Имажинизм: главное — образ
«Я нарочно иду нечёсаным, с головой, как керосиновая лампа, на плечах», — писал Сергей Есенин, основатель имажинизма. Рассказываем об одном из самых ярких направлений в поэзии начала XX века.
Начало
В январе 1919 года в Московском отделении Всероссийского союза поэтов состоялся первый вечер имажинистов, в который вошли молодые, но уже успевшие о себе широко заявить поэты. Среди них — идейные вдохновители и лидеры Сергей Есенин и Анатолий Мариенгоф, которые в 1918-м основали «Орден имажинистов», Рюрик Ивнев и Владимир Шершеневич. Позже к группе примкнули Иван Грузинов, Матвей Ройзман и Александр Кусиков.
Концерт с чтением стихов прошёл успешно и на следующий день в воронежском журнале «Сирена» увидела свет «Декларация». В ней авторы объявили о смерти футуризма («скончался младенец, горластый парень десяти лет от роду») и провозгласили принципы нового направления («кричим свои приказы»).
«Мы, настоящие мастеровые искусства, мы, кто отшлифовывает образ, кто чистит форму от пыли содержания лучше, чем уличный чистильщик сапоги, утверждаем, что единственным законом искусства, единственным и несравненным методом является выявление жизни через образ и ритмику образов. О, вы слышите в наших произведениях верлибр образов. Образ, и только образ…. Заметьте: какие мы счастливые. У нас нет философии. Мы не выставляем логики мыслей. Логика уверенности сильнее всего. Мы не только убеждены, что мы одни на правильном пути, мы знаем это».
Примат образа над содержанием
В своём экспансивном письме авторы заявляли, что поэты-имажинисты во главу угла ставят «образ» (следуя из названия школы: от латинского imago — образ), и объявляли, что теперь они главные в русской поэзии.
Основная особенность поэзии имажинизма — это образ, основанный на сопоставлении непохожих предметов, явлений и понятий, и объединённый одной метафорой. Сам стих свободен от строгого размера, строки выстраиваются произвольно, а сам поэт волен отказываться от языковых и литературных норм.
Пример образцовых стихотворений поэтов-имажинистов:
«Я нарочно иду нечёсаным,
С головой, как керосиновая лампа, на плечах». (С. Есенин)
«И ресницы стучат в тишине, как копыта,
По щекам, зеленеющим скукой, как луг». (В. Шершеневич)
«Кремля боярский воротник
Пестрят и флаги и плакаты.
И тленье пеплом лиловатым
На шлемы предков купола». (И. Грузинов)
«Черпаками строк не выкачать
Выгребную яму моей души» (В. Шершеневич)
«Грустным тупозвоном в пятносинь потемок
Разбросался дождь по лужицам булавками». (А. Кусиков)
«Утихни, друг. Прохладен чай в стакане.
Осыпалась заря, как августовский тополь.
Сегодня гребень в волосах —
Что распоясанные кони,
А завтра седина, как снеговая пыль». (А. Марингоф)
Скандалисты
Несмотря на «похороны футуризма», имажинисты не гнушались заимствовать у них приёмы. Поэтому скандальность и театральность ассоциировались с поэтами Есениным и Мариенгофом не меньше, чем жёлтая кофта и баритон с Владимиром Маяковским .
Весной 1920 года имажинисты, вооружившись краской, расписали стены Страстного монастыря. Молодые поэты считали, что нет плохой рекламы, а привлекать внимание нужно любым способом.
«Мы подошли к Страстному монастырю. Шершеневич сказал милиционеру, что нам поручено написать антирелигиозные лозунги. Тот в ответ лишь махнул рукой. Пока Дид-Ладо выводил на стене монастыря четверостишия поэтов, все остальные участники похода встали полукругом около стремянки, чтобы никто не мог подойти и прочитать, что пишут. Когда работа была закончена, и под стихами красовались имена их авторов, вся группа быстрым шагом отправилась вниз по Тверской», — вспоминал участник акции поэт Матвей Ройзман.
За год до «росписи» монастыря поэты открыли собственное литературное кафе «Стойло Пегаса» на Тверской улице в Москве. Дизайном интерьера занимался художник-имажинист Георгий Якулов, изобразив скачущего коня с крыльями и выведя на стенах ультрамаринового цвета портреты имажинистов и цитаты из стихотворений.
В кафе регулярно проводили литературные вечера, праздновали по поводу и без, и именно здесь, в «родных стенах», имажинисты читали свои произведения. Вот стихотворение Анатолия Мариенгофа:
Тут лица — мел, глаза слюда,
Со стен огонь стекает липкий.
Кто в дверь вошел, Того хватает
Стул
И стол,
Стакан дорогу пресекает.
(Отдайся в руки! Никогда
Тебе уж не уйти отсюда)
Тут лица — мел, глаза слюда,
В бутылках кровь. Меж ребер:
Мясо и вода,
А воздух в сновиденьях зыбких.
Тут стихотворцы увядают
И воют по румынски скрипки.
Финальная точка
Несмотря на успех у публики, в 1921 году отношения между имажинистами стали прохладными: Сергей Есенин начал обосабливаться от приятелей, а в газетных публикациях назвал занятия своих собратьев по перу «кривлянием ради самого кривляния». Мариенгоф женился на актрисе Анне Никритиной и начал писать сценарии, остальные участники группы занялись кто чем, хотя писать стихи не бросили.
В августе 1924 года Сергей Есенин и Иван Грузинов опубликовали в газете «Правда» письмо, в котором заявили, что «группа “имажинисты” в доселе известном составе объявляется распущенной». Так была поставлена точка в истории одного из самых ярких литературных течений начала XX века.
Библиография:
Мариенгоф А.Б // Мой век, мои друзья и подруги. — Москва : Московский рабочий, 1990.
Михаил Булгаков. Литературное кафе «Стойло Пегаса» // URL: http://m-bulgakov.ru/po-sledam-bulgakova/literaturnoe-kafe-stojlo-pegasa/ (дата обращения: 26.07.2022).
Декларация. // URL: https://web.archive.org/web/20080402025114/http://www.silverage.ru/poets/imagin_dekl.html/ (дата обращения: 26.07.2022).
Государственный музей-заповедник С.А. Есенина. Есенин и имажинизм // URL: http://www.museum-esenin.ru/component/content/article/2495/ (дата обращения: 26.07.2022).
Поэты-имажинисты / сост. Э. М. Шнейдерман. — 3-е изд.. — СПб.: Петербургский писатель, 1997.