На год музыкальнее #4

Вступление

Бывает так, что, начиная писать статью, я пишу: "Постараюсь быть немногословным"... Как вы могли заметить, ни в одном из моих текстов эта фраза в конечном итоге не сохранилась, потому что в противном случае она бы была просто наглым враньём - все вы знаете, насколько мои статьи "немногословны" на самом деле. Словом, я к тому, что, в независимости от того, насколько большой по объёму выйдет статья, изначально я намеревался не сильно затягивать.

Традиционный топ из 5 лучших альбомов я хочу начать на удивление нетрадиционно - с 1-го места, потому что оно здесь как раз наиболее ожидаемо, в то время, как 5-ое вас, вероятно, удивит. Так вот...

Топ-5 лучших альбомов года

1. Between the Buried and Me - The Blue Nowhere

Обложка на 6/10 - выглядит скорее как логотип какой-то фирмы, а не обложка альбома, но смотреть на неё приятно

Первенство этого альбома и без того напрашивалось, ведь все вы прекрасно знаете, как я люблю BTBAM. Более того, я помню, как, слушая его впервые, я словил себя на том, что The Blue Nowhere ощущается глотком свежего воздуха даже на фоне всего того горячо мной любимого прогрессив-рока 70-ых, коим я себя тогда окружил.

Именно поэтому он стоит на 1-ом месте - потому, что это другой уровень: он сложнее, он экспериментальнее, он разнообразнее и в тоже время целостнее всего того, что я слушал за этот год. Надо сказать, именно поэтому статья по нему вышла настолько огромной, и, в то же время, настолько исчерпывающей, что я даже не знаю, что добавить, так что, если вы хотите услышать о The Blue Nowhere более подробно - вам туда.

А я напоследок скажу только, что удивительным образом за то время, что я с этим альбомом провёл, его титульная композиция, которая одновременно наилучшим и наихудшим образом его репрезентует, стала для меня наиболее трогательной его точкой; она остаётся для меня неким гимном тоски, надежды, безысходности и принятия; и она бы не работала так, если бы её написала другая группа на другом альбоме - её магия в том контексте, гнетущем и параноидальном, в который она помещена. Двигаемся дальше.

2. Genesis - Selling England by the Pound

Обложка на 9/10 - мне нравится то, насколько плоско на ней выглядят объёмные объекты, есть в этом какая-то лёгкость, сказочность

В равной степени на этом месте заслуживал оказаться и Foxtrot, а потому непросто было принять решение оставить его за бортом, но я тем не менее принял - вызвано оно было тем, что Selling England by the Pound всё-таки был для меня первым альбомом от коллектива, и, как ни крути, к нему эмоциональная привязанность куда сильнее.

А те, собственно говоря, эмоции, к которым я так привязан, у меня здесь ровно такие же, как представлено на обложке - Англия, цветочные сады, фонтанчики, безмятежность и доброта. Кроме феноменальной продуманности структуры композиций и скрупулёзного подбора тембров, музыка Genesis для меня - это эдакое камерное счастье, идиллия лилипутов. В их музыке я всегда нахожу нечто умиляющее, но от того не менее великое.

Кроме того, именно благодаря Genesis для меня стали make sense театральные элементы в музыке; до этого я их то и дело считал лишними и неуместными, но господа из группы умудрились поместить их в такой контекст, в котором два прежде разрозненных для меня мира - музыкальный и театральный - наконец-то смогли органично переплестись между собой, и актёрская игра Питера Гэбриела, прежде бы воспринятая мною не иначе как непотребство - как немузыкальный элемент, который непонятно, что забыл, собственно говоря, в музыке, - вдруг слилась с музыкальной составляющей их композиций в единое целое, и стала восприниматься как специфический, ни на что не похожий вид вокальной экспрессии. За всё это я благодарен ребятам из Genesis, а мы продолжаем наш топ.

3. Jethro Tull - Thick as a Brick

Обложка на 8/10 - она забавляет меня не столько своим визуалом, сколько историей создания (сейчас не буду в это углубляться, но в википедии, если кому интересно, всё написано)

Этот альбом мог бы стоять выше в топе, если бы 2-ая его часть не была испорчена той секцией, которую я тщетно пытался вырезать, если помните. В остальном же, этот альбом - настоящее приключение.

Я обожаю его драматургию: фирменное для группы чередование вокальных секций с инструментальными; то, как все главные мотивы 1-ой части (а за 20 минут товарищи наиграли их немало) в том или ином виде появляются во 2-ой, особенно в концовке (отдельно отмечу также переход между этими самыми частями: 2-ая встречает нас тем же рифом, коим заканчивается 1-ая, но звучащим как бы "из-под воды", будто бы Think as a Brick - это сериал, в начале каждой новой серии которого нам вкратце напоминают, на чем мы остановились в предыдущей). Я также обожаю его настроение: настроение доброты и ребячества, в то же время любви к музыке, что особенно чувствуется во время соло, играемых то гитарой, то другой гитарой, то ими обеими (что технически уже таковым не является, но что ж поделаешь - звучит это, как форменное соло), флейты... За это я тоже обожаю Thick as a Brick - за то, какая же многокомпонентная его аранжировка, с которой товарищи работают, как с полноценным оркестром; к слову об оркестре - и неоклассичность в этом альбоме я также обожаю.

"Обожаю" - здесь ключевое слово.

4. Yes - Fragile

Обложка на 9/10 - вероятно, лучшая обложка Yes; я вижу здесь, с одной стороны, воплощение мечты людей покорить мир, летать при помощи вот этой вот механической птицы, а, с другой стороны, то, насколько мала планета даже в сравнении с этой "птицей", а уж тем более с тем, что на фоне, то есть с космосом

Планировал рассказать об этом альбоме в день его годовщины - 12 ноября, - но мне не хватило ни сил, ни времени, чтобы эти свои планы воплотить в жизнь. Тем не менее, из всей пятёрки, эта работа повлияла на меня, вероятно, сильнее всех.

Дело в том, что некогда весной на просторах интернета я встретил отрывок из трека Roundabout, и каково было моё удивление, что он звучит так знакомо - оказалось, что именно он звучал в том древнем меме с "to be continued"; тогда я послушал композицию целиком, и помимо того, что я сразу смог по достоинству оценить его форму, это был ещё и один из тех редких случаев, когда музыка находит не только рациональный, но и эмоциональный отклик с первого раза.

Так случилось и с другими треками на альбоме, особенно, как сейчас помню, с его закрывающей композицией - Heart of the Sunrise: послушать Fragile целиком я решил максимально спонтанно - также спонтанно, как и послушать Roundabout, а потому это случилось в не очень типичных для меня обстоятельствах, - в автобусе. Так вот, когда подошла очередь Heart of the Sunrise, и после бурного вступления композиция внезапно успокоилась, сквозь гул мотора и шум улиц ко мне пробился голос Джона Андерсона: "Love comes to you, and you follow..." С тех пор sunrise is always in my heart. Вероятно, это лучшая из тех композиций, что мне доводилось слышать в этом году (а слышать мне доводилось не мало).

Но кроме полноценных, длинных треков на альбоме, мне тогда вкатили также филлеры - в отличие от филлеров у тех же TOOL, у Yes они музыкальны, и, соответственно, интересны именно с точки зрения музыки: в Cans and Brahms, который переигрывает на клавишных отрывок из единственной симфонии Брамса, с которой я знаком, мне приятно было "выкупить" эту отсылку; Five Per Ceny for Nothing - здоровский ритмический перформанс; Mood for a Day, что относится к специфическому типу коротких треков, которые служат прелюдией к "grand finale" (по типу Viridian, предшествующего White Walls, на Colors от Between the Buried and Me), весьма минималистично - одной только акустической гитарой, - а потому крайне честно, погрузил меня в ту ностальгическую, мечтательную атмосферу, так присущую Heart of the Sunrise...

Этот опыт прослушивания и стал для меня отправной точкой в мир прогрессивного рока. Да, может, в нём и есть не самые удачные моменты, по типу трека South Side of the Sky, испорченного неуместным фортепианным соло в середине, но этот альбом подарил мне нечто большее, чем список композиций, что в него входят - он открыл для меня целый жанр.

5. МУР - Ребелія [1991]

Обложка на 7/10 - очень понятная метафора, хорошо сделана, но, как вы все наверняка знаете, я обычно люблю что-то посложнее

Чё блядь, не ожидали? Честно говоря, я тоже - этот альбом нашёл меня в декабре, и, повремени я с его прослушиванием ещё немного, на пятом месте наверняка стоял бы какой-то другой. Но я, надо сказать, по сей день до того им впечатлён, что просто не могу не поместить его сюда; более того, я не уверен, что, послушай я его на пару месяцев раньше, он бы не поднялся выше в топе.

Так чем же именно я впечатлён? С чего бы начать... Давайте так: как вам идея полуторачасового мюзикла, посвященного украинской истории, персонажей которого играют артисты со всей страны, причём у каждого из них есть свой лейтмотив, как в вагнеровской опере? А мюзикла, что сменяет жанры почти каждую песню в соответствии с тем, какая музыка была популярна в тех годах, о которых речь в тексте, и для реализации этих целей ему порой нужен целый оркестр вместе с хором? Словом, это всё про "Ребелію" - если для чего Genesis и показали мне, что театральные элементы в музыке бывают уместны, то ради неё.

Имело бы смысл как-нибудь разобрать этот альбом на стриме, потому что разговор о ней выходит либо слишком обобщенным, а потому мало информативным, либо слишком детальным, а потому неподходящим для формата статьи, но подходящим для формата стрима.

Но пока этого не случилось, скажу только, благодаря МУР я в последнее время только и делаю, что исследую украинскую музыку - некоторые альбомы я слушал и до этого, но никогда ещё у меня не было к ней такого энтузиазма. А всё потому, что господа из группы показали, насколько украинская сцена перспективна - показали, что вся наша страна в 2025-ом году готова объединиться, чтобы создать свой "magnum opus", общенациональный проект. Таким образом МУР задали мой музыкальный курс на ближайшее время, за что огромное им спасибо.

Общий топ (?)

Но знаете, все эти топы... Я хотел бы оставить эту традицию в прошлом, точнее сказать, немного её переработать. Раньше, когда я слушал исключительно метал, составить из любимых альбомов топ представлялось более чем возможным, однако корректно ли их сравнивать например с классическими симфониями? А куда в таком случае приткнуть текстоцентричную музыку? А ведь каждое из этих направлений для меня одинаково важно́, просто по-своему. Так что пусть это будет последний такой, обобщенный новогодний топ в этом канале - предлагаю новый формат: в этих статьях теперь будут номинации - по количеству жанров, про работы в которых я хотел бы рассказать; в каждой из этих номинаций будет какое-то количество произведений - не обязательно оно будет одинаковым для каждой, - и вот их уже можно будет между собой ранжировать.

Но поскольку мы пока находимся в рамках старого формата, были и такие, несомненно достойные работы, которые в предлагаемых обстоятельствах оказалось невозможно поместить в топ. Словом, сейчас я и о них вам вкратце расскажу.

Honourable mentions

Веня Д'ркин - Крышкин дом

Обложка на 9/10 - насколько я осведомлён, этот эскиз Веня рисовал сам, и, мне кажется, что его определённая небрежность здесь как нельзя лучше подчёркивает ту искренность и теплоту, которые доносит до слушателя альбом; она выглядит, как тот самый "домик с видом на небо" из одноимённой песни

До того, как наткнулся на Веню, не знал, что музыка бывает настолько честной и искренней. Каждая песня с Крышкиного дома является для меня какой-то необычайно личной, переносит в эдакую волшебную страну: страну, где жили, живут, и будут жить Венины песни, каждая из которых обладает своим неповторимым внутренним миром; миром, непохожим ни на сны, ни на бред; необычным, как чушь, если посмотреть на него через призму мира внешнего, но очевидным, как ложь, если в нём однажды очутиться... Заметить, как Венина музыка для меня важна, можно и невооружённым глазом: если я что и играю на гитаре, если что из этого и выкладываю - это его песни. Для меня они ощущаются, как эдакие "сказки для взрослых", цитируя одного небезызвестного классика. Они - мой "бунт против абсурда", цитируя другого. Люблю их страшно, короче говоря.

Пиріг і Батіг - Містичний

Обложка на 6/10 - понятно, что ничего непонятно

Ещё один украинский альбом в этой статье. На этот раз он написан всего лишь в одном жанре - фолк, - но как же здоровски он его интерпретирует! Более жуткого альбома в этом году я не слышал: он гармонически неустойчив, и в своей неустойчивости репетативен; его скрипки звучат как лезвия мечей, сошедшихся в поединке, как непроглядная вьюга; його дітки потерчата і примари... Словом, Містичний порой звучит как камерная академическая музыка второй половины 20-го века, и от того так удивительно, что он при этом сохраняет свои strong folk vibes.

Ne Obliviscaris - Urn

Обложка на 10/10 - каждая обложка Ne Obliviscaris на 10/10

Так звучит конец света ушами романтика. Медитативный гитаризм, восходящий к Opeth в лучшие годы, бас, что все время лезет на верх, и соло-скрипка, складываясь в гигантскую полифонической глыбу, создают уникальное зрелище невиданного масштаба и вселенской трагичности.

Ну и просто немного неймдроппинга:

The Ocean - Holocene;
Pink Floyd - Wish You Were Here;
Haken - The Mountain;
Gentle Giant - Octopus;
Shmalgauzen - Разом: любов;
Jethro Tull - Heavy Horses;
Camel - Moonmadness;
Морис Равель - Фортепианный концерт в Соль Мажор.

Такие дела друзья, такой был год - прогрессив-роковый, бардовско-песенный, украинско-народный. В новом году желаю вам... А чего желать-то?.. Чего пожелаете, того и желаю. Вот. (xоть здесь действительно немногословен...)