Алексей Архиповский. Шарманка

Алексей Архиповский. Шарманка. Попурри-фантазия для сольной балалайки.

—
Алексей Витальевич Архиповский (род. 1967) — музыкант и композитор, балалаечник-виртуоз. Окончил музыкальную школу по классу балалайки и Государственное музыкальное училище имени Гнесиных (отделение народных инструментов). С 1989 г. работал солистом в Смоленском русском народном оркестре под управлением В. Дубровского. В 1998 г. был приглашён в Государственный академический русский народный ансамбль «Россия» под руководством Л. Зыкиной. В 2002–2003 гг. начинает сольную карьеру.

С 2007 до 2017 гг. использовал балалайку 1928 г. выпуска от выдающегося мастера Иосифа Игнатьевича Галиниса (1882—1942). Та балалайка досталась ему от Нечепоренко. Это второй инструмент его рук, на котором играл Алексей. С середины 2017 г. играет на балалайке 1915 г, выпуска, которую сделал незадолго до смерти «русский Страдивари» Семён Иванович Налимов (1857-1916) в селе Марьино, где они с Василием Васильевичем Андреевым (1861-1918) готовились создать Великорусский оркестр.

—
Алексей Архиповский (2021): «На самом деле балалайка — очень непростой акустический инструмент. То, что её считают второстепенной и смешной, — я думаю, это заслуга балалаечников. Да, мой первый инструмент — аккордеон, который мне по наследству достался от отца. Помню время, когда папа по выходным или на праздники доставал аккордеон и играл на нём. Меня это привлекало. Когда я пошёл в музыкальную школу по классу аккордеона, был маловат ростом. Мне сказали некоторое время поиграть на балалайке, пока не вырасту. Так что это был несознательный выбор в 9 лет. Но педагог по балалайке настолько меня увлекла, что я продолжил этим заниматься одновременно с игрой на фортепиано. Сейчас играю только на балалайке…

Первые упоминания о балалайке в летописи датируются XVII веком, чуть больше трёхсот лет назад. Есть разные версии по поводу формы, одна из которых гласит, что во время царствования Алексея Михайловича был издан указ, согласно которому скоморошечьи инструменты причислялись к бесовским. Балалайки изымались и публично сжигались. Тех, кто играл на них, тоже преследовали. Связано ли это только с инструментом или всё-таки с текстами песен, в которых находили крамолу, я не знаю. Скорее всего, изначально балалайка была обычной круглой формы, ведь часто её изготавливали из сушёной тыквы. А треугольной её стали делать потому, что это была уловка, попытка обойти закон. Может быть, сделать треугольный инструмент было проще, чем круглый, — просто взять дощечки от забора…

Балалайка соответствует душевным струнам русского народа. В этом тембре я слышу и слезу берёзы, и трель соловья, и нечто такое, что свойственно нашей стране… Поскольку фольклорная балалайка хорошо представлена, у меня возникла идея раскрыть другие грани этого инструмента, не только как узко народного. На балалайке можно играть всё: и джаз, и рок, и классические произведения, и фольклор. Так у меня сложился свой довольно странный жанр: сольная балалайка. Я играю авторскую музыку, которую сам же и сочиняю. В ней слышны и православные хоралы, и «Дубинушка», и «Лучинушка», и частушки, и мотивы, напоминающие Таривердиева, и интонации, свойственные другим русским композиторам, — в общем, всевозможные отсылки к корням. Выдающийся джазмен-мультиинструменталист Аркадий Шилклопер после одного из моих концертов сказал мне: «Что бы ты ни играл, всё равно звучит фольклор». Согласен с ним. У балалайки неповторимый, уникальный тембр, который передаёт русскую фольклорную волну, какую музыку ты бы ни играл».