Несколько мыслей об организации активистского киноклуба
Активистское самообразование может осуществляться не только посредством чтения «партийной» литературы о политике, экономике и истории, но и через активное знакомство с художественной культурой. Поговорим о том, как при желании организовать «левый» киноклуб и на чем строить фундамент ваших встреч, чтобы они не превратились в обычные посиделки у экрана.
Первое. Прежде всего, Вам понадобится постоянное место для встреч. Акцентируем — постоянное. Тяжело собрать какой-никакой актив, если Вы блуждаете из одного помещения в другое, то и дело испытывая затруднения как с самим поиском «уголка», так и с техническим оснащением. Ведь кино не существует на бумаге или на словах (что очевидно), оно требует для своего просмотра определенной среды и аппаратуры (как минимум, небольшой стереосистемы, ноутбука и экрана). Самые простые варианты, где можно организовать Ваш бесплатный «кинотеатр» — это университетская аудитория, местная библиотека (большинство из них сейчас оснащены если не по первому, то по второму слову техники) или, на крайний случай, квартира. Помещение может стать одним из гарантов, что Ваша инициатива не умрет через две встречи, потому что организаторы устали «напрашиваться».
Второе. Не зазывайте товарищей смотреть фильмы, если у Вас в голове нет четкой (или хотя бы примерной, но расписанной от А до Я — при желании все всегда можно сократить/изменить по ходу работы) программы того, что Вы собираетесь показывать. Наличие программы — это своего рода путеводная карта, которая поможет Вам не сбиться в пути, не погрязнуть в спорах о «любимых», «интересных/ не интересных» публике фильмах, не впадать в «творческое уныние» и т.д., от чего так страдают чрезмерно воодушевленные организаторы подобных объединений. К тому же, программа даст участникам Вашего киноклуба понять, в каком векторе развивается их обучение, поможет сформировать у них определенный художественный вкус и задать тон дискуссиям после просмотра, без которых вся затея с обучением обречена на провал. Ваша программа должна обозначить и конкретные сроки реализации: полгода/год. После её завершения Вы можете повторить все снова с другим составом или продолжить изучать кино более углубленно и специализированно с уже имеющимся составом, подключив его к составлению новой программы.
Третье. Разумеется, нельзя забывать о теоретической подготовке. Без соответствующей литературной базы весь кино-опыт может превратиться в бессмысленное пережевывание симпатий/антипатий, «партийные» осуждения за уклончивость/компромиссность/реакционность того или иного художника, а понимания кино как экономического/идеологического/эстетического медиума так и не появится. Короче говоря, без минимальной искусствоведческой подготовки Ваши трактовки фильмов будут основаны лишь на обрывочных сведениях, полученных благодаря википедийным данным. Зрители могут себе это позволить, организаторы (и ведущие одновременно) — нет. Базовый литературный минимум будет опубликован ниже.
Четвертое — и очень важное. Составьте четкий регламент встреч. Оптимальный формат проведения киноклуба может быть таким: небольшая теоретическая лекция на 40 минут от организаторов (не блокируйте желание зрителей выступить, всячески поддерживайте самостоятельные доклады) + 5 минут ответов на вопросы. В лекции должны быть освещены особенности кинопроцесса времени и страны + базовый теоретический минимум, необходимый для трактовки произведения, которое Вы собираетесь смотреть + сведения о самом фильме, включение его в созданный Вами контекст. После просмотра обязательно отведите час на дискуссию (это оптимально, но если зрители будут активны — не останавливайте их, а постарайтесь почувствовать тот момент, когда все уже все сказали). Она должна представлять собой коллективное обсуждение, в которое будут включены все участники встречи. Можно заранее подготовить ориентировочные вопросы — это поможет не потерять ведущую мысль, сохранить идейный фундамент дискуссии. Как Вы будете организовывать разговор — отдельная творческая задача. Один из вариантов, провести два круга обсуждения: первый — дабы собрать субъективные отзывы (понравилось/не понравилось, почему, что показалось интересным и запоминающимся), второй — чтобы выслушать свободные ответы на поставленные фильмом (и зафиксированные Вами) вопросы. Помните, что кино — демократическое искусство, поэтому цель должна соответствовать средствам.
Последнее. Обязательно подведите итоги работы. Например, попробуйте организовать написание постоянными участниками небольших эссе о каком-либо фильме или киноявлении, соберите их, издайте. Материальное воплощение труда всегда стимулирует к продолжению деятельности. В общем, попытайтесь придумать подходящий для коллектива способ фиксации результатов обучения. Таким образом, Вы положите начало Истории коллектива, зацементируете его фундамент.
1. Лотман Ю. М. Семиотика кино и проблемы киноэстетики. Таллин, 1973. — даст Вам понимание, что такое кино, раскроет содержание основных терминов (кадр, план, мизансцена, монтаж и его виды, семиотические особенности кинопроизводства и т.д.). Уже с этими знаниями кино заиграет новыми красками.
2. Жаринов Е. В. Сериал как искусство. Лекции-путеводитель. М., 2015. Халтурная книжка от семейства Жариновых, которая однако вполне подходит для первого знакомства с историей кино (не зря в заголовок вынесено слово «путеводитель»). В дальнейшем, конечно, рекомендуем использовать более фундаментальные издания (вроде книг Жоржа Садуля или Ежи Теплица).
3. Фрейд З. Толкование сновидений. Минск, 2003. Кинематограф, в особенности американский, всегда будет апеллировать к психоанализу, особенно в своих лучших жанровых картинах. Пускай эта книга Фрейда и напрямую не относится к кино (он вообще кино, мягко говоря, недолюбливал), описанный в ней механизм работы сновидения оказался идентичен производству и работе кинообразов.
4. Адорно Т., Хоркхаймер М. Культурная индустрия. М., 2016. Наряду с уже упомянутым сегодня эссе Беньямина — базовый минимум киношника-марксиста. Книга тенденциозна, но понять, почему кино фрустрирует массы и как оно связано с целым комплексом производства культуры в условиях развитого капитализма — просто необходимо.
5. Кракауэр З. Орнамент массы. М., 2014. Это сочинение даст Вам ключ к понимаю визуальной репрезентации капиталистического способа производства. Кроме того, остальные книги Кракауэра, «От Калигари до Гитлера» и «Природа фильма», помогут Вам подготовиться к изучению немецкого экспрессионизма с классовых позиций, а также углубить понимание базовой проблемы природы кино, обозначенной еще на заре кинематографа практикой Люмьеров и Мельеса.
6. Базен А. Что такое кино. М., 1972. Эссе «Онтология фотографического образа» и другие, касающиеся «комплекса мумии», укажут Вам путь к эстетическому понимаю «новой волны» и кинематографа 1960-х годов в целом. Да и Базеновский анализ фильмов — классика критической мысли, такое просто нельзя игнорировать.
7. Пазолини П. П. Поэтическое кино // Строение фильма. М., 1984. В чем заключается сновидческая природа кино объясняет один из величайших марксистских художников XX века.
8. Бодри Ж-Л. Идеологические эффекты базового кинематографического аппарата [Электронный ресурс] URL: http://cineticle.com/magazine/1563-23-0-jean-louis-baudry-ideological-effects.html Без этого эссе будет довольно трудно понять всю годаровскую критику «буржуазного» видения кинематографа. Оно представляет собой анализ технической стороны кинематографа сквозь призму структуралистского марксизма Альтюссера — с критикой идеализма и капиталистического способа производства соответственно.
9. Малви Л. Визуальное удовольствие и нарративный кинематограф [Электронный ресурс] URL: https://www.hse.ru/data/2019/03/18/1198342643/Laura_Malvi.pdf Культовая работа Лауры Малви, по которой пишут рефераты все студенты кинематографических училищ в Европе. Без нее понять феминистскую критику способов репрезентации гендера (сюда же — и класса) на экране невозможно.
10. Жижек С. Киногид извращенца. Екатеринбург, 2014. Опыты марксистского толкования массового и авторского кино от известного современного философа. Одна из лучших книг для того, чтобы научиться видеть и рассуждать о кино в марксистском духе.
Разумеется, сказанное здесь не претендует на всеобъемлемость. Несовершенство вымощенной нами дороги будет неизбежно давать о себе знать в ходе практики. Ввиду этого, просим делиться собственным опытом организации «левых» киноклубов в комментариях.