В помощь изучающим крупную форму в классе фортепиано
Ко второй половине XVIII столетия сложился целый ряд мелодических и фактурных типовых формул, переходящих из произведения в произведение, от автора к автору. Фактурные формулы этого времени – своеобразный словарь эпохи, её достояние. Они, пожалуй, сравнимы с алфавитом, без знания которого невозможно художественное общение в данный исторический период и с данным историческим периодом.
Модели устройства различных слоёв звуковой ткани настолько прочно вошли в музыкальный «быт» композиторов-классицистов и их предшественников, что за многими из них закрепились определённые названия. Все фактурные "формулы" можно разделить на две группы: 1) связанные с оформлением мелодии; и 2) образующие сопровождение и входящие в гармоническую вертикаль.
Мелодические формулы
(по источникам: Е. Титова, 1984; Д. Христов, 1980)
«Ракеты» (Raketen) (фейерверк)
«Подскоки в танце» (Schleifer)
География истоков этих формул обширна: творчество композиторов Мангеймской школы, Италии, Вены и др. «Все эти искры, валики, ракеты и прочие подобные “формулы” – внешние черты нового стремления к выражению соответствующего запаса музыкально-эстетических понятий, чей технический репертуар начинается у итальянцев (Тартини) и через мангеймцев (у них это особенно широко распространено) ведёт вплоть до венской классики» [Христов Д. Теоретические основы мелодики. М., 1980. С. 116].
Немецкий музыковед и педагог Герман Аберт пишет: лишь малая часть этих фактурных «формул» имеет «подлинно мангеймское происхождение. … Колыбель мотивов вздоха – задержания (Seufzer vorholt) следует искать в итальянской вокальной орнаментике, … из остальных нам уже много раз встречались в итальянских буффонных операх «птички» (Vögelchen) и «валики» (Walzer). Истоки ряда фигур («ракеты», «искры», «подскоки в танце») восходят к неаполитанской оперной симфонии [Аберт Г. В. А. Моцарт. Ч. 1. Кн. 1. М., 1978. С. 351].
Также видим, что мелодические фактурные формулы включают интонационные обороты, связанные с орнаментикой XVIII века («валики», «птички»). Ряд формул связан с отдельными приёмами мелодической фигурации. Например, в основе формулы «подскоки в танце» лежат проходящие ноты, в основе «валиков» вспомогательные, «ракет» – гармонические, аккордовые ноты.
Формулы аккомпанемента
Фактурные формулы аккомпанемента образованы с помощью приёмов гармонической и, реже, ритмической фигурации. Такие формулы складываются только в условиях гармонического склада. К ним относятся:
«Барабанные басы» (нем. Trommelbasse). Фигура итальянского происхождения, образованная путём повторения в одном ритме одного и того же тона, как правило, в нижнем голосе.
«Басы в виде очков» (нем. Brillenbässe). Шутливое название нотных фигур, которые, для сокращения места, записывались особым образом (сокращённое написание ряда восьмых или шестнадцатых нот).
«Альбертиевы басы» – сопровождение, основанное на повторяемых фигурациях по аккордовым звукам. Получили название по имени итальянского композитора, певца и клавесиниста Доменико Альберти (около 1710–1746 гг.).
Термин «альбертиевы басы» закрепляется в литературе в последней четверти XIX века благодаря книге историка клавирной игры К.Ф. Вейцмана о сонатах Альберти.
Доменико Альберти. Восемь сонат для клавичембало, ор. 1 (Лондон, 1748). Исп. Филиппо Эмануэле Равицца, клавесин:
http://intoclassics.net/news/2016-02-03-27682
«Альбертиевы басы» в фортепианной литературе представлены двумя вариантами:
Первый вариант «альбертиевых басов» – звуки движутся «зигзагообразно»:
Второй вариант «альбертиевых басов» основан на «прямых» фигурациях в басовом голосе:
В. А. Фролкин делает весьма ценное замечание:
Нетрудно заметить, что фактурные варианты, основанные на «прямом» или «зигзагообразном» движении звуков, хотя и составляющих один и тот же аккорд, одну и ту же гармоническую формулу, содержат совершенно разную энергетику. В первом случае («первая формула») возникает объемность, плотность звучания, во втором («вторая формула») – бесконфликтное «разреженное» звучание, где на первый план выступает ритмический элемент [Фролкин В. А. Размышления о Д. Альберти. С. 135–136].
В произведениях «альбертиевы басы» чаще излагаются восьмыми и шестнадцатыми длительностями. По нормам нотописания XVIII века длительности выбираются в обратной зависимости от скорости движения музыки. Чем медленнее темп произведения, тем больше в нём мелких длительностей. Такое положение сохраняется в музыке венских классиков.
«Басы Мурки» (Murkus) – следующая устойчивая формула аккомпанемента. Это сопровождение на основе повторения ломаных октав.
Приём был чрезвычайно популярен в клавирной музыке XVIII века, причём пьесы с таким басом часто носили то же название («мурки»). Ф. Э. Бах в труде «Опыт об истинном искусстве игры на клавире» с неудовольствием замечает: «В начале учеников мучают безвкусными Murkus и другими популярными песенками» [см.: Алексеев А. Д. Клавирное искусство. Очерки, материалы по истории пианизма. М.-Л., 1952. С. 204].
В русскоязычной литературе этот вид басов часто неточно называют «маркизовыми басами» (замечание В. А. Фролкина) [Фролкин В. А. Размышления о Д. Альберти. С. 134].
«Столбики» (франц. Accords plaqués) – вид сопровождения из аккордов, в которых все ноты берутся одновременно.
С внешней точки зрения «барабанные», «альбертиевы» и «муркины» басы родились в результате ритмического дробления длинных нот:
Такое дробление длинных звуков позволяет компенсировать краткость клавесинного (фортепианного) звучания. Напомним, струны в этих инструментах активируются пёрышками (клавесин) или молоточками (фортепиано). Ещё в XVI веке Джироламо Дирута говорил: «Надо попытаться достигнуть в игре на пёрышковых инструментах того же эффекта, какой производит воздух на органе. Так, например, когда возьмешь на органе длинные звуки, они звучат необходимую продолжительность и клавишу не приходится нажимать более одного раза. Когда же берёшь эти ноты на пёрышковом инструменте, они звучат намного короче. Быстрота и проворство руки должны компенсировать этот недостаток и поэтому на пёрышковых инструментах клавиши следует нажимать чаще, чем на органе».
Необходимо заметить, что «альбертиевы басы» способны создать эффект прозрачного ритмичного сопровождения мелодии и позволяют достичь гибкой динамики.
Образная сторона и психологический эффект басовых формул различен. «Барабанные басы» используются как изобразительное средство. «Муркины басы» наполняют произведения для малоподготовленных любителей и часто имеют насмешливый подтекст. «Альбертиевы басы» входят в число технических формул, обязательных к освоению профессиональными пианистами.
🎹Моцарт. Соната №10, С-Dur, К 330.
Исп. Татьяна Евгеньевна Лупикина
Основная литература
Титова Е. В. Фактура как элемент стилевой системы (на материале клавирных сочинений В. А. Моцарта). Л., 1984. 209 с.
Христов Д. Теоретические основы мелодики. Опыт описания аналитического подхода к отдельной мелодии: исследование / Пер. с болг., вступ. ст. и коммент. Е. Абызовой. М.: Музыка, 1980. 256 с.
Фролкин, В. А. Размышления о Доменико Альберти // Музыка в системе культуры: Научный вестник Уральской консерватории. 2014. № 8. С. 126–141.
Примечание: Виктор Александрович Фролкин (1940 – 2013) – один из авторитетнейших исследователей клавирного и органного искусства Западной Европы. Знал и переводил с 11 иностранных языков, был членом 14 Международных научных обществ и ассоциаций, опубликовал более 400 работ, его имя занесено в Оксфордский музыкальный справочник. Профессор Краснодарского государственного университета культуры и искусств.
📎По ссылке на Гугл-диск – содержательная статья В. А. Фролкина о Доменико Альберти: https://drive.google.com/file/d/1-1Kd9LtSN8-cFcixd2mExhIkwIHYHzvR/view?usp=sharing
Елена Воробьёва (музыковед, преподаватель фортепиано ДМШ г. Туймазы, Башкортостан)
© Копирование материала — только с активной ссылкой на данную статью и группу "Фортепианология" ВКонтакте: https://vk.com/love_fp