Одна в Италии. Венеция. Коррер, ч.2.

Продолжаем гулять по музею Коррер. Теперь смотрим картины.
Венецианская школа, XIV в. Легенда об Истинном Кресте. Панели слева мне более-менее понятны, а вот видения Апокалипсиса в центре (или это что-то другое?) и панели справа я что-то не могу расшифровать. И почему все это названо Легендой о Кресте? ~~на известный цикл Пьеро делла Франческа в Ареццо это вовсе не похоже.~~
Буду рада помощи зала (на фликре фотографии можно увеличить и рассмотреть получше).

Мастер крито-венецианской школы XV в. Как чудесно Младенец играет с одеждой Матери. И как же я все-таки люблю эти золотые избыточные византийские складки.

Мадонна, XIV в. Очень нежная, со странным узорчатым нимбом.

Лоренцо Венециано 1356-1370 г. Центральная часть утраченного полиптиха. В центре - свв. Юлиан, Марк, Варфоломей. Сверху - три истории из жизни св. Николая Мирликийского. Внизу - арх. Гавриил и свв. Урсула и Лючия.

Какой жест у архангела.

Лоренцо Венециано, неизвестный святой, 1356-1370 г.

Jacopo di Bonomo, св. Василий, XIV в. .

Maestro dell'Arengo (школа Римини). Мадонна со свв. Иоанном и Павлом. XIV в.

Гвариенто да Арпо (?). Архангел Михаил, 1338-1370.

Стефано Венециано или Стефано ди Сант’Аньезе, св. Христофор, 1385 г.
"Где Стефано обучался мастерству живописца доподлинно неизвестно, однако все его работы демонстрируют связь как с искусством «более византийского» Паоло Венециано, так и с манерой «более готического» Лоренцо Венециано. ..
Венецианская живопись XIV века представляла собой взаимодействие двух основных художественных тенденций – византийского влияния, для которого типична мягкая, плавная линия рисунка (Византия была хранительницей античного наследия), и влияния народившейся в Северной Европе готики, для живописи которой характерна более ломаная, жёсткая линия рисунка. С другой стороны, для византийской живописи было обычным условное изображение фигур и складок тканей одежды, в то время как готическая живопись стремилась к более натуралистическому отображению внешнего вида людей. Все эти тенденции в той или иной степени перемешаны в творчестве Стефано. " (википедия)

Стефано да Верона (Стефано да Дзевио). Музицирующие ангелы, 1375-1451 г.

Венецианский художник, XV в.

Венецианская школа, Рождество, XV в. Вол и ослик делят один пучок травы; колосья высовываются из-под Младенца, как лучи света. А что это за дама в зеленом, что-то не соображу никак.

И баклажка у Иосифа.

Якобелло Дель Фьоре. Мадонна со спящим Младенцем. Очень трогательно. 1410 г.

Мадонна Мизерикордия, XV в.

wutheringkites, смотри, они сами ее так атрибутируют. Мадонна с Младенцем на груди (а у Младенца кажется еще и гостия в руках). А внизу плаща наверняка были донаторы.

Питер Брейгель младший. Поклонение волхвов (1564-1638).

Моя любимая бабка на санках

Не могу удержаться, покажу нашу родную, эрмитажную ;) (фото с сайта wga). Найдите отличия :)))

Хуго ван дер Гус. Распятие. 1470 г.

Дирк Баутс (1415-1475). Мадонна с Младенцем.

Антонелла да Мессина. Пьета. 1474-1476. Изрядно поврежденная, очень обидно.

Мастерская Мартина Шонгауэра (если я правильно поняла). Несение Креста. Информации о ней у меня практически нет, простите.

Какие типажи.

Joos Amann von Ravensburg. Святая Катерина, XV в. Дородная с Максимином под ногой. Никак не могу сформулировать, как описать выражение ее лица. Брезгливость и неловкость от того, что ее испытываешь?

Джованни Беллини, 1475 г. Мадонна, пишут, что возможно это портрет сестры художника.

Джованни Беллини "Мёртвый Христос, поддерживаемый ангелами", 1460 г. Прямо посреди постамента красуется подпись Дюрера и другая дата, но теперь считается, что это фейк (подробности см., например, в википедии).

Витторе Карпаччо. Портрет дожа Леонардо Лоредан, 1501-1505 г.

Витторе Карпаччо. Две венецианки, ок.1510 г. Очень рекомендую прочитать великолепный пост

marinagra про эту картину. "Почему именно эту картину Джон Рёскин, властитель дум художников и эстетов 19 столетия, назвал «прекраснейшей картиной в мире»? Почему именно она висела в мастерской Амедео Модильяни?" Хотите узнать? Идите по ссылке :)

Собачки у Карпаччо всегда прелестны.

Одна из дам

Все увидели красные туфли-чопины? :) А вот герб на вазе принадлежит заказчикам - богатой венецианской семье Торелли. Именно благодаря этой детали было опровергнуто мнение Дж.Рескина, что на картине изображены куртизанки, которые ждут клиентов. Честное имя дамам было возвращено, но кого же они ждут?

В 1990х годах "профессор Патрисия Фортини Браун...«приставила» сверху к венецианской картине хранящуюся в США работу (предположительно Карпаччо) «Охота в лагуне»". И ..вуаля.. дамы обрели мужей ;)

Вот так выглядит все вместе (фотографии взяты из поста Марины). К сожалению, вся левая часть картины утрачена.

Витторе Карпаччо (?). Портрет мужчины. 1480-1490 г.

Неожиданно забрела на странную выставку Wolfgang Beltracchi. Это немецкий художник, мошенник-фальсификатор картин, который вместе со своей женой сфальсифицировали за 40 лет работы около 300 произведений искусства (далеко не все они найдены) и заработали на этом около 16 миллионов евро. В 2011 году они были пойманы и осуждены. Несколько лет отсидели в тюрьме и досрочно вышли. Теперь снимаются в кино и сериалах, пишут книги, устраивают выставки. Рисуют уже вполне официально в разных стилях. Вполне себе популярны и успешны. Как я поняла, все для них закончилось хорошо. Таким образом сделка оказалась выгодной. Штраф им присудили всего около 2 миллионов. Вот в этой статье, которая написана с нескрываемым восторгом к "героям" они названы Бонни и Клайд. Судя по их цветущему виду немецкая тюрьма была не так уж плоха.
Портрет Иды Рубенштейн в стиле Кес ван Донгена, 2017 г.

Игорь Стравинский в стиле Амадео Модильяни, 2017 г.

И Вацлав Нижинский в стиле Пабло Пикассо, 2017 г.

#картинки #венеция #италия #путешествия #живопись