Понятное дело, что кино уже по первым трейлерам казалось довольно беззубым и ненужным. Не смотря фильм, ругали буквально за всё. Особенно громче всех возмущались фанаты первого фильма с Брэндоном Ли. Но это ладно, кино культовое, многими любимое, а трагедия на съёмках только дополняла к восприятию. Им можно, пускай. Я не являюсь фанатом фильма 1994 года и считаю его довольно слабым боевичком категории B, несмотря на то, что смотрел его аж 3 раза, но у него действительно есть свои достоинства. Например, визуал и стиль, да. Это первое и самое главное, что должно быть в экранизации мрачного, готического и атмосферного комикса от Джеймса О’Барра, который я просто обожаю. История всегда была и должна быть второстепенной в подобных произведениях, потому что это классическая история о мести. И, конечно же, глядя на новую экранизацию (которую по-хорошему стоило бы называть не ремейком, а новой главой), я совершенно не понимал, почему создатели решили избавиться от интересной картинки и сделали фильм хоть и качественным, но совершенно безвкусным и не стильным. Зато есть отсылки аж к Тарковскому и Куросаве! Чтобы ууу! Чтобы ооо! Смотри чё могу!

Начиная смотреть фильм, я намеренно отбросил все тёплые чувства к комиксу и постарался сразу не сравнивать с первым фильмом. И как бы окэй, смотрится он поначалу действительно интересно. Но только поначалу. Как минимум его уже сразу не хочется воспринимать как ремейк, а скорее как вольный пересказ или просто новая история о новом герое (но его всё так же зовут Эрик), которого воскресил ворон. И, да, кино действительно ощущается так, будто создатели прошлись просто по общим вещам в истории О'Барра: убийство любимой, смерть, воскрешение, ворон, месть. Проблема в том, что без всего этого вообще можно было бы обойтись, если бы Руперт Сандерс уловил основную идею со смыслом оригинала и захотел снять своё видение истории. И в целом вообще не понятно, что хотел сделать режиссёр: что-то новое или придерживаться старого? Потому что в первом случае у него довольно много лишней отсебятины получилось (главный злодей, лимб), а во втором случае он добавил то, что было в комиксе, но совсем не нужно новому фильму (лошадь). Ещё и в какой-то момент главный герой буквально сомневается в том, любит ли он свою девушку или нет. Сандерс, ты что творишь вообще?!

Ворон всегда был очень эмоциональным произведением, страстным, атмосферным, вайбовым, слегка незрелым, где максимализм прям выкручен, но в то же время имел крепкий фундамент в виде понятной истории о том, что справедливость должна быть восстановлена. У Сандерса кино получилось не просто безэмоциональным, но такое ощущение, что и вовсе снято по каким-то шаблонам и гайдлайнам, которые ему накидал ИИ. От истории в сухом пересказе основных моментов широкими мазками и до совершенно безвкусной картинки. В фильме совершенно не чувствуется жизни, авторского замысла нет и отсутствует оригинальность даже в простых вещах. Самое главное — нет стиля. Уж именно в таком проекте можно было выложиться на полную катушку — хоть в чёрно-белом виде снять. Это сложно передать текстом, но картинка у фильма просто максимально обычная, без какого-то интересного цвета, контраста или операторской работы. В ленте вообще слишком много упущенных возможностей, чтобы сделать интересно и круто. Ворон даже в плане музыки какой-то ленивый! Joy Division, Гэри Ньюман, FKA Twigs, Foals... Серьёзно? Где какой-нибудь ню-метал или gothic-rock, я не знаю, чтобы с надрывом, чтобы погромче и заглушить трагедию! Даже в экшен-сценах не играет ничего динамичного. Фи.

И ладно бы предсказуемый сюжет — его все знают уже давно, но кино же должно тогда развлекать чем-то другим? Тут мы вспоминаем, что Ворон вообще-то боевик про месть. У которого всего полторы экшен-сцены. Эпизод в концертном зале ближе к концу с тем, как главный герой добирается до главного злодея через всяких шестёрок, смотрится просто балдёж. Ну то есть как...снято всё равно примерно никак, но зато там от души навалили жестокости и крови до потолка. Вот только подводка к финальной драке настолько неинтересная и банальная, что к происходящему уже теряешь интерес. И, да, трейлеры показали буквально весь фильм, а самые сочные и лучшие моменты для рекламы взяты как раз из третьего акта, который сделан качественнее всего остального.

Поскольку Ворон выглядит и ощущается крайне уныло, то за это его можно и нужно ругать. А вот что не получится ругать, так это главных актёров. Да, химии не особо чувствуется, но Скарсгард и FKA Twigs просто хорошо играют и не стесняются эмоций. В плане оригинальности хореографии в боях, конечно, тоже есть проблемы, но хотя бы видно, что главный актёр способен делать всё сам. Однако, если хочется вот прям отличный фильм, где Скарсгард ломает лица и МСТИТ, то крайне рекомендую Boy Kills World. Вот уж там экшен так экшен.

Слишком много слов для какой-то посредственности, но это лишь потому, что я люблю оригинальный комикс и меня вот подобное отношение к нему задевает. Джеймс О’Барр отрефлексировал свою личную трагедию на бумаге не для того, чтобы всякие англичане без вкуса так обращались с его материалом. Ладно уж несоответствие комиксу, но история в целом заслуживает лучшего отношения к себе. А вот фильм просмотра не заслуживает.

5 луж Тарковского из 10 песен Joy Division

Мой Телеграм с мыслями, небольшими отзывами и красивыми кадрами из кино — https://t.me/Kane_93c

Если понравился материал, можете поддержать меня с помощью синей кнопки "Задонатить" или через сервис Donatty — https://donatty.com/andreykane93c

Мультиссылка на мои ресурсы — https://solo.to/andrey_kane93c

Принимаясь за чтение это романа, я сильно рисковал. Скорее всего мне бы просто не понравилась наивность подобного произведения или упор именно на религию, где всё объяснялось бы Божьей Волей или чудом (тут такое тоже есть, но в саркастичном тоне — буквально deus vult). В особо запущенных случаях, всё могло бы и вовсе превратиться в аллюзии с отсылками на метафоры. Ну, вы знаете таких авторов, кто любит так делать.

Я не особо жалую религиозную тематику, которую смешивают с фантастикой. Тем более с научной фантастикой, где всё должно быть понятно и подчиняться определённым законам. Вынося за скобки рассуждения о том, существует ли Бог на самом деле, и не является ли это всё лишь сказками, которые мы сами себе придумали в древности как первый способ контроля и самоконтроля, как правило, ничего путного из смешения sci-fi и религиозных тем никогда не выходит. Фундаментальные религиозные тезисы рушатся буквально первым контактом, законами физики и так далее. Некоторые же, радостно гогоча и тыкая пальцем, любят указывать на ошибки учёных или отсутствие ответов на абсолютно все вопросы. Лучше уж знать, что ничего не знаешь, чем делать вид, что вот у тебя-то есть ответы на всё... Короче говоря, решил я всё же попробовать, потому что произведение заинтересовало не просто отсутствием упора именно на религию, но идеей в целом. И поиском ответов на извечные вопросы, но у Мэри Дориа Расселл нет чётких ответов, а только предложение поискать и поразмышлять самому. А ещё и писательница сама является антропологом — хотя бы сможет достоверно рассказать о другой культуре. Ну и да, название книги — Sparrow — это отсылка к 10:29-31 от Матфея, где ни один из воробьёв не упадёт на землю без воли Отца. В книге даже шутят на тему того, что не много ли Он допускает пустых смертей в таком случае, и является ли происходящий в книге кошмар действительно волей Его?

Что если первыми, кто вступит в контакт с инопришеленцами станет экспедиция иезуитов (с сомнительными источниками финансирования и в обход правительств) с несколькими экспертами в нужных областях в команде, а само повествование будет фантастической вариацией очередной... эээ...иезуитской миссии в другое поселение, но теперь оно аж в не очень далёкой-далёкой галактике? Не вербовка или распространение своего собственного видения и идей, подобно распространению того же христианства, но возможность наоборот узнать больше, чем дано любому другому из живущих на Земле? Изучение и познание научными способами того, что не существует в нашем мире. Может тогда его можно найти в другом? Звучит действительно занимательно.

Дальше будут небольшие спойлеры, многие из которых раскрываются уже в самом начале книги, поэтому если нет желания знать заранее, то можно сразу перейти к выводу.

Сюжет начинается с того, что нам прямо говорят, что из всей экспедиции на другую планету в другой солнечной системе назад вернулся только один человек. Изувеченный как внешне, так и внутренне. Утративший волю к жизни и с растоптанными мечтами, идеалами и верой. Однако, повествование перемешивает событиями в настоящем (уже будущем, получается) и событиями прошлого — до полёта и непосредственно описание событий на другой планете. Вернувшегося очень мягко, но крайне настойчиво, допрашивают о том, что же случилось, несмотря на то, что все данные и информация уже есть у землян. Ему надо самому рассказать и пережить все болезненные воспоминания снова. И в конце мы действительно в полной мере понимаем, что герою пришлось пережить. А там прям... Не просто испытание веры, но и вполне себе физические извращения. Гибель экипажа крайне жестоким способом, иногда и загадочные смерти (возможно, что это оставлено для второй книги), увечья, непознаваемое насилие, выживание в замкнутом пространстве и потеря даже самой малой крупицы веры, а главное — разочарование.

Само же знакомство с инопланетянами описано очень хорошо. То есть видно, что книга относительно упрощена в угоду более плавного повествования. Минимум каких-то научных терминов или запутанных описаний. Поэтому "они" и "мы" довольно быстро учатся языку друг друга, а строение и общий вид инопланетян напоминает больше прямоходящих кошек или кенгуру (but in space!) с вполне развитым речевым аппаратом (хоть и восприятие видимого и невидимого чуть иное), но интересная деталь в том, что на их планете сожительствует в симбиозе несколько видов: плотоядные и травоядные. Но виды эти разумные, со своей жёсткой иерархией, традициями, обычаями, которые ни в коем случае не должны нарушаться, несмотря на то, что всё управляется привилегированным меньшинством, а большинство представляет собой всего-лишь рабочих с ограниченными правами и даже контролируется их популяция. Впрочем, здесь возможно увидеть аллюзию на реальный мир и критику современных систем, но лишь при желании — в лоб не подаётся. Мэри Дориа Расселл вообще довольно легко и без зауми, но подробно расписывает строение инопланетного общества, в которое вполне можно поверить. И я поверил. Меня очень даже захватило. Мне вообще показалось, что книга написана в духе старых классических приключений, где главные герои пытаются вступить в контакт с индейцами или я не знаю... Но всё это в фантастическом сеттинге, другими расами и с правилами другого мира. А ещё достаточно простое и приземлённое, чтобы даже не фанаты sci-fi могли с удовольствием читать, не спотыкаясь о научные термины или какие-то другие сложности.

Главная проблема у писательницы как раз в главных персонажах. Их довольно долго и подробно презентуют где-то добрую треть книги, но дальше каких-то стереотипов и функций они так по итогу и не выходят. Как оказалось, не очень-то читателю и надо их запоминать — мы ведь уже знаем, что на Землю возвращается только один из них. По ходу повествования ни один из героев толком не успеет проявить характер или запомниться так, чтобы за них переживать, а их резкое, как запах в переполненной маршрутке горячим краснодарским летом, исчезновение из сюжета не становится важным. Это происходит очень быстро и шокирующе, но и только. На главном герое это, конечно же, оставляет отпечаток и является ещё одним способом его помучить. Но использовать второстепенных персонажей просто как инструмент для пыток? После того как потратил около 200 страниц на знакомство с ними? Странно. Сомнительно, но окЭй...

Да и в целом первая треть книги не особо интересна. Не только из-за того, что читателя ждёт стандартное знакомство с персонажами, но в первую очередь из-за того, что повествование перебивается описанием событий будущего. Начало у книги прям тяжеловато шло, но, справедливости ради, главы достаточно короткие и перемешаны так, чтобы повествование излишне не застаивалось. Мы уже знаем, что произошла трагедия и мы хотим, чтобы главный герой скорее рассказал, что случилось. Это интереснее, чем описания бэкграундов персонажей, обнаружение сигнала из космоса и подготовка к полёту. Скорее бы к самой мякотке уже! Но нет, потерпите. Например, нам ведь очень важно знать о том, как одна из героинь занималась проституцией в молодости, чтобы в конечном итоге она стала лишь именем и фамилией среди погибших "за кадром".

Если же подытожить, то за исключением крайне хромающего начала и спорной работы с персонажами-людьми, Птица малая читается очень хорошо и увлекательно. Это классические приключение на 576 страниц, но со взрослым рейтингом, непростыми темами и задающее интересные вопросы, о которых стоит поразмышлять. Особенно не стесняется она говорить про религию и веру, да. Птица малая слегка похожа на книгу Задача трёх тел, но больше подойдёт для тех, кто хочет "вкатиться" в научно-фантастическую литературу. Читается легко, не перегружена всяким научным, но является интересным таким размышлением на темы религии и науки, не давая каких-то конкретных выводов, но позволяя читателю самому решить.

В будущем ещё обещают экранизацию от создателей Чернобыля и Хода королевы, так что произведение скоро может стать очень хайповым. Ждём, да.

Уже предзаказал вторую часть под названием Дети Божии, где обещают не просто продолжение истории главного героя, но и новую экспедицию на загадочную планету. Только в этот раз люди будут лучше подготовлены и крайне недовольные.

7,5 воробьёв из 10 космических фурри-извращенцев.

Мой Телеграм с мыслями, небольшими отзывами и красивыми кадрами из кино — https://t.me/Kane_93c

Если понравился материал, можете поддержать меня через сервис Donatty — https://donatty.com/andreykane93c

Мультиссылка на мои ресурсы — https://solo.to/andrey_kane93c

🎬 Посмотрел Горизонты: Часть 1 / Horizon: An American Saga - Chapter 1 (2024).

Не сказал бы, что я ждал прям бессмертный шедевр, эпический и монументальный вестерн на все времена (вроде Танцующего с волками или Искателей), но была надежда, что это будет крепкий такой жанровый фильм для фанатов как жанра, так и работ Кевина Костнера в частности. Или как минимум просто хорошее произведение, которое посмотрит типа 15 человек из-за плохой рекламы, но внутри окажется hidden gem. Но...чем больше шкаф, тем громче падает. Не получилось. Прям совсем не получилось. Даже для любителей вестерна тут особо не на что будет посмотреть, кроме красивой картинки. Хотя, будем честны, затея изначально была довольно спорной. Никто не понимал для какой аудитории Костнер идёт ва-банк.

Если брать фильм как отдельную единицу, то это кино без сюжета, концовки/концовок или развития персонажей. Оно просто не работает. Это очень долгий, трёхчасовой пролог или первый акт чего-то большего. Ну и да, это реально только первая глава большой Саги. Только если у того же Вильнёва подобное работало в первом фильме хотя бы из-за какой-то общей идеи о Избранном, бэкграунда с историей у мира да и в целом увлекало происходящим, то здесь буквально нет сюжета и персонажи только начинают свой путь в истории. Нам неспешно представляют героев и расставляют фигуры на доску, намеренно акцентируют большую часть происходящего на диалоги (экшен тут только в самом начале) и предлагают на выбор разнообразные сюжетные линии, которые никак не пересекаются. При этом, несмотря на количество линий, следишь с интересом только за одной. Это даже не slice of life эпохи, а какие-то зарисовки широкими акварельными мазками. Так же водянисто, да.

Кевин Костнер хотел выпустить кино аж в четырёх больших частях и уже точно будет второй фильм, а вот остальные под вопросом из-за провала прямо со старта. В какой-то момент, происходящее в этом фильме воспринимается как бессвязный набор сцен, но, понятное дело, что потом, когда-нибудь, возможно, сюжетные линии будут иметь значение, а арки будут развиты и полноценно закончены. Я, честно говоря, так и не понял, какая из линий является главной. На данный момент всё происходящее слишком распыляется на побочные истории, которые лучше бы смотрелись в виде сериала. Что вполне успешно делал и делает по сей день Тейлор Шеридан со своим Йеллоустоуном и спин-оффами (я всё ещё считаю, что Шеридан на наших глазах пишет Великий Американский Роман, но в актуальном формате движущихся картинок), от которого как раз сбежал Кевин Костнер, чтобы сделать свой проект. Ну сделал бы он свои Горизонты в виде мини-сериала во вселенной Шеридана, ну одно другому не помешало бы! Нет, в Костнере снова проснулся Творец, снова он захотел полный контроль над проектом и всем доказать, что он режиссёр с большой буквы. Таких надо контролировать в производстве, а кино нельзя задумывать сразу на четыре больших части, не имея стабильного фундамента в виде кассовых сборов и народной любви. Это можно сравнить с подходом Marvel и WB с их киновселенными. Где первые развивали свою Сагу постепенно и планомерно, начиная с небольших фильмов, а закончили главными блокбастерами индустрии вообще. Вторые же так сильно напряглись в своём желании сразу выбить дверь с двух ног, что все штаны в шоколаде измазали буквально на первых же проектах.

Главное же, что заставляет досмотреть кино до конца — прекрасные актёры и просто невероятные съёмки на натуре. С визуальной точки зрения всё бесспорно круто. Съёмки на безумно красивой природе Штатов, естественное освещение, декорации и костюмы замечательно передают дух того времени. Смотрится очень хорошо. Каждый кадр хочется разглядывать. В актёрском ансамбле есть как известные и узнаваемые артисты, так ещё и не примелькавшиеся новички (правда многие актрисы выглядят так, будто пришли прямиком со съёмок для глянцевого журнала, но у Костнера в этом плане хороший вкус, ничего не скажешь). Каждый выполняет свою работу так, будто не подписывался на заранее провальный проект. Что радует. Наверное верили в проект, наверное хорошая имиджевая история. Жаль только, что не у всех есть мощные эмоциональные или сложные сцены. Возможно, что в последующих частях, в кульминациях, мы увидим, что могут эти актёры, но пока всё относительно на одном уровне. Кстати, у самого персонажа Кевина Костнера хронометража с херок одинокого голубя и он не то что никак не двигает историю, но и не является основной частью. Скорее всего так сделано для начала, но история персонажа заключается лишь в том, что он убивает важного человека и вынужден бежать от преследующих мстителей. Не очень сложно, не так ли? Мне вообще показалось, что у персонажа Сиенны Миллер (какая же она прекрасная тут) куда большее значение даже в рамках первого фильма. Хотя бы понятна именно её история, драма с потерей семьи, а через этого персонажа нам как бы показывают все ужасы Гражданской войны. Пока что мельком, но видно к чему это ведёт.

А, ну и конечно же, кино пытается манипулировать эмоциями, выдавая простые сцены с каким-то излишним надрывом — всё настолько серьёзно, мощно и напыщенно, что невольно заражаешься и начинаешь увлечённо за этим наблюдать, хотя на экране не происходит буквально ничего значимого. Да, иногда героям грозит опасность, но поскольку это только условный "первый акт", то риска особого нет — надо же как-то рассказывать историю дальше, не убивая основных героев. И всё же есть зрелищные и действительно напряжённые сцены, но их одна-две на весь хронометраж.

Ещё и монтаж настолько хаотичный, что невозможно понять, почему обрываются сцены — у них нет грамотного построения, нет логичной законченности именно внутри эпизода. Всё сумбурно намешано в каком-то только режиссёру известном порядке. Ещё нам зачем-то немного спойлерят будущие события в сцене перед титрами, где перед этим нет никакой отбивки, а тизер начинается моментально!

Ко всему прочему, Кевин Костнер совершенно не чувствует и не понимает как надо работать с современным зрителем, с его эмоциями. Постановщик не планирует развлекать, ему всё равно. Он хочет сделать свой MAGNUM OPUS, а поэтому делает его в лоб — вот вам экспозиция с диалогами типа минут по десять. Слушайте внимательно, проникайтесь глубиной, погружайтесь в мир Дикого Запада, впитайте каждой порой своего тела пыль, порох и жар. Если снова сравнить с книгой, то страниц с описанием тут большая часть. Надо же мир построить, потерпите три часика — это вам не ТикТок.

Это не такой провал как Врата рая, поскольку Костнер по большей части вложил именно свои ресурсы и кроме его кошелька ничто больше не пострадало, но вот по ощущениям оба фильма где-то наравне стоят. Замах на эпос, а реализация как у бульварного чтива.

Я бы сказал, что мне как любителю вестернов понравилось, но я всё же откровенно скучал. Да, очень красиво смотрится. Да, есть редкие, но мощные и эмоциональные сцены. Но, блин, как же пусто, бессюжетно и лучше бы разом смотреть в связке с продолжениями. Если они будут. Хотя видно, что дедушка очень старался и снимал с душой, но совершенно ничего не понимает в современной подаче такого древнего и полумёртвого жанра как классический вестерн. А вот Тейлор Шеридан со своим 1883 понимает. И понимает, что мало кому нужен вестерн, если его не завернуть в красивую и понятную обёртку как в Йеллоустоуне.

Можно было бы ещё развить текст и рассказать о историях персонажей, временном периоде и ещё каких-то деталях, но мне совершенно не хочется этого делать. Я не хочу растягивать своё мнение больше, чем фильм того заслуживает. Хотя и посмотрел я его аж два раза...

Снова слегка накину, потому что могу, но опять только за то, что в свои годы тянет такие проекты и за прошлые заслуги. Остальным не рекомендую, но если сразу с продолжениями, то можно.

7 первых поселенцев из 10 роскошных видов Дикого Запада.

Мой Телеграм с мыслями, небольшими отзывами и красивыми кадрами из кино — https://t.me/Kane_93c

Если понравился материал, можете поддержать меня с помощью синей кнопки или через сервис Donatty — https://donatty.com/andreykane93c

Мультиссылка на мои ресурсы — https://solo.to/andrey_kane93c

В моём издании было две книги по две части (кн. 1 — Тень палача и Коготь Миротворца, кн. 2 — Меч ликтора и Цитадель Автарха), хотя Книга Нового Солнца считается одним большим произведением. Для удобства я просто буду называть произведение одним цельным названием. А, ну и да, не стесняйтесь нажимать на ссылки в тексте, там тоже много интересных дополнительных материалов.

Читать Книгу Нового Солнца было очень непросто и некомфортно. А уж писать про неё и подавно. Это экспириенс. Калейдоскоп образов, знаний, терминов, идей и фантазий. Но он сложный и странный. Джину Вулфу наплевать на "подпивасного" читателя, но он знает о чём пишет и для кого. Его мир уникален. У него каждое слово на своём месте. И главное — он как следует встряхивает, а затем бесшовным образом сплавляет жанры фантастики и фэнтези. Сам же Вулф определяет жанр своего произведения как "научное фэнтези". И всё это вышло ещё в 1980-х! Хоть книга стала культовой и известной уже во время выхода, но мне кажется, что в 21 веке она становится ещё актуальнее и уникальнее, учитывая то, на сколько других произведений она повлияла. И ещё повлияет обязательно. Не менее интересно находить произведения, понадёргавшие из Книги Нового Солнца., но и сам оригинал позаимствовал некоторые идеи из других книг, но об этом позже. К тому же, фэнтези Вулфа ни разу не состарилось за десятилетия, а научно-фантастические элементы и идеи не кажутся наивными или устаревшими.

Когда я только узнал о Книге Нового Солнца (не то чтобы я о ней знаю прям всё даже после прочтения) от какого-то бородатого мужика из рекомендаций на YouTube, то сразу понял, что скорее всего мне это произведение очень понравится своей оригинальностью. Начав читать, я понял, что сильно ошибся. Мне захотел бросить чтение уже на середине первой части, а чем дальше продирался, тем дискомфортнее становилось. Оригинальное, да, но очень странное и тяжело читалось. Однако потом я ещё раз ошибся, но уже в том, что ошибся в первый раз. Я прочитал все четыре книги довольно быстро для самого себя и теперь считаю произведение одним из моих самых любимых фэнтези. От ненависти до любви буквально за несколько сотен страниц. Так книги будут жонглировать эмоциями до самой последней страницы. Чем больше читаешь и чем больше погружаешься в произведение, изучаешь из чего оно состоит и как оно устроено, тем больше восхищаешься им (и писателем тоже). Вивисекция как способ познания. Даже этот текст должен был быть лишь небольшой заметкой для личного блога, но неслабо так разросся, пока я размышлял над тем, что мне хочется сказать и упомянуть. О произведении можно говорить бесконечно, но надо постараться удержать себя в руках и сфокусироваться только на имеющем значение.

Книгу Нового Солнца местами бесконечно любишь и бесконечно ненавидишь одновременно. Нет идеальных книг, но иной раз и несовершенства тоже играют важную роль в формировании искренней любви. Это делает объект симпатии особенным и неповторимым. Произведение хочется бросить читать буквально сразу же, а уже после прочтения последней страницы захочется за любые деньги приобрести все книги серии на полку в самом дорогом или самом красивом издании.

Повествование в Книге Нового Солнца линейно, но чтобы узнать о мире, читателю надо не просто собирать кусочки паззла, что разбрасывает главный герой-автор, но и погружаться в терминологию как вымышленного мира, так и настоящего, в нашу и местную историю. Где-то даже желательно знать другой язык. Мне пару раз приходилось какие-то места читать в оригинале. Нет, перевод у книги замечательный (переводчик Д. А. Старков) , хотя немного и прибавляет весу к и без того нелёгкому оригиналу, но вот ради собственного интереса и чтобы понимать какие-то термины стоит иной раз подсмотреть как там в оригинале сделано. "Термины" — это звучит громко, но на самом деле всё довольно просто и сложно одновременно. Джин Вулф зачастую использует устаревшие или малоупотребляемые слова для обозначения каких-то даже простых вещей вроде сумки или лошади. Или же отсылает к латыни и греческому языку, а также к древней мифологии с религией. Это не говоря уже о идеях от иных авторов, которым Вулф вдохновлялся: Борхес, Кафка, Пруст, Вэнс, Набоков и т.д. К чести писателя, ни одно слово в Книге Нового Солнца или название он не выдумал, а все они существуют в нашем с вами мире и любое определение можно найти в словарях, в книгах с мифами и легендами (не зря главный герой сам носит такую) или же банально вбив в поисковике. Вулф был человеком религиозным, а потому некоторые могут даже обнаружить в главном герое образ если не самого Христа, то уж точно кого-то из Святых. Одной из загадок книги и вовсе является то, как Севериан творит чудо воскрешения — сам или же с помощью волшебного камня, что принадлежал некогда Всемогущему. Да и само имя главного героя как бы намекает. В произведении в целом довольно много говорящих имён — как из религии, так и из мифов.

Обскурные определения и описания распространяется не только на обозначения простых вещей, но и сложных, переплетаясь по пути с терминологией, мифологией и мироустройством как реальными, так и выдуманными. К трудностям понимания добавляет ещё тот факт, что книга сфокусирована только на одном персонаже и его действиях. И всё преломляется именно через призму его субъективного восприятия или знаний в данный момент. В довесок ко всему уже упомянутому, выясняется, что текст Джина Вульфа является вполне себе постмодернистским со всеми выкрутасами, а сам автор как бы расшифровывает и переводит рукописи с заметками главного героя своего романа.

Да, читается крайне непросто и вполне возможно, что это основной и самый жирный минус книги. Её очень хочется бросить не добравшись до самого интересного (хотя вся книга построена так, что даже первые страницы оказываются важными в дальнейшем), а от пространных описаний или размышлений то ли Севериана, то ли Вулфа в какой-то момент закипаешь или засыпаешь. Но эти претензии перестают иметь значение, когда ты осваиваешься и принимаешь правила игры. Ты должен быть любознательным и не бояться сложностей. Потом можно даже начать перечитывать. Говорят, что книга из-за этого раскрывается иначе. Но я пока не буду проверять. Впереди ещё другие произведения цикла, а там посмотрим.

Рассказ в четырёх частях Книги Нового Солнца ведётся от первого лица человека, который никогда ничего не забывает, но рассказывает свою историю уже в прошедшем времени и в недалёком будущем от описываемых событий. Читатели и описания книг на сайтах издательств не раз называют главного героя ненадёжным рассказчиком, но он не ненадёжный, а субъективный. Намеренно он ничего не утаивает, предпочитает не врать читателю и не переворачивает свой рассказ с ног на голову. А других, объективных, рассказчиков или точек зрения на его историю в книге нет. Поэтому он не является ненадёжным, но единственным рассказчиком. Верить ему на все 100% или нет — решать читателю. Да, Севериан любит отвлекаться от основного повествования на какие-то другие истории, описания своих мыслей или переживаний (ещё он любит влюбляться в каждую встреченную женщину, но спишу это на его незрелость), но ему нет смысла запутывать читателя. Он рассказывает о себе и об окружающем его мире. Со своей точки зрения и о своей жизни. Можно даже сказать, что он пишет автобиографию. Если Севериан что-то опускает для рассказа, то это не имеет значения. Ровно как и мы в своих блогах пишем не обо всём, а только о том, что важно на наш взгляд или чтобы донести основную идею. О самом мире и приключениях мы узнаём достаточно, чтобы верить и понимать, что вообще происходит. Никаких твистов вроде "На самом деле главный герой это всё выдумал, лёжа в тюремной камере" тут не будет. Мелькают, конечно, попытки позаигрывать с тем, что в какой-то момент Севериан находится в состоянии изменённого сознания (видимо отсюда и домыслы о ненадёжном рассказчике) или же ему снятся странные сны, но главный герой это довольно удачно контролирует практически весь сюжет.

Лучше всего ощущение от книги можно описать ёмким английским словом dreamlike, когда всё похоже на сон, всё какое-то вязкое, странное и непонятное. Будто во сне, когда у тебя события могут быть как хаотичными и безумными на первый взгляд, так и спокойными и эмоциональными. Однако сны эти в конечном счёте есть лишь образы, созданные нашим неспокойным мозгом из того, что мы знаем или видели когда-то.

Что же из себя представляет этот странный мир, о котором пишет Джин Вулф, рукой Севериана? Это фэнтезийный постапокалипсис, но в мире перед ещё большим апокалипсисом, потому что главный источник жизни на нашей планете уже одной ногой на пороге смерти. Привычного дневного света здесь больше нет. Последние остатки жизни лишь ожидают своей очереди, освещаемые угасающим кроваво-алым Солнцем, а ночью всё становится болезненно-зелёным в лунном свете заросшей зеленью луны.

Давным-давно, во времена, о которых уже никто и не вспомнит, часть человечества отправилась изучать бесконечные океаны космоса, а часть оставшихся за планете людей (люди ли это вообще в нашем понимании) живут бок о бок с искусственными (и не очень) существами на умирающей Земле/Урд (в оригинале Urth, искажённое Earth), мироустройство и природа которой откатилось к псевдо-средневековым временам. Все в этом мире живут на руинах старой и высокоразвитой цивилизации людей, коими являлись ушедшие с планеты, иначе иеродулами или священными рабами называемые. Урд же означает прошлое и является одной из норн из нашей скандинавской мифологии. Ещё упоминаются планеты Верданди и Скульд, но в сюжете не играют никакой роли. Возможно в продолжения расскажут.

Основные события же, насколько можно судить по единичным подсказкам и неофициальным картам, происходят на континенте Южной Америки. Трудно сказать наверняка из-за большого различия во времени, но предположу, что книжная река Гьёлль является рекой Амазонкой в нашем мире.

Оставленные устройства неизвестного назначения. Колоссальные статуи старых...возможно богов, возможно правителей, возможно героев. Дома местных жителей зачастую сделаны из старых кораблей, где люди не пытаются даже познать механизмы. Защитные мегаструктуры и автоматоны, охраняющие неизвестно что, потому что никто не выжил, чтобы рассказать, а трупы людей и существ лежат горой у подножий. Искусственная жизнь и естественная эволюция. Живые мертвецы и эстетика Смерти, в оппозицию привычного восхваления Жизни. Древнейшие Боги и Богини, которых никто никогда не видел, но все уверены в их существовании, ибо ходят и говорят они среди живых. Странные существа: разумные и не очень, опасные и дружелюбные. Непостижимые технологии, выглядящие как невероятное волшебство из сказок. Искажённый язык, культура, традиции. Народы без теней, что разговаривают цитатами пропаганды своих мастеров, а их язык определяет их рабское сознание, но при этом они научились доносить свои собственные мысли буквально между строк. Физика и метафизика. Химия и Алхимия. Трансгуманизм и деградация до пещерных обезьян. Примитивная наука и религиозные учения. Новая история, фольклор и знания, что пишутся и рассказываются поверх и на основе давно забытого, но не исчезнувшего до конца. Личности, которые знают гораздо больше, чем говорят. Иные и вовсе не считают должным рассказывать очевидные (по их мнению) вещи. Наш мир и другие далёкие Звёзды с планетами, о которых неизвестно, живые они или от них уже остался лишь свет. Приход Спасителя, что вознесёт праведных незадолго до смерти Солнца или же рождение Палача, несущего смерть мечом Terminus Est (Се Есть Черта Разделяющая) с меркурием (отсылка на ближайшую к Солнцу планету, но это обычная ртуть) внутри лезвия, что призван в этот мир для уничтожения всего живого?

В плане общего сюжета всё довольно просто. Главный герой — подмастерье Ордена палачей, всю жизнь проживший на ограниченной территории вокруг ордена — нарушает один из устоявшихся законов и его изгоняют без серьёзного наказания (потому что он очень хороший ученик и главный герой, конечно же). Из личных вещей у него только ташка с книгой Историй и Легенд, двуручный меч без острия в ножнах из человеческой кожи, маска и плащ, что темнее самой тёмной ночи, будто наступившей после окончательной смерти Солнца.

Севериан отправляется в большой мир, немного фрилансит отрубанием голов, встречает друзей и врагов, выступает в театре, по пути с ним происходят всякие приключения и откровения, а потом возвращается обратно уже совсем другим человеком. Структурно немного напоминает фильм Mad Max: Fury Road или классического Хоббита, или Туда и обратно, но повествование растянуто на большее время, чем в том же фильме. Все события занимают примерно полгода, но этого оказалось вполне достаточно, чтобы внешность главного героя изменил груз опыта и мудрости, его представления о мире и жизни изменились, а другие персонажи всё ещё помнят его молодым и глупым подмастерьем.

Однако ближе всего для сравнения будет...серия игр Dark Souls. Книга Нового Солнца — это Dark Souls от мира книг. Сначала ваши глаза закатятся от такой пошлости, но как только начнёте читать статью или книгу, то поймёте, что в этом есть определённый смысл. Не я это придумал, но я с этим сравнением согласен (и статья тоже крутая, да).

Ещё можно в шутку сравнить с Adventure Time, где вообще-то тоже наш мир, но изменённый совсем уж до неузнаваемости и содержит много условностей анимационного формата. Сюжетно это тоже набор приключений в новой цивилизации на иссохших останках старого мира, но мультфильм всё же лишь изредка говорит о каких-то серьёзных вещах, а больше является юмористическим и подростковым. Хотя корни идеи, как у Вулфа, так и у Adventure Time, растут из серии произведений Умирающая Земля, написанного Джеком Вэнсом ещё аж в 1950 году. И местами видно, что Вулф мог вдохновляться циклом Горменгаст от Мервина Пика, хотя это уже личные предположения.

И, как вы должно быть уже заметили, некоторые имена и названия вроде Севериана или Terminus Est были позаимствованы для вселенной Warhammer 40000. Ровно как и в Path of Exile, где есть меч, который буквально один в один из книги. Даже в Diablo есть кое-что интересное и отсылающее.

Я не думаю, что можно полностью передать впечатления от книги или даже ухватить происходящее вот так вот сразу. Уж мне точно не хватит способностей. Я просто порекомендую почитать, предупрежу, что будет непросто, похвалю книгу и на этом всё, пожалуй. Без домыслов, интерпретаций и анализа происходящего — это оставьте для других или же сами попробуйте. Мне просто понравилось. Я принял то, как автор играет с читателем и предлагает ему проверить свои силы. Джин Вулф своим текстом не делает из тебя кинокефала, который тупо водит пальцем под буквами, если ты чего-то не понимаешь, а всё равно предлагает отличное приключение, параллельно с многослойным текстом, наполненного отсылками или определениями для фэнтезийного мира, напрямую позаимствованного из реального мира.

Что-то я понял, что-то слегка уловил, что-то ускользнуло, а что-то до сих пор является загадками, ответы на которые я хочу найти в дальнейших книгах. Фанаты же до сих пор обсуждают, расписывают таймлайны и изучают под микроскопом написанное в общем цикле под названием Брия (или же The Solar Cycle), где Книга Нового Солнца является лишь первой большой книгой. Не исключено, что в дальнейшем станет ещё сложнее, но и точно так же будет ещё интереснее и загадочнее. Теперь я уверен, что паззл можно будет сложить в красивую картинку. Конечно, может показаться, что это всё нагромождение ради интерпретаций и поиска смыслов, излишнее переусложнение и раздувание дирижабля из гандона, но в во всём этом почему-то очень хочется разбираться, а паззл для начала стоит собрать хотя бы по краям.

Приведу очень хороший и небольшой абзац Нила Геймана из эссе Как читать Джина Вулфа, который идеально описывает автора:

Умные писатели бывают двух типов. Одни выпячивают свой ум, а другим совершенно незачем его выпячивать. Джин Вулф – из вторых, причем интеллект для него не главное, главное – рассказать историю. Он умен не для того, чтобы выставить вас дураками, а для того, чтобы вы тоже поумнели.

Кто-то даже рекомендует читать не в порядке выхода, а в хронологическом, чтобы всё выстраивалось в более прямолинейную историю от начала и до конца. Но я уже свой выбор сделал. И мне понравилось. Больше бы таких странных, оригинальных и неописуемых вещей в литературном фэнтези, чем очередное "Он ударил наотмашь мечом, уклоняясь от волшебной стрелы чародея". И больше бы постмодернистского фэнтези и фантастики в целом.

И Книга Нового Солнца не заканчивается с последней страницей, а начнётся лишь новый цикл, новый оборот вокруг Нового Солнца.

8 банок Pringles старого мира из 10 умирающих звёзд.

P.S.: Пару заключительных слов про издание в котором читал.

Книги читал в электронном виде и в новом издании, потратив где-то 12-15 часов на оба томика по 700 страниц. Потом прикупил себе физическое издание на полку. В этом новом переиздании от Fanzon от 2022 года обложка очень даже солидная и ещё есть несколько карт, а также список остальных произведений цикла. Ещё взял третью часть Урд Нового Солнца, но ещё не читал. Если у нас в будущем переиздадут с такими же шикарными обложками продолжения, то обязательно их тоже куплю.

Мой Телеграм с мыслями, небольшими отзывами и красивыми кадрами из кино — https://t.me/Kane_93c

Если понравился материал, можете поддержать меня через сервис Donatty — https://donatty.com/andreykane93c

Мультиссылка на мои ресурсы — https://solo.to/andrey_kane93c

Хотел поиграть в игру ещё с тех самых пор, как зачитывался её полным прохождением в журнале, кажется, ЛКИ, но за годы так и не получилось самому потрогать. После анонса ремастера как раз вспомнил про игру. Однако черти из конторы Ubisoft умудрились впихнуть аж 3 DRM в версию для PC, из-за чего пришлось запускать игру на свичёвском эмуляторе Ryujinx. И работоспособность у игры странная вышла. По крайней мере лично у меня.

Мало того, что у игры всего 30 кадров по дефолту в версии для Switch, так ещё и просадки в загрузках между локациями или в случайных местах. Особенно всё падает при входе в основной город. Я уж было списал проблемы на несовершенство эмуляции, не тот рендер и прочее, но, оказывается, оригинал тоже не всегда стабильно работал, по сей день плохо эмулируется тем же PCSX2 и имеет проблемы в старой версии для PC. Да и мой компьютер вполне должен тянуть всё это дело, но пришлось ограничиться разрешением 1080p. Короче говоря, есть просадки при любых настройках в эмуляторе (в основном при загрузках, бОльшая часть игры работает) и техническое состояние в плане багов удручает (пару раз провалился в текстуры). Я вообще не понимаю, почему всё это есть в ремастере игры двадцатилетней давности, даже с учётом эмуляции, но вот так вот. Да, графику значительно подтянули, текстурки нестыдные, добавили теней и цветокор сильно получше, но местами всё равно торчат low-poly текстуры и в некоторых местах ничего дополнительно не добавлено, чтобы оживить графическую бедноту с шестого поколения консолей. А уж на современных консолях и мощных PC эти улучшения как мёртвому припарки и не имеют особого смысла, если текстуры представляют собой иной раз однообразную мазню и плоский рельеф. И оставили некоторые фрустрирующие моменты в геймплее, с которых люди орали и в оригинале. Уж если осовременили игру и не постеснялись добавить щепотку нового контента для связи с сиквелом(один дневник и пара шкурок), то можно было и хотя бы записку какую-нибудь, чтобы легче проходились эти моменты или быть к ним готовым. Да, обязательный гринд, я вижу твой взгляд, но я не только про тебя.

Надо, конечно, пощупать всё же ремастер на PC со временем, если взломают Denuvo. А ещё русские шрифты никак не стилизованы, а используется какой-то обычный шрифт без засечек и криво напечатан (буквыслипаются иногда). Сразу включил английские субтитры, но спасибо, что вообще "есть русик" сегодня. Но без озвучки от Буки.
Не знаю насколько это будет иметь значения для других, но не упомянуть о своих технических проблемах не мог.

А теперь непосредственно про игру. Не то чтобы я ожидал безусловного шедевра, но сиквел ждут всем миром, а про первую часть всегда слышал только хвалебные отзывы. Очередная любимая народом игра. Очень хотелось окунуться в приключение в оригинальном мире, с крутыми игровыми ситуациями и крепким сюжетом. Ожидал небольшую такую сюжетно-ориентированную игру. Ради этого можно и смириться с тем же устаревшим геймплеем и древними механиками или какими-то условностями. К тому же в новом издании хотя бы поправили управление на более современное. По итогу я получил...довольно странный микс. И снова готов разозлить всех.

Да, игра начинается прям обалденно. Хорошо знакомит с миром, сторонами конфликта и персонажами, предлагает интересные игровые ситуации, а потом что-то происходит и Beyond Good & Evil попросту ломается во всех аспектах. Она вроде бы пытается говорить на серьёзные темы, показывает довольно страшные и жестокие вещи, но ни разу не решается даже на один серьёзный шаг. Даже драматические эпизоды пресекаются буквально через 30 секунд. Доходит до смешного: ближе к концу "убивают" ключевого персонажа, но на пейджер приходит сообщение о том, что он жив (от людей, которых вообще рядом нет) и мы тут же возвращаемся обратно в локацию, чтобы встретиться с ним. И зачем-то игра несколько раз подряд подвергает персонажей-детей опасности, но уже после первого случая ты понимаешь, что всё будет нормально с ними.

Я уж не говорю про лор, который здесь за 8-12 часов едва ли раскрывается (сам прошёл неспешно за 14). Всё просто существовало и существует без игрока. Мы знакомимся с персонажами, которые уже давно развиты и закреплены в мире игры, а про их бэкграунд узнаём лишь из небольших заметок или коротких фраз в диалогах. Герои никак не меняются по ходу истории, а только приобретают ещё бОльшие силы с гаджетами. И, как известно, игра заканчивается на клиффхэнгере. Сиквел ждут уже сколько там лет...?

Геймплейно же игра очень из той эпохи. И это нормально, но невероятно раздражает идиотская камера и отсутствие таргет-лока, без которого иногда буквально лупишь палкой не в ту сторону. Оно, конечно, доставляет неудобств, но в игре не то чтобы прям много сложных или интенсивных боёв, где это было бы критически важно. Я даже не уверен, что использовал сильный удар по врагам, кроме тех моментов, когда требуется. Самый напряжённый бой был на самом последнем боссе, но это отдельный разговор.

Причём первые тревожные звоночки касательно качества и разнообразия начинаются уже где-то в середине, когда мы понимаем, что вместо интересного и красивого мира, мы должны весь большой второй акт в стелсе ползать по однообразным коридорам тюрем и фабрик с одними и теми же врагами. Ну то есть, да, это часть сюжета, где нам рассказывают о злодейских планах злодеев, но это настолько однообразно, что я не смогу отличить один уровень от другого. Хотя некоторые постановочные моменты всё равно смотрятся хорошо, несмотря на то, что стелс тут элементарный — просто не попадайся на глаза врагам и обходи их, когда те отвернутся — не успевает задолбать.

Зато когда игра разрешает поисследовать мир, то это ради фрустрирующего гринда жемчужин, которые обязательны для продвижения по сюжету и являются просто местной валютой. Хорошо, если ты внимательно пылесосил локации и участвовал во всех активностях до этого — тебе надо будет дособрать совсем немного. Я по ним уложился буквально вплотную к нужному количеству. Если бы не вышло их собрать за игровой вечер, то я вполне мог бы забросить игру. И сам же мир оказался...маленьким и тоже однообразным. Тут, не считая сюжетных больших локаций, всего несколько зон, где можно побегать и поискать секреты. Я уж думал, что игра раскроется, когда получаешь космический корабль, но к этому моменту тебе буквально не надо ничего исследовать в мире, а только остаётся, что участвовать в постановочных пиу-пиу против других корабликов и летать от кат-сцены к кат-сцене. До космического корабля мы в основном передвигаемся на кораблике на воздушной подушке (ховеркрафт). Это тоже отдельный вид извращения, потому что он крайне непослушный и по удобству управления стоит рядом с Warthog, Mako и машинкой из Advent Rising. А тут ещё и обязательные гоночки на нём есть и гринд жемчужин с помощью кораблика!

Отдельно хочется отметить последний уровень. Мало того, что он пробегается быстрее всего, так ещё и разработчики отдельно возненавидели игрока во время боя с финальным боссом. Бой с ним, конечно, надо испытать на себе, но надо знать, что на форумах по игре не удаляют посты даже с матами в его сторону. И вишенкой сверху — босс на ровном месте инвертирует тебе управление.

На самом деле, про игру трудно сказать много. Она коротенькая, однообразная, местами кривая и косая, начинает за здравие, а под конец с грохотом наворачивается с лестницы как пьяный батя. Но что-то в ней есть. Возможно запоминающиеся персонажи. Возможно прекрасная главная героиня. Возможно оригинальный мир. Возможно предвкушение большого приключения в дальнейшем и надежда на развитие. Я не знаю в чём её прелесть и почему её так любят. Зато знаю, что чуда не случилось. Для меня она не сработала. И, судя по тому, что о переиздании, по ощущениям, практически не говорят, то игра уже и не нужна особо. В своё время наигрались. Или дальше первых уровней никто не проходил, но по этим уровням все и запомнили, что игра хорошая.
Кому нравилась игра, тому понравится и переиздание. А для новичков — мимо. Ещё раз вспомним про игру после выхода сиквела, а пока...

6 ботинок на пердёжной тяге из 10 оппозиционеров с лоботомией.

Мой Телеграм с мыслями, небольшими отзывами и красивыми кадрами из кино — https://t.me/Kane_93c

Если понравился материал, можете поддержать меня с помощью синей кнопки "Задонатить" или через сервис Donatty — https://donatty.com/andreykane93c

Мультиссылка на мои ресурсы — https://solo.to/andrey_kane93c

🎬 Посмотрел Furiosa: A Mad Max Saga (2024) в день выхода в цифре.

Потребовалось какое-то время, чтобы собрать мысли в кучу после увиденного. И если меня переполняли эмоции после выхода из кинотеатра с Mad Max: Fury Road(кино вставляло подобно уколу адреналина), то сразу после просмотра Furiosa: A Mad Max Saga (2024) меня тоже переполняют эмоции, но уже не столь однозначные и позитивные. Чем больше я размышлял о фильме, тем больше вопросов возникало и больше претензий к нему хочется предъявить. Но постараюсь без особых спойлеров структурировать впечатления. Хотя откровений в сюжете всё же не заложено изначально, чтобы что-то там испортить. Хотел ограничиться небольшой заметкой, но кино получилось странным, а потому и нашлось о чём написать.

Крайне противоречивое кино. Я не особо ждал, что получится ещё один шедевр как Mad Max: Fury Road, но в любом случае хотелось новой истории в мире любимой франшизы. Конечно, приквел про Фуриосу на всех этапах казался очень сомнительной затеей. Для чего? Почему? Мы и так знаем, кто она, откуда и достаточно для того, чтобы понимать персонажа. И не то чтобы нужна была титульной даме глубина изначально. Была надежда, что хотя бы мир будут развивать, если уж не историю. И обязательно должны быть мощные сцены с крутым экшеном. Что получилось? А получилось, что кино безумно штормит и шатает из стороны в сторону как варбойзев на палках с противовесом. От гениальности и до посредственности. От крутых моментов и до эпизодов, где откровенно зеваешь. От оригинальных персонажей и до бессмысленного реюза старых.

Первым делом надо отметить, что углубить Фуриосу как персонажа не получилось. Серия Mad Max никогда не отличалась сюжетом и глубокой проработкой персонажей, но раз уж создатели специально решили раскрыть Фуриосу, раз уж им действительно хотелось полноценно рассказать историю и дополнить образ героини, то стоило бы как-то поинтереснее поработать с персонажем, чем одномерное "Она всех ненавидит и мстит". В некоторых моментах очень заметно, что чтобы показать её крутость и подчеркнуть какие-то достижения, специально принижали других персонажей в интеллектуальном плане. Тут всех персонажей вокруг неё намеренно сделали тупыми. Конечно же, они все, по счастливой случайности, оказались мужчинами. Женщины же сначала пытаются спасти беспомощную Фуриосу, а уже в сиквеле сама главная героиня спасает беспомощных женщин. O tempora, o mores!

К примеру о том, насколько здесь приуменьшена значимость мужских персонажей. В начале фильма Несмертный Джо запирает маленькую Фуриосу в своём сейфе с другими кобылицами(мы же помним для чего они там, да?), но когда она сбегает, то почему-то её никто не ищет и об этом никто даже не упоминает! Юна и здорова, а всем всё равно. В Fury Road этот же Джо ради нескольких бабёнок готов на что угодно. Фуриоса всё это время просто пряталась в Цитадели у врагов под носом в виде мальчугана-работника. С её-то губками и глазками. С ней даже общались, но она подозрительно немногословна и по первому времени не особо проявляет свой характер дальше подросткового нонконформизма. Впрочем, её незрелый нонконформизм проявляется и дальше, что смотрится ещё хуже, ведь ставки повышаются.

Главный же злодей в исполнении Криса Хэмсворта и вовсе сделан полным идиотом, о котором даже специально проговаривают, что он не может управлять своей бандой. И я не совсем понял, как вообще тогда его фракция существовала всё это время, учитывая, что Дементус ведёт себя буквально как клоун. Спасибо, что это не Тор из Thor: Love and Thunder, но вот прям где-то неподалёку. Да, он жестокий и любит выделываться, но тупой как валенок.

Зато чуть позже появляется некий Преториан Джек в исполнении Тома Бёрка. Персонаж уже стал любимчиком у посмотревших и люди даже хотят приквел про него. Он как-то подозрительно спокоен и ведёт себя больше как оригинальный Макс, чем новый персонаж. Джек здесь выступает добрым ментором для Фуриосы, в которого она чуть позже влюбляется, но до этого симпатизирует и восхищается. Героиня как раз и стала "дальнобойщиком" из-за него, да. К сожалению, любовная линия и трагедия в сюжете никуда не ведут, а вроде как должны были закалить характер главной героини. Но поворотный эпизод сделан настолько быстро и цинично, что не даёт и минуты прочувствовать момент. Серия монтажных склеек, вперемешку с вызывающим вопросы двухкадровым камео аж самого Макса, и вот уже с героиней всё в порядке. Она продолжает заниматься другими делами и дальше мстит уже не только за себя. Даром что нет training montage, где Фуриоса берёт себя в руки(руку?). Да и к некоторым действиям Джека до трагедии тоже есть вопросы. К фильму в целом хочется задавать очень много вопросов касательно наполнения и персонажей в частности, на самом деле. Но это всё лирика. Предположим, что нам это всё не особо интересно, а мы пришли за высокооктановым экшеном, взрывами и на жестокость посмотреть. И вот тут тоже кино прыгает из крайности в крайность.

В фильме ровно одна крутая сцена с интересным и авторским экшеном будто прямиком из Mad Max: Fury Road. В середине фильма. И немножечко ближе к концу. Их, конечно, надо видеть. Обе сцены связаны с новым и блестящим War Rig на который нападают со всех сторон. Вот только масштабы и практические эффекты сильно подрезаны. Помимо этого и не на что посмотреть, если честно. Первую треть фильм я и вовсе откровенно скучал, пока фильм разгонялся. Мне казалось, что я смотрю сериал по мотивам — не зря фильм разделён на части, которые по хронометражу где-то в 20-30 минут как раз и укладываются. Ни одна сцена не цепляла и не заставляла вжиматься в кресло, как буквально любая минута в Mad Max: Fury Road. Ну да, по сюжету нам всё же побольше показывают новых и старых мест в Цитадели, Газтауне, Пустошах и в других локациях, но это в большинстве своём относительно спокойные сцены, где мы можем посмотреть на дизайн всякого и понаблюдать за диалогами персонажей. Я не знаю почему так мало добротного экшена в фильме. А тот, что есть, какой-то безэмоциональный. Наверное из-за того, что Джорджу Миллеру уже тяжеловато в свои годы, а команде не особо хотелось снова на жаре торчать и лучше в павильонах кофеёк гонять. У фильма есть динамика в сценах, да, но боевика с действительно запоминающимися вау-моментами практически нет. При этом нет и какого-то интересного сюжета, с поворотами не только автомобилей, чтобы компенсировать. У нас снова история о движении в одну абстрактную точку(Фуриоса хочет попасть домой). При всём при этом, большая часть фильма происходит в уже известных локациях из Mad Max: Fury Road , кроме нового Оазиса, о котором никто никогда не слышал, хотя он не так уж в стороне от всего и находится. А дороги всё так же пустынны.

Главной же трагедией у фильма является низкое качество CGI, которое здесь не просто бросается в глаза, а плохой графикой обмазано ВООБЩЕ ВСЁ. Даже девочке, что играла юную Фуриосу и то подтянули лицо графикой, чтобы сделать больше похожей на Аню Тейлор-Джой. Почему тогда саму титульную актрису не заморфили под Шарлиз Терон — вопрос открытый. И чтобы понимать, насколько плохая графика, — в некоторых сценах джипеги уровня проработки примерно как бэкграунды из игр с PS1. Не совпадают тени и цвета, статичные картинки в окнах автомобилей, аляповатые дырки от пуль и совсем уж убогие движущееся объекты. Апофеозом стал момент, когда лицо Криса Хэмсворта(качество его грима можно оценить в трейлерах) налепили поверх лобового стекла, но плохо рассчитали масштабы и глубину, из-за чего видно, что он сам не сидит в автомобиле, а стекло выглядит как экран телевизора. И всё это ещё и сильно заметно от того, что качество самой картинки очень высокое. Когда кино не стесняется показывать актёров, грим, костюмы и практические эффекты крпным планом, то всё очень чёткое, детализированное и настоящее. И иногда кино выглядит всё же очень хорошо и стильно. Чего стоит только погоня за хромированным грузовиком, мелкие детали автомобилей или окружения. Вот только на фоне всего красивого виднеется оскал пережатых шакалов с плохо обтравленным ощетинившимся загривком. Страшно, очень страшно.

Пока писал текст, на глаза попался небольшой клип Behind the Scenes, где показывают сцену с Фуриосой без руки(свежий бинт, прижимает обрубок к груди). Вот только прикол в том, что она лишается руки чуть позже по сюжету. То есть они сначала сделали превиз с рукой, потом замотали руку зелёнкой, а в итоговой сцене она опять с целой конечностью, чтобы её лишиться чуть позже. И я ещё во время просмотра фильма приметил момент, что будто бы здесь что-то не так, но списал на то, что просто так ранение криво нарисовали, хотя там можно было обойтись и гримом. Так нет же, создатели просто проебались с очерёдностью сцен и компьютерной графикой. Ещё в том же ролике рассказывают, что фильму сначала делали упомянутый превиз сцен на компьютере, а потом уже на натуру выезжали ставить. Скорее всего потому и так много графики в каждой сцене, ведь проще оставить какие-то 3D-модельки, но прикрыть их постэффектами, чем пригонять толпу тех же мотоциклистов.

Ко всему этому также можно добавить, что некоторые монтажные склейки в фильме будто скрывают вырезанные сцены или даже эпизоды. Не удивлюсь, если в ближайшее время выяснится, что существует режиссёрская версия или переиздание, где будет изначальный порядок сцен, вырезанные или дополненные эпизоды. Надо дождаться издания на Blu-Ray, чтобы как минимум посмотреть на другие клипы Behind the Scenes, если такие там будут.

Окей, хорошо. Пора закругляться. Сюжет ожидаемо не слишком глубокий. Графика ожидаемо плоха для современного проекта. Экшена маловато. Почему же стоит смотреть этот фильм? Да потому что это ещё одна часть Mad Max, конечно же! Я люблю эту франшизу, но в ней очень мало произведений. До Furiosa: A Mad Max Saga было всего 4 фильма, несколько комиксов и не каноничная видеоигра, которые условно связаны постольку-поскольку. Фильм даёт возможность ещё раз окунуться в любимую серию, посмотреть на недружелюбный постапокалипсис и крутые полуразвалившиеся корыта на колёсиках. Только в этот раз уж слишком всё скромно, не блещет качеством и присыпано каким-то зрелым спокойствием или даже утомлением от процесса. Наверное с годами так и надо, но давайте лучше запомним шум и ярость предыдущего фильма, чем посредственность нового. Никакая это не Фуриоса, а скорее Транквилла. Без идей, прежнего задора и достоинства. Аня Тейлор-Джой очень миниатюрная, анемичная девица и не годится для героини экшена. Шарлиз Терон в свои 40 лет уже не раз показывала, что не стесняется боевиков и вполне себе смотрится в этой роли. В Furiosa: A Mad Max Saga всё происходящее выглядит очень странно, не так, но вроде бы всё на своих местах и должно работать. Да как-то не сложилось.

С Furiosa: A Mad Max Saga повторилась ситуация как с Evil Dead Rise. Только если фильм про демонов был совсем уже вторичной и бесхребетной копиркой готового, то Джордж Миллер аккуратно предлагает хоть что-то новое. Неудачно, но предлагает разнообразие. Спасибо, дед, что ты такой всё ещё есть.

Накину балл за прошлые заслуги, потому что фильм не совсем уж говно(особенно в сравнении с другими современными фильмами), но это необязательное и неполноценное сочинение на тему. Другое и странное. В этот раз прощаю, но в следующий раз буду строже.

7 бум-палок из 10 спелых персиков.

Мой Телеграм с мыслями, небольшими отзывами и красивыми кадрами из кино — https://t.me/Kane_93c

Если понравился материал, можете поддержать меня с помощью синей кнопки "Задонатить" или через сервис Donatty — https://donatty.com/andreykane93c

Мультиссылка на мои ресурсы — https://solo.to/andrey_kane93c

📚 Прочитал книгу Муравечество от Чарли Кауфмана.

Чтобы описать эту книгу, не нужно употреблять сложные обороты, длинные описания или расписывать насколько она хороша. Или даже рекомендовать. Точно рекомендую не рекомендовать, но в то же время и не рекомендую не рекомендовать. Достаточно будет сказать, что если вам нравится творчество Чарли Кауфмана, то вам определённо надо это прочитать. Скорее всего вы уже, но я на всякий случай. Не существует другой такой книги, где главного героя(определённо НЕ еврея) буквально макают головой в говно за критику Кауфмана. Несколько раз. Подряд. Впрочем, достаётся не только главному герою, но и всем остальным реальным и нереальным деятелям кино и смежных областей. Не факт, конечно, что главный герой — от него ведётся повествование — сможет вспомнить как правильно пишется имя и как зовут того или иного человека, но сокрушаться на претенциозных, заносчивых и незаслуженно знаменитых он будет частенько. Это он должен быть знаменитым, это он должен снимать кино, а не тот придурок Кауфман. И герой не понимает "Почему?" Зато, мы, как читатели, всё прекрасно понимаем, когда больше знакомимся с главным героем. Особенно понимаем, если любим кино и имена вроде того же Чарли Кауфмана, Джада Апатоу или Эбботта и Костелло для нас не пустой звук. Не то чтобы главный герой какой-то плохой, но вопросы возникают о его восприятии реальности как таковой. Дружит ли он с головой, сам с собой или же происходящее и вовсе лишь фантазия о фантазии во сне самого автора?

Завязка следующая: главный герой(не еврей, но кинокритик) приезжает в другой город по работе и знакомится с чернокожим соседом в гриме европеоидного американца(или же шведом с белыми волосами). Выясняется, что этот самый сосед является режиссёром стоп-моушен мультфильма, который снимал свой magnus opus аж с 1916 года, а итоговый хронометраж у картины получился в несколько месяцев непрерывного просмотра. Конечно же, являясь единственным, кто хоть что-то понимает в кино(по своим собственным словам), главный герой принимает приглашение посмотреть фильм и стать единственным зрителем мультфильма, надеясь на то, что это буквальный hidden gem, который перевернёт мир, мир кино и вообще всё остальное по пути. И об этом фильме надо будет рассказать всем остальным, прославив тем самым режиссёра и себя самого. Но...всё идёт не так, как планировалось, а после определённых событий, мы начинаем сомневаться в реальности происходящего — ненадёжный рассказчик тут во всей красе. Даже двое рассказчиков: автор и персонаж. И у одного из них кукушка улетела. Скорее всего улетела, ведь кукушки умеют летать, чего не скажешь о людях.

О сюжете вообще трудно рассказать. Попросту не понятно с какой стороны зайти. А без спойлеров и вовсе невозможно. Это огромное, семисотстраничное, постмодернистское и выворачивающее наизнанку всё подряд произведение о многих вещах с кучей отсылок. Включая реальные события, криптозоологию, религию, критику кино и даже фантастические видения будущего с невообразимыми технологиями.
Муравечество не такое претенциозное и перехайпленое как Бесконечная шутка(кто её вообще читал?), но разговаривает с читателем привычным художественным языком от первого лица на различные темы, без лишних примечаний для примечаний, отзеркаленного текста и перегруза размышлениями о бутылочных крышечках. Да, поток сознания тут неостановим, абсурден, линейное повествование вышло из чата, какие-то вещи повторяются, повторяются, а персонажи любят называть себя другими именами, изменять внешность и живут вообще своей отдельной жизнью за пределами сознания и видимости главного героя. И названия меняют свои названия. Помните самый известный фильм Чарли Кауфмана Синекдоха, Лос-Анджелес или его режиссёрский дебют Все страхи Ари? Вот зачастую абсурдные выкрутасы ровно как в этих шедеврах, да. Зачастую, но не всегда. Персонаж-автор/Автор-персонаж(он, она, они, тон) всё же пытается сам разобраться в происходящем и сложить это в цельную и понятную историю. Больше для читателя, чем для самого себя. Но и для него это тоже жизненно важно, на самом деле. Для этого он даже ведёт несколько блогов, которые никто не читает. Прямо как здесь...

Что есть реальность? Существую ли я сам? Или я чья-то выдумка? Своя собственная выдумка? Кто-то создает меня, пока я создаю кого-то еще? И мы, создатель и создание, мечемся зигзагами через все времена?

Произведение-калейдоскоп, где в каждой главе появляется что-то новое, а привычное изменяется. В фантазиях Кауфмана не приходится сомневаться, но иногда всё же утомляют его очередные рассуждения о цвете кожи, принадлежности к какой-либо группе или упоминания современной "левой" идеологии с прямым высмеиванием одного бывшего президента США с красным галстуком и постоянной клоунадой. Ну, ему это близко, об этом обязательно надо рассказать. В очередной раз. Хоть автор и издевается над всем современным, но осторожно, чтобы обратно не прилетело. Хорошо, что кроме этой осторожной критики есть ещё и объёмное, великолепное и интересное произведение. Конечно же, в какой момент может показаться, что всё Муравечество является лишь перегруженной машиной Голдберга, но путешествие по книге определённо не оставит равнодушным. За такой машиной ведь тоже интересно наблюдать. Если для смотрящего нет смысла в итоге, то она хотя бы развлекает своим процессом.

А может никакой книги не существует вовсе, а автор уже давно мёртв? Или всё давно сгорело в настоящем или метафорическом огне, что уже потихоньку разгорается в современном обществе постмодерна?

9 бургеров из 10 кинофильмов, просмотренных семь раз.

P.S.: Прочитал книгу почти за 15 часов, что для меня вообще рекорд, учитывая размеры. Ну а для произведения это очередной плюс. Я люблю такую ебанину.

Мой Телеграм с мыслями, небольшими отзывами и красивыми кадрами из кино — https://t.me/Kane_93c

Если понравился материал, можете поддержать меня с помощью синей кнопки "Задонатить" или через сервис Donatty — https://donatty.com/andreykane93c

Мультиссылка на мои ресурсы — https://solo.to/andrey_kane93c

Далее возможны небольшие спойлеры касательно содержания игры и много скриншотов.

Про представление и приятную атмосферу

С первого взгляда Dragon Quest XI выглядит как типичная фэнтезийная jRPG, которых ну реально очень много. Но надо понимать, что вся серия Dragon Quest уже много лет намеренно консервативная и классическая, словно симфонический оркестр(о нём тоже будет чуть ниже). И также намеренно всегда использует традиционные элементы сеттинга. Многолетняя история франшизы и неплохие продажи лишь доказывают, что такой подход очень даже работает. Хотя что-то новое и изменения устоявшегося тоже не отрицаются, но вводятся аккуратно. Даже разворот к западной аудитории не изменил устоявшихся канонов серии и не повредил Dragon Quest XI, которая является последней номерной частью на данный момент.

Игра сразу же впечатляет своей атмосферой классического фэнтези. Когда короли, избранные герои, драконы, принцессы, мечи и магия и далее по списку...Знаю, что многие не любят сеттинг фэнтези именно из-за его простоты, но именно в этой игре намеренно простое фэнтези как по учебнику. Оно не скучное. Оно именно из тех самых книг, каким ты зачитывался по молодости. Оно именно такое, чтобы не переусложнить историю. Оно именно такое, чтобы фокусироваться на погружении в мир, приключениях и местных видах.

Если уж так подумать, то и у Властелина колец с Хоббитом в основе своей простое сказочное приключение, которое погружает в себя даже без изучения трудов Толкина, его языков или идей. И даже книги с примечаниями в 1500 страниц не нужны — любой может понять историю Бильбо и Фродо. То же самое и в Dragon Quest XI — не нужно ничего знать заранее, не надо играть в предыдущие части(хотя для фанатов тут будут интересные моменты), здесь нет сложной терминологии или политических интриг множества сторон, но историю расскажут очень увлекательно. За это стоит сказать спасибо Юдзи Хории, создателю и руководителю франшизы.

Здесь классическое жанровое произведение, без переосмыслений, заигрываний и прочего новомодного постмодерна. Зачем оно надо? Держи двумя руками стабильно хорошую историю, где можно расслабиться. Она понятная, она даже в какой-то степени сказочная. Не зря в сюжете даже есть момент, когда искренняя слеза спасает героев от неминуемой участи! Сказка в фэнтезийном сеттинге, да. Но в какой-то момент ты поймёшь, что твой внутренний ребёнок попросту соскучился по таким играм и произведениям в целом. Особенно когда игра выглядит как оживший мультфильм. Очень сочная, яркая, контрастная и стильная графика с хорошим уровнем детализации даже в незначительных местах. Хочется иногда просто бродить по этому миру не убирая палец с кнопки скриншота и делать "открытки" с потрясающими видами. К сожалению, я только где-то на середине игры обнаружил, что на Windows можно включить фоторежим от Nvidia, который позволит делать кадры поинтереснее. Большая часть иллюстраций далее будет с помощью встроенной в игру камеры.

Эта игра, как любят говорить иностранные блогеры, идеальный представитель cozy game. Игра, в которой комфортно и приятно находиться. Начиная с великолепно стилизованной графики(бессмертный cell-shading, но с впечатляющей детализацией каждой ниточки), заканчивая сюжетом без каких-либо переусложнённых хитростей или большого количества фигур на доске. А если ещё в меню Definitive Edition включить оркестровый саундтрек в исполнении Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra, то это вообще отвал всего. Классическое фэнтези под классический оркестр!

К слову, оригинальный и бессменный композитор серии всегда был против того, чтобы его музыку экспортировали за океан. Ни в одной другой игре серии, что издавалась за пределами Японии, нет оригинальной оркестровой музыки(всегда можно было наколхозить через эмуляторы, но это отдельный разговор), кроме полного издания DQ XI.

А если уже совсем хочется сделать "как раньше", то помимо оркестрового саундтрека есть ещё и возможность включить режим 2D, где всё выглядит как во времена ранних японских ролевых игр. Ну а если быть точнее, то к ранним частям серии. И, да, большая трёхмерная игра превращается в компактную двухмерную, но с тем же сюжетом, диалогами, персонажами и прочим. Меняются только некоторые детали, но они связаны с очевидной сменой измерения и некоторые моменты придётся перепройти, потому что игра не может прям с сохранения подгрузить новый режим отображения. Сам я проходил в 3D, но пару раз переключился на 2D, чтобы посмотреть как это выглядит. Хотя в игре в какой-то момент появится обязательная миссия по сюжету, которая превратит всё изображение в двухмерную картинку, но почему и для чего это вообще надо, вполне понятно объясняется. Можно и вовсе за всё прохождение не включать 2D, но всё равно увидишь как это выглядит.

Про интерфейс, удобство, геймплей и бои

Конечно же, в основе своей это jRPG со всеми плюсами, минусами и подводными камнями жанра, но игры серии Dragon Quest уже много лет смотрят на западную аудиторию и стараются делать удобно для бака-гайдзинов, хотя серия изначально максимально японская(первая jRPG вообще-то, на секундочку). Играть будет привычно и комфортно, все менюшки логичные и понятные, а геймплейные элементы на уровне современных западных тайтлов.

А ещё есть отдельная вкладка с подробной статистикой прохождения. Там можно посмотреть как стандартные вещи типа проведённого времени, уровня, количества квестов, но и все свои собранные коллекционные предметы, убитых монстров и прочитать краткий рекап последних событий в сюжете.

Игра настолько удобная и понятная, что в неё могут играть даже дети или те, кто никогда раньше в игры не играл. Да, проблемой станет лишь отсутствие русского языка, но мы же с вами не какой-то там плебс, вечно орущий "Где русик?!", верно?
В DQ XI даже камеру можно крутить по сторонам бамперами, а не стиком. Получится медленнее, но и сама игра не располагает к какой-то динамике и тут некуда торопиться при исследовании мира. Ну а чтобы уж совсем не потеряться, на локациях практически всегда присутствуют NPC с разноцветным кружочками над головой. Синие кружочки подскажут интересную информацию или активируют интересный диалог, а фиолетовые укажут направление или дадут квест. Рядом с некоторыми сундуками или ценными ресурсами можно обнаружить маленьких призрачных существ, которые как раз и подскажут, что именно здесь находится особо ценный предмет. С этими существами будет связан небольшой сюжет, но помогают они уже с первых минут в игре.

В какие-то моменты игра перестаёт показывать и даже в заданиях описывать то, что тебе нужно делать конкретно. Просто попробуй сам найти. Тебе дадут только название конечного места или направление "Возле замка в горах на юго-востоке" — ищи сам. И вот насколько же это отдаёт старыми RPG. Я такое терпеть не могу, но здесь почему-то без каких-либо проблем понимал куда меня хотят отправить, чтобы развить сюжет далее. "Поищи по миру волшебные шарики". Хорошо. Давай я просто сгоняю туда, где раньше не был и поищу там зацепки. И срабатывает! И никакой лвл-кап не останавливает. Нет страха перед неизвестными местами. "А вдруг мне сюда не надо пока что?" — надо и можно. Ты делаешь всё правильно. Игра подталкивает к исследованию локаций, но в то же время в некоторых моментах не ведёт за ручку, а идёт рядом, чтобы ты уж совсем не заблудился и не потерялся. Можно, конечно, заблудиться(привет, второй акт), но мой совет — внимательнее смотрите на карту и высматривайте дополнительные проходы в локациях.

По сюжету нам дадут способность для телепортации в последние посещённые поселения или ключевые места. Эта способность не тратит ману и не накладывает каких-то штрафов или кулдаунов, но лишь упрощает перемещение по миру. Хотя для начала и надо будет лично открыть локацию. Путешествие ещё упрощает наличие лошадки, которую можно призвать в любой момент или позвонить в колокольчик у лагерей и поселений. Управляется лошадка максимально аркадно, а в одной из мини-игр и вовсе на ней нужно будет дрифтовать.
Ещё на локациях можно найти особых противников, которых можно оседлать или...кхм...залезть внутрь. Это поможет преодолеть пропасть, пролететь над ядовитыми болотами или залезть на стенку, чтобы дополнительно исследовать локацию на наличие полезных предметов или чуть ускорить своё перемещение по миру. А побегать по миру придётся, потому что мы не раз и не раз, и не раз должны будем посетить одни и те же места по основному сюжету. Каждый раз иная причина и это имеет смысл, но пути к нужным локациям надо бы запоминать с самого начала, чтобы не теряться. В эпилоге нас снова заставят бегать по старым локациям, чтобы получить другую концовку или чтобы закончить побочные квесты, которые невозможно было выполнить в основном прохождении.

Немного про динамику игры. В настройках боя есть возможность увеличить скорость боя. Однако же бои не будут автоматически проигрываться или что-то подобное. Нет. Эта опция всего-лишь увеличит скорость анимаций, но в то же время не затронет геймплей в боях, ведь бои пошаговые. Всё также будет возможность постоять и подумать над тем, кого и какой способностью ударить или когда лучше полечить, но сами персонажи будут носиться по арене со скоростью x2. Рекомендую сразу включить максимальную скорость боя. Мне просто уже с первых минут стало ясно, что тут довольно стандартные анимации и бои для подобного жанра и что они довольно быстро наскучат. А так хотя бы "на перемотке" будут, что никак на сам геймплей не повлияет.

После Star Ocean и Xenoblade Chronicles, я уже привык к динамичным боям, где ты контролируешь свои движения и можешь заходить за спину врагам. Считаю, что это отличное развитие боевой системы для jRPG. В DQ XI же бои самые стандартные и пошаговые, которые можно увидеть во многих играх японского жанра. Мне подобная система боя не очень нравится. Есть, конечно, возможно побегать по арене вокруг врага, но это не имеет значения — в игре нет бэкстабов, нет возможности сагрить врага на себя или просто отойти подальше от удара. Все эти возможности есть в динамичных боях, но пошаговые они и есть пошаговые.

Зато можно сбросить свои очки умений в храме и перераспределить их в любой момент. У каждого из персонажей есть 3 ветки развития и можно сфокусироваться на разном оружии. Даже из хиллеров можно сделать боевых магов, но настроить в тактике боя команды персонажу так, чтобы они сконцентрировались на отхиле союзников, а мощной магией стреляли по желанию. Или же из главного героя сделать обычного воина с мечом и щитом, но я сделал его мечником с огромным двуручным мечом, чтобы вваливать максимальный урон не только по одному врагу, но и сразу по нескольким мощным ударом из списка скиллов.

Ещё есть возможность "переодеть" персонажа. Поскольку при надевании новой экипировки она не отображается на модельках главных героев, то чтобы прям сменить внешний вид персонажа надо собирать особые сеты. Они могут быть как шутливые вроде заячьих ушек и чулков для девочек, так и более серьёзными вроде латных доспехов для мальчиков или генеральского мундира. Обычно в сетах 1-2 штуки особых элементов одежды, что достаточно просто иметь в инвентаре, а носить можно и более качественные шмотки. Переключаются же отображаемые сеты отдельным пунктом в меню. Я не сразу понял эту неочевидную систему, несмотря на то, что игра этому учит и даже подсвечивает предметы, что меняют внешний вид. В какой-то момент у меня попросту не собирались сеты для главного героя и я только к третьему акту игры скрафтил крутые доспехи и достал редкие сеты для каждого из персонажей, а все предыдущие десятки часов бегал в базовых тряпках. Зато девочки у меня ходили в роскошных чулочках и костюме школьницы(я не специально, честно говорю).

В тактике боя можно и вовсе включить настройку для ручного управления союзниками. Особенно полезно на высокой сложности или в непростых ситуациях. Сделать это можно как перед боем, так и непосредственно во время сражения. Когда мы встречаем врага, то бой начинается не сразу, а появляется небольшое окошко с несколькими первоначальными командами, где позволяют отрегулировать тактику или подкрутить настройки команды. Как и в случае с 2D режимом, даже если не пользоваться управлением персонажами напрямую, то по сюжету всё равно дадут поиграть за других персонажей в команде. Чтобы без особых спойлеров, скажу лишь, что у некоторых персонажей будут отдельные сюжеты, где в бою ты будешь управлять только одним из своих союзников. На самом деле довольно неплохо разбавляет привычный геймплей, но если вы не привыкли к способностям союзника или не брали его в пати вовсе, то будет сперва неудобно играть. Возможно даже и сложно, если дело касается хиллеров.

Помимо всего прочего, у главного героя и его напарников есть общие способности для применения в бою. Он здесь называются Pep Power, но по факту это групповые атаки, баффы или дебаффы. К сожалению, они активируются в случайный момент и их появление нельзя контролировать, а лишь незначительно увеличить процент появления, но зато представляют собой очень круто анимированные сценки(порой даже очень эпичные), где герои как-то кооперируются. Иногда даже эпичная кат-сцена не соответствует нанесённому урону, но это уже мелочи. Можно эти способности и не использовать. Вместо этого персонажи будут покрыты синим огнём и у них на какое-то время незначительно повысится урон. Но если использовать приёмы, то уж точно враг упадёт без проблем и гораздо быстрее. Если повезёт и способности активируются на боссе, то и вовсе изи лут.

Отдельно стоит упомянуть битвы с боссами. Из-за отсутствия возможности заходить за спину или невозможности отогнать слабенького хиллера в сторону, боссы могут положить одного из полезных персонажей буквально в первый же ход, а иногда они не стесняются и сразу по несколько раз ходить ближе к концу игры. Повезёт, если у тебя в сумке окажется воскрешающий предмет или у хиллера ресающий скилл, но иногда их может не оказаться, а твоего единственного хиллера уже подбили. И теперь надо вывозить бой на характере и молиться, чтобы атаки босса не сфокусировались на главном герое. Проблема опять же в том, что нет возможности для манёвра или уворота — полагаться нужно лишь на параметры персонажа и случайный промах врага. Можно начать гриндить перед боссом до потери пульса, чтобы поднять статы персонажа, но это долго и скучно. Лучше всё же постараться использовать самую лучшую экипировку и мощные скиллы, лишающие врага возможности действовать. Бить в лоб, идти напролом и использовать самые очевидные вещи. Не самая глубокая и интересная система, конечно же, но в то же время она максимально понятная.

Примерно с середины игры ситуация немного меняется, потому что появляются разнообразные мощные скиллы и способности у персонажей. Одного из боссов я и вовсе забил очень мощным навыком, который роняет врагу на голову сокрушительный удар двуручным мечом. Босс даже не успел толком снести здоровье команде из-за хиллера, что теперь умеет сразу массово лечить.

Если битвы с боссами представляют хоть какую-то угрозу, то вот рядовые враги не то чтобы интересные. Да, у них есть свои скиллы или неожиданные приёмы(местный краб внезапно начинает блокировать удары, а пробивает его только магия), но в большинстве случаев затыкать их можно самой базовой атакой. Зато это происходит довольно быстро, ведь уже с самого начала включены ускоренные бои. Бои с обычными врагами всё же не самая сильная часть у игры, но можно поиграться с дополнительными параметрами уровня сложности. Я не стал углубляться в настройки или перепроходить на другой сложности. Мне было вполне комфортно и так.

Но вот что действительно неудобно для большой jRPG — отсутствие паузы. Её нет как в самой игре, так и в кат-сценах. Игра не ставится на паузу даже в менюшках типа карты. В диалогах по умолчанию отключена автоматическая прокрутка фраз, но её можно включать и выключать отдельной кнопкой прямо во время диалогов. Такой вот костыль, чтобы поставить диалог на паузу. Хоть игра, опять же, не предусматривает какую-то повышенную динамику происходящего и позволяет расслабиться, но пауза должна быть. Это база. Но как выяснилось опытным путём, хоть паузы и нет в игре, но если включить основное меню, то монстры не будут нападать на персонажа, а будут просто проходить мимо. Это всё ещё ощущается как очередной костыль, но вроде бы работает. Неочевидные механики всегда вызывают вопросы, но здесь и не особо хочется жаловаться, на самом деле. Но не отметить нельзя.

Для баланса между комфортом и сложностью, в игре нельзя сохраняться где попало. Сохранить прогресс можно только в определённых местах вроде храма, у бродячих проповедников или же у каменных статуй. Как правило они расставлены в ключевых местах или городах, но в "дикой природе" расположены так, чтобы уже к следующему сохранению ты доползал уже значительно подбитый и уставший(прям как в жизни после завода). При исследовании мира можно найти точки для привала и рядом же будет и точка сохранения. В храмах можно отдохнуть аж на кровати, но нельзя разбить лагерь.

Когда разбиваешь лагерь, то в нём можно заняться крафтом оружия и доспехов, поторговать с пришлым торгашом или поговорить с сопартийцам. Ну и поковыряться в инвентаре в спокойное время, конечно же. Упомянутая система крафта представляет собой довольно простенькую мини-игру, где нужно рассчитать силу удара и попать в зелёную полоску, чтобы получился отличный предмет. Если не постараться, то не будет баффов на плюс 1-3 и можно запороть ценные ресурсы. По мере прохождения будут открываться новые способности для крафта(например очень сильный удар по полоске или наоборот очень слабенький — точечный) и, конечно же, новые рецепты. Крафт на первых порах позволяет значительно сэкономить на оружии и броне, не покупая их у торговцев или создать уникальные предметы для сета на более поздних этапах. Вам даже не надо специально охотиться за предметами для крафта, потому что их можно сразу в окне крафта и докупить. Хотя всё же прям уникальные и единичные предметы надо поискать по миру. Докупать предметы прямо из окна крафта довольно удобно, но надо иметь дополнительное золотишко в кармане. Лучше всего это делать рядом с банками, если у вас на счету есть деньги, чтобы их быстренько снять. Да, тут есть система банков, куда можно складывать и снимать деньги(чтобы не потерять их в случае смерти), но я не очень понял, на что вообще в игре тратить деньги. Под конец прохождения у меня было где-то 500000 тысяч в одном только банке, а ресурсы и одежда с оружием у торговцев стоили десятки тысяч максимум и на руках была внушительная сумма.

Зато я вот не заметил, что чтобы какой-то мощный лут выдавали за выполнение заданий. Если отсутствие крутой брони или оружия за сюжетные задания ещё можно как-то оправдать общей прогрессией и нахождением крутых предметов в сундуках, то вот за побочные миссии могут буквально дать какую-нибудь ерунду. Не то чтобы даже хочется квесты выполнять от такого. Да и сами они не слишком оригинальные, честно говоря. Чаще всего требуют что-то найти, выбить или принести-подать. Хорошо ещё, что не заставляют фармить ресурсы, а нужный предмет можно найти буквально на ближайших врагах. А если просят что-то куда-то отнести, то обычно конечная точка находится на нужном пути, по которому ты и так собирался идти.

Зато есть сбор коллекционных медалек, где если собрать определённое количество и заглянуть к специальному NPC, можно получить уникальный предмет или даже шмотку, что сменит внешний вид. Полезнее, чем выполнение побочных квестов, но и сильно запаривает их сбор.

К спорным аспектам игры отнесу ещё тот факт, что главный герой вообще никак не озвучен. Его реплики не прописаны даже в кат-сценах, а сцены просто обрезаются сразу на реплику другого персонажа или на фоне чёрного экрана показывают надпись в духе "Главный герой рассказал о цели своего приключения". Он буквально пустая болванка, хотя имеет значение для сюжета и вообще весь такой Избранный. Возможно это сделано для большей ассоциации игрока с персонажем, но выглядит странновато. Ведь мы его не лепим в редакторе под себя, не меняем пол и всё такое прочее. Это уже готовый персонаж, но без реплик и озвучки.

Про персонажей, историю, сюжет и мир

Итак, я немного рассказал про некоторые моменты, что можно заметить уже даже в первые часы, но намеренно не особо углублялся в детали. Но что же дальше будет? В чём суть истории? Будет ли ещё что-нибудь новое, чтобы развлекать до конца игры? Всё будет. Но всё будет постепенно!

Как я писал ранее, эта история про очередного Избранного, который должен узнать своё прошлое, почему именно он, зачем всё это и почему происходит. По дороге ещё узнает, что вообще-то он королевский наследник, а его королевство захватили злые силы и всемирному древу Иггдрасил, что поддерживает целостность всего мира, угрожает опасность. Конечно же, только мы и наши друзья можем всех спасти.

Итак, игра начинается с того, что мирное королевство захватили злые силы. Всю королевскую семью убили, но королева успела спасти своих двух детей: мальчика и девочку. Но пути детей разделились при побеге. Мальчик-младенец упал в реку в корзинке и течением его прибивает к ногам деревенского старика, что рыбачил неподалёку. Годы спустя мы управляем этим самым мальчиком, но теперь в нём пробудились волшебные силы, а наш путь лежит в столицу, чтобы узнать о себе. Ну, знаете, типичная сказочная история про героя, что начинает из маленькой деревушки, а потом отправляется в приключение, находит друзей, врагов и всё такое, а в итоге спасает мир. И в мире этом стало много зла, монстров и прочих проблем со здоровьем...

Я же говорил, что это простая и понятная история. Но сюжету всё равно будет чем удивить: старые враги станут союзниками, союзники окажутся не тем, чем кажутся, а история не будет стесняться подкидывать интересных твистов. Хоть первый акт и немного провисает в середине, но зато второй и третий акты истории просто долбят событиями без остановки. Некоторые эпизоды будут удивлять так, будто смотришь какую-то Игру престолов или вроде того. По ходу повествования история будет местами напоминать Властелина колец и Игру престолов, но в то же время она самодостаточна и не заимствует сюжеты из других произведений, а больше опирается на классический и понятный Мономиф. Опять же, это сделано чтобы было проще погрузиться в историю. Я бы даже сказал, что в плане сюжета DQ XI сильнее европеизирован, чем другие jRPG. Нет ощущения, что играешь вот прям в ЯПОНСКУЮ игру. Ну, кроме слегка анимешного визуального стиля, что специфичен для художника Акиры Ториямы.

Практически с самого начала меня удивило то, что в мире игры существует всемирное древо Иггдрасил. Не то же самое, что в нордических мифах и сказаниях, но примерно такое же. Оно создало всё живое и поддерживает эту самую жизнь в балансе. Но и злые силы не дремлют, а уже захватывают мир и уничтожают всё живое и доброе. Чтобы предотвратить полную катастрофу, Иггдрасил призывает к себе на помощь Избранного, который называется Luminary(ближайший перевод — Светоч) и он отмечен особым знаком на руке. Просто так добраться до Иггдрасила нельзя, а нужно по всему миру собрать разноцветные волшебные шарики, чтобы открыть проход к Древу, получить очередной волшебный меч и победить Зло. У сил последних, тем временем, свои планы на всё происходящее и они не сидят сложа руки в ожидании, пока им настучат по голове. Зло здесь опасное и хитрое.

В поисках волшебных шариков предстоит облазить весь мир. И даже заглянуть на морское дно или побывать в мире внутри картины. Как водится в хороших ролевых играх, эти самые шарики либо хорошо запрятаны, либо ими владеют ключевые NPC, властелины отдельных фракций или же короли отдельных королевств.

Чуть позже мы узнаём, что мы не первый Герой, которого призвал Иггдрасил, а для борьбы со злом и раньше призывались Светочи. Их ещё специально обучали с самого детства, когда узнавали про их предназначение. Существует даже отдельный священный орден, что должен был заниматься подготовкой. И нас тоже должны были обучать и тренировать разум с телом для войны со злом, но это самое зло добралось до нашей семьи раньше.

Тот факт, что Добро и Зло сражаются уже не в первый раз станет ключевым для сюжета и с этим связаны некоторые моменты в игре. Но, конечно же, это очевидно, что битва двух сторон бесконечна. Бесконечная и бессмысленная битва лишь с перерывами на замах.

Упомянутые ранее союзники в игре являются не простыми болванчиками, которые прибиваются к партии, а у них есть довольно интересные предыстории и характер. О них так же можно узнать какие-то детали, если время от времени общаться во время привала в лагере или по мере продвижения по сюжету. Мой фаворит — Вероника. Малая девчонка, которая любит быковать на взрослых мужиков. При этом она является довольно мощным магом стихий, так что может себе позволить. А ещё с ней связана одна очень эмоциональная история, о которой лучше не знать заранее. Поверьте, она вам определённо запомнится.

Все персонажи, к слову, имеют весомую роль в сюжете, но в то же время у них есть свои сюжетные линии, что вплетены в основной сюжет. Они не просят о бесконечных услугах, но по ходу сюжета мы так или иначе сталкиваемся с прошлым и настоящим второстепенных персонажей. Это каждый раз интересно. Каждый раз приключения нас заведут в интересные места и расскажут уникальные истории. Можно даже сказать, что у напарников с главным героем появилась общая глобальная цель и задачи, что надо выполнить, но мы постепенно знакомимся со всеми. Хотя некоторые напарники всего этого вовсе не планировали, но и обижаться им не на что — знакомство со Светочем меняет их жизни. Да и дружить с наследником королевства это вам не это, а ещё и мир спасти можно и стать легендарным героем.

Если начало игры в плане окружения довольно традиционное(маленькие деревушки, замки, рыцари и крестьяне), то по ходу истории разнообразие декораций поражает. Но поражает не каким-то своим размахом или прям фэнтезийной вычурностью или сказочной неправдоподобностью, а наоборот — всё достаточно приземлённое и понятное. Для удобства понимания мира, местные города и деревни напоминают реальные места и страны: деревушка в горах, что славится своими горячими источниками; портовый городок с каналами и гондолами; город-курорт с белоснежными пляжами и не менее белоснежными квадратными домиками; рыбацкое поселение будто с открытки из азиатской страны. А ещё есть монастырь в горах, где послушники ходят в оранжевых платьях. Ну и так далее. Те места из реальной жизни, о которых вы подумали при чтении — да, именно они. Выглядит же всё это просто феноменально из-за стилизованной картинки. Очень детализировано, со вкусом и стилем, но и без переусложнений карты многочисленными ответвлениями, многоуровневостью или лабиринтом улочек. В какой-то момент я заметил за собой, что при входе в новую локацию или городок, мне хочется просто неспеша бродить по ней и разглядывать как тут всё устроено. Хотя ближе к концу игры все локации уже захочется как можно быстрее пробегать, потому что ты уже в них был по несколько раз.

По сюжету нам ещё выдадут корабль для путешествия по морю. Морские приключения получились не такие уж и интересные, на самом деле. Мы просто управляем почти игрушечным корабликом, который лишь помогает преодолеть водные препятствие или обогнуть материк. Где угодно высадиться не получится, но только на специальных пирсах. Как правило это совсем уже небольшие побочные локации или наоборот важные для сюжета поселения. Зато интересно иной раз посмотреть как большой город выглядит со стороны. На "морской" карте, к слову, игрушечным становится не только корабль, но и всё остальное уменьшается в размерах.

Во время плавания, в отличии от приключений на суши, бои с врагами случайные. Противников не видно на экране, но в какой-то момент плавание прерывается на бой. Не то чтобы часто, но каждый раз неожиданно. Стандартная практика старых jRPG, о которой совершенно забываешь, ибо привык уже, что врагов видно на карте. Ближе к концу игры выдадут ещё один очень необычный транспорт, но я не скажу какой именно, хотя можно догадаться, если знаете, какие виды транспорта ещё бывают в jRPG. На нём тоже интересно путешествовать, хотя и особо не нужно им пользоваться — к этому моменту у нас уже будут открыты практически все места для телепортации, а уникальные места для этого транспорта задействованы лишь в самом конце игры для дополнительной концовки.

Несмотря на то, что мир красив и детализирован, общий лор и какие-то исторические факты мира подаются довольно скомкано. Тут и там разбросаны книги на полках, в которых можно вычитать про историю поселения или узнать о ключевых исторических личностях и фактах, но это лишь небольшие заметки, которые никак не сортируются. Очень хотелось бы, чтобы про местные легенды и мифы рассказывали больше, а всё это было лучше систематизировано. Даже в играх серии Souls и то паззлы понимания собираются лучше.

На мой взгляд, лучше всего из локальных побочных историй получилась легенда о любви между русалкой и человеком, которая, помимо всего прочего, грамотно вплетена в основной сюжет. Очень трогательный сюжет, в один момент которого мы даже принимаем непосредственное участие. Такого хотелось бы больше, ведь это не просто филлер, но он очень хорошо погружает в местную мифологию мира и историю одного из поселений в частности. Есть ещё несколько примеров побочных заданий, которые раскрывают некоторые подробности местного мироустройства, но они даже и близко не столь эмоциональные или интригующие. Основная сюжетная ветка расскажет обо всём, что нужно знать, но у неё больше фокус всё же на главном герое и его друзьях.

Вот что точно понравилось в сюжете, так это довольно "контрастное" повествование. Только ты начинаешь к чему-то привыкать или откровенно уставать от беготни туда-сюда, то тебя сразу заливают ледяной водой как в Ice Bucket Challenge. Я откровенно офигел от перехода во второй акт и от последующих приключений персонажей. Там не просто крутой сюжет, но и он наконец-то смещает фокус на всех остальных героев в партии. А ещё, уже во втором акте, происходит событие, которое меняет вообще всё привычное в мире игры. Сюжет в DQ XI несётсяуверенно вперёд, но, да, повествование местами будет буксовать из-за типичной беготни и повторений, что столь привычны для jRPG. Это, безусловно, можно и в минусы записать. Хотя я и не скажу, что прям скучал или мне было неинтересно, но буксование было заметно. Скажем так, здесь сюжет тебя развлекает больше, чем во многих японских ролевых играх, но и так же любит отвлекаться на пустую болтовню.
DQ XI особенно любит навалить драмы и контраста в эмоциональном повествовании. Тут тебе и комедия, и абсурд, и сломленные войной судьбы, и смерти ключевых персонажей, и яркое приключение, и красочные локации, что дадут засомневаться в том, что вообще-то общая история здесь о надвигающемся тотальном уничтожении мира...И надо понимать, что к концу игры ставки вырастают. Не будет пошлой битвы с Богами, но всё равно нам расскажут о том, что местный мир достаточно хрупок, а ради его сохранения обязательно нужно чем-то пожертвовать. Или кем-то.

Короче говоря, мне не очень хочется много писать про сюжет, потому что за немногим больше, чем сотню часов, что я потратил на игру, половину хронометража составляла именно что крепкая и увлекательная основная история, в которую надо окунуться самому. В основном сюжете игры минимум гринда или фарма ради прохождения(есть только в самом конце, для второй концовки), её можно пройти на 50 уровне и вовсе не отвлекаться на побочные сюжеты или рядовых врагов. В конце предоставят возможность побегать и покачаться на врагах, что респавнятся в коридорах финального замка. Это сделано намеренно, чтобы игрок гарантированно смог добрать нужный уровень для прохождения последнего босса, если он уж совсем слаб. Подобное было и в Xenoblade Chronicles, что я прошёл в начале года. Повторюсь, я прям специально никогда не выискивал врагов для прокачки в конце, а дрался с ними когда хотелось или случайно врезался в них на повороте. Несколько последних коридоров в третьем акте и вовсе пробежал уворачиваясь от приставучих врагов, чтобы пройти игру уже в тот же вечер. Никакого дискомфорта или проблем с прохождением я не испытал. Да, были довольно сложные боссы, что роняли моих сопартийцев, но благодаря хилкам, ресалкам или фласками с маной, я всё же выходил победителем.

Финал хоть и очевиден с самого начала, но я всё равно обнаружил, что рядом со мной невидимые ниндзя зачем-то нарезали лук. Даже титры сделали очень красивыми. После них предлагают побегать по миру игры и добить оставшиеся активности. В этот раз нам будут доступны все виды транспорта, все точки на локациях, лучшее снаряжение и т.д. и т.п. Ну, всё стандартное для пост-гейма.

Про постгейм активности и концовки.

Как я уже упоминал ранее, у маленьких призрачных существ, что появляются с первых минут игры(а потом тут и там в открытом мире), есть свой отдельный большой квест. У них даже есть отдельное королевство, что мы посетим. Они нас лично позвали на помощь. Мир этих существ называется Tickington, а сами существа являются некими хранителями правильного течения времени.
Дело в том, что их мир находится вне времени и пространства, а местные задания для главного героя отсылают к событиям прошлых игр серии Dragon Quest. Из-за сил Зла, случилась большая проблемка, которую нам надо решить, помогая NPC и уничтожая монстров в других временных отрезках.
В центре Tickington лежат несколько священных книг, где описаны иные события из других времён, а чтобы получить доступ к этим событиям, надо по главному миру Dragon Quest XI(Эрдрея) собирать подсказки. Как только мы раздобудем достаточно, нужно открыть книгу, а в месте внутри книги мы получим небольшое задание. Как правило это довольно стандартные поручения: убить монстра, найти предмет. Но есть некоторые варианты, где нам нужно вернуться в основной мир Эрдреи и уже там раздобыть что-то уникальное, чтобы вернуть всё на свои места. Незаметно восстанавливаем таймлайны почти как Капитан Америка!

Надо ещё отметить, что всё путешествие по Tickington происходит в 2D режиме. В гайдах по прохождению этого мира видел, что можно включить 3D, но я не разобрался как. Возможно в версиях игры для других платформ и можно, а возможно я что-то не так понял. Вид в основной же игре переключается без каких-либо проблем. Мне было достаточно некомфортно бегать по Tickington в 2D, потому что так меньше контроля над уроном и в целом довольно устарело для ролевых игр. И не так красиво. Я потерпел, конечно, но это лишь вкусовщина. Если нравятся то, как выглядят старые игры и их боёвка, то будет привычно...
Так вот. Не то чтобы этот второстепенный мир имеет какое-то значение для сюжета(его можно проходить когда хочешь, но лучше после финальных титров), но как дополнительное развлечение вполне сгодится. Особенно для фанатов серии. Да и присутствует этот мир только в версии Definitive Edition как дополнительная активность и по большей части ради отсылочек к предыдущим играм серии.

А вот что определённо стоит пройти, так это эпилоги в сюжетных ветках наших персонажей в команде. О, там есть на что посмотреть, ведь мы всю игру так или иначе соприкасались и погружались в их истории, а теперь мы увидим последствия наших приключений! На самом деле, даже тут уместно сравнить с тем же Властелином колец, где приключение не закончилось на уничтожении Кольца. Так и в этой игре — Зло побеждено Добром, но это не конец. Даже финальные титры основного сюжета намекают своим To be continued...о том, что геймпад рановато откладывать в сторону.
Из этих же историй вытекает и полноценный эпилог игры, где нам ещё предстоит побывать в новых и интересных местах, чтобы окончательно завершить спасение мира. Причём эпилог будет не просто эпилогом "для галочки", но в нём будет достаточное количество сюжетных поворотов и неожиданных моментов. В этом плане игра всё ещё будет удивлять. Да, даже после того, как мы прошли игру и уже буквально видели всё.

Но всё же есть одно большое НО!

Да, чтобы победить самого последнего босса и окончательно завершить сюжет, нам придётся пройти очень много испытаний, активностей и побегать по миру и старым локациям игры в поисках всяких штук. Да, последний босс будет сложный. Да, придётся погриндить, но этот гринд вполне логично подводит к боссу, потому что тебе буквально предстоит пройти испытания, где надо доказать, что ты достоин финального боя. Надо ещё понимать, что прохождение второй концовки опционально и можно обойтись без неё. Но всё же стоит завершить начатое до конца, потому что основная история не заканчивается, а в самом же конце игроков(и особенно фанатов серии Dragon Quest) ждёт интересный сюрприз. После уже самых финальных титров и победы над финальным боссом, игра откатывается к моменту до битвы, чтобы снова позволить тебе побегать по открытому миру и уже спокойно добить побочные задания.
Постгеймовый контент больше для тех, кто хочет именно сложности, испытаний на выносливость и потестить свои билды. И, да, теперь уж точно пригодится ручное управление персонажами и жонглирование скиллами, баффами и дебаффами. Без них не получится. Как не получится пройти без сбора мощной экипировки, что разбросана по сложным последним подземельям.

Я же решил, что принципиально пройду весь крупный контент, что есть в игре. Совсем уж мелкие побочные квесты всё же пробегал или выполнял их только если они были по пути. Поэтому выпуск этого мнения и задержался. Как-то в гайдах по постгейму не предупреждали, что нужен высокий уровень...А я же предупреждаю. И отмечу ещё, что в эпилоге я провёл практически столько же времени, сколько и в основной сюжетной линии. Было тяжеловато и не всегда интересно, но меня игра как очаровала с первых минут, так и держала до самых последних мгновений. И оно того стоило.

Подведение итогов.

Ох, вау...Немаленький текст уже вышел, поэтому пора бы закругляться.
Очевидно, что мне игра мне очень понравилась. И я понимаю, что к игре можно предъявить за её банальность, но мне прямо сейчас хотелось именно такого. Я совершенно ничего не знал про DQ XI заранее и не играл в предыдущие игры серии. Ожидал стандартную jRPG про спасение мира, но получил отличную сюжетно-ориентированную сказку с потрясающим артом, достойной графикой и запоминающимися персонажами. При этом игра остаётся довольно приземлённой, излишне не заигрывает с какими-то эпичными формами и Богами, но делает акцент именно на стандартной истории про борьбу Добра со Злом.

Хотя и хотелось бы, чтобы моя помощь поселениям и фракциям сыграла какую-то значимую роль в самом финале. Какого-нибудь масштабного сражения бы, где мы в финале прорываемся к последнему боссу через орды монстров и демонов, а сложность финального боя бы зависела от того, сколько союзников на нашей стороне. Но это уже мечты, а я уже избалован западными RPG.

Конечно, у игры есть минусы. И главный из них — не самая интересная боевая система на стандартной сложности. Как раз из-за своей простоты. Я ни разу не потерял партию, не разу не столкнулся с тем, что мне не хватало мощности персонажей и у меня никогда не заканчивались расходные предметы. Под конец у меня весь инвентарь был завален предметами, которые я вообще не понимал куда деть. Скорее всего, проблему с боевой системой можно исправить, если потыкать настройки сложности, но я не пробовал. В то же время, постгеймовая активность наоборот задирает сложность. Да иной раз так, что какого-нибудь босса можно траить по часу или же рядовые монстры в подземельях вымотают всю партию ещё на середине пути. А последние Испытания вообще могут поджечь своей сложностью даже опытному в жанре игроку. В сложности боёв нет грамотного баланса — либо просто, либо очень сложно.
Есть ещё проблема с тем, что главный не озвучен — у него практически нет никаких эмоций или реакций на происходящее, хотя сюжет не стесняется быть эмоциональным и предполагает ответную реакцию от главного героя. Также присутствует типичная для jRPG беготня назад-вперёд по знакомым локациям, чтобы растянуть игру. Хотя игра относительно короткая(если сравнивать с некоторыми другими представителями жанра), но есть места, где становится скучновато, потому что сюжет отвлекается на второстепенные истории или отбирает инструменты для быстрого перемещения. Но я не то чтобы испытывал какой-то дискомфорт или проблемы в основной истории, кроме финального эпилога, где это всё опционально. Играть было очень приятно, я с лёгкостью следил за сюжетом и лично меня игра развлекала. Понимаю, что многие приходят в игры за челленджем и разнообразным геймплеем, а не для того, чтобы вот прям отдохнуть. Поэтому для сложных испытаний есть отдельный эпилог. На самом деле, создаётся ощущение, будто игра склеена из двух половинок, где с одной стороны интересный сюжет с крутыми персонажами, но со скучной боевой системой, а с другой же стороны будет гринд, высокая сложность и не самый эмоциональный финал(по большому счёту мы просто убиваем главного гада и всё), но при этом интересный челлендж и боёвка раскрывается.

Как Добро и Зло, как Инь и Ян.

Не знаю, можно ли игру рекомендовать всем и каждому, но если хочется крепкой истории, будто бы из книг твоего детства, если хочется яркой картинки без лишней мрачнухи, если хочется отвлечься от реальности и увидеть, что Добро всё же может победить Зло рано или поздно, то...Dragon Quest XI — ваш выбор.
А ещё в игре можно гладить собачек и кошечек.

8 слаймов из 10 волшебных историй.

Мой Телеграм с мыслями, небольшими отзывами и красивыми кадрами из кино — https://t.me/Kane_93c

Если понравился материал, можете поддержать меня с помощью синей кнопки "Задонатить" или через сервис Donatty — https://donatty.com/andreykane93c

Мультиссылка на мои ресурсы — https://solo.to/andrey_kane93c

P.S.: 1 марта не стало Акиры Ториямы — художника по персонажам в играх Dragon Quest, Chrono Trigger и автора манги Dragon Ball.

Я к тому времени ещё не успел пройти игру, поэтому заканчивал прохождение с небольшим налётом грусти. Его работы бесспорно знамениты и являются культовыми, но мне особенно понравился внешний вид Dragon Quest XI и Chrono Trigger, что я прошёл не так давно. Очень жаль, что больше мы не увидим его новых работ. Замечательный был художник.

🎮 Прошёл Nightmare Creatures с PS1 на эмуляторе.

Игра, конечно, очень кривая и геймплейно очень паршивенькая, но за её откровенной бюджетностью, дурацким однообразным геймплеем и кое-как слепленными уровнями, я разглядел положительные стороны. Например в игре очень крутая мрачная атмосфера, потрясающий эмбиент, который нагоняет мурашек на кожу, и модельки монстров сделаны прям моё почтение. Да и как бы всё. Про неё больше и нечего сказать особо, на самом деле.

Игра очень сложная, но её сложность не в том, что игрок сам что-то не вовремя сделал или неправильно расходует ресурсы. Игра сложная, потому что сложная. В ней нет баланса, откровенно говоря. Если ты потерял или израсходовал нужный ресурс, то это всё. Тебе могут за весь уровень выдать 1-2 аптечки или бомбочку, но тут же следующим уровнем будет уровень с боссом, где повезёт, если у тебя хоть какие-то ресурсы останутся. Или же патроны для пистолета, чтобы подорвать стак бочек у стены для её пролома просто кончились — уровень заново. Самих же врагов на уровнях очень много и они невероятно раздражающие. Им зачастую пофиг, что ты их бьёшь. Убить их можно только если застанлочить где-нибудь в углу, чтобы они не могли маневрировать, а потом ЛУПИТЬ ЛУПИТЬ ЛУПИТЬ, пока не сдохнут. Зато ты отлетаешь от нескольких ударов и КАЖДЫЙ удар врага станлочит или роняет тебя. Все бои с врагами одинаковы и отличаются лишь тем, успеешь ли ты загнать уродов в угол. В блоке или уворотах я не видел особого смысла, потому что ты можешь применять только что-то одно, а попробовав сменить положение, ты получишь по голове, ведь у тебя нет кадров неуязвимости и ты не можешь даже ударить из блока, пока не пройдёт небольшая анимация. Проще их не использовать, чем опять получить по жопе и сдохнуть. В итоге боёвка выглядит так, что надо тупо закликивать врага до смерти и не давать ему выйти из станлока. Даже последний босс так убивается — долби одну кнопку атаки и ни о чём не думай! Жанр игры: кликер.

Но это ладно, есть много игр с плохой, неудачной или дисбалансной боёвкой. Зато в этой игре, какой-то, БЛЯТЬ, ГЕНИЙ, СУКА, решил, что было бы ОХУЕННО сделать её на время. Здесь есть отдельная полоска, которая уменьшается, если ты не в бою(и даже если ты в бою, но отпрыгнул от врага). Какого-то сюжетного обоснования у неё нет, главные герои не умирают от голода или типо того, но вот она просто есть. И именно из-за этой полоски, игра превращается в ебучие гонки за противником. Забудьте напрочь про эксплоринг, потому что если эта полоска упадёт в ноль, то начнёт отнимать HP, которого тут и так всегда мало. Не забываем ещё, что аптечек на уровень дают всего пару штук. Есть места, где тебе надо из одного конца уровня пробежать в другой, потому что ты нашёл рычаг для ворот. А часики тикают. И не забываем ещё про танковое управление на крестовине, где нужно остановиться, повернуться и только потом снова идти вперёд. Да, великолепная, БЛЯТЬ, идея, ввести таймер. Хорошо хоть уровни небольшие и понятные, а затуп был только раза 2. И то недолго.

Геймплейно игра прям паршивая, да. Очередной проект, который слепили в спешке. Даже по структуре уровней видно, что она кое-как слеплена. Сразу после первого уровня появляется босс. Сначала мы ходим по городу в портовой зоне, затем попадаем в заснеженную локацию, а потом снова городской порт. Сейчас бегаем по горящему городу, затем внезапная битва с Джеком-Потрошителем и опять горящий город. Я не увидел какой-то логики или структуры в происходящем. Ну да, мы преследуем главного злодея по разным локациям, но некоторые локации настолько однообразны, что невозможно даже примерно предположить местоположение. Даже некоторые боссы являются лишь увеличенной копией обычных врагов, а 2 босса подряд и вовсе повторяются по своей механике, но лишь моделька врага другая. Технические ограничения в раннем 3D, да, но давайте посмотрим на конкурентов тех лет, ладно?

Однако, за всем плохим, я смог разглядеть и хорошее. Как я писал выше, здесь реально хорошая атмосфера мрачных улиц викторианского Лондона, добротный dark ambient на фоне с зловещим шёпотом в композициях(как в OST Quake от Резнора) и модельки персонажей интересные.

Визуально она тоже выглядит достойно, несмотря на повторяющиеся текстуры или реюз моделек. Всё тёмное, ржавое, spooky, scary и враги постоянно любят выпрыгивать из-за угла. Когда надо, то атмосфера создаётся просто великолепная. Но тебе не дадут впитать её полностью, потому что часики тикают, а очередной враг требует, чтобы его лупили по жопе несколько минут подряд.

Я бы даже сказал, что игре не помешал ремейк, который бы освежил и переосмыслил игру, но у нас уже есть ремейк дома. И это Bloodborne. Поиграйте лучше в него.

5 песен Оззи Осборна из 10 ночных чудовищ.

Мой Телеграм с мыслями, небольшими отзывами и красивыми кадрами из кино — https://t.me/Kane_93c

Если понравился материал, можете поддержать меня с помощью синей кнопки "Задонатить" или через Donation Alerts — donationalerts.com/r/andrey_kane93c

🎮 Прошёл на днях Super Mario RPG (2023).

Про игру особо нечего сказать, потому что она буквально описывается как "jRPG про Марио". Звучит дико и не совсем понятно как это должно работать, но на деле же всё оказалось довольно просто.

Фирменные разнообразные движения Марио и других персонажей стали обычными скиллам, которые можно получить по мере прокачки в боях. Бои сделаны максимально понятно и интуитивно. Они пошаговые и медленные, но к системе таймингов в атаке я привыкал до самого конца игры. Суть в том, что при атаке или использования скилла, игра требует наблюдать за анимацией и вовремя нажать кнопку атаки, чтобы увеличить наносимый урон(аналог критического удара), но иной раз это сделать непросто, ведь анимация меняется при каждой смене оружия или новом скилле. А если ещё моргнуть или отвлечься на полсекунды...Но на самом деле нажать невовремя не так уж и страшно, потому что урон всё равно проходит, но с критическим попаданием он сильно больше и к тому же урон получают и соседние враги. Точно так же работает и блок от атак врагов, который при удачном исполнении аннулирует входящий урон или снижает его до несущественных цифр.
За исключением постоянного внимания к таймингам в боях, игра не особо требует от игрока каких-то навыков и всё остальное в геймплее совершенно не напрягает. Я бы сказал, что даже основных минусов jRPG тут нет, кроме пошаговых боёв и неспешной прокачки.
Даже перемещение по карте не предполагает раздражающих случайных встреч с врагами — их всегда видно и можно обходить. И гринда нет совсем, если только не захочется пройти секретных эндгеймовых боссов. Зато на этой самой карте иногда попадаются маленькие места с платформингом и несложными загадками, но и они лишь ненадолго тормозят прохождение. 
В остальном же это довольно милая и весёлая игра с красивыми локациями, которую можно пробежать за 15-18 часов. Идеальный агуша-гейминг, несмотря на довольно непростые последние уровни. Вот только как ремейк она всё же получилась спорной.

То, что идеально работало в оригинальной игре на SNES, идеально работает и в ремейке, но теперь ещё и выглядит отлично под современные железки.
Однако, сама Super Mario RPG ощущается, будто она вышла лет 20 назад: переходы между картами и локациями через чёрный экран, маленькие уровни, бедноватое окружение, устаревшие мини-игры и отсутствие хоть какой-то вариативности или дополнительного контента. Доходит до смешного, когда на экране 1-2 объекта типа платформы или камня, а тебе надо пробежать через несколько подобных экранов подряд, но каждый раз всё сопровождается чёрным экраном. Хорошо хоть очевидной загрузки нет. Само же передвижение по карте в игре диагональное, что было удобно и работало в 1996 году, но сегодня перспективу можно было бы сместить и добавить чуть больше объёма. Хотелось бы видеть бесшовный мир, где загрузки были бы ну хотя бы в начале нового уровня.
Да, в ремейке подтянули анимации и графику(на эмуляторе и вовсе выглядит как отвал всего), добавили редких, но красивых кат-сцен, заменили названия некоторых предметов, переделали интерфейс и возможно подтянули баланс(тут надо с лупой изучать этот вопрос), но и только. Это не эталонный ремейк вроде Resident Evil 2, хотя по первому взгляду и можно так подумать. В основе своей, это игра из 1996 года, где всё содержимое бережно перенесли в 2023 год. 
Если не играть в оригинал и тепло относиться к играм про Марио, то играть однозначно стоит, но несовершенства ремейка будут бросаться в глаза. Я же их старался не замечать и мне игра прям понравилась.

8 грибочков из 10 звёздочек, но 7 из 10 как современной игре.

📺 Ролик, который гарантированно вызовет у вас чувство тревожности, экзистенциальный ужас и повергнет в хтонь. А всего-то речь идёт о времени... 

О времени, которого у нас не было, нет и не будет в повседневной жизнь. Тот самый ужас, который страшнее всех прочих, но который всегда задвигается куда-то на дальнюю полку разума. Но он всегда с каждым из нас и лишь ждёт своего момента. Мы никогда не думаем о мимолётности времени: о том, как мы стареем и о том, как меняются окружающие нас любимые люди. Главный ужас — однажды мы осознаем насколько всё изменилось с нашего времени, когда мы чувствовали себя живыми(и будто бы законсервировались в нём), а лучшие моменты в жизни уже не вернуть и новых значительных или значимых эпизодов уже не будет. Чем больше мы живём, тем хуже будут изменения, тем станет страшнее смотреть на настоящее, но размышления и мечты о прошлом станут желанным побегом во времена, где всё было идеальным и красивым. Эскапизм как смысл жизни.
Пока не поздно, поговорите со своими любимыми людьми, исправьте всё плохое и доделайте дела, которые уже давно пора доделать — вашего или их завтра может и не быть, а времени наплевать на вас.

В видео приводятся хорошие примеры из художественных произведений, где основной ужас и драма в повествовании строятся на ускользающем времени, которое постоянно двигается вперёд, но ты привязан к прошлому или остаёшься в прошлом(метафорически или буквально). Вроде как внезапный таймскип вперёд, но ты остался в настоящем, а будущего ты не знаешь и не нужен ему.
Короче говоря, ролик интересный. Приятного просмотра. 

🎬 Про Blue Eye Samurai (2023).

Я как-то забыл отписаться сюда про сериал, но пусть будет хотя бы небольшой отзыв...

Первый сезон получился очень крутым мультфильмом от Netflix про то, как хафу мстит убийцам своей матери, но при этом вынуждена скрываться в образе мужчины, потому что на дворе Япония 17 века. И это один из лучших мультфильмов для взрослых, что я видел за последнее время. Красивая постановка, крутая анимация и хороший(хоть и спорный местами) саундтрек, где смешаны классические японские инструментальные мелодии и каверы на современные песни с японским вокалом.

Самое интересное в сериале то, что он очень разнообразный: есть медитативные эпизоды, есть эпизоды кровавых драк на целую серию, есть побочные истории других персонажей, есть почти безмолвные эпизоды, есть моменты с политикой и т.д. Каждый раз что-то новое и интересное. Но несмотря на это, сериал может показаться очень тягучим и будто бы скучным. Я не знаю как они так сделали, но грешу на современную тенденцию растягивать всё повествование даже в фильмах Marvel. Кроме небольшой затянутости, спорного саундтрека с современными треками и неопределившийся гендер главной героини(её все называют он, даже если видели без одежды), я практически и не могу отметить каких-то минусов. Последний минус уже даже больше моя проблема, потому что часто на этом делался непонятный мне акцент, который лично меня сбивал с толку.

За шоу ответственен Майкл Грин(сценарист Логана, Бегущего по лезвию 2049 и других голливудских блокбастеров, о которых лучше не говорить) со своей женой Амбер Ноидзуми.

Это очень хорошая постмодернистская история о мести, всё выглядит невероятно красиво, достаточно времени уделено всяким сюжетным и бытовым мелочам, чтобы создать глубину мира и мультфильм достоин внимания любителей японской тематики и драк на мечах. Да и в целом достоин большего внимания, в отличии от всякого современного говна про гопников.

9 мисок горячей лапши из 10 гендеров.

🎬 Посмотрел на днях Killers of the Flower Moon (2023).

Я люблю фильмы Мартина Скорсезе, актёрскую игру Леонардо ДиКаприо и истории о Старой Америке, поэтому в любом случае стоило посмотреть этот фильм, даже если бы он шёл 5 часов.

Вот что я не люблю, так это Тельму Скунмейкер, которая зачастую портит своим кривым монтажом фильмы Скорсезе. Да, я знаю, что у неё есть Оскары(иронично, но за фильмы с самыми очевидными проблемами), а она давно работает с режиссёром, но если смотреть фильмы внимательно, то странный монтаж зачастую заметен и на несовместимость некоторых вещей в кадре обращаешь внимание. Вот и здесь тоже не исключение. 

Весь фильм было ощущение, что остальные создатели будто бы пытались уменьшить количество возможных склеек заранее, поэтому в фильме много простых сцен с диалогами и долгих планов. Их попросту трудно испортить. Даже банальные establishing shots иной раз сделаны на одном месте с поворотом камеры, чтобы не делать каты. Или без ожидания хорошей погоды в одной сцене, из-за чего тучи иногда поглощают освещение в сцене.
Кино из-за длинных планов и большого количества диалогов может показаться однообразным и затянутым, но всё равно происходящее будет удерживать у экрана до самого конца.

Актёрская игра здесь на высоте — можно ожидать существенных наград для главных актёров в конце года. К слову, редкая роль у ДиКаприо, где он играет отрицательного персонажа. Остальной каст состоит из не менее талантливых глыб кинематографа и россыпи американских музыкантов на второстепенных ролях. Банально невозможно придраться хоть к чему-либо.

Кто-то скажет про наличие повестки в сюжете, ведь история про безнаказанные убийства несчастных индейцев ради получения выгоды и их имущества, но таких людей мы слушать не будем.
История здесь про человеческую жадность и несправедливость — универсальный и бессмертный сюжет. А ещё про создание ФБР мимоходом.

Честно говоря, про фильм даже не хочется много писать. Это классический Скорсезе с большим хронометражем(что, на самом деле, было необязательно), отличной актёрской игрой и крепкой историей. Вы либо любите такое, либо нет. Я люблю. И мне было интересно наблюдать за происходящем, несмотря на то, что вся история и развязка читаются с самого начала.

Мощное и эмоциональное кино с эпичным сюжетом про реальные события, но без лишнего выпендрёжа с повествованием. Очень хорошо, что такие олдскульные фильмы всё ещё делают, но Скунмейкер надо гнать.

8 непонятных слов на языке индейцев из 10 монтажных склеек.

🎮 Про Max Payne 1-2

Из-за смерти Джеймса Маккэффри и отсылок в российской игре Tell Some Story: Foz решил в который раз перепройти игры про Макса Пэйна.

Очень люблю вторую часть и считаю её самой лучшей игрой серии в плане баланса нуара, экшена и развития персонажа, но всё же играть начал с первой. И вот насколько первая игра уже устарела в плане графики, однообразия геймплея и детализации, настолько же она всё ещё держит игрока своей мрачной атмосферой грязного и холодного Нью-Йорка, художественным стилем, комиксами в кат-сценах и общей взрослой подачей. Да и стрелять всё ещё весело, на самом деле, ведь буллет-тайм всё делает в разы круче. 
Ну и рофляные модельки персонажей, конечно же, да. Это всратое лицо Пэйна...И ещё молодой и шутливый Сэм Лейк...

Перепрошёл Max Payne 2 за пару вечеров сразу после первой части. Всё такая же отличная.
Я её как запомнил, когда в далёкие года проходил впервые, так она такой и осталась до сих пор по ощущениям. Основное отличие от предыдущей игры в том, что здесь хороший баланс во всех аспектах. Я бы даже сказал, что это улучшенная версия первой части, потому что некоторые элементы в уровнях и нарративе повторяются. 
У первой игры третий акт прям душит своими перестрелками, а сами же враги не стесняются ваншотить с дробовика за 100 метров. В Max Payne 2 враги дохнут быстро, но и лучше контролируется геймплей и стрельба из-за улучшенной физики, а ты сам всё такой хрупкий как раньше и тоже быстро можешь умереть, если врагов сразу несколько на экране, но уже не из-за внезапного ваншота, а от неудачного позиционирования.
Короче говоря, здесь всё сделано просто отлично, она играется всё ещё хорошо и в небольшой продолжительности максимально грамотно концентрировали события. 
Кроме уровня с сопровождением Капитана Бейсбола.

📚 Прочитал "Однажды в Голливуде" Квентина Тарантино.

Я обожаю Квентина Тарантино как режиссёра и очень люблю фильм 2019 года. Кино, конечно, мало кем было понято и все ожидали типичного Тарантино в диалогах и жестокости, а он же выдал самую что ни на есть фантазию. Сказку о том, что было бы, если бы "Семья Мэнсона" не убила Шерон Тейт. Что было бы, если бы Голливуд 60-х не превратился в мрачный Голливуд 70-х. Тарантино, если удобно, для фильма написал альтернативную историю с отличным финалом в духе старого кино, где очевидное добро побеждает очевидное зло самым жестоким, но заслуженным образом, а зрители орут от восторга. Не говорите, что не заорали от финала фильма — не поверю.

Книга же снова предлагает альтернативный взгляд. Только в этот раз она больше фокусируется на главных героях: Рике Далтоне и Клиффе Буте. Если с первым особых откровений ждать не приходится, а мы лишь чуть больше мы погружаемся в его мысли, то вот второй теперь стал однозначным, а не спорным убийцей, которому эти самые убийства сходят с рук. И удивительно, но вся жестокость в книге описана лишь в паре эпизодов из прошлого Клиффа, где он случайным (случайным ли?) образом убивает свою жену, а затем и несколько итальянских мафиози. Сцены из финала кинофильма с расправой над членами "Семьи" тут вовсе нет. Она упоминается мельком в пару предложений почти в начале книги в духе того, что Рик и Клифф попали в новости после расправы на молодыми, но и только. В книге вообще нет какой-то интересной трёхактной структуры, где можно было бы проследить хоть какое-то развитие сюжета или персонажей. Это slice of life, но самый буквальный: Рик работает на съёмках, а Клифф праздно шатается в ожидании своего друга. 

Зато вот что точно есть в этой книге — огромное количество имён кинодеятелей и знаменитостей, а также бесконечный поток названий фильмов и других произведений тех лет. Причём как и в фильме, исторические факты и выдумка довольно тесно переплетены. Всё так же не всегда понятно, что придумал Тарантино, а что было в самом деле. Если вы хотите сами проверить насколько глубока кроличья нора, то в этой книге буквально на каждой странице вас будет ждать с десяток названий тех же фильмов. Хорошо, если вы хотя бы примерно знакомы с Голливудом тех лет, иначе всё просто превращается в белый шум. В фильме подобное пресекалось из-за очевидных причин, хотя и тоже было достаточно "отсылок".

И вот что мне действительно не понравилось, так это очень подробное описание сцен и сюжета из сериала в котором снимается Рик Далтон. О, этого тут прям МНОГО. Тарантино не стесняется вести художественную историю сериала аж на десятки страниц. Мы читаем "историю в истории", но она едва ли несёт в себе какую-то ценность и никак не отражается в главном сюжете "Однажды в Голливуде". Перед нами просто разыгрываются сцены из очередного вестерна, которых в то время всё ещё было очень много.

Если закрыть глаза на ограничения книжного формата в том плане, что так гораздо сложнее передать атмосферу конца 60-х нежели с помощью кино, если закрыть глаза на пустоватые эпизоды со съёмками сериала, если хотя бы примерно понимать, что для такого времени значили все эти имена и названия, если представить, что книга идёт просто как гарнир к фильму, если вы любите Тарантино и его взгляды, то книжный дебют режиссёра почитать стоит. Иначе можно ограничиться чтением заметки в пару предложений о книге где-нибудь ещё.

7 босых ножек девочек-хиппи из 10 крутых ковбоев.

🎬 Отличная ретроспектива Scream.

Даже упомянули мой тейк(лол) о том, что первый фильм ощущается иначе после релиза Очень страшное кино, где первый фильм высмеивался в пародии. Я не так давно пересматривал фильмы серии и как-то писал об этом в Твиттер.
В целом, мне нравится эта франшиза. Все фильмы плюс-минус на одном качественном уровне и докопаться можно лишь до мелочей. У каждого фильма даже до сих пор удаётся круто держать интригу о том, кто является убийцей в очередной части. Будущее серии под угрозой из-за недавних уходов актрис, но уже снятые фильмы являются прекрасными представителями постмодернистского хоррора.
Крик вроде бы является одной из тех серий ужастиков, про которую с первого взгляда всё понятно, но я настоятельно рекомендую посмотреть фильмы с самого первого, чтобы понять, что всё не так просто. Оно того стоит, на самом деле. Нет излишней крови, пошлости или насилия, но всё всегда сделано реалистично и понятно.
А ещё и хорошее времяпрепровождение гарантировано для любителей слешеров и даже крепких детективов.

🎮🎹 Окей, ладно...Я впервые посмотрел музыкальный клип Old Gods of Asgard - Herald of Darkness из Alan Wake 2.

Я совершенно не понимаю контекста и не играл в игру, но до меня всё же долетала популярность этого музыкального трека. Я не раз слышал его во всяких нарезках или видосах про игру. Должен сказать, что...трек всё ещё странный.
Ну то есть он довольно слаб в сравнении с предыдущими работами PotF для той же серии Max Payne, но вокал Марко Сааресто в очередной раз заставляет сомневаться в собственной ориентации с первых нот. Вот буквально ничего бы не получилось, если бы не те же самые ребята, что раньше делали музыку для Remedy. Потому что есть всё же некий шарм и уникальность в подаче у исполнителей. Никто другой так бы не смог сделать даже близко.
Однако, в этот раз ощущаются очень попсовые нотки, которые сделаны будто бы только ради громкого хита и последующей раскрутки через клип на Ютубе, а не ради просто хорошей музыки, которая бы идеально вписалась в тематику игры. Как это и было раньше.
Все участвующие так стараются в современный мюзикл, что PotF кажутся ненужными в этом балагане. А это прям страшно. Так быть не должно. Хватить топить талантливых ребят в подобных проектах!

🎬 Казалось бы, у Сталкера Тарковского и ТикТока нет ничего общего, но автор ролика нашёл довольно интересную связь.

А ещё есть хорошая авторская интерпретация сюжета.

В целом ролик просто отличный и рекомендую к просмотру, а фильм как был великолепной классикой, так и остаётся по сей день. Можно сколько угодно ругать кино за бессодержательность, медленный темп и некую заумность, но оно всё равно будет уникальным. Ну любит Андрюха лужи снимать, ну что поделать...

🎬🎮 Как-то в этот Новый год стало очень много попадаться на глаза всяких роликов и стримов на тему Гарри Поттера.

Одно время я любил эту франшизу. Начинал читать ещё где-то в районе выхода второй книги, а последующие части и экранизации потреблял в онгоинге. С играми, правда, не заладилось. Перестал в них играть где-то на четвёртой части. Они не самые интересные были, особенно на фоне конкурентов.

С ростом популярности приключений Поттера и Ко, меня шумиха вокруг франшизы начала конкретно так раздражать. Из каждого утюга обсуждают магов и маглов, чем закусывать сливочное пиво(шоколадной жабкой или бобами Берти Боттс), какой факультет лучше, а под каждое Рождество и НГ все носятся с этой франшизой как в первый раз. Уъуъ, сюка! Да сколько можно!

С годами как-то уже всё равно стало на серию и все эти вечные фанатские обсуждения. Перечитывать и пересматривать уже никогда не буду, только если мне за это заплатят...
Но иногда всё же поглядываю ролики о создании, ретроспективы и всякие интересные факты.
Вот по типу таких, как выше.

🎬 Посмотрел Солтбёрн.

Вроде бы должно было быть мощное кино про классовое неравенство и хладнокровного социопата, но на деле же будто немного не дожали во всех темах. И финальный твист считывается чуть ли не с самого начала, если быть внимательным.
Но кино хорошо работает на протяжении всего хронометража и его вытягивают отличные актёры. В особенности здесь завораживает Барри Кеоган, который любит всякие отверстия.
Однако, внутри прям совсем без откровений или оригинальных идей. Только лишь некоторые намеренно мерзкие сцены могут запомниться, общая атмосфера старого замка выдержана неплохо и потрясающая операторская работа, где каждый кадр можно рассматривать бесконечно.
В целом, стоит глянуть, если уже нечего. И не под еду.

7 бутылок шампанского из 10 вампиров.

🎬🎮 Кино, сериалы и игры 2023.

Это не какой-то объективный топ лучшего или худшего, а те фильмы, которые как-то запомнились или выделились лично для меня.

👍🏻Лучшее:
Лучший фильм и "Какие тут женщины, помилуй меня, господи, ибо я согрешил" — Миссия невыполнима: Смертельная расплата. Часть 1 (10/10)🔥

Лучший "She/they/hе/them"и лучший сериал — Голубоглазый самурай (9/10)

Лучший "..." и лучшая актриса — Никто тебя не спасёт (9/10)

Лучший "Фильмы по комиксам ещё могут" — Стражи Галактики. Часть 3 (9/10)

Лучший "Ромашкового чая не хватит, чтобы успокоить мою ярость" — Грызня (9/10)

Лучшая "Пицца с гвоздями" и лучший мультфильм — Черепашки-ниндзя: Погром мутантов (9/10)

Лучший "Дед ещё может" — Убийцы цветочной луны (8/10)

Лучший "А не ебнет ? Не должно" — Оппенгеймер (8/10)

Лучший "Это что вообще сейчас было?" и лучший актёр — Все страхи Бо (8/10)

Лучший "Не факт, что книга лучше" — Падение дома Ашеров (8/10)

Лучший "Здесь всё работает как в швейцарских часах для военных" — Переводчик (8/10)

Лучшая документалка — FPS: First Person Shooter (8/10)

Лучшая "Экранизация игры, но не Марио" — Emesis Blue (7/10)

Лучшие "Отсылки ради отсылок поверх отсылок" — Братья Супер Марио в кино (7/10)

Лучший "Это было не просто смело" — Он – это пуля (7/10)

Лучший "Вы не знали, а оно и неплохое" — Внутри (7/10)

Лучший "Здесь пахнет деревом и спермой" и лучшая операторская работа — Солтбёрн (7/10)

👎🏻Худшее:
Худший фильм и "Мальчик он у нас особенный, старается" — Мятежная луна. Часть 1 (2/10)🤮

Худший "Ты кто такой, сука, чтобы так делать?" — Человек-паук: Лотос (4/10)

Худший "Зачем ты такой вообще существуешь" — Изгоняющий дьявола: Верующий (4/10)

Худшая "Бабка с пулемётом" — Синий жук (5/10)

Худший "Настолько банально, что аж плохо" — Два, три, демон, приди! (5/10)

Худший "Потраченного времени жаль" — Создатель (6/10)

Худший "Паблик "Мысли киллера"" — Убийца (6/10)

Худший "Разочарование года" — Подземелья и драконы: Честь среди воров (6/10)

Худший "Все равны, но некоторые равнее" — Барби (6/10)

Худший "Сомнительно, но окэй" — Форсаж 10 (7/10)

Отдельно хочу упомянуть фильм Адская пасть Мохаве(The Outwaters). Не могу его поставить в хорошее или плохое, потому что у фильма буквально первая половина очень плохая, зато вторая половина просто потрясает, а в сюжете наконец-то появляется смысл. Фильм мне больше понравился и запомнился всё же. Оно каталось по фестивалям в 2022, а в 2023 вышло в ограниченный прокат, поэтому засчитываю как фильм 2023 года.

А теперь немного про игры.
Тут, конечно сложнее, потому что в актуальные релизы я практически не играл, но зато втянулся в эмуляцию и поиграл в какие-то старые игры, поэтому в списке будут и старые релизы. 
Опять же, упомяну лишь то, что запомнилось и прям понравилось в случайном порядке: Star Ocean: First Departure R, The Legend of Zelda: Breath of the Wild, Decarnation, Friends of Ringo Ishikawa, 13 Sentinels: Aegis Rim, Mario Wonder, Turbo Overkill, Midnight Fight Express, Athanasy, A Short Hike, Gravity Circuit, Gamedeck.
Прямо сейчас ещё играю в Xenoblade Chronicles и она тоже достойна места в списке. Не зря же я уже 60 часов в ней провёл, но ещё не прошёл всё же...
И не забуду про личное открытие года — программу LaunchBox/BigBox, куда я зашвырнул все эмуляторы, старые игры и удобно всё сортировал, включая игры из бесплатных магазинов.

Ну вот как-то так получилось. Могло быть лучше, могло быть хуже, но уж как есть.
Фильмов я смотрю сильно больше, чем есть в топе, поэтому не забывайте подписаться на мой Кинопоиск и Кинориум. А игры теперь отслеживаю на Стопгейме.

🎬 Посмотрел Наполеон (2023).

Не знаю чего я ожидал от фильма, но получилось ровно то, о чём вы в первую очередь подумаете при фразе "Кино про Наполеона". Ну, типа, да...Ничего в нём оригинального или интересного не оказалось. Всё максимально просто и прямолинейно. Настолько, что создаётся ощущение, что кино поставлено типичным голливудским ремесленником Джоном Смитом без каких-либо амбиций. Снимать кино про амбициозного эгоиста, но так сухо? Да как они посмели?!

Актёры на главных ролях, Феникс и Кирби, играют хорошо, но не то чтобы эмоционально, а потому декорации и костюмы возможно единственное, на что хочется смотреть, когда персонажи в кадре. У остальных актёров уж слишком мало какой-то значимости и они просто иногда появляются, но можно даже не запоминать их имён. Да и ладно, не особо и хотелось. В истории или предыстории главных персонажей тоже не особо углубляются. Так, выжимку из краткого пересказа выдали для сюжета, а про характеры или какой-то драматизм можно махнуть рукой.

Некоторые батальные сцены выглядят довольно посредственно из-за использования заметно хреновенькой компьютерной графики. Даже можно обратить внимание, что в некоторых костерищах горит плохой CGI. Это такая тенденция уже, что поделать. Даже настоящий огонь уже лень разводить. Хотя компьютерная графика эффектно смотрелась в моментах убийств людей и лошадей, когда из них во все стороны разлетались заметные красные брызги или части тел, но их качество уже другой разговор.
Зато вот над Битвой при Ватерлоо постарались. Смотрелось очень хорошо. Заметно, что хоть какие-то доллары из 200 миллионов бюджета успели припрятать, чтобы потратиться на съёмки, а не как обычно. Поход на Россию галопом успели уместить в пару минут и в несколько локаций. Не уверен, что сцены раскроются даже в некой режиссёрской версии, потому что кино попросту банальное.

По трейлеру казалось(и некоторые до сих пор так считают), что у Жосефины будет довольно много экранного времени и она чуть ли не главный герой фильма, но это не так. Я так и не понял в чём суть её персонажа, кроме того, что Бонапарт в неё влюблён. Ни характера, ни стержня, ни смысла у персонажа Ванессы Кирби, к сожалению, нет. А ещё практически в самом начале фильма Жосефина раздвигает ноги перед главным героем и говорит: "Смотри сюда. Увидишь сюрприз". Но камера создаёт интригу и до самого конца фильма не покидало ощущение, что у неё там хуй. Потому что она не могла иметь детей и брали её зачастую сзади. Шутки шутками, но какого чёрта, дедуля? Зачем нам это?

6 литров красного вина из 10 тортиков с жирненьким кремом.

🎮 У StopGame вышел интересный ролик про ужастики с графикой в духе игр с PS1.

Честно говоря, лишь единицы игр с таким стилем могут напугать или хоть как-то заинтриговать. Сегодня это лишь эксплуатация. Вроде эксплуатации эстетики VHS чуть ранее. И как-то уже это всё надоело...Хотя всё ещё и хочется найти какой-нибудь hidden gem, чтобы получить уникальный экспириенс.

От себя могу порекомендовать поиграть в крутую маленькую игру Paratopic в похожем стиле. Игра отсылает на творчество Линча и "Видеодром" Кроненберга, но и обладает своей собственной неповторимой и загадочной атмосферой. Она настолько странная, но в то же время и простая, что поиграв в неё несколько лет назад, я до сих пор не могу забыть эту игру.

🎬 Посмотрел Silent Night (2023).

К сожалению, кроме интересной идеи, которая в фильме в итоге никак особо не задействована(даже нет никаких шуток на тему внезапной немоты главного героя), тут практически нет ничего, за что можно было бы зацепиться. 

Кино старается быть чем-то вроде реалистичного Карателя или даже Макса Пэйна, но оно совершенно боится сделать хотя бы шажочек в сторону к величию или самостоятельности. Герой в какой-то момент даже надевает длинный кожаный плащ поверх бронежилета, а затем вооружается Береттой. Благо, что хоть череп нигде не рисует и обошлось без болеутоляющих. Но всё это совершенно ни к чему не нужно, кроме как напомнить, что есть другие хорошие произведения про вигилантизм.

Джон Ву сильно задолго снимал отличные и изобретательные экшены, а тут стесняется будто бы сам себя. Фильм сильно ближе по духу к его старым фильмам, где простой сюжет, много спокойных сцен, но когда надо, тогда экшен прям на отлично выстреливает. Однако в Silent Night лучшей сценой с экшеном является перестрелка на лестнице аж в третьем акте, снятая как бы одним дублем, но сверху её умудрились заляпать стоковыми брызгами крови из стандартного пакета VFX-эффектов. И Ford Mustang в паре сцен делает ВРРР ВРРР ВРРРРРР.
Да и как бы всё. Даже фирменных голубей нет, но есть замедление времени.

Оно безыдейное, неоригинальное и пресное, но в какой-то момент я даже проникся происходящим. Что-то там всё же блестело в этой куче. Но кто же её навалил? Этого мы никогда не узнаем.
Пойду Макса Пэйна с Уолбергом посмотрю лучше...

6 туториалов по самообороне из 10 дурацких свитеров с оленями.

🎬 Посмотрел фильм The Marvels (2023).

Оказалось не так плохо, как я ожидал, но кино всё равно довольно бездарное. Оно попросту бесполезное, безыдейное и ни разу не работает как самостоятельное произведение даже в рамках MCU. Не такое паршивое и низкокачественное как Тор 4, но всё равно. Никакого развития для персонажей или интересной реализации идеи про то, что главные герои физически меняются местами при использовании сил. Даже главный враг сам себя убил, а не героини его как-то обхитрили. Ещё и актрису на антагонистку подобрали настолько страшненькую, что пришлось аж щели между зубами гримом заделывать, чтобы зритель совсем не охуел. Но зато цели у её персонажа действительно благородные — спасти свою планету от действий Капитанши Марвел.
Из всего увиденного понравился только эпизод с котиками и актрисы довольно мило дурачились в какой-то момент. Всё остальное же пресно и сухо настолько, что фееричный провал продукта Marvel киносодержащего вполне заслуженный.

6 с натяжечкой из 10 котиков.

🎬 Посмотрел The Wild Bunch (1969) Сэма Пекинпы.

Реалистичный, грязный и жестокий фильм про уже не совсем дикий, но всё ещё опасный Дикий Запад.

Фантастический удар под дых от набирающего обороты "Нового Голливуда" старым вестернам, которые в то время вроде и властвовали, но уже значительно уступали перед свежей кровью с новой оригинальностью. Пока одноглазый Джон Уэйн скакал наперегонки со смертью, спасая девочку, фильм Пекинпы показывает смерть чуть ли не каждую минуту, а убийства здесь абсолютный пустяк. Бессмысленно и беспощадно. Но всё же что-то человеческое просвечивается даже у самых отмороженных бандитов, солдат и законников. У всех есть свои мотивы и характеры. Моменты привалов и спокойствия в фильме как способ очеловечить даже самых отбитых ублюдков.
Несмотря на то, что большинство персонажей прописаны лишь широкими мазками, они всё равно отличимы друг от друга и имеют весомую значимость до самого конца. Не Семь самураев, конечно, но все герои представляют собой и какую-никакую, но личность.

Можно заметить схожесть персонажей из фильма в игре Red Dead Redemption 2. Есть Датч, есть старичок-дурачок(но без люмбаго), есть дерзкий тип в чёрной джинсовой жилетке и даже сцена с ограблением банка похожа. Но это так, просто интересные заметки на полях. Скорее всего Rockstar действительно вдохновлялись классикой, потому что оно того стоит.

Само же кино впечатляет своим размахом, но в то же время и приземлённостью. Батальные сцены соседствуют с моментами покоя и раскрытия персонажей. Жестокость соседствует с романтической линией. Всё очень грамотно переплетено и связано.
Операторская работа на натуре хороша настолько, что нет даже сомнения, что это могло реально происходить. Да, собственно, постоянно грязные и рваные костюмы вкупе с запылёнными мордами главных актёров тоже не дадут в этом засомневаться. Даже у третьестепенных putas непростой бэкграунд и они имеют контур.

Поражают ещё моменты экшена, которые не просто грамотно смонтированы, но ещё и зачастую вслух произносишь: "Да как это вообще снято?!"
Сцена с подрывом моста с актёрами и лошадьми на нём — КАК? Сцена с падением на песчаных барханах — КАК? И так далее. Даже спустя годы перестрелки смотрятся очень хорошо, хоть прицеливание и попадания иногда не совсем понятны, но это частая беда у вестернов.

В основе своей это довольно простая история про бандитов, за которыми охотятся законники, но по пути главных героев ждёт достаточно проблем и передряг. Сюжетно это всё ещё стандартный вестерн, но максимально жестокий, брутальный и дерзкий.
Главные герои здесь не хорошие парни с Кольтами, а уроды, которые не будут стесняться сначала стрелять, а потом задавать вопросы. В то же время, им не особо это и нужно, ведь этой банде неудачников просто и надо, что раздобыть деньжат и залечь где-нибудь в тихом месте со шлюхой и бутылкой крепкого. Но в мире Пекинпы и у отморозков есть предел жестокости. В какой-то момент даже они не могут смотреть на то, что вытворяют другие персонажи, а после чего и вовсе проявляют некоторое подобие благородства, сопровождающееся очередной горой трупов и сотней выстрелов одновременно. 

Но не славная победа ждёт членов Дикой банды, а лишь мимолётная и бессмысленная смерть в масштабной перестрелке. Даже главный герой, которого пытались сделать самым противоречивым персонажем, просто подохнет среди всех. И с него так же стянут ботинки всякие проходимцы, как и с его же жертв.
Всё это лишь в очередной раз напоминает нам о том, что в войнах и конфликтах нет никакой личности по итогу, а лишь одно — объятия смерти. 

9 бесполезных шайбочек из 10 выстрелов из Кольта.

🎮 Прошёл BloodRayne.

Особо не буду много о ней говорить, потому что всё было сказано на стримах. Кстати, спасибо всем, кто залетал и делился анонсами!
Здесь только коротко по основному пробегусь.

Это посредственная игра, которая даже со всеми патчами и улучшалками плохо работает как игра. В неё попросту неинтересно играть. Даже веселье в виде кровищи, нацистов и мутантов не спасает положение.
Ещё картину портит техническое состояние. В игре не то чтобы много багов(но было несколько, да) или она вылетает, но она просто неправильно сделана во всех аспектах. Первые уровни вылизаны и дают надежду на весёлое рубилово нацистов, но потом ты понимаешь, что процентов 80 игры состоит из беготни по одинаково серым нацистким базам, чтобы убивать одинаковых врагов своими идиотскими и неэффективными ударами и лишь иногда активируя бесполезные способности. В игре буквально 5 кнопок для способностей, среди которых 1 отведена под местный аналог бинокля(ни разу не воспользовался и забыл до конца), 1 под отключение способности и 1 под подсветку цели. Пользуешься только лишь Яростью и замедлением, чтобы быстрее сориентироваться.
Про дизайн уровней или платформинг даже не буду начинать рассказывать.

Боёвка в игре так вообще что-то уникальное — она работает совершенно рандомно, нет никакой прокачки или даже наведения на цель. Увернуться или точно прицелиться невозможно, а враги, которые не являются ходячими "аптечками", тут довольно сильные. Я так и не понял от чего зависит возможность быстро убивать врагов и не нашёл никаких комбо-движений. Можно по несколько минут рубить рядового врага или ваншотнуть мини-босса — это в порядке вещей здесь.
Боссы же совершенно бездарные(особенно последние) и забиваются в замедлении времени или одной единственной Яростью. Только надо запастись терпением, потому что бои с ними растягиваются именно из-за замедления времени. Никаких сложных мувсетов у врагов нет, но зато они спокойно могут тебя бить через стены, потому что пошёл нахуй...Мобы ещё любят спавниться из воздуха прямо за спиной, хотя это самое мелкое, что может раздражать в этой игре.

Короче говоря, игра слеплена кое-как, сюжет подаётся в совершенно дурацких катсценах, где просто наваливают терминов в диалогах, а показать хоть что-то забывают. Никакой справки о целях и никаких интересных персонажей тут нет. Зато в титрах нашёлся аж отдельный человек, который обозначен как Manual Writer. Вот это должность, конечно...
Даже главная героиня, честно говоря, ничего из себя не представляет кроме того, что она вся такая секси и с зубками. И физика буб у неё есть, вот.
Видимо не зря я всё же не играл в первую часть дилогии в своё время. Но впереди ещё вторая часть, которую я вроде бы помню как хорошую игру.

5 физически корректных колечек в волосах Рейн из 10 трясущихся сисек.

📺 Попался видос, где Гари Кент рассказывает о том, как встретился с Чарльзом Мэнсоном.

Если что, с Гари Кента списали образ для персонажа Клиффа Бута в Однажды в Голливуде Квентина Тарантино.
У Тарантино нити реальность и фантазии ещё плотнее переплетены, чем я думал. Уверен, что если копнуть глубже в произведение, то можно обнаружить ещё больше всяких интересных мелочей. Хотя тот же фильм вполне работает сам по себе и без глубокого погружения в имена и факты. Но для кого-то такое известное явление как Семья Мэнсона являлось открытием...

🎬 Посмотрел The Last Movie (1971) Денниса Хоппера.

Очень сырое, сумбурное и странное кино, которое изо всех сил пытается в какой-то метакомментарий относительно современного кинематографа тех лет, параллельно затрагивает темы эксплуатации коренного населения Перу и влияния жестокости фильмов на умы непосвящённых в тайны искусства. Ещё вскользь про классовое неравенство, но немного, чтобы продюсеров и спонсоров не обижать, конечно же.

Временами чувствуется влияние идей и манеры постановки Алехандро Ходоровски, с которым Хоппер был знаком в то время, но даже чиллийскому режиссёру не понравилась вычурность Последнего фильма. После успеха Easy Rider, Хоппер почувствовал себя настоящим творцом и захотел снять самое лучшее кино на свете, даже название подобрал говорящее. На деле же он так и не смог определиться с какой-то одной темой или донести какую-то идею. Не говоря уже о подробном раскрытии чего-либо. Потому кино и постоянно штормит из стороны в сторону, а прописанные персонажи или хоть какая-то история отсутствуют вовсе.

Красиво снято, бешеный калейдоскоп происходящего, местами клиповый монтаж и красивая музыка, но до величия не хватило дисциплины, о которой во времена хиппи и прокуренных травкой мозгов вряд ли слышали. Фильм с треском провалился в своё время фильм, а Хопперу за него сломали нос. Но теперь хотя бы понятно почему.

7 соломенных камер из 10 символов символизма.

Мой Телеграм с мыслями, небольшими отзывами и красивыми кадрами из кино — https://t.me/Kane_93c

Если понравился материал, можете поддержать меня с помощью синей кнопки "Задонатить" или через Donation Alerts — donationalerts.com/r/andrey_kane93c