ДРИС ВАН НОТЕН: ЧЕЛОВЕК, ИГРАЮЩИЙ С ЦВЕТОМ

ЕВГЕНИЙ РАБКИН МОДА,21 СЕНТЯБРЯ 2022 Г.

Недавним вечером во время мужского показа бельгийского дизайнера Дриса Ван Нотена у места проведения шоу, небольшого музея Бурделя, расположенного на боковой улочке недалеко от вокзала Монпарнас в Париже, толпился народ. Снаружи отчаянных приверженцев сдерживали непримиримые пиарщики, а внутри покупатели и пресса пытались протиснуться в крошечный Большой зал, где стояли самые выдающиеся статуи Антуана Бурделя, который был одним из самых плодовитых учеников Родена.

После игры в музыкальные стулья (если так можно сказать о толкании в поисках стоячего места) я наконец пристроился рядом со статуей и молил небеса, чтобы никто не встал передо мной. Люди рядом со мной коротали время в ожидании шоу, прихлебывая из небольшой металлической фляжки. Несмотря на пространственные неудобства, в мраморном зале царила торжественная атмосфера.

Одна из сложностей организации хорошего шоу в Париже (да и вообще где бы то ни было) заключается в том, чтобы найти место, которое дополнит одежду. Когда начался показ и молодые модели спустились по лестнице в своих двубортных английских костюмах с широкими плечами, иногда отороченными мехом, и брюках с полными штанинами, я понял, почему нам пришлось пережить эту клаустрофобию — сам герцог Виндзорский не постеснялся бы выйти на этот подиум.

«Я не планировал использовать это место в качестве площадки, — сказал мне Ван Нотен на следующий день, — но когда я увидел его, то сказал: „Вот оно“. Мне даже не хотелось рассматривать другие варианты. Мне очень хотелось чего-то героического, и это было идеально. Архитектурная атмосфера помещения, огромный белый куб и статуя лошади — все это выглядело нереально. Это показало гламурную и военную сторону коллекции. Военная точность, которую я хотел отразить, также присутствовала в пространстве».

Военные элементы в этой коллекции были явно присущи ван Нотену — его модели не были солдатами в черных боевых ботинках и брюках-карго — модном ныне образе. Элегантность их одежды с тяжелой золотой вышивкой отсылала к офицерским мундирам XIX века. «Милитари всегда присутствует в мужской одежде, в том или ином виде», — говорит ван Нотен. «В мужской одежде я всегда обращаюсь к традиционным вещам, и милитари — одна из них».

Это уважение к традициям прослеживается и в его новом мужском магазине в Париже, где мы встретились для короткой беседы за тарелкой макарунов. Расположенный на левом берегу Сены, напротив Лувра, бутик представляет собой упражнение в благоговении.

Ван Нотен и его команда дизайнеров кропотливо работали над сохранением оригинального лакового покрытия интерьера 1970-х годов в этой бывшей галерее примитивного искусства. «Нам пришлось многое переделать, потому что в задней части помещения находились офисы», — говорит он. «Мы нашли производителя в Бельгии, который до сих пор может выполнять такую работу. Под лак пришлось нанести десять слоев оранжевой краски, чтобы получить тот же цвет».

Это пятый магазин ван Нотена в мире, помимо женского магазина по соседству, флагманских магазинов в Гонконге и Токио, а также оригинального бутика в Антверпене. Магазин в Антверпене — один из самых элегантных магазинов, в которых мне доводилось бывать. «В Антверпене довольно редко можно найти старое помещение для магазина», — говорит ван Нотен. «Это был единственный магазин, где сохранился весь оригинальный интерьер. В 1950-х годах потолки в помещении были опущены, поэтому нам пришлось вернуть все в первоначальное состояние».

Несмотря на то, что ван Нотен живет и работает в Антверпене, в Париже он чувствует себя как дома. «Я люблю город, и мне нравится именно это место. Выглянув на улицу, вы видите реку, Лувр, и я думаю, что это волшебное место». В мужском магазине царит атмосфера дендизма, и я подумал, что Оскар Уайльд не чувствовал бы себя здесь не в своей тарелке. Помимо собственной коллекции ван Нотена, в передней комнате магазина представлены товары для бритья от традиционного английского цирюльника Джео Ф. Трампера. «Это способ показать мое уважение к традициям», — грустит ван Нотен. «Я не ностальгирую, но с огромным уважением отношусь к мастерству и ремесленничеству старого времени, и это то, что я стараюсь воплотить в своих коллекциях».

Ван Нотен происходит из семьи портных. Его дед работал «ретурнером» в 1920-х годах. Мужчины, износившие свои костюмы, приходили в его ателье, где он разбирал одежду, выворачивал ткань наизнанку и собирал ее обратно. Заработав немного денег, в 1930-х годах он стал первым в Антверпене производителем готовой одежды для мужчин. У отца Ван Нотена был магазин элитной одежды в Антверпене, поэтому для его молодого сына было вполне естественно поступить на программу моды в Антверпенскую королевскую академию изящных искусств. По окончании академии Ван Нотен стал одним из шести молодых дизайнеров, которые привезли свою одежду на неделю моды в Лондоне в 1986 году и навсегда вошли в историю моды как «антверпенская шестерка».

Ван Нотен наиболее известен сочетаниями цветов, которые пронизывают его одежду, особенно в женской линии. Тонкие или очевидные, они обладают захватывающим качеством, как будто радуга взорвалась и выплеснула свое содержимое на ткань. Его острый глаз на цвет, вероятно, не имеет себе равных в индустрии моды, но он преуменьшает свой талант с типичной фламандской скромностью. «Вы просто начинаете работать над этим, иногда это просто происходит, — говорит Ван Нотен, — но не всегда. Я люблю цвет, люблю играть с цветами, люблю создавать напряжение, неожиданные вещи с помощью цвета. Я также люблю садоводство, так что, возможно, это тоже как-то связано с этим».

Помимо садоводства, Ван Нотен также является заядлым покупателем произведений искусства, хотя он ненавидит слово «коллекционер». «Коллекционер — это тот, кто собирает определенного художника, а я просто покупаю то, что мне нравится», — говорит он. И действительно, среди нескольких произведений искусства из его собственной коллекции, выстроившихся на стенах, картина Ван Дейка неожиданно гармонично сочеталась со старинной японской каллиграфической гравюрой.

Несмотря на свою известность, Ван Нотен держится в тени. Я спросила его, много ли он путешествует, ведь цветовые узоры в его одежде иногда напоминают традиционные ближневосточные наряды, а его прекрасные шарфы часто украшают индийские мастера. «В моде можно путешествовать сколько угодно, можно побывать во всех крупных городах», — ответил он. «Но я также очень практичный дизайнер. Мне нравится оставаться в студии и работать со своей командой над всеми тканями, всеми цветами». После небольшой паузы он добавил: «На самом деле это та часть моей работы, которая мне нравится больше всего».

Невосприимчивый к трендам, Ван Нотен за годы работы приобрел верных поклонников, не разместив ни одного объявления в модном журнале. Как и любой другой дизайнер, пребывание вне модной игры может принести свои плоды. В современном мире модной крутизны, где доминируют одетые в черное участники показов, его красочная одежда приобретает неожиданную свежесть. «Думаю, я могу с гордостью сказать, что у нас есть преданная аудитория по всему миру», — говорит Ван Нотен. «Люди привязываются к нашей одежде. Они надевают ее не один и не два раза, а постоянно, сочетая старое с новым, и именно так я вижу моду».