Культура и искусство
December 24, 2023

Творческая деятельность опасна, или почему таланты склонны к депрессии

Название статьи – это не громкий заголовок для привлечения внимания, а реальное положение дел, объективность которого подтверждается близкими талантливых людей и самой историей.

С уверенностью могу сказать, что каждый творческий человек так или иначе сталкивается с депрессивными мыслями, унынием, паническими атаками, фобиями и другими психологическими проблемами. Тяжелые чувства изображают в своем творчестве почти все известные нам деятели.

Нередко усталость от такого образа жизни провоцирует художника покончить жизнь самоубийством. Вот лишь небольшая часть списка людей, покончивших с собой: С. А. Есенин Вирджиния Вульф, Мэрлин Монро, Курт Кобейн, Винсент Ван Гог, Сивилия Плат, Джек Лондон, Зигмунд Фрейд, Эрнест Хемингуэй, М.И. Цветаева, В.В. Маяковский, Тони Скотт, Робин Уильямс, Майкл Джексон, Уитни Хьюстон, Отто Вейнингер и многие другие.

Джон Эверетт Милле — Офелия (1851—1852)

Известен так называемый феномен «клуба 27». Именно на этот возраст приходится аномальное количество самоубийств у творческой молодежи.

Статистика показывает, что музыканты живут гораздо меньше обычных людей (чаще до 40 лет). Вы, например, знали, что Шуберт прожил всего 31 год, Моцарт 35, Бизе 36, а Шопен 39. Вдумайтесь, люди, которые фактически формируют нашу культуру имеют склонность к депрессии. Это колоссальная проблема, недооцененная обществом.

Сфера творчества – это одна из самых метрологически несостоятельных областей деятельности человека. Нет специальной науки, которая бы изучала закулисье творческого процесса и законы формирования творческой личности. Современная психология формирует свой базис на исследованиях психики обычных людей.

В результате отсутствия понимания психологией и другими науками мотивов творческой жизни ранимая душа художника может возжелать избавления от «бренного тела», например, из-за обычной усталости от поиска вдохновения, ведь для художника нет более худшего сценария, нежели влачить бездарную жизнь.

Более того, сегодня даже не существует четкого терминологического аппарата, дающего определения таким понятиям, как творчество, культура, искусство или вдохновение.

Люди, выбравшие тернистый творческий путь, оказываются в положении слепых котят в безграничном духовном пространстве. Без сильной философии и научной опоры творческий путь становится экстремальным путешествием, в котором не приходится рассчитывать на руку помощи. А если наступает ощущение бессилия, то можно легко пойти на дно.

Чтобы путь творца был менее опасен нужно содействовать созданию сильной психологии и философии творчества, сформировать чёткий терминологический словарь, а также разработать системную поддержку деятелей искусства. Всё это будет служить твердой дорогой с безопасными перилами и ориентирными указателями.

Современному обществу необходимо понять, что творческая профессия – не менее опасна, чем профессии, традиционно считающимися рискованными.

Творческий человек посвящает бо́льшую часть своего времени на создание нематериальных благ, он не может жить по-другому. Но что бы ни создавал человек, он так или иначе принадлежит одному из слоев культуры и от этого зависит характер негативных психических процессов внутри него.

Треугольник слева: соотношение слоев культуры в текущем обществе. Треугольник справа: соотношение слоев культуры в прогрессивном обществе

Депрессия в девиантной культуре

Творческие деятели, находящиеся в девиантной культуре или субкультуре, часто пребывают в неестественных для человека условиях. В их жизни зашкаливают жизнеотрицающие факторы: алкоголь, наркотики, ритуальные практики, угнетающие философии, секты и т. д. Всё это приводит к физическим и духовным страданиям, которые провоцируют мрачные мысли, стрессы, депрессию и саморазрушающее поведение. Помимо того, что такие художники обрекают на опасность себя, они еще и направляют на путь деградации миллионы своих почитателей.

Неокрепшие умы никак не могут понять, что апогеальный идеал инфернального творчества – это смерть (сакральная, безумная, жестокая), разрушение, сожжение планеты в ядерной войне.

Слушает такой человек мрачное творчество, отражает своими чёрными гранями в этот мир и что? Умереть то каждый может только один раз.

Девиантное творчество может быть талантливым, но вся его ценности состоит в достижениях высокого искусства, окрашенного чёрными оттенками. Кадр из клипа Группы Behemoth

Созидательное же творчество, отражающее божественные лучи, несущее лучшие проявления высокого искусства может бесконечно возвышать человека, безгранично давать ему силы и бесценное единение с высшим смыслом. На какой бы ступени духовного развития не находился творческий деятель, рядом всегда будет более высокая.

Если художник оказывается в заложниках у низкой культуры, то в этом случае все свои силы нужно направить на переориентацию духовных приоритетов.

Депрессия в высоком искусстве и сверхискусстве

Пребывание творческого деятеля в сфере высокого искусства и сверхискусства не является панацеей от тяжелого психологического состояния. Однако, в этом случае они встречаются реже и уже носят совсем другую природу.

Высокое искусство способствует созданию новых духовных ценностей (нематериальных благ), а сырье, с помощью которого создается эта ценность, всегда неосязаемо: идеи, образы мысли, информация. Нахождение в тончайших высших сферах очень развивает духовный мир человека. Неизбежно приходит уверенность в бессмертии души. Создатель больше не руководствуется материальными мотивами, а посвящает свою деятельность приобретению высших знаний. Далее в ряде случаев происходит контакт с надмирной реальностью – то есть Богом, в результате которого образуется сверхискусство. Создавая произведения высокого искусства, художник находится в состоянии высшего наслаждения, аналога которому на земле не существует. Даже утоление жажды или чувство влюбленности далеки от этого состояния. В возвышенном состоянии происходит качественно новое восприятие мира, а в результате и сильнейшее творчество.

По этой причине творчеством должен заниматься каждый человек, без искусства невозможно полноценное развитие и освоение генетического потенциала.

Но современная культура твердо внушает обществу, что талант – исключительно врожденный дар и вместо того, чтобы осваивать свой генетический потенциал, человек предпочитает тихую жизнь без творческого озарения.

Твердая уверенность в бессмертии души и опыт взаимодействия с надмирной реальностью способствуют изменению образа жизни человека. Каждый день теперь становится бесценным, а с ним и каждая строка, мелодия, картина. Это приводит к честным отношениям с окружающими и к чистоте совести.

Смерть воспринимается не как боль и уход в небытие, а как избавление от ограничителей.

Смерти боятся люди с грязной совестью

Смерти боятся люди, которые чувствуют за собой вину и грехи, а также те, кто неспособны дать нравственную оценку собственной жизни. Они променяли тяжкий подъем по духовной лестнице на морально-нравственный спуск, наполненный материальными плюшками.

Далее получается интересная ситуация. Творческий деятель получает эти чувства, он испытывает от них высшее наслаждение, но полностью воссоединиться с ним не может. Он с каждым разом подниматься выше, но снова опускается. И чем выше полет, тем больнее кажется даже самая аккуратная посадка на поверхность материального мира.

Создавая произведения искусства, после очередного пребывания «в облаках», художник и сам получает высшее наслаждение от музыки, строк, образов, продиктованных свыше. Начинаются эксперименты сочетания разных сфер искусства: музыка и парфюмерия, живопись и музыка, затем изобретаются новые инструменты.

Именно этот опыт пребывания в высших сферах и закладывает в голову творческих людей мысль, что избавление от физического тела даст возможность раствориться в них навечно. Но такие размышления ошибочны.

Кажущейся конфликт, который возникает между духовным и материальным миром – это иллюзия. На самом деле физический мир и духовный – одно целое. Преждевременное прерывание жизни может сильно регрессировать душу и в итоге можно оказаться в еще более жестких рамках жизненной формы.

Конфликт возникает из-за недоизученности взаимодействия между двумя мирами. Механизмы гармоничного взаимодействия с духовным миром возможно разработать на земле. А раз мы оказались в этом мире, то и должны прожить жизнь до конца в борьбе за свет и помогая другим.

Более того, архитекторам текущей цивилизации не нужно высокодуховное творческое общество, а тем более исследования, поскольку они в корне противоречат их планам. Поэтому угнетается культура и образование, провоцируется депрессия путем создания унизительных условий для творческой деятельности, где музыкант, поэт, художник обречен на жизнь в долгах и нищете.

Подытожим

  • Депрессия в творческих кругах – одна из колоссальных и недооцененных проблем современного общества.
  • Творчество – один из наиболее малоизученных и опасных видов деятельности.
  • Депрессия – это тонкая тропа, ведущая к смерти. И если представители девиантного творчества рассматривают смерть, как избавление от страданий, то деятели высокого искусства видят в нем приобретение Божественного света.
  • Какими бы не были воззрения, путь преждевременной смерти почти всегда конфликтен с замыслом Всевышнего.
  • Конфликтность физического и духовного мира – иллюзия, вызванная отсутствием научной и теоретической базы.