История Карла Лагерфельда

Биография Карла Лагерфельда раскрывает историю, в которой глубокие отношения, эстетические поиски и безграничное стремление к накоплению знаний были столь же безупречны, как и его дизайны. История его успеха, пронизанная культовым стилем и пикантными моментами закулисья, раскрывает жизнь, в которой личные и профессиональные границы были тщательно скрываемы.

Загадочная личность и неуловимые истины

Карл Лагерфельд был очень неуловим в своих рассказах, в них часто переплетались факты и вымыслы, особенно в отношении года его рождения и родословной родителей. Несмотря на различные заявления Лагерфельда, например, о том, что он родился в 1938 г. в семье «Елизаветы из Германии» и шведа Отто Людвига Лагерфельдта, достоверные источники, такие как реестры крещений, объявления о рождении и даже запись о смерти, подтверждают его рождение в 1933 г. в Гамбурге. Даже на фоне муссируемой информации о его возрасте он смело объявил о праздновании своего «70-летия» 10 сентября 2008 г., хотя на самом деле ему исполнилось 75 лет.

Ранние годы

10 сентября 1933 г. в богатом культурными традициями городе Гамбурге Карл Отто Лагерфельд родился в семье Отто и Элизабет Лагерфельдт (пишется с буквой «т» на конце), людей с выдающимся прошлым и жизненной историей. Его отец, Отто, происходивший из преуспевающего рода виноторговцев, стал проницательным бизнесменом и мастером иностранных языков, свободно говорящим на девяти из них. В бизнесе Отто специализировался на импорте выпаренного молока, переплетая свой профессиональный путь с американским молочным гигантом Carnation.

Удивительным образом Отто Лагерфельдт столкнулся с историческими событиями: он пережил катастрофическое землетрясение 1906 г. в Сан-Франциско и выдержал трехлетнее заключение во Владивостоке по обвинению в шпионаже во время Первой мировой войны. После революции 1917 г. в России Отто вернулся в Германию.
Дед Карла по материнской линии, Карл Бахльман, занимался местной политикой, представляя партию Католического центра, а его семья придерживалась верований старокатолической церкви. Мать Карла, уроженка Берлина Элизабет, нашла свой заработок в торговле нижним бельем, когда ее путь случайно пересекся с путем Отто, что привело к их союзу в 1930 году. Марта Кристиана «Кристель», старшая сестра Лагерфельда, родилась в 1931 году, а Теодора Доротея «Теа», его старшая сводная сестра, появилась на свет от первого брака отца. Фамилия колебалась между написаниями Лагерфельдт и Лагерфельд, но Карл выбрал последнее, сославшись на то, что оно более коммерчески привлекательно. Примечательно, что семья Лагерфельдов в значительной степени избежала разрушительных последствий Второй мировой войны, что объясняется членством Отто в нацистской партии и его деловыми связями в Германии через фирму Glücksklee-Milch GmbH.

Ребенок, тянущийся к искусству

Карл Лагерфельд уже в детстве проявлял сильную тягу к изобразительному искусству. Его школьные товарищи вспоминали о том, как он постоянно делал наброски на уроках. Карл часто признавался, что регулярные посещения музея Кунстхалле в Гамбурге давали ему больше глубокого понимания и вдохновения, чем любое формальное образование.

Таким образом, ранняя жизнь Лагерфельда, насыщенная историческими событиями, семейными хитросплетениями и врожденной страстью к искусству, проложила начальный путь мальчику из Гамбурга, который впоследствии стал нетленной иконой в мире моды.

Исконный и неповторимый стиль

Лагерфельд прославился не только тем, что изменил мир высокой моды, но и своим неповторимым и уникальным личным стилем. Его фирменные белые волосы, вечно закрытые глаза за черными солнцезащитными очками, перчатки без пальцев и высоко застегнутые съемные воротнички стали синонимами личности, в которой переплелись загадочность, элегантность и неугасающий дух новаторства. Его эстетика, как в дизайне, так и в личной одежде, пронеслась через десятилетия, увековечив его как икону в мире моды.

Начав свой творческий путь в 1950, Лагерфельд привнес свои новаторские нотки в работу многих известных домов моды. Его творческий путь пролегал через артистические залы Balmain, ласкал шикарные модели Patou, касался элегантных силуэтов Chloé, а в 1983 г. случайно переплелся с Chanel.

Начало карьеры: Chloé и Fendi (1954–1982 гг.)

В 1954 г. в Париже молодой Карл Лагерфельд представил на конкурс Международного секретариата по шерсти эскиз платья. Его победа в номинации стала отправной точкой в его истории как дизайнера. Вскоре после этого он оказался под наставничеством Пьера Бальмена, где в течение последующих трех лет работал сначала в качестве ассистента, а затем подмастерья.

В 1958 г. Лагерфельд занял должность художественного директора Jean Patou. В 1964 г. он отправился в Рим, якобы для изучения истории искусства и работы у Тициани. Однако вскоре его дизайнерское мастерство было использовано для внештатной работы с несколькими брендами, такими как Charles Jourdan, Chloé, Krizia и Valentino. Переломный момент в карьере Лагерфельда наступил в 1965 г., когда он пришел в компанию Fendi, где ему было поручено обновить меховую линию. Новаторское использование нетрадиционных шкур, таких как крот, кролик и белка, позволило ему войти в эшелон новаторов высокой моды и сохранить свое положение в Fendi до самой смерти.

В 1966 г. дизайнерское видение Лагерфельда нашло новый дом в Chloé, где он сначала работал вместе с Габи Агион, а в 1974 г. стал единственным дизайнером бренда. Его работа в 1970-е годы не только утвердила его в качестве одного из ведущих дизайнеров мира, часто противопоставляя его влиянию Ива Сен-Лорана, но и позволила ему игриво экспериментировать со стилями различных эпох. Его вклад в создание в середине 70-х годов «мягкого взгляда» заключался в смелом отказе от подкладок и набивки, даже от меха, что придало одежде беспрепятственность, удобство и многослойность, определившие высокую моду той эпохи.

Лагерфельд перемещался по стилистическим волнам 1980-х годов, продолжая линию подплечников, узких юбок и каблуков-шпилек, и периодически представляя более мягкие и удобные наряды. В 1981-82 гг. на подиумах появились длинные юбки и платки в стиле дирндль, что стало кратковременным возрождением эстетики середины семидесятых. Но даже в это время Лагерфельд, новатор, накладывал корсеты и пояса на те самые «хлопковые» наряды, которые он отстаивал в 70-е годы. Его способность одновременно представлять различные варианты длины и формы брюк обеспечила постоянный резонанс его дизайна с меняющимися потребностями современных женщин. Таким образом, Лагерфельд создал уникальную философию дизайна, переплетая свой неповторимый стиль с динамичным приливом и отливом модных тенденций на протяжении десятилетий.

Революционная эпоха Chanel

В начале 1980-х годов Дом Chanel, воспринимавшийся как «почти мертвый бренд» после кончины Коко Шанель десятилетием ранее, стал неожиданным холстом для новаторского мастерства Карла Лагерфельда. Получив в 1983 г. контроль над кутюрным направлением, Лагерфельд не просто стремился сохранить существующий авторитет компании, а вдохнул в нее новую жизнь, добившись огромного успеха за счет возрождения линии готовой одежды. В частности, Лагерфельд превратил переплетенную монограмму «CC» Коко Шанель в определяющий стиль Дома, вписав классическую подпись в обновленную эстетику.

В ходе ряда преобразующих, хотя и противоречивых, шагов Лагерфельд изменил силуэт Chanel, который оставался несколько примитивным с начала 1960-х годов. В 1980-х гг. он внес коррективы в силуэт: сделал плечи более мягкими, сузил и укоротил юбку и уменьшил размеры украшений и сумочек. Несмотря на то, что миниатюрные юбки стали предметом споров, особенно это касается юбок выше колена, что резко отличало их от моделей мадемуазель Шанель, смелые решения Лагерфельда ознаменовали новую эру для Chanel. Интересно, что этот сдвиг начался еще до прихода Лагерфельда в компанию в 1982 г., когда команда дизайнеров под руководством Эрве Леже (протеже Лагерфельда) внесла некоторые изменения, причем уже на тот момент Лагерфельда подозревали в том, что он повлиял на эти преобразования.

Через год после начала работы Chanel, в 1984 г., появился одноименный бренд Лагерфельда «Karl Lagerfeld», призванный олицетворять «интеллектуальную сексуальность». Несмотря на свои обязательства перед Chanel, Лагерфельд позаботился о том, чтобы его собственный бренд также стал маяком яркого, инновационного дизайна.

1980-е годы, характеризующиеся множеством исторических возрождений моды, стали игровой площадкой для дизайнерской изобретательности Лагерфельда: от возрождения плечевых изделий 1940-50-х годов (начавшегося в 1978 году и охватившего все восьмидесятые годы) до использования в середине восьмидесятых юбок-пуфов 1950-х годов.

В период с 1982 по 2000 г. Лагерфельд не просто поддерживал наследие Chanel, а привносил в него новые сюжеты, формы и живость. В его дизайне классические мотивы Chanel сочетались с инновационными, порой провокационными, новыми формами, благодаря чему бренд пережил критический период 1980-х годов и стал процветать, вновь став одним из столпов мировой высокой моды. Chanel Карла Лагерфельда стал символом уважения к историческим традициям, дополненным смелыми шагами на неизведанные стилистические территории.

В 2002 году Карл Лагерфельд в сотрудничестве с основателем компании Diesel Ренцо Россо создал уникальную коллекцию джинсовой одежды для галереи Лагерфельда, которая стала уникальным сочетанием мастерства и инноваций. Совместно разработанная коллекция «Lagerfeld Gallery by Diesel», объединившая дизайнерские способности Лагерфельда и команду Diesel, была не только представлена на Неделе моды в Париже, но и имела коммерческий успех: изделия были распроданы в разных местах, как Париж, Монако, Нью-Йорк и Токио. Лагерфельд и Россо, несмотря на ценники от 240 до 1 840 долларов, успешно объединили кутюр и повсдневность, доказав, что творчество и коммерция могут вместе сосуществовать и процветать в мире моды.

Расширение и признание

Продолжая диверсифицировать свой бренд, Лагерфельд в декабре 2006 г. выпустил новую коллекцию «K Karl Lagerfeld», в которой были представлены приталенные футболки и джинсы для представителей обоих полов. Не ограничиваясь на одном, Лагерфельд также сотрудничает со шведским производителем хрусталя Orrefors в 2010 г., выпустив весной 2011 г. художественную коллекцию из хрусталя, что знаменует собой очередное расширение его дизайнерской эстетики за пределы одежды в мир хрусталя.

Фотографические и архивные проекты

В 2012 г. Лагерфельд поделился моментами своего пути в фотоальбоме «Маленький черный пиджак», в котором снялись модели, артисты и друзья. В 2014 году на аукционе были выставлены ранние эскизы Лагерфельда для Дома Тициани в Риме, что позволило еще раз взглянуть на его раннее влияние и траекторию развития дизайна.

Смерть Дизайнера

Перед уходом из жизни его последняя коллекция для Chanel воплотила в себе элегантность апре-ски, отражая его постоянное стремление к тематическим и контекстуальным инновациям. Лагерфельд, всегда сторонившийся сентиментальности в отношении смерти, не просил о похоронах. Поэтому его заключительный показ был приглушенным признанием: минута молчания, простое, но сильное послание: «ритм продолжается». Однако эмоции моделей и зрителей были очевидны, что свидетельствует о глубоких переживаниях, связанных с уходом Лагерфельда из мира моды.

Путь Карла Лагерфельда с 2001 по 2019 год был вдохновляющим сочетанием сотрудничества, инноваций, признания и глубоко эмоционального прощания, что закрепило его наследие как разносторонней и преобразующей силы в мировой моде, чьи ритмы продолжают звучать.

Разнообразные начинания за пределами моды

В сотрудничестве с компанией Dubai Infinity Holdings (DIH) Карл Лагерфельд занялся архитектурным дизайном, создав лимитированные дома на острове Исла Мода, объединив таким образом свои знания в области моды со структурным и пространственным дизайном. В 2016 г. его участие в проекте распространилось и на США: он разработал дизайн вестибюлей жилых комплексов Estates at Acqualina в Санни-Айлс-Бич в Майами, объединив роскошь и жилые пространства.

Участие в кино и играх

Деятельность Лагерфельда распространялась и на различные средства массовой информации. Документальный фильм Lagerfeld Confidential, снятый журналом Vogue в 2007 г., приоткрыл завесу над жизнью и философией дизайнера. Помимо документального фильма, Лагерфельд озвучил анимационный фильм Totally Spies! The Movie в 2009 году. В 2013 г. он снял короткометражный фильм «Однажды…» с Кирой Найтли в роли Коко Шанель. Неожиданно для всех Лагерфельд стал ведущим вымышленной радиостанции K109 в видеоигре Grand Theft Auto IV и ее загружаемом содержимом.

Создание коллекционных предметов искусства и игрушек

Склонность к причудам привела к тому, что в 2008 г. Лагерфельд создал плюшевого медведя по своему образу и подобию, который был выпущен компанией Steiff и продавался по цене 1500 долл. за штуку. В 2009 г. его персона была еще более миниатюризирована и карикатурна: «Karl Lagermouse» и «Karl Lagerfelt» — изображения Лагерфельда в виде мышей и пальчиковых кукол, что сделало его культовый образ игривым и доступным.

Сочетание политики и искусства

Лагерфельд также вернулся к своему детскому увлечению карикатурой. С 2013 г. он начал иллюстрировать политические карикатуры для немецкой газеты Frankfurter Allgemeine Zeitung, добавляя в свои эскизы визуальный и сатирический взгляд на современные события и политику.

Carpenters Workshop

В октябре 2018 года совместно с галереей Carpenters Workshop Лагерфельд представил «Архитектуры» — художественную коллекцию функциональных скульптур из редких и визуально ярких мраморов Arabescato Fantastico и Nero Marquina. Коллекция, включающая в себя геридоны, столы, лампы, консоли, фонтаны и зеркала, воплотила в себе гармонию формы и функции, связь между историческим вдохновением и современным дизайном.

Личная жизнь

Карл Лагерфельд был самобытной фигурой, синонимом белых волос, черных солнцезащитных очков, перчаток без пальцев и высоких накрахмаленных воротничков. Его личная жизнь была столь же интересной, как и публичная. Примечательны 18-летние отношения с Жаком де Башером, которые, по словам Лагерфельда, оставались нефизическими, но глубоко эмоциональными. Лагерфельд находился у постели де Башера в последние минуты его жизни в 1989 г. и, по слухам, намеревался смешать свой прах с прахом де Башера после своей кончины.

Лагерфельд жил в многочисленных домах, каждый из которых был тщательно продуман и отражал его разнообразные эстетические предпочтения. От квартиры на Университетской улице в Париже, оформленной в стиле ар-деко, до замка 18 века в Бретани, оформленного в стиле рококо, — все эти жилые помещения свидетельствовали об эклектичности его вкусов: от стиля мемфис 1970-х годов до модерна и ар-деко, ярко отражая его разнообразные и динамичные дизайнерские пристрастия.

Известный своей эксцентричностью и приверженностью к индивидуальной эстетике, Лагерфельд был увлечен дизайном даже в физическом плане. В 2001 г. он резко похудел на 42 кг, чтобы облачиться в элегантные модели Хеди Слимана.

Страсть к книгам

Заядлый коллекционер, Лагерфельд собрал одну из самых обширных в мире личных библиотек, насчитывающую 300 000 книг. Эта огромная коллекция отражала его неустанное стремление к знаниям и вдохновению, давая представление об уме, который постоянно находился в поиске, постоянно впитывая все новое из окружающего мира.

Еще не конец

Лагерфельд скончался 19 февраля 2019 г. от осложнений рака поджелудочной железы, что вызвало всплеск ретроспектив и чествований, включая грандиозный мемориал в Гран-Пале и создание «Проекта белой рубашки» в его честь. Его любовь к белой рубашке как основополагающему элементу моды была реализована посмертно в рамках этой инициативы, в которой приняли участие такие известные личности, как Кара Делевинь и Томми Хилфигер, и которая стала ощутимым продолжением его влияния в сфере моды.

Влияние Лагерфельда было отмечено на многочисленных выставках, таких как выставка галереи Eden, посвященная его вдохновенным работам в 2020 году, и выставка «Карл Лагерфельд: Линия красоты» в Метрополитен-музее, предлагающая панорамный обзор его 60-летней карьеры. Последняя выставка — это пронзительная дань уважения и аналитический взгляд на дизайн-процесс Лагерфельда с акцентом на его мастерство иллюстратора и портновские силуэты.

Таким образом, личная жизнь Карла Лагерфельда была столь же разнообразной, насыщенной и причудливо оформленной, как и его профессиональные творения. Она представляла собой сложный, многогранный гобелен, включающий в себя интимные отношения, различные эстетические проявления в его резиденциях, глубокую, неизменную любовь к книгам и наследие, которое эхом отдается в коридорах индустрии моды, навечно запечатленное в различных посвящениях и ретроспективах, посвященных его монументальному влиянию.

Прослеживая биографический путь Карла Лагерфельда, мы обнаруживаем не просто историю успеха, нарисованную на основе его неизгладимого следа в индустрии моды, но и яркое, многогранное повествование, проходящее через интимные отношения, эклектичное жизненное пространство, неутолимую жажду знаний и красоты. Биография Лагерфельда не просто повествует о триумфах знаменитого дизайнера, но и рассказывает о любви, потерях и вечном влиянии, создавая наследие, которое простирается далеко за пределы подиума в сферу личных привязанностей, эстетических приключений и бесконечности влияния через искренние отзывы и постоянное восхищение со стороны поклонников и современников. Его жизнь, богатый гобелен изысканных дизайнов, эмоциональной глубины и неослабевающей страсти, остается увековеченной, вечно вплетаясь в прошлое, настоящее и будущее модного космоса.