Трехактная структура, что это и как использовать ее в сторис

В этой статье приложена авторская методика адаптации трехактной структуры киносценариев и любого другого рассказа на формат сторис в Instagram. То, как я это вижу, и как это можно использовать, не теряя в эмоциях и тональности.

Чуть-чуть обо мне. Я очень часто в своих произведениях экспериментировал над концепцией, выстраивал зацикленные сюжетные линии, пересекал их между собой, выводил точки касания и то, как это влияет на сюжет. Все это засовывал герою в память (по предыстории, у ГГ проблема с кратковременной памятью, прям как в фильме "Помни", которым я и вдохновлялся) и очень неплохо обыгрывал через психоделику.

Однако это был формат литературы, который также придерживается трехактной структуры. К сожалению, в тот момент об этом я не знал и пытался создать что-то свое. В итоге, роман я так и не дописал.

Сейчас представлю схему того, как выглядит трехактная структура, чтобы каждый из вас примерно понимал, о чем я буду рассказывать.

Скажу сразу: от нее можно и даже нужно отходить и вносить что-либо свое. Здесь представлена именно общая картина, которую каждый автор подгоняет под себя.

Но и не стоит забывать, что в любой истории есть начало, середина и конец. И то, как вы связываете эти три события между собой, и можно назвать тональностью, или эмоциональным языком выражения автора.

Пройдемся по этой схеме, как табун монголо-татар по Руси:

Экспозиция

Важный момент. Наверное, очень важный. Настолько же важный, как и финал истории, даже чуть-чуть важнее. (Забудь, что такое тавтология, забудь, забудь)

Здесь самое главное, это задать конфликт, предъявить стороны конфликта, чтобы зритель примерно осознавал, кто и с кем будет сражаться.

На примере Мстителей (не обессудьте, я просто фанат): за первые десять минут фильма мы знакомимся с Локи и с Ником Фьюри (его мы уже знаем и здесь он выступает как протагонист. В его лице выступает весь отряд Мстителей). У них завязывается конфликт, и происходит непредвиденное: Локи скрывается с очень важным артефактом где-то на Земле и его не найти. Чувствуя уровень угрозы, Фьюри отдает поручение собрать отряд мстителей. Все. Это все умещено в первые 10-15 минут фильма, и мы уже знаем примерную мощь главного злодея, а по прошлым фильмам мы уже знакомы с героями, которые будут ему противодействовать. И зрителю уже интереснее наблюдать не за тем, кто же такой этот злодей, а за тем, как Мстители надерут ему задницу.

И весь фильм идет именно к этому.

И еще момент: необходимо обозначить правила мира, если зритель не знаком с этим миром. В нашем случае, это мир блогера: его окружение, его близкие, которые появляются в сторис, как второстепенные персонажи, вплоть до его увлечений.

Что ж, резюмируя, можно сказать вот так:

Задача экспозиции: познакомить зрителя с событием, не говоря о сути события, тем самым заложив в головы зрителей примерную картину, которую мозг будет требовать дорисовать, то есть, досмотреть до конца.

Побуждающее действие или Катализатор

То, что переворачивает мир героя с ног на голову и вынуждает его на какие-то изменения.

Или более простым языком: первое столкновение нашего героя с антагонистом. Как правило, на этом моменте впервые за всю историю герой что-то делает.

Во властелине колец это момент, когда Гендальф находит кольцо всевластия у Бильбо Беггинса.

В матрице это момент выбора таблетки Нео. После которой его жизнь кардинально меняется и начинают происходить события, которые уму непостижимы. Конечно, это не столкновение с антогонистом, но это выбор, который делает Нео, и который задает темп всей истории, после которой начинается более углубленное погружение в этот мир.

Итак, думаю, тут много распылять смысла не вижу, думаю и так понятно, поэтому

РЕЗЮМИРУЮ: Задача катализатора: предъявить персонажа, показать его действия, его намерения, его решимость или нерешимость. Если в экспозиции мы представляли мир героя, то здесь мы представляем самого героя: его взгляды, его возможности, его убеждения, страхи, сомнения и все в этом духе. Иными словами, это экспозиция персонажа.

Между строк

Можем представить экспозицию и катализатор примерно так:

- экспозиция - это то, что противопоставляется или сопутствует персонажу в лице мира, правил мира, правил игры или в лице антогониста;

- катализатор - это то, что противопоставляется миру, правилам мира, правилам игры или антогонисту в лице Главного Героя.

Начало второго акта

Катализатор плавно переходит к началу второго акта. С действия главного героя начинаются происшествия и события второго акта, самого длинного и насыщенного на различные события.

Во властелине колец здесь начинается путешествие в Ривенделл (где как раз впоследствии встретится все братство кольца).

В каком-нибудь Человеке Пауке старом еще, от Сэма Рейми, в самом первом, здесь начинаются попытки Питера Паркера понять, как работают его способности, почему у него из руки выстреливает паутина и так далее. Его стычка в школе - все это из этой оперы.

И еще один пример, чтобы прочувствовать: в Гарри Поттере, в первом фильме, это момент, когда Гарри отправляется на платформу 9 и 3/4.

Весь второй акт, так как он огромный и здесь происходят, по сути, большинство всех событий, делят на условные подкатегории. Но каждый из них служит только одной цели - нарастание интриги или напряжение, или, как представлено на нашей схеме, разгон активности.

Первая подкатегория второго акта так и называется: играй и веселись.

Когда напряжение растет, но не так интенсивно, и мы просто с героем переживаем те или иные моменты. Обычно здесь происходят положительные какие-то моменты или, в зависимости от той тональности, которую мы берем, отрицательные.

Суть одна: мы очень плавно вливаемся в историю и суть повествования.

Здесь же герою нужно свыкнуться с новой ролью в мире и научиться чему-то новому. И здесь же мы можем вводить второстепенные линии (в случае сториз, это может быть просто какой-нибудь лайф-контент, или появление новых персонажей и так далее).

Идем дальше, вторая подкатегория: ключевой момент.

Как правило, в этот момент случается большой сдвиг в динамике истории. Отследить это в профессиональных сценариев для меня оказалось сложным (чтобы выделить четкий момент этого, а не абы как, потому что здесь я так почувствовал).

Однако для понимания сути, ключевым моментом может быть что угодно: герой терпит поражение, в киносценарии возможно кто-то погибает близкий или друг главного героя (Игру престолов не будем брать, там все дохнут постоянно).

Суть одна: динамика нарастает, зритель начинает сильнее сопереживать, а мы, как сценаристы, только размяли кулачки (чтобы, конечно же, по всем заветам Мартина, отделать зрителя. В хорошем смысле)

В инстаграмме это может быть также чем угодно. Начиная от сюжетного поворота (появляется неожиданный соперник в дополнение к главному сопернику, или резюмируем, что опустились руки. Главное - это тональность. Она должна быть серьезней всех предыдущих. Здесь это прям до глобального уровня). И заканчивая тем, что действительно оказался на улице, без денег, крова и еды.

Это все условно, конечно же. Главное запомнить момент, что здесь должно что-то произойти. Это можно уместить даже в одну сторис. Чем короче, чем четче будет бить глагол или ваша эмоция, чем круче.

Третья подкатегория: плохие парни наступают.

Ставки растут, напряжение зашкаливает, у зрителя пена изо рт... Так!

Герою выпадает шанс показать, на что он способен. Этот момент - полная противоположность подкатегории "Играй и веселись". Здесь наш герой падает на самое дно.

В формате инстаграмма это можно отразить, как последствия ключевого момента. По инерции выгорания скатываемся вниз, теряя контакт с окружающим миром, допустим.

Четвертая и пятая подкатегории: все потеряно и темная сторона души героя.

Не знаю, почему, но для меня эти два момента кажутся чуть ли не самыми важными. Потому что здесь мы раскрываем карты того, на что способен герой и те черты его характера, которые оставались в тайне от зрителя. Возможно, его какие-то слабости.

Для меня, чтобы ты понимал, слабость - это средство сближения с аудиторией. Слабость или какая-то уязвимость. Важно: она должна быть контролируемой. Мы уже должны были пережить этот момент, который сделал нас слабыми или уязвимыми, чтобы быть НЕуязвимыми. Надеюсь, я понятно объяснил.

Наверное, из каждого угла сейчас кричат о том, что люди покупают у людей, люди следят за людьми, люди активничают с людьми и разговаривают с людьми. А не с торгашами, не с сухими экспертами.

И как раз проявление каких-то человеческих качеств, таких, как слабость или уязвимость, показывают насколько мы можем быть человечными. Насколько наш идеальный образ неидеальный. Таким образом, мы покажем, что мы тоже наделены чувствами, что мы тоже ломаемся и у нас есть определенный набор некоторых проблем и трудностей, с которыми нам непросто справляться.

Но мы справляемся и идем дальше.

Интересен еще факт: в этом моменте находится решение или способ для победы над миром или антагонистом у главного героя. То есть, как это вижу я: ситуации настолько нас загоняют в тупик, что у нас не остается больше вариантов и возможностей, кроме как найти эти силы в себе самом, дотронувшись до этого самого заветного внутри нас. И тогда это вырвется наружу. И как раз тогда мы и станем на несколько километров ближе с нашей аудиторией.

Это конец второго акта. Кульминация.

Акт третий

Здесь мы уже знаем, какое решение принимает герой. Здесь он уже готовится к финальной схватке или финальному какому-то событию, решению или разговору.

Если опять вспомнить же Властелина Колец, то это битва за мордор. Вообще, вся трилогия Властелина Колец построена по этой структуре, и она от этого становится лишь гениальнее и гениальнее. Питер Джексон, все-таки, невероятный.

В тех же мстителях, допустим, это момент, когда Тони Старк (Железный человек) закидывает ядерную бомбу в портал с пришельцами. Это если выделять какой-то конкретный момент. А так, вся финальная битва - это сплошной третий акт и то, к чему шла вся история. (просто момент с ракетой - самый эмоциональный момент за весь третий акт).

Важный момент: в мире, который мы показываем в картине, должно измениться абсолютно все - начиная с героя и заканчивая второстепенными ролями, вплоть до антагониста.

Изменения могут быть любыми: от моральных устоев, привычек, убеждений, страхов и взглядов, до отношений между людьми, физическим устройством мира (в мстителях половина Нью-Йорка оказалось раздолбанным) и сменой локации. В общем, что угодно: важно лишь, чтобы это имело какой-то смысл, чтобы это отвечало на запрос: а почему так произошло?

Плавно подходя к теме вывода, хочу сказать, что мы отвечаем на этот вопрос на протяжении всего сценария, всей истории.

Почему снесло Нью-Йорк? Потому что вторглись пришельцы. Почему вторглись пришельцы? Потому что вторгся Локи на Землю. Почему вторгся Локи на Землю? Потому что он хотел подчинить и обратить в рабство людей. И так далее. На каждый такой вопрос должен быть ответ.

И тогда ты закроешь все дыры в своем сюжете. Прям не поленись, позадавай эти вопросы, попробуй на них поотвечать. Если не получится, тогда подключи еще одного человека к этому: обсудите все эти моменты.

Я по себе знаю: самому довольно сложно найти какие-то изъяны в истории, потому что "Ну камон, это же очевидно, все прекрасно понятно". Нет, дорогой, непонятно. Понятно лишь тебе, потому что ты создатель этого мира, этого сценария и этого сюжета.

Жаль, что к этому я пришел только через три года активной писательской жизни.

Что касается формата сторис: здесь можно закладывать вывод. То, какой урок мы вынесли из события или происшествия. В таком случае, это будет прямое отражение того смысла, который мы заложили в самом начале и который шел с нами на протяжении всей истории.

Если смысл просматривается в самом сценарии сторис (эмоционально как-то передали раньше, или вывод очевидный слишком, чтобы его повторять в выводе), можно добавить юмора. В случае с историей guricheev'а (который можешь почитать по ссылке: https://teletype.in/@yuuretc/pdBFjAe0N), очень круто вписывается именно концовка с юмором.

Финал или вывод будет зависеть от той тональности, которую вы закладываете в сценарий на день.

Но о тональности уже в другой раз.

Если понравилась статья и ты подчерпнул для себя что-то интересное, дай обратную связь мне в телеге: https://t.me/yuuretc

И еще будет круче, если подпишешься на меня в инст, там много интересного рассказываю: https://www.instagram.com/yuuretc/

До встречи <3