Magnum на съёмочной площадке: Забриски Пойнт
Брюс Дэвидсон фотографировал создание сюрреалистического исследования американской контркультуры 1960-х годов, которое снимал в калифорнийской пустыне Микеланджело Антониони.
Фотографы Magnum на протяжении более чем семи десятилетий запечатлевали ключевые моменты в массовой культуре, а так же исторические события и социальные кардинальные изменения. Работая за кулисами на съёмочных площадках многих классических фильмов, они снимали не только культовых звёзд на различных этапах их карьеры, но и документировали меняющийся характер кино и кинопроизводства. Декорации, оборудование и спецэффекты, которые когда-то казались футуристическими, с течением времени становятся обезоруживающе романтичными.
Здесь мы рассмотрим работу Брюса Дэвидсона, проделанную на съёмочной площадке "Забриски Пойнт" итальянского режиссёра Микеланджело Антониони. Несмотря на то, что фильм был растерзан критиками во время его выхода, с тех пор он стал культовой классикой за его подлинное изображение хиппи-духа времени, запечатлённого через объектив Антониони.
Вы можете посмотреть другие статьи "Magnum на съёмочной площадке" здесь (На английском. В будущем мы переведём некоторые из них)
В июле 1968 года итальянский режиссёр Микеланджело Антониони пригласил Брюса Дэвидсона в Лос-Анджелес на съёмки фильма "Забриски Пойнт", своего первого (и единственного) фильма, снятого в Америке. Этот фильм был исследованием контркультуры, охватившей американскую молодёжь в 1960-е годы, и американский фотограф, мастер-документалист сообществ-аутсайдеров - был очевидным кандидатом.
«Забриски Пойнт был признан культовой классикой, прославленной своей месмерической кинематографией, томными рок-саундтреками и подлинным изображением хиппи-духа того времени»
Антониони всё ещё наслаждался коммерческим успехом и одобрением критиками своего триллера 1966 года "Фотоувеличение" (Blowup), тайна, поставленная в гедонистических муках раскачивающегося Лондона, и "MGM studios" возлагала большие надежды на его первое американское начинание, заключительный фильм в трёх частях. Они вложили 7 миллионов долларов в создание Забриски Пойнт, надеясь привлечь "вьетнамское поколение" с его темами свободной любви, политической активности и антипотребительства.
Но когда фильм был выпущен в 1970 году, это был полный провал, критики разнесли фильм за его безыдейность, бессмысленность и в американском прокате он собрал всего 900,000$. Кинокритик Роджер Эберт писал: "Это такой нелепый и глупый фильм, весь отягощённый идеологическим багажом, поэтому его явно не понимают, и наша непосредственная реакция - жалость.”
Однако перенесёмся на 50 лет вперёд, и Забриски Пойнт был признан культовой классикой, прославленной своей месмерической кинематографией, томными рок-саундтреками и подлинным изображением хиппи-духа того времени (оба главных героя, Дэрия Хэлприн и Марк Фрешетт, были непрофессиональными актёрами и оба участвовали в контркультурном движении).
Между тем фотографии Дэвидсона со съёмочной площадки, захватывающие дух пейзажи, исключительно фотогеничные, молодые главные герои – дают убедительное представление о впечатляющей постановке и практическом подходе Микеланджело Антониони.
В истинной форме Антониони история Забриски Пойнт является изощрённой, её свободное повествование написано командой из пяти писателей, включая Сэма Шепарда.
Осторожно, спойлеры!
Марк - разъярённый молодой активист, который отказывается присоединиться к студенческой забастовке в своём местном кампусе (“я готов умереть, но не от скуки"), выбирая более жестокий, индивидуальный подход. Он покупает пистолет и, кажется, стреляет в полицейского во время протеста, прежде чем украсть розовый частный самолет и отправиться в калифорнийскую пустыню. Именно здесь он встречает Дэрию, едущую в Феникс, чтобы встретиться с боссом-магнатом недвижимости.
Марк заигрывает с ней при помощи серии трюков в стиле фильма "На север через северо-запад", и они проводят день, резвясь на дюнах Забриски Пойнт, с потрясающим видом на восточную окраину Долины Смерти, недалеко от Невады. Они занимаются любовью, порождая сюрреалистическую сцену оргии с участием сотни статистов, катающихся по живописным жёлтым и серым дюнам - момент, запечатлённый Дэвидсоном.
Всё принимает более зловещий оборот, когда Марк решает вернуть самолёт, недавно украшенный антикапиталистическими лозунгами, в то время как Дэрия прибывает в огромный дом своего босса на вершине утёса, чтобы стать свидетелем его взрыва – финального, незабываемого протеста фильма против Западного потребительства.
Вместо того, чтобы фиксировать внимание исключительно на самых кинематографических моментах Забриски Пойнт, Дэвидсон тихо занимается тем, что рассказывает о своем собственном закулисном процессе кинопроизводства, часто включая оборудование в кадры для дополнительного эффекта.
У Брюса Дэвидсона есть способность изображать свои сюжеты в манере, которая одновременно естественна и мастерски составлена, и его образы молодых любовников фильма (у которых начались реальные отношения во время съёмок) являются одними из самых соблазнительных - Хэлприн сидит на плечах Фрешетт посреди залитой солнцем пустыни; пары лежат, сплетя руки и ноги, на изломанных песчаных дюнах.
«Портреты Антониони крупным планом, когда он щурится через видоискатель и эмоционально жестикулирует своим актёрам, ещё раз доказывают способность Дэвидсона плавно сливаться с атмосферой.»
Портреты Антониони крупным планом, когда он щурится через видоискатель и эмоционально жестикулирует своим актёрам, ещё раз доказывают способность Дэвидсона плавно сливаться с атмосферой в погоне за своими собственными целями. Как результат - американский художник снимает итальянского художника, снимающего американскую культуру, - то, чем Антониони, несомненно, упивался бы.
Оригинальная статья на сайте Magnum Photos