August 12

Cимметрия и асимметрия. Часть III «Песнь Моря» разбор кадров

Это разбор домашнего задания из предыдущей заметки про симметрию/асимметрию на примере трех разных фильмов: комедии, артхаоса и мультика. Я предлагала посмотреть фильм «Песнь Моря» и по аналогии разобрать кадры самостоятельно. Далее будет тьма спойлеров, если кто не смотрел.

Этот мультик выбрать неслучайно — половина кадров строится по принципу симметрии, половина — асимметрии.

В начале мультика мы знакомимся с персонажами их историей и местом, где все происходит. При первом знакомстве с пейзажем мы видим четкую асимметрию с усиленным контрастом. Контраст достигается заниженной линией горизонта и разницей масс:
– много неба/мало моря,
– маленький маяк с домиком/высокий большой обрыв,
– мулипусенькие люди/огромные скалы.

Светотеневой контраст при этом даёт тональную игру в кадре: темные холодные скалы, светлый тёплый песок. Теплое светлое небо, холодноватое темнее по тону море и яркий цветовой акцент — бело-красный маяк на фоне зелени. Все эти контрасты поддерживают асимметрию по горизонтали и по вертикали. Благодаря этой асимметрии и контрасту мы сравниваем большую скалу и маленькую, что наводит нас на размышления об уютности мира.

Размышления наши продолжаются в следующем кадре с другим ракурсом того же пейзажа. Нам нужно показать не радужный вход в чудесный мир смотрителя маяка с чистыми небом и уютным бережком, а обратную темную сторону этого мирка.

То есть задача посмотреть с другого ракурса, со стороны второй заколдованной горы, которая на предыдущем кадре была гораздо меньше. Соответственно берём и смещаем контраст и снова применяем асимметрию. Кадр в противовес предыдущему холодный, темный, ночной. Заколдованная гора выведена на первый план (если внимательно посмотреть, меньшая гора ровно три раза укладывается в большую). Свет маленького маяка самая контрастная точка композиции, в противовес еле-еле холодному слабому освещению горы на переднем плане. Композиция, цвет, свет помогают раскрывать подтекст происходящего.

Параллельно мы встречаем пейзажи строящиеся по абсолютно обратному принципу, практически идеально симметричные. На кадре выше видна блестящая стилизация среды. Круг взят за основу формообразования всех элементов. Все эти элементы расположены по горизонтали зеркально относительно центральной оси, благодаря чему мы не отвлекаемся на периферию — наш взгляд сконцентрирован на центре кадра. Куда же попадёт главная героиня? Что её ждет? Огромный контраст между лесом и очень маленькой героиней помогает усилить напряжение и интригу. Симметрия концентрирует наш взгляд.

Вообще круг как модуль в построении персонажей или кадра в целом прослеживается через весь фильм. Жена смотрителя маяка, ее дочка Сирша, мать главного героя, пёс, совы, среда, включая даже кустики — все строится из кругов. Почему?

Правильно! Потому что завязкой всего нашего сюжета является ракушка, играя на которой, мы слышим ту самую песнь моря. Она одновременно и смысловая и визуальная точка отправления. А как мы знаем, круг вещь весьма симметричная, и кадров с симметрией много.

Головы многих персонажей абсолютно круглые. Персонаж колдуньи строится полностью по принципу круга. Совы собираются вокруг круглой луны в круглом окне прямо по центру кадра. Кадр изнутри мусорного бака, куда смотрит круглая голова матери главного героя. Круглый зрачок колдуньи смотрит в расщелину ровно по центру кадра.

И чтобы мы не уставали от симметричных кадров, нам дают динамику и движение. На этом строится анимация: напряжение — разрядка, напряжение — разрядка. Кадр, где главные герои едут на волшебных воздушных пёсиках (те, что показаны вихрями полупрозрачными) вылетают из дома колдунья сконструирован практически по всем принципам хорошей композиции. Дом «зарезан» справа, мы видим только краешек. Нам нужно больше места впереди, куда помчатся главные герои. Впереди большая темнота, то есть неизвестность. Тёмное вокруг, светлый домик: контраст даёт нам снова интригу в повороте сюжета.

В кадре присутствует всё: и контраст, и пропорции, и ритм, и нюанс, и треугольник, и круг, и квадрат. Контраст между большим домом и маленькими героями. Контраст между светлыми, магическими силами вместе с главными героями и тёмными силами леса и реки.

Ритм камней, которые находятся в воде на первом плане (не тупой, кстати, а сложный ритм, присмотритесь) и ритм деревьев на втором плане. И как нюанс — красивейшая дуга воздушных существ на фоне четких вертикалей и горизонталей. Она выступает как контр-движение по отношению к диагонали дома, тем самым еще больше подчеркивая движение от.

Почему в некоторых кадрах используется симметрия, а в некоторых асимметрия? Кадр, где главный герой подходит к дому ведьмы:

Камеру располагаем внизу, там где главный герой, от лица которого мы какбы видим движение. Мы видим дом снизу вверх для усиления атмосферы и более точной передачи эмоции страха перед чем-то большим и угрожающим. Дом уходит в зенитную перспективу далеко наверх. Слева и справа тёмные фигуры сов, дом больше нас, молния в дом, огромные тучи сгущаются над крышей, кадр по сути переполнен. Очень много визуальной информации, что намерено нас должно напугать.

Как это все работает не на отдельных кадрах, а на сценах? Это сцена, на мой взгляд, очень показательна.

Выше на схеме кадры расставлены по хронологии сверху вниз в два столбца. Не нужно даже знать сюжета, чтобы догадаться что слева все не очень хорошо, справа что-то налаживается. Блестящая команда аниматоров! Сцена напряжения из холодных мягко и плавно переходит в теплые оттенки сцены разрядки. Кадры с симметрией сменяются кадрами асимметрией, глаз не устает, есть динамика, сменяемость.

Вообще если разложить все-все-все кадры мультика рядком, то мы увидим как движется сцена за сценой от теплого к холодному, от темного к светлому, от статичного к динамичному, от красновато-коричневой гаммы к зеленовато-синей и так далее. Это невероятно сложная, кропотливейшая работа огромной команды. Большой труд.

PS: Больше о композиции в моём ТГ канале @may_composition.