История Карла Лагерфельда
Биография Карла Лагерфельда раскрывает историю, в которой глубокие отношения, эстетические поиски и безграничное стремление к накоплению знаний были столь же безупречны, как и его дизайны. История его успеха, пронизанная культовым стилем и пикантными моментами закулисья, раскрывает жизнь, в которой личные и профессиональные границы были тщательно скрываемы.
ГЕНРИ АЛЕКСАНДР ЛЕВИ. ПОЧЕМУ ОН — ОДИН ИЗ НЕМНОГИХ СОВРЕМЕННЫХ ДИЗАЙНЕРОВ
Модное поле сегодня переполнено. Вещей много. Брендов ещё больше. Креэйторов — огромное количество. На этом фоне медиа всё чаще обращают внимание на быстро меняющиеся тренды, громкие новости, эффектные дропы — и всё реже говорят о тех, кто действительно создаёт моду, а не обслуживает её.
Любимый дизайнер твоих любимых дизайнеров: sabukaru встречает Айтора Трупа.
В индустрии, движимой жаждой новизны, мало кто в мире моды и дизайна воплощает подлинное новаторство так, как Айтор Труп. Загадочный и выразительный, он занимает редкое место — на острие креативности, глубоко укоренённый в техническом мастерстве. Его работа давно вышла за пределы моды, существуя на заряжённом пересечении дизайна, перформанса и скульптуры.
За кулисами: Кюхи Байк о секретах успеха в создании бренда
В прошлом году sabukaru отправил своего главного редактора Бьянку в Сеул, чтобы она изучила творческие круги города и привнесла больше их идей на нашу платформу. Одним из людей, с которыми мы познакомились, был Кюхи Бэк, культурный деятель, глубоко вовлеченный в творческую жизнь Сеула.
"Культовые" показы и влияние социума
Недавно задумался о том как людьми воспринимаются «культовые» показы. Культура моды развивается и людей, которые заинтересованы данным феноменом становится всё больше. На своём опыте могу сказать что всё начинается с потребительства и только со временем заинтересованный человек начинает изучать показы. Начав изучать тему он с огромной вероятностью наткнется на множество статьей посвященным «культовым» показам, без определенной подготовки в такое сразу лезть не стоит и я попытаюсь объяснить почему.
Hamcus
Мода, заигрывающая с негативным пространством между физическим и воображаемым миром, всегда привлекала наше внимание; бренды, которые не только создают технически совершенную одежду для сегодняшнего дня, но и устремлены в будущее, переосмысливая идею традиционного дизайна.
Cyderboy
Эпоха моды Урахары была монументальным отрезком времени: хотя она давно закончилась, ее творческие революции до сих пор отдаются эхом, особенно в постоянно меняющейся сцене уличной одежды.
Millionaire Speedy
Millionaire Speedy — это роскошная сумка или мерч? А как насчет макси-пакета Balenciaga? Некоторые люди считают товаром золотые туфли Трампа. Мерч как символ статуса. Мерч как поджанр. Мерч как выражение стиля. Мерч как маркер идентичности. Мерч как нечто, утратившее культурную актуальность.
Boris bidjan
«Я нахожусь на той стадии своей профессии, когда у меня есть опыт, как у портного или механика. Я кое-что знаю», — сказал Борис Биджан Сабери, немецкий модельер, во время предварительного показа своей коллекции одним июньским утром. Это было редкое интервью, на которое Сабери, как человек, предпочитающий, чтобы его работы говорили сами за себя, согласился. Он сделал небольшую паузу: «В конце концов, я ведь ничего не знаю», и все вокруг рассмеялись. «Я люблю работать, становиться лучше и что-то менять. Всю свою жизнь я работал руками».
Настоящая причина, почему реклама модной одежды безвкусна
Если вы еще не заметили, мода от крупных корпоративных брендов стала скучной. Стратегия упрощения одежды, нанесения на нее логотипа и продажи ее массам теперь оказывается ошибочной, поскольку массы все чаще задаются вопросом о ценностном предложении.