. В то же время Лойко Зобар влюблен в Райю, все такую же вольную цыганку; но эта любовь - это уход от той самой свободы. И так, от того, что Лойко не сумел выбрать ни одну из крайностей, то есть не сумел выбрать между любовью и свободой, он убивает Райю - собирательный образ запретов и ухода от свободы. Но затем его убивает Данило; что наглядно показывает, что отказавшись от запретов, Лойко был обречен на смерть. И Metox, находясь "На Контрасте", для того чтобы не умереть подобно Лойко, не выбирает между легкой жизнью в достатке и тяжелой жизнью, полной испытаний, иначе "может ли он написать еще один куплет?". Прекрасным фрагментом, объясняющих эту "грань искренности" Алексея, является бридж из одноименного трека "На Контрасте":

"Я живу на контрасте — это способ не взрослеть и упираться рогом лишь во что-то одно
Я сёдня высоко — на диких бабках отдыхаю, завтра снова с нищебродами осваиваю дно
Я для этого пришёл, и я работаю на вас, освещая в этих сводках изумительный контраст
Я помню, как читал Германа Гессе возле шконки, а рядом намывал полы противный п*д*рас"

Весь альбом вбирает в себя различные грани рассказа Максима Горького от той самой необходимости нахождения "На Контрасте" до рассуждений о свободе и нравственности внутри одного человека, то есть самого Алексея. Также в альбоме много личных историй самого Алексея, но также в альбоме часто можно услышать тяжелые истории друзей и знакомых. Лучшими из личных треков с альбома я считаю треки "На Контрасте", "Пишущая машина", "Летают себе и летают"; а треки с рассуждениями о жизни людях это конечно же фундаментальный трек "Гриша" и "История России".

"Протест — это не жизнь
Это — отрицать
Протест — это бежать от человеческих устоев, продавать
Протест — это писать там, где посадят, быть в осаде
Быть против того, кто спереди, того сзади, на себя поставить
Ярко не светиться, закутаться в невидимку
Выжидать, пока настанет время сунуть в печень финку
Преснятина режима забывает данность клятв
Новый мир гвоздем анархии на стенах сотворят"
"Я достигал вершины, чтоб увидеть пустоту
Кого ещё возненавидеть, чтобы полюбить страну? (А?)
Ад — это другие, рай — это когда отбой
Если сзади органы, ты чё-то чуешь за собой
Когда в финале картины ляжет отряд за отрядом
Обогащённые солнцем под утомлённых Ураном
Я подведу итоги жизни, будто лучшего друга
Ведь там тока рэп, похабщина, да тюрьмы и вьюга
Крановщик понимал людей лучше сотни философов"

И тот самый вопрос концептуальности этого альбома заканчивается тем же самым, на чем был закрыт вопрос концептуальности альбома “Партизан” от Хаски (если вы читали прошлый материал с разбором крайнего альбома Хаски). То есть, Metox собирает те самые 23 грани искренности в концепт тем, что он умело пользуется контекстом своей жизни, и закрепленным за ним статусом арестанта-лирика, который на самом деле куда глубже. Точно также, как и выбор темы “русскости” от Хаски был именно тем, что было так нужно аудитории и тем, что от него ждали; так и полноценный альбом, сочетающий в себе философию, метафоричность и историю Алексея, как человека, был именно вопросом времени, и накопления такого напора искренности, который пробирал бы до мурашек.

А что же можно сказать о частом сравнении текстов Metox’а с классической русской поэзией? На самом деле очень многое; и важно, что параллели мы можем отыскать практически во всем. Так, прочитав все фрагменты куплетов, внимательный человек, вкусивший и пропустивший все фрагменты через себя, может заметить то, что всегда текст исключительно описывает, не создавая излишней динамики.Рассмотрите хотя бы эту строчку:

“Выжидать, пока настанет время сунуть в печень финку”

А собственно о какой динамике может идти речь, если не один из текстов не дает ни повествования (помимо треков “Гриша” и “История России”), ни помрачения повествования путем развития динамики? То есть текст статичен для пущей образности, что и создает в памфлетах Алексея так нужную образность. Текст наслаивает темы, создавая новые слои ощущений и чувств, и из-за этого текст становится по-настоящему живым, и набирает в себя образы. И именно это довольно интересная деталь, которая встречается и у Пушкина, и у Есенина, и у более поздних поэтов. Metox лишь вбирает все это в свой стиль, ярко используя это в угоду развития личных и жизненных образов. И да, насчет образов; что же такое образность Metox’а, если уж не логичнейшая преемственность от мрака и пустоты Есенина?

Вот для наглядности строчки из стихотворения “Два чувства дивно близки нам…” А. Пушкина и из трека “Жирные Морды” Metox’а:

“Два чувства дивно близки нам —
В них обретает сердце пищу —
Любовь к родному пепелищу,
Любовь к отеческим гробам. .”
“Вожатый считает: барыга не должен кричать о себе слишком громко
И быть в перепонках, чьего-то ребенка, ему же учить и псалтырь и расклад
Православные храмы на деньги ограбленных, позолоченная шконка
За счет матерей арестантов, что по глупой юности с вами пошли невпопад”

Но, конечно, ни в коем случае нельзя по-настоящему сравнивать двух авторов, ведь это совершенно разный посыл; и помимо образности и схожей поэтической руки автора, схожего и того, что можно было бы сравнивать, здесь просто-напросто нет. И не нужно этого делать! Ведь даже в самом поэтическом стиле авторов нет общей цели; ведь у обоих разный контекст, цели и объект повествования и даже написаны они для разного, ведь стих Пушкина не написан для “читки на инструментал”.

Из-за этого Алексея можно вполне называть одним из самых умелых игроков со словом и ритмом; он независимо от любых мнений, чрезвычайно хороший лирик со своим колоритом и контекстом.

А вы все еще считаете Metox'а рэпером-арестантом с упором на тюремный жаргон и тюремные истории? Или же можете назвать Алексея одним из самых сильных и умелых лириков современной русской музыки?