Тэмин заявляет, что продолжит учиться, несмотря на успешный многолетний опыт

Несмотря на многолетний успех, суперзвезда K-Рop Тэмин отмечает, что по-прежнему считает себя учеником своего ремесла. В данном интервью Лиаму Макьюэну, журналисту Associated Press, специализирующемуся на индустрии развлечений, исполнитель откровенно рассказывает о своем недавнем опыте участия в фестивале Coachella, создании музыки посредством художественных образов, анализе отзывов поклонников, стремлении к самосовершенствованию и влиянии Майкла Джексона на его творческий путь.

Рад нашему знакомству.

Мой друг, согласитесь, если взглянуть на ваш пройденный путь и на все, что вы совершили... Вы ведь уже на протяжении долгого времени трудитесь в этой индустрии. В связи с этим мне весьма любопытно: ощущаете ли вы себя так, словно только начинаете свой путь, или же чувствуете себя опытным ветераном? Признаться откровенно, вместо того чтобы рассматривать это исключительно как принятие очередного вызова в рамках данного рынка, я прилагаю все возможные усилия, чтобы подходить к делу с менталитетом новичка — так, словно я снова являюсь дебютантом. Безусловно, я опираюсь на усвоенные уроки и профессиональные методы, которые я выработал за годы своей долгой творческой карьеры, однако при этом я стремлюсь относиться ко всему с новым, свежим настроем, который целиком ориентирован на то, чтобы отдавать все свои силы без остатка каждому начинанию.

Всё верно, действительно так. За вашими плечами колоссальный опыт, но впереди ещё столько нового, чему предстоит научиться. Когда вы выходите с подобным сет-листом на фестивале вроде Coachella... Ведь это поистине знаковое событие в карьере, о котором многие только мечтают. Как вам удаётся выжимать максимум из каждого мига, из каждой секунды, пока поклонники в зале, а вы на сцене? Ведь вы не просто дарите им энергию — вы и сами получаете из этого нечто ценное для себя.
Прежде всего, я посмотрел множество трансляций на платформе YouTube, в частности выступления на фестивале Coachella. Впоследствии я также ознакомился с записями моих собственных трансляций и воочию увидел, насколько масштабную поддержку оказывали мне поклонники. Это вселило в меня глубокую уверенность и чувство гордости, а также придало мне огромные силы.

Все поклонники в восторге от этого. Мне кажется примечательным ваше упоминание о том, что вы целенаправленно читали комментарии. Дело в том, что мне часто приходится брать интервью у исполнителей и артистов, и, как известно, некоторые из них предпочитают избегать чтения комментариев. В связи с этим мне крайне интересно узнать, какое влияние оказывает на вас возможность видеть подобную обратную связь. Способствует ли это в некоторой степени вашему профессиональному совершенствованию? Иногда люди делятся комментариями, основанными на их личных впечатлениях: одни из них позитивны, другие, возможно, менее благожелательны. Безусловно, было бы приятно, если бы каждый отзыв был одобрительным, однако реальность не всегда такова. Тем не менее, я предпочитаю рассматривать даже критические замечания как форму проявления интереса и просто отпускаю их.

За время своего творческого пути вы претерпели значительную эволюцию как артист, непрерывно меняясь, благодаря чему ни один ваш проект не похож на другой. Как вы определяете, что песня созвучна вашей художественной индивидуальности? Как вы понимаете, что именно это произведение — песня Тэмина?

Когда я прослушиваю музыкальный материал, определенные композиции мгновенно вызывают в моем воображении весьма конкретные образы и видения — отчетливые картины того, как я выступаю на сцене, пою и выражаю эту музыку в своей собственной уникальной манере. Как правило, именно такие произведения находят во мне наибольший отклик. В конечном итоге, когда я принимаю их в работу и адаптирую под себя, они естественным образом обретают форму, которая идеально мне подходит, словно они были созданы исключительно по моим индивидуальным меркам.

Весьма интересно. Скажите, когда вы создаете композиции и работаете над музыкой, ориентируетесь ли вы на поклонника, который слушает вас дома в наушниках или в автомобиле? Или же вы представляете зрителя в зале среди пятидесятитысячной аудитории? О ком именно вы думаете в процессе написания музыки? Что касается моего индивидуального творческого стиля, я склонен рассматривать музыку как медиум, переносящий меня в иное пространство — вне зависимости от того, где именно я её слушаю. Поскольку музыка обладает способностью уносить меня в другой мир — даже если я просто сижу в автомобиле с закрытыми глазами, — я подхожу к процессу создания песен аналогичным образом. Я сочиняю произведения, визуализируя конкретные образы — миры и сцены, о которых мечтаю и которые стремлюсь воплотить в жизнь.

Прекрасно, что вы искренне заботитесь о поклонниках. Это очень отрадно слышать. Ммм... Скажите, а вы всё ещё поражаетесь собственным силам, тому, на что вы способны? Вы непрерывно развиваетесь? Открываете в себе что-то новое?

Полагаю, что такие события, как фестиваль Coachella — да и, в сущности, любые новые возможности и встречи — по-прежнему кажутся мне уникальными, свежими и волнующими. Таким образом, несмотря на то, что я уже достаточно долгое время веду деятельность в качестве артиста, для меня всё ещё остаётся много нового, того, чему можно научиться и что стоит попробовать, и я нахожу это поистине прекрасным.

Как вам удается мотивировать себя, не проявляя при этом излишней строгости к самому себе?

Полагаю, постоянная концентрация на собственных недостатках в процессе самоанализа является частью моей натуры. В некотором смысле именно эта склонность выступает в роли катализатора, побуждающего меня стремиться к совершенству. С другой стороны, я нахожу, что стресс, сопутствующий столь детальному самоанализу, мне удается нивелировать за счет конкретных достижений. Поскольку моя работа — будь то сценическое выступление или творческий проект — предполагает сотрудничество со множеством разных людей, моменты, когда мы совместно достигаем целей и разделяем это коллективное чувство успеха, фактически служат для меня способом снятия напряжения. Создается впечатление, что вся моя профессиональная жизнь, по сути, представляет собой непрерывный цикл, состоящий именно из этого процесса.

Весьма интересно, как именно вы отмечаете совершенство. В своей профессиональной деятельности я являюсь перфекционистом, и полагаю, что это приносит мне пользу. Не так ли? Ведь это положительное качество. Однако мне крайне интересно узнать, каким образом вам удается отключать это стремление, когда возникает такая необходимость. Как вы понимаете, что... «Хорошо, здесь нужно остановиться. Всё и без того безупречно»? Каким образом вы приходите к этому выводу? Вы спрашиваете, что еще осталось сделать? Как бы это точнее выразить? Полагаю, я практически никогда не выпускал свои произведения с мыслью об их абсолютном совершенстве.

К примеру, обратимся к Майклу Джексону — музыканту, которым я искренне восхищаюсь. Я убежден, что уровень его музыкальности и те стандарты совершенства, к которым он стремился, были значительно выше моих, и его творчество по сей день остается для меня ценным источником обучения.
Что касается меня, то вместо того чтобы ожидать момента, когда работа покажется завершенной на все сто процентов, прежде чем представить ее публике, я склонен руководствоваться иным подходом. Даже если у меня остаются определенные сожаления или аспекты, которые хотелось бы улучшить, я выпускаю произведение в его текущем виде, а затем использую полученный опыт для совершенствования своих навыков и создания еще более качественной работы в будущем.
Как определить, что работа над песней полностью завершена? Как понять, что вносить дальнейшие изменения более не требуется? Она совершенна в своем нынешнем виде.

Собственно говоря, на этот раз — поскольку я искренне желал представить конкретную композицию на фестивале Coachella — изначально я надеялся подвергнуть ее более детальной доработке, в частности, усовершенствовать припев, а также обеспечить безупречное качество записи. Однако, судя по всему, я регулярно сталкиваюсь с обстоятельствами, требующими выпуска музыкального материала в крайне сжатые сроки для его соответствия определенному графику или подобным знаковым событиям. Ведь даже в ситуации с альбомами, которые я выпускал ранее в Южной Корее, дата релиза зачастую определялась заблаговременно, что обязывало меня завершить весь процесс производства альбома строго к установленному сроку. И, вероятно, по воле случая, мой рабочий график всегда оставался настолько напряженным, что я непрерывно нахожусь в условиях дефицита времени; как следствие, я уже в значительной степени адаптировался к постоянному чувству работы под давлением. Вместе с тем, обращаясь к будущему — и в особенности к тем композициям, которыми мне не удалось поделиться в этот раз, — я действительно работаю над рядом песен, стремясь сделать их еще более цельными и качественными. Таким образом, я полагаю, что когда бы в конечном итоге ни состоялся релиз моего следующего альбома, он представит собой проект, выполненный на высоком профессиональном уровне и тщательно подготовленный.

С нетерпением ожидаю узнать, какие результаты это принесет.

Благодарю вас.

Я высоко ценю это. Спасибо большое!

Перевод: Taemin's Soul