Дадаизм. Первое дыхание свободы

Усилие и сопротивление - главный элемент рождения искусства. Только в мире полном преград и борьбы могут появиться люди, меняющие способ мышления современников и потомков. Сами посудите, за последние 200 лет искусство поменяло столько форм и средств выражения, сколько не наберется и за предыдущие 20 веков. Произошло ли это из-за творческого раскрепощения человека и вседозволенности? Конечно, нет! За последние 200 лет человечество пережило две мировые войны, эпидемию испанки, массовые геноциды, революции, в жизнь претворились самые смелые фантазии из антиутопий. Десятки народов страдали от государственной тирании, расцвета преступности и наркозависимости. Казалось бы, не лучшее время для искусства. Но именно в этот период появились самые дерзкие и смелые творцы: битники, сюрреалисты, акционисты и прочие. Все они отличались свободой мысли, вопреки тоталитарному укладу жизни. Но свобода не свалилась к ним в руки из ниоткуда. Путь главным героям контркультуры начали прокладывать ещё в 20-ые годы прошлого века. Первыми людьми вседозволенности искусства были дадаисты - сторонники абсолютной внесистемности.

Дадаизм, как и многие течения 20-ого века, появился как реакция на результаты Первой мировой войны. Людей, стоящих у истоков движения, отпугивала чудовищная жестокость и унификация людей: первые многочисленные армии, всенародные военные призывы и окопная война. Если раньше войны представлялись как благородные сражения аристократии, то теперь война пришла в каждый дом. Изменился сам быт цивилизации, перемены в искусстве стали вопросом времени. Дадаисты стали первыми детьми поствоенного мира, переосмыслившие само понятие "красоты". Слово "дада" они позаимствовали у одного из африканских языков. Оно имело бесчисленное множество определений, что в мировоззрении дадаистов приравнивалось к бесконечному отсутствию таковых. И так во всём. В эстетике и рационализме европейской цивилизации они видели причины мировой войны, поэтому делали всё, чтобы их деконструировать. Будучи первыми вестниками постмодернизма, дадаисты разрушали установленные каноны, мораль и правила в искусстве. Они отрицали метасюжеты, художественные формы и различные протоптанные дорожки: дадаистов интересовал путь антиискусства.

В отличии от, например, "потерянного поколения" дадаисты не ограничивались одним видом искусства. Основатель движения Тристан Тцара - авангардный поэт, вдохновивший европейскую молодежь на протест в искусстве. В полной мере дадаизм приобрёл популярность в живописи и околоакционистской деятельности. Вы, возможно слышали про знаменитый «Фонтан» Марселя Дюшана, представлявший из себя писсуар с подписью автора, выставленный в музее. В этом и есть весь дух дадаизма. Они жертвовали красотой формы, делая ставку на бунтарское высказывание, плюющее в лицо ханжам и снобам. Особой популярностью у дадаистов пользовался коллаж, который они же и изобрели, склеивая газетные заголовки и фотографии в одну абсурдную картину. Также можно вспомнить сюрреалистическую картину Георга Гросса «Большой город», говорящую о, тогда ещё надвигавшемся, вопросе урбанизации, стандартизирующей городского жителя до части массы. Кстати, художники-дадаисты предвосхитили сюрреализм, с которым сами со временем слились. Хоть дадаистов и объединяли антимилитаристские настроения, но как такого общего движения не было. Они зачастую имели совершенно разные политические взгляды, так что о дадаизме уместнее всего говорить как об общности стилей, чем как о едином движении. Например, среди дадаистов даже успел затесаться Юлиус Эвола - радикальный традиционалист и главный философ Италии времён фашисткой власти.

Дадаизм появился не благодаря, а вопреки. Его породила всеобщая несвобода, отчаяние и море крови. Кажется парадоксальным, что для реальных открытий человечеству необходима катастрофа. Но, как показывает история, худшие времена воспитывают сильнейших людей, а лучшие времена слабейших. Дадаизм стал результатом этого круговорота, оставив после себя почву для той контркультуры, какую мы знаем сейчас.