Boris Bidjan Saberi: глубокое искусство в мире моды

Борис Биджан Сабери – одна из важнейших фигур в модной индустрии сегодня. Его имя стало символом экспериментального и гранжевого подхода к дизайну, а его коллекции – настоящими произведениями искусства. Внедряя в свои работы уникальное сочетание уличной культуры, минимализма и преданности своим корням, Сабери стал неотъемлемым источником вдохновения для ценителей авангардной моды, создав свой одноимённый бренд Boris Bidjan Saberi.

Самобытность и непохожесть на других сопровождали Бориса Сабери с самого раннего детства. Родившись в 1978 году в Германии, он происходил из интернациональной семьи: отец имел ирано-русские корни, а мать – ирландско-немецкие. В одном из интервью дизайнер делится, что, проживая в Германии 24 года, он и его семья всегда ощущали себя по-особенному, странными, и не вписывающимися в шаблоны. Постоянное стремление окружающих прикрепить к ним ярлык душило Бориса, не давало возможности полноценно реализовывать себя. Тем не менее, именно эти угнетающие обстоятельства его взросления сыграли свою роль, позволив будущему дизайнеру материализовать свою особенность в уникальном произведении.

С юных лет он проявлял интерес к искусству и дизайну. Многогранный культурный фон и корни предоставили ему возможность смотреть на мир шире, улавливать то, что ускользает от взгляда других. По окончании школы, он начал свой путь в мир моды, выбрав это направление не только как карьеру, но и как средство выражения собственной индивидуальности. Он учился в школе дизайна в Барселоне, и будучи еще студентом, начал выпускать свою первую линейку под брендом UCANFUCKW. Бренд состоял из аксессуаров, сделанных из кожи (она занимает важное место в творениях Бориса по сей день). А уже всем известный сегодня бренд Boris Bidjan Saberi появился на свет сразу же после окончания обучения, в 2006 году.

До сих пор бренд, его создатель и часть производства базируются в Барселоне. Сабери объясняет это тем, что, по сравнению с Германией, здесь он ощущает себя свободно, без рамок и ограничений. Кроме того, период, в который вписывается творчество Бориса Сабери, характеризовался изменчивыми модными тенденциями и культурными влияниями. Конец XX и начало XXI века стали временем активных экспериментов в мире моды, когда дизайнеры начали отходить от традиционных рамок и искать новые способы самовыражения. В это время уличная культура и гранж стали значимыми источниками вдохновения для молодых дизайнеров. Влияние гранжа и минимализма сказывается на работах Бориса, где элементы неопределенности, текстильные слои и простые формы сочетаются, создавая уникальные образы. Эти поразительные сочетания можно увидеть в эпизоде документального фильма о бренде BBS, где на доске вдохновения рисунки бойцов айкидо, их характерные брюки дзубон, широкие карманы висят рядом с макетом костюма космонавта. Понимая, насколько разнообразно воображение создателя, сами коллекции выглядят очень органично. В его коллекции, отражающей 11 лет его творческого пути, собраны ключевые аспекты всего бренда: множество кожаных изделий, сдержанные серые, бежевые, черные оттенки, разнообразие материалов и текстур, многослойность, крупная вязка и почти полностью закрытое лицо.

Если говорить о философии бренда Сабери, то мы вновь можем коснуться абсолютно разных тем. Снова прослеживаются его иранские корни, смешение культурных влияний, ощущение отчуждения, скандинавский минимализм и тяга к искусству. Приписывать бренду определённую национальность или стиль невозможно, поскольку задумка создателя состоит в подходе, выходящем за пределы пространства и времени. Невозможно однозначно сказать, направлены ли его дизайны скорее в далёкое прошлое или футуристическое будущее.

Помимо дизайна, в интервью он также осторожно высказывает свою точку зрения относительно современных нравов и подходов к медиапространству. Например, его часто критикуют за использование кожи, но он считает, что в современном мире проще просто навесить на себя "правильные" и "хорошие" ярлыки, как аутентичность или эко-френдли, и продолжать делать то же, что и все остальные. Поэтому философия BBS соответствует мировоззрению самого Бориса и не следует модным тенденциям, что придаёт каждому его творению особую ценность.

Одним из ключевых аспектов в работах Бориса Биджана Сабери является признание индивидуальности каждого человека. Из своего опыта он осознает, что каждый человек уникален и обладает своей собственной историей. Его одежда несет в себе призыв к самовыражению, воплощая эту индивидуальность в дизайнерских решениях. Однако некоторые критики утверждают, что его работы иногда могут быть слишком абстрактными и непонятными для массового потребителя. Эксцентричные формы, необычные текстуры и дерзкие детали могут выглядеть непрактичными в повседневной жизни. Некоторые даже относят его творчество скорее к искусству, а не к моде. Возможно, слишком масштабное слияние разных культур и стилей делает бренд действительно слишком нестандартным и сложным, но, тем не менее, его хочется раскрывать, исследовать и трактовать по частям. Может и правда, глубокая приверженность Сабери своему делу подняла его на новый уровень, который не только не отталкивает, но и пробуждает то самое ценное для него самого – любопытство. Уникальность Бориса Биджана Сабери и его творчества не только не мешает, но и способствует его мировому признанию. Дизайнер активно представляет свои коллекции на известных международных показах моды, привлекая внимание различных звёзд вроде Трэвиса Скотта.

Честность с аудиторией и самим собой цепляют, а философия и контекст заставляют задавать самому себе вопросы, о которых раньше и не подумал бы. Именно эти качества, в сочетании с продуманным до мельчайших деталей исполнением, выделяют BBS среди других и делает его чем-то большим, чем просто бренд.