Обзор книги «Твори целый день» Лизы Конгдон
В 2015-м году на русском языке вышла книга «Твори целый день. Как превратить творчество в профессию и обеспечить себе стабильный доход» Лизы Конгдон, я ее почти сразу купила и тут же дочитала. Мне очень понравилось. А так как все прочитанное у меня слишком быстро из головы уходит, по ходу чтения я делала заметки. Вот небольшая часть умных мыслей о том, что поможет в работе художника по мнению этой художницы.
— Художнику нужно красивое место, где все будет подготовлено к творчеству. Это может быть уголок в комнате или отдельная комната/мастерская. Там важно всегда убираться после работы, чтобы было приятно вернуться. После этого совета я задумалась, есть ли у меня такое место? Его не было, и я в тот же вечер организовала не идеальный, но вполне удобный рабочий стол. Да, за него действительно очень просто сесть и начать что-то делать.
— Важно освободить время. Но это общая задача, ее много для чего надо решать. Например, нужно уметь делегировать работу по дому. Если на какую-то рутину не хватает времени, то может на нее стоит забить.
— Важен график; помогут списки дел и ведение календаря.
— Запишитесь в художественный класс. Это и разовьет навыки, и даст «свежего ветра» вашему творчеству, и сведет с новыми коллегами. Вообще важно контактировать с художниками, смотреть, что происходит в вашей сфере. При этом нельзя зацикливаться на работах других людей, это помешает формированию своего голоса и стиля.
— Откуда брать силы? Это мне особенно понравилось: одна художница (в книге приведено ее интервью) советует спать днем. Такие простые вещи, как еда и сон, придают много сил. Можно работать и усталым, но качество может упасть.
— Контроль финансов. Так как доходы у художника обычно нерегулярны и могут возникать неравные временные промежутки между получением гонораров, деньги нужно копить. Еще вести историю прихода/расхода в спец.программе, прямо соорудить себе такую бухгалтерию. Но если сил на это нет (а продажи уже есть), то опять же, можно отдать это на аутсорс, найти консультанта.
— Ставьте вотермарк на фото. На фотографии своих работ, которые вы выкладываете в интернет, автор советует ставить копирайт. Тогда можно будет найти вас даже без ссылки, когда работа разойдется по тумблерам и пинтерестам. Интересный совет, мне самой такое не приходило в голову.
— Очень подробно рассказано про организацию выставки. Например, можно с владельцем договориться о выставке в кафе. Можно устроить групповую выставку в обычном выставочном пространстве. Нужно обращать внимание на многие вещи, например, как ваши работы будут застрахованы от кражи.
— Для продвижения своих работ в интернете нужно составить маркетинговый план на год, по кварталам (учитывать отпуска, например). Тогда можно делать рассылку по художественным блогам или журналам. Должен быть готов пресс-кит, чтобы авторам было проще о вас написать. Напишите на своем сайте биографию, интересные факты, выложите фото. Про то, как писать биографию, в книге тоже есть.
— Рассказано и о том, что вам может понадобиться дизайн: для визитки, сайта, блога и/или шапки в интернет-магазине. Этот дизайн должен быть созвучен вашим работам, но не перекрикивать их. Тут тоже поможет аутсорс. От себя добавлю, что можно найти много бесплатных шаблонов для всего этого, если сами не сможете сделать, но сможете поменять в фотошопе текст и фоновые картинки, например. Нужные файлы можно найти по словам freebie psd templates, free psd mockups, free psd business card, free wordpress template и прочим, в зависимости от цели. Смотрите на требования лицензии в таких файлах, обычно условия бесплатного использования написаны на видном месте. И даже это – сложный вариант. Сейчас существует сервис Canva.com, где можно найти себе бесплатный шаблон по вкусу (для визитки, для CV, для презентации, для баннеров в соцсети). Это очень удобный сервис, для которого не нужно иметь никаких особых навыков.
— Рассказано, как попасть в галерею. Как составить резюме и портфолио, что рассказать галеристу и как его вообще найти, ведь нет четких правил попадания в галерею. Эта часть была для меня самой интересной, осветила сферу, о которой я даже не думала.
Если вы продаете свои работы по интернету, то как упаковать товар перед отправкой? Как выбрать службу доставки? И для многих самое загадочное — как сформировать цену на ваше произведени? Это тоже есть в книге. И еще куча всего :)
Рискну привести содержание (не знаю, можно ли приводить целые куски книги?):
Глава 1: Вы – художник. Видение себя как художника • Философия процветающего художника • Никки Макклюр (интервью) • Как обрести свой голос • Лиза Соломон (интервью) • Как найти время для творчества • Для чего нужна группа поддержки.
Глава 2: Начинаем организовывать бизнес. Исследование различных источников доходов • Эстер Перл Уотсон (интервью) • Формирование собственного видения • Брендинг вашего бизнеса • Ребекка Ребуше (интервью) • Внимание к деталям • Управление доходами от творческой деятельности • Управление временем • Наведение порядка в материалах.
Глава 3: Как продвигать свою работу. Создание запоминающегося сайта • Написание биографии • Ведение блога • Социальные сети и продвижение ваших работ • Основы работы в соцсетях • Клер Дежарден (интервью) • Информационная рассылка и рассылка по электронной почте • Рекламные материалы • Эрик Ревитцер и Энни Гэлвин (интервью) • Отзывы в прессе • Пресс-кит • Онлайн-реклама • Составление маркетингового плана.
Глава 4: Как продавать плоды своего творчества. Продажа печатных репродукций • Понимание терминологии цифровой печати • Планирование изготовления печатных репродукций • Долан Гейман (интервью) • Создание цифровых версий произведений • Создание печатных репродукций оригиналов произведений • Цена печатных репродукций • Цена оригиналов • Оптовая продажа произведений • Продажа произведений в интернете • Джули Шнайдер (интервью) • Получение заказов • Упаковка произведений • Выбор компании-экспедитора • Услуги для клиентов.
Глава 5: Выставки и галереи. Выставки-конкурсы • Приглашения к участию в выставках • Организация выставки • Джессика Сильверман (интервью) • Мечты о крупной галерее • Как представить себя галерее • Как правильно организовать визит в галерею • Договор о сотрудничестве с галереей • Марк Хирлд (интервью) • Как подготовить портфолио • Ваше резюме • Как сформулировать художественное кредо.
Глава 6: Иллюстрирование и предоставление прав на использование произведений. Что такое иллюстрирование? • Сюзи Гахремани (интервью) • Как найти свою нишу • Когда звонит арт-директор • Обсуждение оплаты • Заключение договора • Выполнение заказа • Выставление счетов клиентам • Лицензионные соглашения • Лицензионный договор • Агенты по иллюстрированию и лицензированию прав • Бетси Кордес (интервью) • Поиск агента • Работа без агента.
Глава 7: Взлеты и падения на пути к успеху. Как полноценно использовать время простоя • Зачем нужно преподавать? • Арт-резиденции • Управление рабочей нагрузкой • Флора Боули • Как сказать «нет» • Наем помощников • Пола Шер • Как замедлить темп • Вперед и вверх!
Резюмирую :)
За время, что прошло после выхода книги, что-то могло поменяться в сфере блогов и продвижения онлайн. Но основа будет примерно той же. Поэтому подробности этой темы лучше уточнять и гуглить в современных постах и блогах.
Эта книга для меня, в первую очередь – порция мотивации. А мотивация – дело такое, нужно постоянно себя подпитывать и все средства здесь хороши. Вот почему я люблю книги от художников :)
В книге используется популярный коучинговый метод по достижению целей. Вы формулируете цели; описываете то, чего вам хочется; разбиваете это на мелкие задачи с четкими измеряемыми критериями выполнения. Мне понравилось, что все это описано на близких художнику примерах. Составить план с такими понятными «подсказками» не сложно и не лень, хотя обычно я не люблю, когда в книгах начинается «возьмите листок и напишите то-то и то-то». Книга производит впечатление действительно исчерпывающего руководства к работе и к поиску более конкретной информации, которую в книгу нельзя вместить в принципе.
Моя реферальная ссылка на книгу на сайте Озон: www.ozon.ru/product/tvori-tselyy-den.