September 24, 2018

Дирижер

Дирижер рассказал нам о своей работе, о целеустремленности в характере, о своих вдохновителях, а также дал несколько советов будущим дирижерам.

Ранние годы

Наверное, задача и обязанность каждого родителя – это помочь и поспособствовать тому, чтобы ребенок «нашел себя». Я вырос в семье, где не было музыкантов, но в то же время практически в каждой квартире был музыкальный инструмент, и считалось абсолютно нормальным, что человек музицирует, не имея профессионального образования.

И я, конечно, в большей степени обязан своей маме, благодаря которой в детстве охватывал многие направления, начиная от балета и заканчивая радиоэлектроникой. Одним из направлений была музыка.

Предопределило мою дальнейшую жизненную линию то, что в пять лет я попал в ансамбль скрипачей, как ни странно, хотя я со скрипкой в основном больше не сталкивался. И вот мы с пяти лет, еще еле умеющие извлекать хоть какие-то звуки, соприкасаясь с музыкальным инструментом, выступали в разных концертных помещениях, и таким образом в какой-то момент я загорелся музыкой.

Хотя если бы я знал, что этот путь будет настолько сложным и витиеватым, наверное, еще подумал насколько это действительно нужно.

Но на тот момент поступление в Центральную музыкальную школу при Московской Консерватории во многом стало решающим.

Выбор

Я часто задумывался над вопросом почему именно эта профессия, а, скажем, не исполнительство. Наверное, потому что иногда складывается такое впечатление, что судьба ведет и направляет меня. Бывает, в какой-то момент ты отталкиваешь этот путь, еще не осознавая, насколько ты мог бы найти себя в этой профессии. Но жизнь все равно опять тебя приводит в заданную колею.

Я с детства испытывал неподдельный интерес к профессии дирижера, меня захватывала энергетика, энергетический посыл, который на моих глазах пытались привнести в оркестр многие известные дирижеры.

На мой взгляд, дирижер – профессия личности.

И сколько я ни сидел в оркестре, будучи музыкантом-исполнителем, самое интересное для меня было наблюдать, как приглашенный дирижер первый раз выходит к оркестру. Для меня это состязание – ста маститых музыкантов и дирижера, который завоевывает авторитет, заряжает их своей идеей и ведет за собой. Меня с юности захватывало это действо, которое порой переходило в борьбу.

Понимаете, дирижер – это очень уязвимая фигура; с одной стороны очень сильная, а с другой – ранимая, поскольку дирижер не имеет права пользоваться своим положением.

Функция дирижера – это фактически функция «передатчика», он передает мысль, заложенную композитором, а музыканты оркестра могут помочь ее донести до публики. Многие дирижеры, к сожалению, своей миссии не осознают, и очень часто это переходит либо в демонстрацию своей чрезмерной любви к музыке, либо в самолюбование, что в любом случае искажает или скорее просто уничтожает задуманное автором произведение. А по большому счету надо лишь просто уметь в правильном направлении повести за собой большое количество профессиональных музыкантов.

Дирижер обязан представлять этот путь, путь к успеху своего коллектива.

Характер

В моей профессии нужна целеустремленность характера, полное осознание того, чего ты хочешь добиться от музыкантов. Мне очень повезло, что я стал руководителем оркестра еще до того, как получил высшее образование по дирижированию. Фактически, оркестр в 2000-м году мне передал мой первый педагог, профессор Московской Консерватории Леонид Николаев. Это Юношеский симфонический оркестр России, с которым значительную часть времени я прошел как музыкант-инструменталист, а когда у Леонида Владимировича сил на все уже не хватало, он пригласил меня и предложил этот оркестр повести за собой.

Понимая всю степень доверия, которую профессор мне оказал, я с коллективом отправился в долгое путешествие, осознавая ответственность, которую я стараюсь нести и по сей день.

Вдохновители

У меня вызывает восхищение творчество выдающихся дирижеров современности – Клаудио Аббадо, Риккардо Мути, среди российских – безусловно, Владимир Иванович Федосеев, маэстро Фуат Мансуров, ушедший не так давно из жизни.

Каждый из них – яркая индивидуальность, буквально притягивающая к себе все внимание.

Это люди, которые преданны музыкальной мысли, преданны композиторам. И это самое главное – преданное служение искусству, а не самолюбование. Вообще сейчас дирижирование – популярная профессия, и если музыкант реализовал себя как исполнитель, то он в какой-то момент задумывается, а не расширить ли границы своей профессиональной деятельности, своего творчества. Многие молодые дирижеры стараются подражать своим педагогам или просто наблюдают за маэстро на сцене, фиксируют определенные приемы и пытаются их копировать в своей работе с оркестром, даже не понимая, в какой момент это нужно употреблять. Это довольно часто приходится наблюдать и с известными людьми.

На мой взгляд, состоявшийся дирижер действительно должен обладать внушительным запасом приемов, но очень внимательно ими распоряжаться в соответствии со своим индивидуальным стилем.

Есть люди, для которых дирижирование это полное погружение в профессию, а для кого-то лишь самопиар. Если музыкант оркестра, а иногда и дирижер приходит на работу и не понимает, что он будет делать четыре часа на репетиции, это мучение. Когда такое происходит, оркестр разлагается. Я не сторонник тоталитарного и диктаторского стиля общения между дирижером и оркестром, тем не менее, у меня достаточно жесткий стиль работы, поскольку я прошел трудный путь, и я шел один – мне никто не помогал.

И я знаю цену многому, что заставляет меня в какой-то момент быть жестким, поскольку дезорганизация двух музыкантов способна разрушить весь коллектив.

Принцип работы

Принцип работы выстраивается по-разному в зависимости от того, каким временем я располагаю для работы с коллективом, поскольку дирижер в первую очередь стратег – он должен сам точ��о понимать, каким путем нужно привести оркестр к желаемому результату. Конечно, он должен постараться добиться исключительного исполнения и реализовать все задуманное. Но дирижер часто вынужден отталкиваться от ситуации, поскольку если речь идет о большой постановке и сроки от двух до трех недель - можно позволить себе и музыкантам полностью окунуться в материал, кропотливо работая над каждой фразой.

Бывают такие ситуации, когда предстоит за две, а то и одну репетицию представить на суд публике очень сложные сочинения. Но в первую очередь моя задача – раскрыть музыкальную мысль и помочь музыкантам понять, что их творчество несет именно в этой конкретной музыке. Коллектив надо настроить так, чтобы каждый знал свою функцию, и когда мы уже вместе на сцене, ни у музыкантов, ни у слушателей не должно возникать вопросов в цельности интерпретации.

Поэтому для меня важно в творческом процессе сбалансировать все вводные, донести до каждого, где он занимает главное положение, где наоборот должен прислушаться, а где и уступить.

Несмотря на то, что музыканты могут в оркестре быть очень высокого исполнительского уровня, им сложно сориентироваться в этом пространстве звуков - здесь дирижер единственный помощник. Тогда всё складывается, как мозаика, и уже не может быть сомнений в правильности трактовки.

Детские проекты

Почему-то существует превратное мнение, что детский спектакль – это нечто несерьезное. На мой взгляд, детские спектакли и концерты значительно сложнее, так как основной критерий в этих концертах - искренность. Дети все чувствуют: их реакция, их внимание, восприятие музыки - все зависит от исполнения. Юная аудитория, бесспорно, самый чуткий и самый благодарный слушатель. Дети часто посещают спектакли в театре «Новая Опера», как и концерты Юношеского симфонического оркестра России впервые в жизни, и вернутся ли они вновь - во многом зависит от того, какие впечатления у них останутся после первой встречи.

Относительно проектов для детей и молодежи, то только в этом сезоне в рамках проекта «Музыка детских сердец» Юношеский симфонический оркестр России совместно генеральным партнером - Российским фондом мира - реализовали более 15 музыкально-образовательных программ. Мне известно, как сложно молодым музыкантам, которые пытаются взойти на этот олимп, и для меня важно, что мы, имея возможность им в этом хоть чем-то помочь, предоставляем шанс заявить о себе на лучших концертных площадках Москвы, в регионах России, а также за рубежом. Очень надеюсь, что мы поддерживаем достойных, и я верю в их будущее.

Источник

Советы

Я бы посоветовал эту профессиию, тем, кто любит музыку, увлечен ей и хочет заниматься профессионально. Ну и конечно, будущий дирижёр должен обладать музыкальным слухом, чувством ритма, музыкальной памятью, хорошей координацией, терпением, педагогическими способностями, лидерскими качествами, целеустремлённостью и силой воли.

Дирижёр является представителем самой сложной из всех музыкальных профессий. Во время своей работы он несёт ответственность за качество выступления всей команды. Он знаток не только музыкальных произведений, но и способностей каждого из музыкантов с которыми работает. К этой профессии идут годами.

Но не стоит бояться, надо идти к своей цели и много-много трудиться. Результат обязательно принесёт удовлетворение от профессии.

Я думаю, что люди этой профессии, особенно талантливые, одарённые и высокообразованные, в будущем будут цениться ещё выше.

Понравилась статья? Подписывайся на наш канал!