February 1, 2019

Аудиовизуальный фестиваль в полярной ночи: как звучит и выглядит «Инверсия» в Мурманске

Через неделю, 7-9 февраля, в Мурманске пройдет третий выпуск аудиовизуального фестиваля Inversia, создатели которого рефлексируют на тему географической удаленности северных территорий и стереотипного восприятия темноты и холода. В этом году они пересекли аналоговую и цифровую реальности, которые предстанут в полярной ночи северного города, где три дня будут проходить концерты, вечеринки, кинопоказы и паблик токи. В лайнапе этого года резиденты Hubro — Kim Myhr и Christian Wallumrød с совместной программой, шведский саунд-артист BJ Nilsen, саксофонист и электронный артист Thomas Ankersmit, саунд-артист из Дании – SØS Gunver Ryberg, московский фри-джаз коллектив «Сольвычегодск» и медиахудожник Ильдар Якубов. Мы пообщались с куратором и продюсером «Инверсии» Жанной Гузенко, которая рассказала о концепции фестиваля, поделилась опытом международного сотрудничества и рассказала о хайлайтах этого года.

Лаборатория Полевых Записей на Inversia 2018 (плейлист с треками участников – в конце интервью)

– Расскажи, как фестиваль появился и кто его делает? А еще расшифруй, пожалуйста, посыл про рефлексию по поводу географической удаленности и стереотипного восприятия темноты и холода?

– Началось это все три года назад. Наверное, на тот момент накопилась та самая электрическая масса, которая позволила нам сделать что-то большое и высказаться многоголосьем. У нас сформировалась команда: это были мы, Friday Milk, и ребята из Карелии, Ваня Афанасьев (прим. редактора — более известен как Ivan Zoloto, создатель лейбла Full of Nothing и половина дуэта Love Cult; оба проекта на данный момент закрыты). А тема тянется с ранних наших работ, и мы все еще думаем, оставаться или не оставаться в городе. И если ты артист или представитель творческой тусовки – жить ли тебе в своей тусовке, своем городе и развиваться или тебе дорога в Москву? Об этом мы пытаемся поговорить. Если говорить о географической удаленности, то о один из ключевых моментов, которые мы хотим подчеркнуть, это то, что север, даже северо-запад, и конкретно Мурманская область и Карелия – это приграничные территории. Мы говорим о горизонтальном взаимодействии, о том, что у соседей рядом есть похожие идеи, которых нет, например, на юге.

– На этот год, судя по всему, вы все-таки остаетесь. А как реагируют на фестиваль и город артисты из Финляндии, ну и в целом Европы? У вас каждый год довольно много зарубежных артистов. Мне кажется, для них это вообще какая-то терра инкогнита, и они слабо себе представляют, где находится Мурманск. 

– Многие из приглашенных не были в России, и для них Россия – это либо Москва, либо Сибирь. Хотя некоторые из них живут в 200 километрах от той самой России.

Жанна Гузенко — куратор и продюсер фестиваля Inversia (фото – Edward Mikrukov)

– А как проходит отбор музыкантов? Как формируется программа, на какие фестивали ориентируетесь?

– У нас есть арт-директор – все время боимся всяких ярлыков – Олег Хадарцев, который отвечает за основную часть программы и артистов. Наверное, правильнее сказать, кем мы вдохновляемся, фестивали, которые мы очень любим, где мы были или хотим побывать. Например, Sonic Acts в Амстердаме – они, в принципе, наши партнеры, и мы четыре раза у них были. Еще Unsound, мы работали с директором по свету на Atonal Festival – Марселем Вебером и американским музыкантом, продюсером и художником Лиз Харрис (также выступает под именем Grouper, – ред.). Они делали работу для Unsound Dislocation, а потом показали ее в Мурманске. В этом году к нам едут ребята с фестиваля Insomnia.

– А сотрудничество у вас на каких условиях происходит? Это обмен резидентами? Или как?

– Да. Вот, например, с Sonic Acts мы развиваем тему комишенов, которые могут быть представлены у нас и у них на фестивале. Еще есть артист — Бенни Нилльсен, резидент Sonic Acts, некоторые его работы связаны с севером, и они были сделаны либо на севере Норвегии, либо в Мурманской области. Его работы были представлены и у нас, и на Sonic Acts. В этом году летом, например, к нам приезжали ребята из Голландии – Полина Медведева и Андереас Кюнэ. Они делали исследовательскую работу, собирали материал, и вот сейчас на Inversia будет премьера, а чуть позже премьера на Sonic Acts. С Insomnia мы работаем второй год: мы приглашаем норвежских артистов, а они российских. Но, кстати говоря, они спрашивают про артистов из Мурманска, с севера, но чаще в итоге останавливаются на артистах из Москвы.

– А расскажи про резиденции? Как они проходят? Что делают артисты – изучают среду? Я вот помню видеоролик с Moa Pillar. 

– Кстати, мы не вешали на себя этот ярлык – резиденции, хотя, наверное, уже долгое время ею остаемся. Нам писали либо артисты, либо партнеры. Они спрашивали, можно ли к нам отправить художника, чтобы мы сориентировали его, выступили кураторами в его исследовании или работе. Сейчас мы входим в сеть резиденций по Баренцеву региону и северо-западу России, куда мы тоже входим – к нам в Мурманск можно приехать.

– А как организована резиденция? И что исследуют артисты?

– Все зависит от артиста и его интересов. Многие приезжают без каких-либо стереотипов и каждый исследует что хочет. Например, у нас был австрийский режиссер и его помощник. Они снимали кино для vertical cinema, вертикальной проекции, и, в принципе, их интересовало максимальное количество вертикальных проекций, в том регионе, где бы они могли их запечатлеть. Они были сконцентрированы на индустриально-промышленных объектах, железных дорогах, а еще их интересовал лес. Марсель Вебер и Лиз Харрис снимали максимальное количество снега, который мог попасть в кадр, потому что для Вебера главной задачей было показать северный и холодный спокойный город. У него это спокойствие проходило через людей, через снег, через воду, метель и так далее.

Одна из площадок фестиваля находится на ледоколе «Ленин»

– А расскажи, какая из коллабораций или сольный проект кажется тебе самым мастом? Понятно, что все важны, но кого нельзя пропустить?

– Есть такие. И это как ни странно кино, фильм норвежского фильммейкера, из Тромсе. Это наш хороший друг Carl Christian Lein Størmer, он был на первом фестивале Inversia, представлял аудио-визуальную программу – это был фильм и одновременно рок-концерт. В этом году у него будет только фильм, в котором он представляет сноубордическую тусовку Норвегии. Когда он был подростком и только начинал кататься, он много снимал, и все те архивные записи сохранились. А фил��м, который он собрал, по факту рассказывает о его жизни. Недавно он довел его до ума и презентовал в Бергене, потом в Тромсе и теперь покажет у нас. Для нас эта работа актуальна, потому что у нас тоже развита сноубордическая тусовка.

– Резюмируя наш разговор, хочу сказать, что весь антураж фестиваля, с технологичной музыкой, вертикальным кинотеатром, инсталляциями и полярной ночью легко укладываются в единое технологически-космическую парадигму. 

– Кстати, мы с первого года хотели сделать аутдор-перформанс и все еще хотим, но это безумно дорого, а если температура на улице ниже – 20, то с техникой точно что-то пойдет не так. Поэтому мы пока откладываем этот вопрос. А в целом да, все складывается, потому что мы говорим о той среде, в которой живем. И пытаемся сохранить контекст, а где можно и подчеркнуть его.

Khagaudzh Ensemble (фото – Edward Mikrukov)

– Треки, записанные в рамках Лаборатории Полевых Записей, которая проходила вместе с Inversia 2018: звуки тундры, гул поездов, пение птиц и туманные ритмы.

Автор: Валерия Рясина