Артист: Interpol

Альбом: Marauder

Год: 2018

Жанр: post-punk

Оценка: 14/20

Новый альбом нью-йоркской пост-панк группы Interpol, знаменитой своим легендарным дебютным альбомом Turn On the Bright Lights (не слушали - бегом) и сравнениями с Joy Division.

Начнем с того, что я обожаю Interpol. Мало того, что я знаю наизусть и люблю всем сердцем каждую секунду всей их дискографии, Interpol всегда меня поражали, как музыканты. Например, музыкальный мозг солиста-гитариста Пол Бэнкса мне необъясним. Можно вспомнить как его сольные проекты, так и совместный проект с лидером Wu-Tang-Clan RZA в 2016 году. А лирическая составляющая музыки Interpol еще легче завоевала мою любовь - эта смесь темной трагической любви языком Шекспира и извращенного бытового криминала языком Генри Миллера - что может быть лучше?

И вот на новом альбоме Interpol вроде как даже берутся за концептуальную историю о культе личности, о скитальце, в привычном стиле проводя масштабную метафору с отношениями. 

Открывающая If You Really Love Nothing хсразу западает в душу гитарными партиями в стиле Interpol, сладким припевом и фальцетом Бэнкса. Кстати, неплох и клип, с неоновыми огнями и Кристен Стюарт. Сингл The Rover еще до официального релиза альбома был отлично воспринят критиками (ну, и мной соответственно, хыхы): мелодичный гитарный рифф под энергичную ритм-секцию и мрачным текстом Бэнкса. Flight of Fancy с первой секунды напоминает Interpol времен Our Love to Admire, с грувовой, но меланхоличной энергией, резкими гитарами. Особенно сильно песню вытягивает ее аутро, с разрывающей колонки барабанной партией, запоминающейся гитарной мелодией и в целом эпичной атмосферой в стиле концовки PDA с дебютника (ну, наверное, не так эпично и эмоционально, но все же). Stay In Touch - одна из лучших песен на альбоме, с жирным блюзовым гитарным риффом, резким, мрачным припевом с щепоткой трагичных эмоций, и опять же отличной красивой кодой. Mountain Child - это и надрыв, и резкие гитары в классическом стиле Interpol, и даже порой попсовые вокальные мелодии. Отличная песня и Surveillance, более чилловая, с диско-грувом, мягкими гитарными партиями и запоминающимся вокалом. Number 10 - уникальная песня у группы, по крайней мере, первая, которую я у них слышу, с мажорным куплетом и почти по-юношески дерзкой энергией. Я сначала долго сомневался в Nysmaw, пока не дослушал до второй половины песни. И в тот момент вся песня стала напоминать мне такие же квадратные, но приятные композиции с Our Love to Admire и Antics. Ну и It Probably Matters - отличный чилловый способ закончить альбом, с почти серф-роковым рифом, гитарными тремоло-соло и приятнейшим припевом. Party’s Over - единственная песня, которая разочаровала. Начиная отличным харизматичным куплетом и вокальным фальцетом, песня разворачивается в сторону неловко-стремного припева. 

И несмотря на то, что альбом придется по вкусу любителям пост-панка, я не могу не отрицать, что лично для меня с увеличением энергии и темпа в музыке Interpol уменьшилась как меланхоличная мелодичность в соло-гитарах, так и порой взрывающаяся в концовках эмоциональная энергия, которую я так люблю в музыке Intepol. Ну и порой кажется, что звук альбома не всегда отлично подходит материалу. Стилистически, более грязный и невылизанный продакшен для музыки Interpol подходит как раз. Но здесь иногда создается ощущение, что звук будто замкнут в каком-то шаре, пусть и большом, но все же шаре, и группа никак не может вытащить его наружу.

В целом, это точно не мой любимый альбом Interpol после дебютника. Но это не уменьшает его музыкальности, энергии, отличных песен и потрясающих текстов.

Наиболее понравившиеся песни: If You Really Love Nothing, The Rover, Flight of Fancy, Stay In Touch, Mountain Child, Surveillance, Number 10, It Probably Matters, Nysmaw

Наименее любимые песни: Party’s Over

Артист: Mitski

Альбом: Be The Cowboy

Год: 2018

Жанр: art-pop, experimental, folk, synth-pop

Оценка: 18/20

Новый альбом американской певицы-сонграйтера Mitski. И это один из тех альбомов, которые полноценно качественные по всем своим составляющим, хоть некоторые песни и могут приходиться кому-то не по вкусу. Aльбом - отличное взаимодействие уютно-сюрреалистичной атмосферы (знаю, это confusing), продуманных экспериментов, отличных песен и звука.

Открывающая Geyser, с азиатской перкуссией и воздушными запевами напоминает Björk. Потом внезапно появляется электро-поп Why Didn’t You Stop Me в стиле St. Vincent, с танцевальными синтезаторами, резкими гитарами и энергичной концовкой. Надо сказать, что влияние ещё одной современной поп-дивы St. Vincent довольно заметно на всём альбоме, с порой неожиданными ходами, фузз-гитарой и вокальной подачей. Один из моих фаворитов на альбоме - Old Friend - уютная баллада в стиле Эллиота Смита, с будто домашней записью, невероятно живым вокалом, ломанным ритмом и мастерски-сентиментальным текстом. 

A Pearl - первая песня на альбоме, разрывающая колонки своим инди-саундом, драматичнымвокалом и резкими гитарными аккордами. Lonesome Love - просто отлично написанная песня про одиночество, с одним из лучших вокальных выступлений на альбоме под милую акустическую гитару. Remember My Name и Me & My Husband для меня попадают в одну категорию своим роковым продакшеном и одними из самых запоминающихся припевов на альбоме. Хотя это в целом отличные песни. Nobody - немного неловкая по тексту, хоть довольно и relatable песня, с милыми вокальными мелодиями и грувовым синти-поп продакшеном в стиле 80х, с диско-барабанами, фанковой гитаркой, отрывистыми фортепианными аккордами и невероятно запоминающемуся хуку: “nobody, nobody, nobody...” (даже когда сплю, слышу). Washing Machine Heart - одна из самых харизматичных песен на альбоме, с badass текстом (рил шикарный) и высокомерной подачей под твёрдое басовое стаккато. Ну, и завершающая Two Slow Dancers - потрясающее романтичный конец всего альбома, и пробирающий вокал Mitski под фортепиано. 

Мою любовь альбом завоевал, на самом деле, своей направленностью. От первой до последней ноты он не расползается и не расклеивается. Альбом начался, сделал то, что должен был, и закончился. Не без потряюсаще красивых произведений, как лирических, так и музыкальных. 

Наиболее понравившиеся песни: Old Friend, Lonesome Love, Me and My Husband, Nobody, Washing Machine Heart, Geyser, Why Didn’t You Stop Me, A Pearl, Two Slow Dancers

Наименее любимые песни: Blue Light

Артист: The Internet

Альбом: Hive Mind

Год: 2018

Жанр: r’n’b, soul, funk

Оценка: 18/20

Новый альбом афроамериканской группы The Internet, получившей Грэмми за свой предыдущий альбом Ego Death.

Hive Mind, наверное, имеет на Грэмми шансов больше. Песни более запоминающиеся и грувовые, при этом в игре всегда остаются чувственные вокальные партии вокалистки Syd (у неё супер крутой сольный альбом в прошлом году вышел, кстати). Roll, La Di Da - отличные примеры весёлого, качового фанка, в которых помимо Syd можно услышать еще и вокал Steve Lacy (я про него уже писал, но его прошлогодний EP очень крут, кто не помнит). Помимо небольших вокальных партий Стив еще отлично дополняет музыкальную картину своей фанковой манерой игры на гитаре, задавая главную гармонию своими порой джазовыми аккордами (хотя с соло у него все не очень, да не важно). Открывающая Come Together - редкий случай, когда группа почти в полную использует все свои фронты работы. В итоге альбом начинается одновременно и смутно, будто в пьяном бреду, и оптимистично. Come Over - один из стэндаутов на альбоме, с вкусной гитарной партией, вайбом и сладким голоском Syd. Вообще на этом альбоме Syd доводит свои скиллы написания песен про любовные похождения на мастерский уровень. И, наверное, из-за высокого качества этих романтичных историй, ей простительна однообразность subject matter (пропал русский язык совсем, извините, я не в России). Stay the Night - невероятно сладкая меланхоличная, почти босанова. И пусть Syd по сути говорит одно и то же на протяжении 4 минут, сентиментальность и вайб песни не могут не брать за душу. Wanna Be - немного более энергичная Stay the Night, но от похожести этих двух песен меньше они мне нравится не стали. Bravo и Look What You Started - ритмичные, почти танцевальные песни, с очередными атмосферными вокальными мелодиями. Отдельно хотелось бы отметить потрясающую It Gets Better, с ну выдающимся высоким вокалом, низким неритмичным речитативом и роуд-трип атмосферой. А еще меня сильно впечатлил Patrick Paige - басист The Internet (который, кстати, еще и рэппер и недавно неплохой микстейп выпустил). Какие же вещи он вытворял с басом на этой пластинке. Это что-то в стиле Thundercat - быстрые интересные партии, но всегда в тему и всегда со вкусом. 

В целом, Hive Mind - пусть и наполовину довольно сентиментальный, пусть и переполнен романтикой, но он определенно про приятный чилловый вайб. Всем желаю отлично кайфануть от этого альбома, один из моих фаворитов в этом году!

Наиболее понравившиеся песни: Roll, Come Over, La Di Da, Stay the Night, Bravo, Mood, Next Time/Humble Pie, It Gets Better, Wanna Be, Look What You Started

Наименее любимые песни: Hold On

Артист: Denzel Curry

Альбом: TA13OO

Год: 2018

Жанр: hip-hop

Оценка: 15/20

Новый концептуальный альбом американского рэппера. И в отличие от огромного количества его сверстников, Дензел качественно охватывает своими песнями все ниши хип-хопа, при этом удовлетворяя всем составляющим рэпа.

Открывающая TA13OO - мелодичный джазовый бит с мягким речитативом Дензела, в котором он изучает слово «табу» и отражает его на свою историю. И вообще, в целом, Дензел отлично справляется с лирической составляющей. Ему, наверное, далеко до сторителлинга Кендрика или до лирицизма Тайлера, но в целом видны довольно достойные элементы его текстов. Обдуманные строки, раскрытые темы. Дензел даёт комментарии по поводу многих социальных проблем: суицида, наркотиков, жестокости властей, насилия и многих других. В BLACK BALLOONS можно найти забавные отсылки на «Оно». Половина альбом - потрясающие сногосшибательные бэнгеры, с жирным, плотным басом и энергичной подачей (SUMO, SUPER SAIYAN SUPERMAN, PERCS, VENGEANCE). Остальные песни отлично подойдут для любителей чиллового трэпа (CLOUT COBAIN, MAD I GOT IT, SWITCH IT UP). 

И в целом альбом определенно понравится всем хоть в какой-то мере точно. Лично для меня это лучший альбом года в трэп-направлении хип-хопа, в котором до этого я не слышал ничего достойнее TA13OO. 

Наиболее понравившиеся песни: TABOO, SWITCH IT UP, SIRENS, BLACK BALLOONS, SUMO, MAD I GOT IT, SUPER SAIYAN SUPERMAN, VENGEANCE, CLOUT COBAIN, PERCS

Наименее любимые песни: THE BLACKEST BALLOON

#IvanKReviewsNew 

Артист: Nine Inch Nails

Альбом: Bad Witch

Год: 2018

Жанр: rock, experimental, industrial, grunge

Оценка: 16/20

Новый альбом от индастриал-рок группы Nine Inch Nails, обитающей в музыкальной индустрии ещё с 88 года. 

Очень неплохо совпали даты так, что Bad Witch можно сравнить с новым альбомом Death Grips: такая же кинематографичность, такое же четкое проявление авангарда, настоящего, сырого. 

И сказать, что я восхищён - ничего не сказать. Альбом очень тяжелый, трудно переваримый. Более того, он нереально нагружает человеческое состояние. Пытался обойтись без фразы, что от этой музыки можно сойти с ума, но так оно и есть. 

Открывающая Shit Mirror - грязный гранж с дикими гитарами и орущим перегруженным вокалом - определенно достойный опенер. Ahead Of Ourselves напоминает мне Queens of the Stone Age, но в более экспериментальном смысле, с экзотичным продакшеном, эклектичным гитарным риффом и барабанной партией, прям в стиле Джоуи Кастильо. Песня в целом нереально дикая, агрессивная, но при этом не теряющая свой шарм. Play the Goddamn Part - один из двух инструментальных трэков на альбоме. Это почти авангардный джаз, существующий в своей вселенной. Это духовые импровизации под сюрреалистичный аккомпанемент барабанов, баса и детской мелодией на синтезаторе, добавляющей ужаса к композиции, итак им переполненной. God Break Down The Door - стэнд-аут на альбоме, прямиком отсылающий к “I’m Deranged” Боуи, с такой же барабанной партией, космическими звуками и красивыми, но нереально страшными вокальными завываниями. I’m Not From This World - очередная инструментальная композиция, но при этом самый слабый трек на альбоме, пусть и классически выстроенный, с постепенным нарастанием и хаосом на пике нарастания. И это определенно момент, когда нить повествования в альбоме теряется в дебрях индустриального эмбиента. Over and Out - достойное окончание альбома, с минималистичным техно-битом и вокалом в стиле Дэймона Албарна.

В целом, альбом сложно прочувствовать, тем более понять, но лично для меня это огромное открытие. 

Наиболее понравившиеся песни: God Break Down The Door, Shit Mirror, Ahead of Ourselves, Over and Out

Наименее любимые песни: I’m Not From This World