January 27

Запах Темзы

Меня всегда поражало, что в
изобразительном искусстве, как и в литературе или ином произведении, интерпретация зависит от знания контекста создания произведения. Социального, исторического, личного
Так, "Раковый корпус" Солженицына был совсем не про онкологию, а многие картины имели совсем иной смысл, нежели кажется.

На этой картине девушка, открытое окно, распущенные волосы и задумчивый взгляд. Ну прям пуританская романтика на первый взгляд.

Это картина прерафаэлита, Джона Спенсера Стэнхоупа, "Мысли о прошлом", 1859. И на нем изображена "Падшая женщина"

В 1840-х и 1850-х художники и писатели всё чаще обращались к таким социальным проблемам, как проституция и ограниченные возможности трудоустройства для женщин. Вспомним Куприна и его "Яму", Достоевского и "Бедных людей". Да и Тулуза - Лотрека, Модильяни и всю Парижскую школу. Я вообще часто думаю о том, почему образ проституток так романтизируется до сих пор. Огромное количество сериалов и фильмов, начиная с "Интердевочки" и "Красотки" и заканчивая "Содержанками" и "Чиками". Но ладно.
Вернемся к картине.

В середине 19 века особое внимание стали обращать на социальное неравенство, в газетах писали о низкооплачиваемом и детском труде, о долгих (ненормированных по современным меркам) рабочих днях на фабриках и шахтах, о перенаселённых городах и о женщинах в мире наёмного труда и экономической нестабильности: в то время практически единственным вариантом заработать было стать гувернанткой или портнихой.

Распространённым литературным образом того времени была «падшая женщина», то есть женщина, ставшая проституткой из-за тяжёлого экономического положения. "Мысли о прошлом" - пример этой знаковой темы.


Художник помещает свою героиню перед окном, выходящим на Темзу, по которой снуют лодки. Вдалеке виднеется мост Ватерлоо, а неподалёку проходит Стрэнд — оживлённая лондонская улица, популярная среди проституток в Викторианскую эпоху. Женщина смотрит не на оживлённую улицу, а на зрителя, устремив взгляд куда-то вдаль. Она расчёсывает свои волосы, вспомнив какой-то эпизод из своего прошлого.

Визуальные подсказки на картине совершенно очевидно указывают на то, что она была проституткой. Яркий фиолетовый халат, неухоженные растения, мужская перчатка и трость на полу, а также деньги и украшения на столе рядом с ней (возможно, плата за услуги от владельца перчатки), рыжие волосы, которые часто изображали художники-прерафаэлиты, также отсылают к традиционным образам Марии Магдалины, которую часто изображают с рыжими волосами. На полу у её ног лежит небольшой букетик фиалок. На языке цветов, с которым были знакомы все викторианцы, фиалки символизировали верность, а тот факт, что они были брошены, чтобы завянуть, может говорить о многочисленных связях, которые являются неотъемлемой частью проституции.

Река на заднем плане усиливает символику картины. В Викторианскую эпоху проблема проституции часто обсуждалась с точки зрения угрозы общественному здоровью, которую представляли болезни. Река тоже была проблемой для общественного здравоохранения, особенно во время «Великой вони» летом 1858 года, когда центр Лондона так пропитался запахом нечистот, поднимавшихся из реки, что люди бежали из города

Стэнхоуп, у которого была студия на берегу реки на Чатем-Плейс в Блэкфрайерсе, прямо под студией Данте Габриэля Россетти, наверняка был хорошо осведомлён как о живописных видах Темзы, так и о проблемах с канализацией. Кроме того, в произведениях викторианского искусства и литературы женщины, которых принуждали заниматься проституцией, часто совершали самоубийство, обычно бросаясь в Темзу ( например, на знаменитой картине Джорджа Фредерика Уоттса «Найдена утонувшей» 1848–1850). Конец, уготованный юной девушке на картине, действительно мрачен.


Важно помнить, что эти картины (как и литературные произведения) не отражают реальную жизнь этих женщин. Тем не менее, подобные сюжеты позволяют нам увидеть, как интеллигенты пытались осмыслить проблемы и глубокие перемены, вызванные урбанизацией и индустриализацией.

А теперь немного медицины.

"Любой запах, если он сильный, вызывает немедленное острое заболевание", говорил Эдвин Чедвик, первый уполномоченный по вопросам здравоохранения в Англии. Впервые он заявил об этом в 1846 году, добавив, что вообще любой запах ослабляет организм, делая его уязвимым для инфекций.

Вера в миазмы (запахи, возникающие при разложении веществ) как в причину холеры и других инфекций зародилась в Средние века и глубоко укоренилась в общественном сознании викторианской эпохи. В 1858 году страх перед невидимой вонью достиг в Лондоне апогея, поскольку запах сточных вод в Темзе стал невыносимым. Именно в это время Стэнхоуп написал свою картину. Этот медицинский контекст деликатно предостеригает - проституция опасна с точки зрения болезней, передающихся половым путем

Джон Роддэм Спенсер Стэнхоуп родился в Йоркшире, образование получил в Рагби и Оксфорде. В 1850 он работал с художником Уоттсом и был принят в артистический круг Литтл-Холланд-хаус, где познакомился с Россетти и другими членами Братства прерафаэлитов. В 1857 Россетти пригласил его принять участие в проекте по росписи стен Оксфордского союза. Во время этой работы он подружился с Эдвардом Бёрн-Джонсом, который в дальнейшем оказал значительное влияние на его творчество.

Картина «Мысли о прошлом» дает зрителю богатую пищу для размышлений. Россетти сообщает нам, что изначально полотно задумывалось как часть диптиха, показывающего «падшую женщину» в два разных периода ее жизни. Было бы крайне интересно узнать, что художник планировал изобразить на второй панели. Возможно, она показала бы зрителю, как именно молодая женщина оказалась в такой ситуации. Как и во многих картинах, детальный символизм помогает нам понять сюжет.
Стэнхоуп создал пронзительный образ девушки, которая скорее вспоминает невинную юность, чем смотрит в лицо своему мрачному настоящему и уж тем более будущему.