о композиции в живописи и фотографии,
книгах,
осознанности и работе над собой
Тон в живописи или как я не видела очевидного
Интересное наблюдение. Девять месяцев я плотненько училась на курсе Цвет. И хоть он и про цвет, но на каждой проверке домашних работ мне накидывали замечаний про ТОН. Насколько он важен в работе! И если допустить ошибку в тональных отношениях - всё, эту битву ты проиграл). Не спасёт ни цвет, ни композиция. А я как будто понимала, но не понимала. Уже после курса меня как будто осенило: я читала книгу про Зинаиду Серебрякову, в ней много репродукций ее работ. Я смотрела на «Автопортрет в костюме Пьеро» и поняла: блин, тут же такие контрасты по тону, так выражена область света и тени. И что самое главное - тень на лице! Если посмотреть отдельно на фрагмент лица в тени - да этим же цветом можно написать коричневый сапог). Ну и пошла я потом...
Море
Хорошо, что с современными технологиями мы можем учиться у самых разных людей, даже если находимся на разных концах земного шара. Это даёт более полное представление о предмете, плюс можно подсмотреть какие-то полезные приемы, а кто-то тебе подсветит слепую зону, которую ты раньше и не замечал. Интересно, что вот такой результат перестал удовлетворять достаточно быстро. Ещё полгода назад я бы порадовалась, а все что хочется сейчас - перевернуть лист и на оборотной стороне продолжать тренировать руку (полгода назад с поправкой на то, что рисовать сейчас получается не очень часто). Наступил тот момент, когда знаний в голове стало гораздо больше, чем навыков в руке. Поэтому путь сейчас один: продолжать тренировать руку, учиться более...