Combattler V: Темы Тадао Нагахамы

Кажется, за мою режиссерскую карьеру у меня не было программы с бо́льшим количеством проблем на старте.

Я уже писал об этом ранее в Combattler V Roman Album (если вы еще не читали, то, возможно, вам будет интересно прочитать два этих текста вместе). Здесь я бы хотел детально написать о том, чего не мог написать в Roman Album, и, одновременно с этим, поразмышлять над ситуацией с Combattler V как с меха-аниме.

Почему у меня были с ним проблемы? Потому что он потребовал очень много времени. А почему он потребовал много времени? Об этом я вам и расскажу.

Когда трансляция Yuusha Reideen подходила к концу, наша команда очень хотела продолжить этот сериал и мы запланировали “Сиквел Райдина”.

После войны Райдин становится ретрансляционной станцией для Мутрона, используемого в мирных целях. Но появляется враг в виде Новой Империи Ёма. Но Райдин не двигается… Неужели всё потеряно?! Как вдруг появляется Новый Райдин и его пилот - ни кто иной, как младший брат Акиры!

Что-то в этом роде мы придумали. Но телеканал долго тянул с ответом. Мы в нетерпении ждали и в это время из другого места нам пришло предложение сделать новый проект. Это был Combattler V. Если “Новому Райдину” не суждено было быть, то мы бы занялись Combattler V. Но так как мы всё не получали ответ по поводу “Нового Райдина”, то и сами не могли ответить на предложение по Combattler V.

Сейчас я могу об этом писать, но в то время я был под постоянным давлением от Иидзимы [Такаси Иидзима - ко-планнер Combattler V из Toei - прим. Getter Beam]. Поэтому я постоянно оттягивал ответ, говоря, что человек, который принимает решения, сейчас в командировке и еще не вернулся. В это же время мы продолжали работать над “Новым Райдином”, насколько это было возможно. Но когда стало понятно, что запустить новый ТВ-сериал уже не получится, мы наконец закрыли вопрос с “Сиквелом Райдина” и решили работать над Combattler V.

Сотрудники были в панике. До этого момента мы все были зафиксированы на “Новом Райдине” и вдруг нам пришлось срочно переключаться на совершенно новое шоу и с нуля начинать работу над Combattler V. И, так как мы тянули до последней минуты, время уже поджимало. К моменту, когда у нас уже должны были быть готовы сценарии и раскадровки у нас еще не было даже завершенного плана. У нас была отличная идея для игрушки - робота, собирающегося из пяти машин. Но мы не понимали, как можем это драматично обыграть. Мы понятия не имели о том, какие способности должны быть у робота, истории персонажей не привлекали интерес, и у нас не было понимания того, почему эти пятеро разных героев собрались вместе и решили объединиться. Но самым большим шоком были “иллюстрации” персонажей. Уродливый робот и пять героев в стиле старой манги… Так нам сердца зрителей было не покорить…

В то время я всегда приглашал живших по соседству сорванцов на предварительные показы Reideen. Однажды, уходя после показа, они увидели материалы по Combatter у меня на столе. И они сказали: “что это за дрянь?! Дядя, ты реально работаешь над такой уродливой штукой?!”.

У них были зоркие глаза. Я всегда наблюдал за ними на предпоказах. Я сожалел о своих решениях, когда видел как они зевают, и улыбался, видя как сияют их глаза. И когда они высказались так прямо у меня не осталось сомнений. Если мы продолжим в том же духе, то Combattler V провалится. Естественно, я начал отчаянные поиски способа спасти сериал. В первую очередь, чтобы у меня была уверенность в персонажах, они должны выглядеть круто. И я тут же обратился к [Ёсикадзу] Ясухико с мольбами о помощи. И он проделал великолепную работу!

Каждому фанату аниме известна красота персонажей, которых рисует Ясухико, но удивительно, как мало людей говорит о том, как чудесно получаются роботы и монстры, к дизайну которых он приложил руку. В его руках любой робот превращается во что-то привлекательное, как если бы он прошел через пластическую операцию. Так нам удалось решить проблему с персонажами. Но все еще оставались фундаментальные проблемы в вопросе драмы.

Комбинация из пяти частей - это было очень интересно. Но вместо одного главного героя у нас их было пятеро и мы никак не могли с ними справиться. По сеттингу они не могут объединиться, пока их чувства не синхронизированы, и нам это нравится. Но если сделать это ключевым моментом драмы, то мы получим повторяющуюся формулу, где в каждой серии главным вопросом будет: “смогут они объединиться или нет?!” и зрители моментально устанут. С точки зрения производителя игрушек, если у вас в пять раз больше машин, то вы сможете продать в пять раз больше игрушек. Но с точки зрения драматурга - чем больше у вас машин, тем выше вероятность провала. И в этой ситуации мы с приятной ностальгией вспоминали более простую структуру Reideen.

В итоге, я принял решение разделить их, дав каждой из пяти машин определенную функцию. И затем связал это с характером каждого из пилотов.

Машина 1 - это лидер. В объединенном состоянии его пилот представляет всего робота. Это высокоскоростной и очень маневренный истребитель, поэтому его пилот - бывший байкер, лихач с невероятными рефлексами… У него и имя подходящее - Хьёма Аои [豹 - леопард и 馬 - лошадь - прим. Getter Beam]. Я хотел, чтобы он был более живым, чем Акира, поэтому он получился эмоционально нестабильным юношей с волнующим обаянием, плохим воспитанием, но полным энергии.

Машина 2 - снайпер. Штурмовик с высокими характеристиками, способный попасть в любую цель, какой бы сложной она ни была. Ее пилот - Дзюдзо Нанива, виртуозный стрелок, чьи навыки позволяют ему соревноваться даже на Олимпийских играх. Я хотел, чтобы он также был дейтерагонистом, противоположностью главного героя, поэтому он - реалист с холодной головой. Это одна из сторон его характера.

Машина 3 с самого начала была танком, но, чтобы дать этой машине больше характера, мы снабдили ее ковшом и сделали ее внешний вид еще более мощным. Это молчаливый трудяга, выполняющий неблагодарную работу, но выполняет он ее с упорством и решимостью. Его пилот - Даисаку Нисикава, мастер дзюдо, родившийся в Кумамото на Кюсю. Это всегда улыбающийся персонаж, душа команды, обеспечивающий ее гармонию.

Машина 4 предназначена для перемещения под водой. Но так как постоянно сражаться из-под воды она не может, мы снабдили ее ремонтными функциями и способностью переносить Машину 3. Ее пилотесса - Тидзуру Нанбара,обладающая непревзойденными навыками ныряльщицы.

Машина 5 может свободно перемещаться под землей. Но такие сцены были не в каждой серии, поэтому дополнительно мы дали ей роль разведчика. Ее пилот - Косукэ Кита. Учитывая его роль разведчика мы сделали его вундеркиндом, младшеклассником, который учился за границей в Америке.

Таким образом, в разделенном состоянии каждый пилот мог сражаться самостоятельно, используя свои уникальные навыки. А объединяясь они создавали еще более мощного робота и персонажа. Про это легко писать, но работа была очень сложной. Сроки были сжатыми и мы провели множество бессонных ночей…

Итак, дальше пришло время придумать роботу оружие. Мы собрали [Харуку] Такатихо из Studio Nue, сценаристов Масаки Цудзи и Ёситакэ Судзуки, режиссеров эпизодов [Ёсиюки] Томино, Сатоси Дэдзаки и [Кадзуо] Тэраду, [Эидзи] Ямауру из отдела планирования (кажется, сейчас он использует псевдоним Хадзимэ Ятатэ). Мы провели серию очень насыщенных совещаний, из которых родились такие вещи как супер электромагнитное йо-йо, супер электромагнитное вращение и супер электромагнитное торнадо. Когда мы прорабатывали супер электромагнитное йо-йо, Ямаура простонал: “каким расточительством будет отдавать этой Toei! Давайте оставим это до того времени, когда будем работать над собственной работой Sunrise!”.

Действительно, все, что мы придумали, принадлежало заказчику, а не нам, или даже Sunrise. Эта фрустрация позже будет движущей силой для создания собственных работ Sunrise вроде Zambot 3.

Итак, у нас есть персонажи, но какую же драму мы для них создадим? Дружба пяти пылких юношей и девушки, пяти экспертов, которых экстренно собрали вместе, чтобы спасти Землю от кризиса - вот очевидная тема. Одновременно с этим мы работали и над тем, что впоследствии окажет сильное влияние на аниме про роботов - проработка вражеской стороны. До этого врагами обычно были абсолютно плохие, отвратительно выглядящие парни. Но в Combattler V я попытался создать драму, которая освещала бы трагедию злодеев, чья судьба в меха-аниме - быть уничтоженными. Я создал историю, в которой зритель может сопереживать внутренним мыслям и чувствам врагов, чему раньше не уделялось внимания.

Для этого мне нужен был персонаж с красивой внешностью, а не уроды, которых показывали ранее. Так появились красивые злодеи, которые потом стали горячей темой для обсуждений. Неведающий, что он - андроид, созданный своей матерью Олеанной, и потом этой же “матерью”, которой он поклоняется, преданный - этот образ нашел отклик в молодёжи, печаль которой - необходимость учиться, словно роботам, из-за жестокой системы вступительных экзаменов. Сценаристу Цудзи и остальной съемочной группе, занятой созданием сеттинга, пришлось держать рты на замке, чтобы не проболтаться о том, как эта история закончится. Впрочем, в эпоху, когда аниме-журналов не существовало, это было довольно просто.

…И вот, мы сделали 25-ю серию. Довольно необычную серию для меха-аниме. Если бы кто-то посмотрел только эту серию сериала, то он бы занял сторону Гаруды. В зависимости от вашей точки зрения, действия Комбаттлер-команды могут даже показаться отвратительными. Признаться, я встречал радикально настроенных людей, которые были так злы на Комбаттлер-команду, что после этой серии начали ненавидеть весь сериал. Это был результат того, что люди упорно видели только одну сторону истории, созданной так, чтобы научить людей видеть вещи под разными углами.

Однако же, истории Комбаттлер-команды и Гаруды пересекались только на поле боя. Для настоящих пересечений историй двух сторон надо было дождаться Volets V и Toushou Daimos. Такие вещи нельзя проработать за один раз. Цель этой книги как раз в том, чтобы поразмышлять над всеми тремя сериалами одновременно.

По-справедливости, Combattler V был целиком посвящен тому, чтобы развлечь зрителя в рамках самодостаточного тридцати минутного эпизода. Combattler V в этом плане следовал путем традиционного на то время меха-аниме, в то время как Voltes и Daimos специально пытались сойти с этой проторенной дорожки.

Нет ничего более скучного, чем сражение ради сражения, поэтому в первой половине [каждого эпизода - прим. Getter Beam] мы аккуратно расставляли декорации для того, чтобы усилить драматический эффект от сражения в конце.

Насколько важна эта битва? Насколько непредсказуем ее финал? Насколько интересной ты ожидаешь, что она будет? История будет успешной только после того, как ты найдешь ответы на эти вопросы. Мы изо всех сил старались достичь этого в Combattler V и, кажется, достигли некоторого успеха. Возможно, именно поэтому зрители, которые хотели получить от сериала опыт традиционного меха-аниме, полюбили его больше, чем последующие работы.

Я думаю об этом сейчас, и понимаю, что я получил такое удовлетворение от этой работы во многом именно потому, что старт был таким изматывающим. Но нам действительно удалось сделать пленки с сериалом, на которых не было пустых белых кадров. Это все благодаря выдающимся приготовлениям, которые продюсер Ивасаки сделал сильно заранее, и продюсеру Нодзаки, который без устали подгонял нас расписанием, хоть мы и называли его демоном. Я бы хотел завершить это эссе глубокой благодарностью режиссеру анимации Канаяме и всем остальным, кто, находясь под таким давлением, поддерживали высокое качество работы.

Источник: Roman Robo Anime Climax Selection:

https://e-hentai.org/g/2348462/a95c70cc49/?p=1

https://www.gundamunofficial.com/production/romanrobo_climaxselection.html