Что такое Line art

Line art (лайн-арт) — рисунок, состоящий из линий на плоском фоне, без переходов тени или цвета и передающий двухмерные или трёхмерные объекты. Лайн-арт может сочетать разные цвета, но обычно рисунок чёрно-белый.

Лайн-арт подчёркивает форму и контур, не опираясь на цвет, затенение и текстуры. Однако могут использоваться и участки сплошной заливки либо с точками в добавление к линиям, которые могут иметь как постоянную толщину (особенно при рисовании карандашом), так и несколько различных толщин (например, в технических иллюстрациях) либо варьироваться (в гравюрах).

Используя либо точкование, либо штриховку, можно также передать тени.

Для меня же лайн-арт - отдых.

Его легко рисовать: не нужно думать о тенях, свете, форме и т.д. Но в то же время он довольно эффектно выглядит и рисование лайна не так затратно по времени, как рисование обычных рисунков. К тому же, у лайн-арта есть вполне себе практическое применение - татуировки.

Обычно, лайн-арт рисуют в программе Paint Tool SAI. Люди, которые работают в САИ, говорят, что рисование лайна там намного легче, чем в Фотошопе. Но я привыкла работать в Фотошопе, и САИ у меня нет, поэтому я научилась рисовать лайн в Фотошопе.

Когда я рисую лайн-арт, я всегда использую одну и ту же технологию. О ней я и собираюсь вам рассказать.

Технология

1. Обдумываю идею.

2. Рисую один скетч или несколько. Выбираю из них один единственный, который буду использовать далее.

3. Создаю новый слой, обвожу скетч.

4. Скрываю слой со скетчем и начинаю прорабатывать лайн-набросок.

5. Profit!

6. Можно раскрасить.

Инструменты

Я рисую на планшете и не думаю, что такой же лайн-арт вы сможете повторить мышкой.

Кистей, которыми я рисовала этот рисунок, всего лишь две: обычная круглая диаметром 16 px и такая же обычная круглая, только диаметром 4 px. Первая использовалась для создания скетча, вторая для самого лайна.

Ластик - такая же обычная круглая кисть диаметром 5 px для лайна и удобного вам диаметра для скетча.

Такие размеры кистей годны для того формата, на котором рисовала я - 921*1500 px.

Если ваш формат несколько меньше, стоит взять кисть для лайна диаметром 2-3 px.

Настройки кисти лучше не трогать, пусть всё будет так, как есть. Главное, чтобы у вас было включено нажатие:

Когда я решила, что мне необходимо поведать вам о лайн-арте, я ещё не знала, что буду рисовать. Я создала новый документ, и вспомнила, что в лайн-арте очень хорошо смотрятся восточные драконы. Тогда я нарисовала несколько загогулин на листе и дорисовала оленью голову с рогами. Почему-то на тот момент мне не хотелось изучать ни другие рисунки с восточными драконами, ни просто мифологию...

Поэтому я решила рисовать своего, фэнтезийного дракона. Я наметила "позвоночник" и прорисовала необходимые массивы.

Затем я подумала, что хорошо бы моему дракону заиметь конечности и такую же гриву, как у всех остальных восточных драконов. Так как я рисовала скетч, я не очень обращала внимание на длину конечностей, анатомию и т.д. Всё это мы будем проверять позже. Линии на скетче могут быть неаккуратными. Главное, чтобы вам было понятно, как вы потом обрисуете лайн-набросок.

Когда я решила проверить, насколько разные по длине у меня получились конечности, я начала схематично изображать кости и суставы. Я довольно долго мучилась вопросом, как же всё-таки расположить эти "руки" и в итоге решила вовсе их удалить, так как они перестали мне нравиться. После того, как я их удалила, я решила попробовать нарисовать самые обычные человеческие руки, и посмотреть, как бы они смотрелись при драконьем теле. А вышло так, что у меня получилась довольно хорошая кисть руки и я решила оставить её. После этого я дорисовала вторую. Кроме того, я дорисовала какой-то музыкальный инструмент, предположительно флейту, но так как это было не важно, я изобразила её схематично, линией.

После того, как я пере- и дорисовала некоторые части тела дракона (руки, рога, гриву, браслеты) я осмотрела свой скетч и решила, что он вполне пригоден для обрисовки. А значит, пора переходить к следующему, уже третьему, этапу. Я сделала цвет линий скетча другим, не таким интенсивным (Изображение -> Коррекция -> Цветовой тон/Насыщенность), и создала новый слой для лайн-наброска. Лайн-набросок - это те линии, которые через некоторое время превратятся на вашем холсте в настоящий лайн-арт. Без них лайн нарисовать довольно трудно, а вместе с ними - удобно.

Если убрать слой со скетчем, то мы увидим вот такой лайн-набросок:

Видно, что он не аккуратный, но он выглядит намного лучше, чем скетч. Фрагмент лайна-наброска с моего рисунка оригинального размера:

На данный момент у меня всего лишь 3 слоя. Далее их кол-во увеличиваться не будет. Это ещё одна прелесть лайн-арта - не нужно создавать по 10-15 слоёв, чтобы обозначить освещение или что-то другое. Теперь мы переходим к одному из самых важных шагов в лайн-арте - к созданию самого лайн-арта. Чтобы сделать наш лайн-набросок чистым, начинаем стирать те линии, которые нам не нравятся, которые вылезают непонятно откуда и т.д. Сейчас мы должны стереть такие линии по всему нашему лайн-наброску. Кроме всего прочего, чтобы проверить длину рук дракончика, я отобразила его по горизонтали (Изображение -> Вращение изображения -> Отразить холст по горизонтали).

А вот теперь мы начинаем чистить каждый "момент" нашего рисунка отдельно. Для этого стираем "некрасивые" линии, а на их месте аккуратными движениями рисуем плавные, как можно более чёткие. Чтобы они были ещё чётче, края линий стираем ластиком. Очень аккуратно. С первого раза\без подготовки\без опыта, нарисовать хорошую линию вряд ли получится. Поэтому прежде чем рисовать добротный лайн-арт, попробуйте нарисовать что-то небольшое.

С этого момента начинаем рисовать при масштабе рисунка 200%-300%.

Так, линия за линией, вырисовываются все элементы рисунка.

Идём далее. Когда вам станет понятен принцип, описанный выше, вы сможете без труда нарисовать лайн-арт любой сложности. Если вы помните, я писала, что лайн-арт для меня - отдых. И тем не менее, я ужасно устаю, когда его рисую.

Во-первых, начинает болеть рука, во-вторых, устают глаза (так как довольно сильны контраст: белый-чёрный) и постоянно нужно следить за чёткостью. Но мне нравится эта усталость! Именно ради этой усталости я и стала прорисовывать такое огромное кол-во чешуек на теле дракона. (Но вообще, они мне просто нравятся о.о).

Кстати, я не скопипастила ни одну чешуйку в процессе рисования.

После этого я решила опять проверить длину руки моего дракона. Оказалось, что дальняя рука намного длиннее, чем та, что впереди. Проверить длину любой конечности можно таким способом:

1. Копируете хорошую конечность, вставляете на новый слой, поворачиваете, так, как нужно.

2. Выделяете ту конечность, что длиннее\короче и при помощи свободной трансформации сжимаете\удлинняете до нужных размеров.

3. Скопированная часть удаляется.

4. Конечность пере- или дорисовывается с учётом необходимых размеров.

Ну, вот, собственно, и всё - рисунок закончен. А я ведь обещала ещё несколько хитростей!

Хитрости

Хитрость первая: никому не интересны просто прямые линии. Этому есть два объяснения, по моему мнению:

1. Наш мозг цепляется за какие-то типы линий и либо реагирует отрицательно, либо положительно. Я считаю, что положительно наш мозг реагирует на те линии, которые изображены плавными, с различной тощиной.

2. Лайн-арт - не просто "любое изображение, состоящее из прямых и кривых линий", это танец линий. Каждая линия осуществляет своё движение, "танцует" по-своему, но все вместе они образуют то изображение, которое мы видим. И если линии прямые, одинаковой толщины - это вовсе не танец, а какая-то угловатая лажа! Поэтому попытайтесь заставить танцевать ваш лайн-арт!

Хитрость вторая: не рисуйте линии перпендикулярно друг другу. Гораздо интереснее и выгоднее смотрится рисунок, у которого углы чуть-чуть скошены. Когда я смотрю на пример, который изображён выше, я вижу там непонятное изображение, похожее на схему слева и красивое бедро девушки в чулке справа. Что интереснее, на ваш взгляд?

Хитрость третья: если хотите обратить внимание зрителя на какую-то деталь, сделайте линии толще. Не стоит забывать о плановости рисунка - передний план выделяется более толстыми линиями, а задний рисуется тонкими, "слабыми" линиями, которые не отвлекают зрителя от переднего плана.

И ещё одна хитрость: Когда вы закончили свой рисунок, можно воспользоваться инструментом, повышающим резкость. Для этого выберите Фильтры -> Усиление резкости -> "Умная" резкость и выставьте те значения, которые сделают ваш рисунок немного чётче.

Финальный результат