Итоги года. Премия Perfection-2024
10 место — «Мёртвые не причиняют боли»
Хороших вестернов сейчас днём с огнём не сыщешь, а Вигго Мортенсен не просто сделал хорошо — он умудрился соединить суровый, брутальный жанр с феминистской проблематикой. И спаял эти два тематических элемента профессионально: вышла мрачная, натуралистично детализированная мелодрама в сеттинге Дикого Запада, подкреплённая двумя сильнейшими актёрскими работами. Химия складывается, история скроена ладно, тема важная — что ещё нужно? Только слишком значительный процент вторичности отдельных элементов не позволяет мне поставить это кино повыше.
9 место — «Дастур»
После просмотра я был в таком восторге, что всерьёз думал о том, что казахский хоррор попадёт в мой личный топ-5. Всё взвесив, я решил, что были в этом году и более уверенные претенденты, но из десятки самый неожиданный из номинантов всё-таки не выпал. Это замечательная жанровая картина, в которой много национального колорита, отличная работа с контрастными интонациями и острейшая проблематика, зарифмованная со сверхъестественным. Один из лучших хорроров года.
Разочарование года — «Дюна: Часть вторая»
Я ни в коем случае не скажу, что вторая «Дюна» — плохой фильм. Но мои ожидания после первой картины были задраны до небес, и сиквел их оправдал едва ли процентов на 50. Несмотря на всё ещё выдающееся художественное оформление, я был страшно разочарован содержанием. Нельзя ставить финальное сражение вот так скупо и отрывисто. Нельзя так легко побеждать злодеев, о могуществе и силе которых говорили так долго. Нельзя перед триквелом лишать повествование всех заявленных до сей поры антагонистов.
Открытие года — Марк Эйдельштейн
В 2023 году Марк Эйдельштейн был тем парнем, что снялся в постельной сцене с Ивлеевой в каком-то сомнительном сериале. К концу 2024 года Марк Эйдельштейн — восходящая звезда сразу по трём (!) направлениям. Главная роль в неожиданно неплохом «Сто лет тому вперёд» открыла ему дорогу в большое российское кино, перфоманс в «Аноре» дал пропуск в Голливуд, и при этом Марк успел вторую половину года провести в секте имени Романа Михайлова, удачно снявшись в его «Надо снимать фильмы о любви» и «Жар-птице». Потрясающая продуктивность и успех по всем возможным фронтам, Эйдельштейн как влитой вписался везде. Только рад за Марка, он отличный актёр и судя по всему максимально душевный и открытый человек.
8 место — «Фрау»
Яркий пример кино, о котором я говорил в предисловии. Маленькая, камерная история двух одиночеств, на первый взгляд совершенно несовместимых. Любовь Мульменко не забрасывает зрителя постановочными изысками и сложными образами, она лишь расставляет на доске несколько понятных персонажей и неожиданно разыгрывает между ними очень занятную драматическую партию. Один из лучших сценариев года, а уж как хорошо тут все сыграны!..
Главный фильм года — «Джокер: Безумие на двоих»
Последняя надежда больших кинокомиксов, возможный путь развития жанра в сторону серьёзной драматургии, колоссальные ожидания, и… Эпичнейший облом, ужасные отзывы большинства зрителей, рухнувшие на самое дно рейтинги. Пожалуй, это контрольный выстрел. По инерции Марвел и DC продолжат существование, но за пределами определённой гик-тусовки это уже мало кому будет интересно. Раздутые до неприличия бюджеты не будут окупаться, жанр уйдёт в прошлое окончательно. Такую вот Тодд Филлипс придумал вместе с Хоакином Фениксом и Леди Гагой красивую шутку.
Лучший саундтрек — «Субстанция»
Бомба, с которой взорвался боди-хоррор Корали Фаржа, едва не позволила ему выиграть и предыдущую номинацию, но всё-таки «Джокер» важнее для кинематографа в целом. Однако по музыке у «Субстанции» точно нет конкурентов. Как и всё в этом фильме, саундтрек тут немыслимо перегруженный — безумное техно, перемежающееся с какими-то индустриальными мотивами и внезапно сменяющееся танцевальной попсой из нулевых. Жирнейшее подчёркивание происходящего на экране розово-хоррорного фарса, выдающаяся работа. Подтверждение моментально культового статуса — многомесячное присутствие во всех мемных и ремиксовых трендах. Don't you know pump it up? А вы когда-нибудь мечтали стать лучшей версией себя?
7 место — «Зона интересов»
Снятый британцем, но по-немецки педантичный фильм, где важен каждый звук, каждая бытовая деталь, из множества которых складывается тот могильный холод, которым веет из-за пасторальной картинки. Эта сдержанная, минималистичная работа Джонатана Глейзера не оказалась в моём списке выше только потому, что бьёт всеми своими аккуратными аудиовизуальными средствами ровно в одну точку — в осознание банальности зла. Выдающееся кино, которое не очень захочется пересматривать. Но ознакомиться единожды — необходимо.
6 место — «Американское чтиво»
Тонкая, острая, едкая сатира на сложившуюся среди американского культурного истеблишмента абсурдную ситуацию с пресловутой «повесточкой». Умнейшее кино, которое точными драматургическими штрихами формирует антирасистское высказывание через, следите за руками, критику современного «антирасизма», где квоты стоят выше качества, и стереотипно «чёрная» книга ценится выше, чем исследование чернокожим писателем античной мифологии. Ещё и блестящяя роль вечно второстепенного Джеффри Райта в наличии.
Лучшая мужская роль — Джош О’Коннор («Химера»)
Магическая «Химера» прекрасной Аличе Рорвахер строится не только на точных постановочных решениях, но и на безмерном обаянии главного героя. Джош О’Коннор невероятно органичен в образе потерянного романтика, терзаемого муками утраченной любви. Уверен, без него фильм был бы совсем иным.
Лучшая женская роль — Вики Крипс («Мёртвые не причиняют боли»)
Вестерн Мортенсена держится не только на крепкой истории и достоверно выписанном сеттинге, но и на потрясающей харизме Вики Крипс. Она одинаково хорошо справляется с десятком разных регистров, а когда нужно — выдаёт тончайшую игру на полутонах с помощью микромимики, взглядов и интонаций. Не хуже прошлогодней фаворитки — Лили Глэдстоун, чья роль была чем-то похожа на работу Вики.
5 место — «Полночь с дьяволом»
Бриллиант, парадоксально сочетающий оригинальность с жанровой чистотой. Лет десять никто не работал с мокьюментари, и все в целом сходились, что направление изжило себя. Братья Кёрнс рискнули и не прогадали: получилось страшно, динамично и чертовски стильно. Здесь и восьмидесятые, и неожиданное сращивание кино с форматом ТВ-шоу, и несколько уверенных сюжетных поворотов, и ворох отсылок на хоррор-классику, и кислотная фантасмагория в финале. Среди чистых аттракционов «Полночь с дьяволом» — однозначно лучшее, что выходило в этом году.
Событие года — Мода на эпатаж
Не фильм и не конкретный эпизод околокиношной хроники, скорее заметный тренд. В начале года гремели весьма, кхм, специфические «Бедные-несчастные», летом хорошо выступил новый Тай Уэст, а осенью случилась «Субстанция». И это я молчу про несколько заметных премьер поменьше, вроде «Еретика» или «Собирателя душ». Всё это фильмы яркие, немного дискомфортные, где-то хулиганские, местами эпатирующиее сильнее, чем того требует содержание. Даже «Анора», победитель Канн — и та вписывается в эту плеяду, со всей её безудержной обнажёнкой и пятиэтажным матом. То, что подобные картины обсуждают чаще, чем один за другим проваливающиеся кинокомиксы или легаси-сиквелы, мне радостно и отрадно. Потому что сколько бы я не ворчал про чрезмерное преобладание формы над содержанием, всё вышеперечисленное — таки настоящее искусство, а не продукт, созданный в продюсерских кабинетах. Провокационный, эпатажный, но разве это плохо?
Худший фильм года — «Байкеры»
Очень хотелось упомянуть здесь ужасный эксплуатационный «Рай под ногами матерей», у которого на «Кинопоиске» средний балл застрял на безумных 8,6. Но казахская роуд-муви драма слишком уж незаметна была вне русскоязычного пространства. А вот «Байкеры» — многообещающее криминальное кино о становлении и крахе банды свободолюбивых мотоциклистов в сеттинге 60-х — оказались ужасны со всех сторон. Скучнейшее повествование, пустая история, мёртвые диалоги и самое бездарное использование звёзд уровня Тома Харди и Остина Батлера. Еле-еле досмотрел и упаси Господь меня повторять этот опыт.
4 место — «Химера»
Меланхолия от Аличе Рорвахер, выписанная красками магического реализма и украшенная осколками древности. Если итальянское кино, то я предпочту не пустое эстетство, а нечто подобное — таинство, сон в жаркую летнюю ночь, где кроется много загадок из прошлого. Трудно описываемое кино, слишком тонкими стежками оно соткано. Но определённо одно из самых необычных и тёплых киновпечатлений года.
Лучший сценарий — «Американское чтиво»
Когда-нибудь я пересмотрю этот чудесный фильм и мы поговорим о нём поподробнее. Но его сценарий заслуживает обстоятельного анализа и местами сделан просто образцово. И по общей структуре, и по тонким сатирическим интонациям, и по удачному сплетению проблематики и содержания, и по диалоговым моментам. Да, в остальных аспектах это просто хорошее кино, и выше головы ему никогда не прыгнуть, но сценарий — роскошь, какую сейчас делают чрезвычайно редко. Если бы вся социальная критика писалась с таким умом, без популизма и чёрно-белой морали — мир был бы куда лучше.
Лучший режиссёр — Аличе Рорвахер
В полную противоположность нарративно меткому «Американскому чтиву» «Химера» — нечто очень трудно уловимое и едва ли фиксируемое на бумаге. И в том, конечно, заслуга не только уже отмеченного мной исполнителя главной роли, но в ещё большей степени — итальянской волшебницы Аличе Рорвахер. «Химера» такая тёплая и загадочная — это чистая режиссёрская магия, которую нам, сценаристам, постичь чрезвычайно трудно. Остаётся только восхищаться.
3 место — «Надо снимать фильмы о любви»
Роман Михайлов продолжает строить собственное кинопространство, свою маленькую вселенную. И «Надо снимать фильмы любви» — несложное, но краеугольное для кинофилософии Михайлова высказывание. О том, что любовь есть единственно возможное топливо для творчества, и что истинное искусство рождается только через соединение жизни и любви к ней. Фильмы Романа я могу смотреть бесконечно, а ещё дольше могу ими восхищаться. Но второй год подряд отдавать Михайлову главный приз моя рука не поднялась, поскольку «Надо снимать фильмы о любви» — слишком камерный и лаконичный, едва тянущий на полный метр. Великолепное кино, но в этом году были и другие фильмы о любви. Не хуже.
2 место — «Мастер и Маргарита»
Я не стыжусь признавать, что страшно люблю роман Булгакова. Раньше любил за дьявольский образ Воланда и религиозно-философские рассуждения, теперь люблю за то, что спустя десятилетия после Булгакова в своих фильмах делал Тарантино — за провозглашение победы творчества над реальностью. Новая экранизация уловила и передала эту идею во всей её полноте. А заодно расписала её потрясающими красками: прекрасно всё, от обаятельного Августа Диля до монументальных сооружений сталинского ампира. Образцовая адаптация сложнейшего для экранизации романа, актуальная и дьявольски стильная картина. И определённо значительная веха в истории современного российского кинематографа.
Лучший фильм года — «Анора»
Казалось бы скучно повторять за жюри Каннского фестиваля, которые тоже выдали «Аноре» свой главный приз. Но со времён «Криминального чтива» на самом престижном европейском фестивале не побеждало настолько драйвовое, хлещущее криминально-комедийным экшеном кино. «Анора» — неповторимый американский аттракцион с мощнейшим русскоязычным колоритом. Здесь и динамика, и яркие актёрские работы, и каскад уморительных гэгов, и отлично выстроенная история. А главное — концовка, благодаря которой «Анора» — не просто способ отлично провести пару часов. Концовка «Аноры» — высший сценарный, постановочный и актёрский пилотаж, уместившийся в одной камерной сцене. Разрыв сердца и самое яркое киновпечатление года. Спасибо, мистер Шон Бейкер, за этот подарок.