«Грязные образы» в Barbican
Мода — это синоним блеска и гламура, всего того, что я, как правило, презираю. Я увлекся ею ради грязи: Трент Резнор, валяющийся в кожаных штанах и сетчатых чулках в грязи на Вудстоке; Хуссейн Чалаян, зарывающий свою дипломную коллекцию в железной крошке на заднем дворе у друга; «Carpe Diem» и его стиль «арте повера»; Мартан Маржела, создающий что-то из ничего; то, что Рик Оуэнс в начале своей карьеры называл «гланж». Разлагающееся, потрепанное, грязное, окровавленное; жизнь полна внутренних органов, и я никогда не был из тех, кто отворачивает взгляд. Фальшивые, притворно чистые жизни богачей, скрывающие их эмоциональную гротескность, мало привлекательны. Оскар Уайльд был гламурным, и посмотрите, чем он закончил. По крайней мере, он был честен, когда писал: «Мы все в канаве, но некоторые из нас смотрят на звезды». Это лучшее, на что мы можем надеяться. Такова жизнь, и я предпочитаю моду, которая отражает жизнь.
«Dirty Looks: Desire and Decay in Fashion» — новая выставка моды в лондонском Барбикане, на которой представлено более ста образов, воплощающих в себе всю грязь и знаменующих возвращение музея к модным проектам после многолетнего перерыва. Карен Ван Годтсенховен, новый куратор выставки, ранее работала в Институте костюма Метрополитен-музея и в MoMu в Антверпене, обладает энциклопедическими знаниями и орлиным взглядом. Ее профессиональный подбор экспонатов дает превосходный обзор всего того, что замутняет воды моды.
Выставка занимает два этажа, и ее бюджетная мизансцена из волнистых рулонов муслина ничуть не забирает у одежды ее растрепанной красоты. Выставка начинается так, как и должно быть, с табло вышеупомянутой дипломной коллекции Чалаяна «The Tangent Flows» — той самой, которая мгновенно катапультировала его в ряды концептуальных модельеров и которую тогдашний трендовый магазин Browns выставил в своих витринах. Здесь есть и другие жемчужины, такие как ансамбль «Buffalo Girls» от Вивьен Вествуд и Малкольма Макларена, образы из первых коллекций Comme des Garçons и Йожи Ямамото, которые в начале 80-х годов вызвали шок в тщательно ухоженном парижском истеблишменте, творения Марджелы, превращающие обыденное в волшебное, переработанные Мигелем Адровером находки с блошиного рынка, ознаменовавшие конец эпохи, когда Нью-Йорк еще имел значение, и многое другое.
Выставка предлагает широкий взгляд на то, что такое грязь; здесь есть разделы, посвящённые биологическим жидкостям, в том числе футболки с изображением рвоты от Рика Оуэнса, культовые разрисованные краской джинсы Helmut Lang и, конечно же, пятна мочи, а также раздел, остроумно комментирующий пустыни одежды в Африке, порождённые нашим безудержным потребительством. Наркотики и алкоголь ассоциируются с грязью, как и мусор, и великолепное платье Эндрю Гроувса из его коллекции 1998 года «Cocaine Nights», полностью сделанное из лезвий для бритвы, мастерски сочетает в себе и то, и другое.
Широко представлено и новое поколение дизайнеров. На меня произвели впечатление блестяще сложные творения Роберта Вуна, а также композиции из коллекции китайского дизайнера Ма Ке «Земля» и недавнего кутюрного показа японского дизайнера Юимы Наказото «Прах к праху». Если у меня и есть одна претензия к подборке, то это включение в нее Елены Велес, учитывая ее дешевые, крайне интернет-ориентированные провокации и ту компанию эдгелордов, в которой она вращается на Даймс-сквер. Если отбросить эту мелкую претензию, выставка является блестящим примером того, какой может быть мода за пределами рамок вкуса высшей буржуазии, за который индустрия все еще отчаянно цепляется. Малькольм МакЛарен однажды сказал: «Никогда не забывайте, что вдохновение нужно черпать из грязи, из самого простого материала». Он следовал этому принципу во всем — от SEX до Nostalgia of Mud — и эта выставка делает то же самое.
«Dirt Looks: Желание и упадок в моде»
выставка проходит до 25 января 2026 года в лондонском Барбикане.
Все изображения предоставлены музеем.
Евгений Рабкин — основатель сайта stylezeitgeist.com. Он публиковал статьи о моде и культуре в The Business of Fashion, Vogue Russia, Buro247, ежедневной газете Haaretz и других изданиях. Преподавал курсы по критическому письму и написанию текстов о моде в Parsons the New School for Design.