ЭМБИЕНТ. ДИНАМИКА И КОНТРАСТЫ
Динамикой в музыке называют совокупность понятий, связанных с громкостью: это и относительная громкость каждой ноты, и постепенные затухания/нарастания громкости (диминуэндо/крещендо, соответственно), и наличие резких изменений и акцентов.
Музыка, имеющая одинаковую громкость всех нот, не создаёт ничего, кроме скуки.
Если сочиняете эмбиент, то позаботьтесь о том, чтобы все ноты отличались по громкости — разумеется, это должно быть уместно, пусть композиция диктует, где будет громче, а где тише. Эти моменты можно чередовать или делать плавное нарастание/затухание с течением времени, можно делать резкие всполохи и неожиданные затишья в случайных местах.
Если играет фортепиано — особенно позаботьтесь о динамике! Это живой инструмент, он не должен всегда звучать с одинаковой громкостью.
В эмбиенте динамика не так заметна, как, например, в академической музыке, но она всё ещё очень важна и она всегда есть. Плавное, очень медленное, но неумолимое нарастание громкости и экспрессивности позволяет погружать слушателя в атмосферу. Резкие затишья, неожиданные паузы, появление громкого солирующего инструмента — всё это привлекает внимание, особенно на фоне общей неспешности повествования. Используйте это!
Если решили поместить в композицию полевые записи или найденные звуки, также позаботьтесь о том, чтобы они имели в себе звуки разной громкости. Возможно, в некоторых случаях эти записи придётся предварительно подготовить, закинув в отдельный проект или аудиоредактор.
Что касается контрастов. Они тут — враг аутентичности, а потому нужно балансировать, не превращая музыку в аттракцион. Старайтесь чередовать и/или совмещать совершенно разные элементы: подмешивайте к полевым записям гул синтезатора, время от времени аккуратно убирайте со звука обработку и помещайте его в сухом виде на передний план. Но важно соблюдать плавность переходов от одного состояния к другому и давать возможность слушателю прочувствовать каждый момент, погрузиться в него.
Я уже писал, что эмбиент — это музыка фона и пространства, но сегодня её именно слушают в наушниках, а потому однообразие тут вряд ли будет маркером качества, если оно не сопровождается какими-то микро-изменениями внутри тембра или умелым погружением в густую, не отпускающую атмосферу.