Феномен «Чёрного квадрата». Тайные смыслы, заложенные в искусство

Помню, стоя на пороге у здания фирмы, в которой работал, мы дискутировали с коллегами об искусстве и творчестве. Разговор зашел о картине «Чёрный квадрат», написанной Казимиром Малевичем в 1915 году.

В ходе долгой, извилистой и сложной беседы вдруг проскочила мысль, что «Чёрный квадрат» пример деградации искусства и полной некомпетентности искусствоведов, критиков, экспертов и ценителей современного искусства.

Я был единственный, кто не согласился с этим категоричным мнением, приведя следующие аргументы:

• Иногда пустота и темнота может сказать гораздо больше, чем изображение или образ.

Простой пример: в музыке и разговорной речи очень важна пауза или молчание. Молчание может сказать нам, что человек задумался, расстроился, предался воспоминаниям, не нашел ответа или ему есть что скрывать. Иногда такое молчание говорит даже больше чем слова.

Так почему же в искусстве пауза является абсолютной деградацией?

Мы смотрим на картину, видим темноту и она говорит нам:

«Взгляни в свою душу. Внешнее не важно. Почувствуй свой внутренний голос. Даже то, что порой кажется поверхностным и иллюзорным, может хранить в себе глубокую истину».

• Если чуть углубиться в нюансы создания столь эксцентрического полотна, то оказывается, что под верхним слоем есть еще как минимум одно изображение, на поверхность которого попросту нанесли чёрные краски. Разные источники утверждают свое виденье на историю создания картины. Проводились экспертизы, с помощью которых установилось наличие подписи художника на нижних слоях изображений «Битва негров в тёмной пещере».

• То, что творчество Малевича было высоко оценено в западной культурной среде говорит о многом. Мы знаем множество талантливых советских художников, чьи гениальные работы игнорировались.

Как известно, еще одна из картин Малевича «Супрематическая композиция», входящая в цикл его супрематических работ 3 ноября 2008 года на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке была продана неизвестному покупателю за 60 002 500 долларов, став одной из самых дорогих картин в истории, написанной русским художником на тот момент.

Позже 16 мая 2018 года на аукционе Christie's в Нью-Йорке она была выставлена вновь, и оказалась проданной за $ 85 812 500. Покупатель снова остался анонимным. Сделка признана самой дорогой в истории картин русских художников.

Я не исключаю сей факт, как проявление некоего символического языка запада, пытающегося воздействовать на талантливые умы русского творчества. Он говорит:

Не пытайтесь создавать шедевры. Ваш уровень — кружочки и квадраты». Не вам определять вектор развития современного искусства. И не вам устанавливать его ценность. Даже не пытайтесь своей деятельностью поднимать уровень мировой культуры, а мы, в свою очередь будем поощрять любую солидарность, продиктованных нами тенденций.

Но как известно, не все действия приводят к тем целям, ради которых они совершались. И в этом случае получилось именно так. Это можно понять если изучить специфику времени, в котором творил художник. Его творчество влилось в общемировой концепт переосмысления мира в искусстве, в котором русское маргинальное творчество сыграло решающую роль. А как известно, правят балом те, кто ставят музыку.

Немного расскажу и о своей работе «Чёрный квадрат», которая также имеет свой символический подтекст, соотносящийся с аргументами, приведенными мною выше.

• Размер 4/4 символизирует 4 угла чёрного квадрата.
• Тёмная, грозная, минорная атмосфера передаёт цвет масла поверхности холста.
• Повторяющийся мотив остинатного аккомпанемента, говорит о доле демонстративного «примитивизма», который может нести в себе глубокие идеи.
• Партия струнных, не выходящая из концептуальной символики партии рояля символизирует границы холста.

«Black Square» («Чёрный квадрат»)

Данная композиция входит в неосимфонический альбом «Black Roses», поэтому полную версию вы можете прослушать ниже.

Всегда с вами, композитор Семён Кривенко-Адамов ©