Манхва «Масло на холсте», обзор 1 сезона, перевод

— Здравствуйте, на связи автор! Манхва «Масло на холсте» завершает первый сезон — всего вышло 42 главы! Поскольку это мой первый крупный проект, я заранее понимала, что придётся разделить его на сезоны…но и представить не могла, что дойду аж до сорок второй главы. Итак, хочу начать послесловие, вложив в него благодарность всем читателям, кто был со мной на протяжении почти года с момента запуска проекта!
(Это не тучи, просто хотела показать, как мне нравится моя новая хиппи-завивка 😄)

Концепт-арты. Правая часть слегка прикрыта — там спойлеры.

Начало работы и подготовительный этап.

— Работа над манхвой «Масло на холсте» началась в ноябре 2023 года. Я ещё до этой новости прочитала новеллу и очень её полюбила, поэтому, когда мне подтвердили, что я займусь адаптацией, — была по-настоящему счастлива. Но, честно признаться, перспектива воплощать всё — особенно фоны и атмосферу Венеции — вызывала лёгкое волнение...!

— Ничего себе! Буду рисовать «Масло на холсте»!!! Но…как же мне изобразить Венецию?!

[Изначально моё внимание к оригиналу привлекла Венеция — именно её антураж стал для меня крючком. А потом оказалось, что и персонажи невероятно притягательные, и сюжет захватывает с головой — я быстро увлеклась историей. Однажды я даже рисовала фанарт по «Маслу на холсте» (сейчас он уже удалён), возможно, кто-то из вас его тогда видел?]

Сексуальный аукционист Лука ♥ Милый реставратор Тоджин.

[Тогда мне хотелось нарисовать побольше артов с ними, но вместе с тем хотелось передать и атмосферу через фоны, поэтому я остановилась на набросках. Долго обдумывала, как лучше подступиться к работе — и в итоге так ничего и не закончила. А теперь, когда мне поручили работу над самой манхвой, я решила: нужно нарисовать всё как следует.]

[Когда мне подтвердили работу над «Маслом на холсте», мой предыдущий проект — «Макгаффин» — ещё не был завершён. Поскольку я работала без перерывов, после финала собиралась немного отдохнуть и отправиться в путешествие. А когда утвердили новую работу, сразу стало ясно и направление: В ВЕНЕЦИЮ! (к тому же шёл сезон карнавала 🎭).]

✈️ Покупка билета:
Сеул → Венеция
Февраль 2024 года
Этап подготовки к поездке: сначала — купить авиабилет, а всё остальное потом.

[В Венеции я уже бывала раньше, но когда дело дошло до сбора материалов, оказалось, что собственных подходящих фотографий у меня почти нет. Автор романа собрала отличную подборку референсов для «Масла на холсте», и, опираясь на неё, я решила подготовиться основательно — посмотреть всё своими глазами, изучить детали. Такое путешествие, совмещённое с рабочей поездкой, и стало первой ступенью в работе над «Маслом на холсте».]

[Проведя месяц в Венеции, я собирала материалы, перечитывала новеллу и составляла сюжетные раскадровки для первых глав. А вернувшись домой, приступила к работе в SketchUp, создавая модели и фоны, которые потом использовались в манхве.]

[Создавать всё полностью с нуля было невозможно, поэтому я покупала готовые 3D-модели и затем дорабатывала их под нужды проекта. Дома, которые используются для дальнего плана, — простые, прямоугольные, — я могла моделировать сама. К счастью, архитектура Венеции в нужных мне локациях не являлась чрезмерно вычурной и перегруженной декором, так что передать атмосферу получилось вполне реалистично.]

[Поскольку уже в начале манхвы появляется сцена, где Лука проводит аукцион, я заранее начала прорабатывать фоны и иллюстрации, которые, как ожидалось, займут много времени. И да…это заняло действительно УЙМУ времени. До самого момента, когда сцена вошла в финальный сценарий, я бесконечно вносила правки — одну за другой...]

[После всех этих предварительных этапов я наконец перешла к работе над основными главами, и в ноябре состоялся запуск! Хотя это не так бросается в глаза, в фон обложки я тоже вставила собственную фотографию Венеции, сделанную во время поездки. Очень хотелось, чтобы читатели, просматривая манхву, ощущали атмосферу Венеции в каждой детали и каждом кадре.]

Послесловие.

— Хотя я и старалась как можно лучше подготовиться заранее, запуск состоялся чуть раньше, чем ожидалось, — и я переживала: а вдруг не хватит заготовленных глав? Но, к счастью, всё прошло благополучно, и первый сезон удалось завершить без сбоев. Радость и облегчение! С огромным удовольствием читала комментарии и отзывы, которые вы оставляли. Особенно радовалась, когда вы замечали всякие мелкие детали, задуманные специально. Например, ту троицу, стоящую на руках на вечеринке во 2-й главе, — да, это было специально! По сюжету откровенные сцены появляются не сразу, но я старалась наполнить главы так, чтобы интерес не угасал до них. Спасибо всем, кто оценил и поддержал историю.

🦊Автор новеллы: я тоже люблю эти сцены!

— А дальше будет ещё интереснее — обещаю! Во втором сезоне станет куда веселее! Много насыщенных событий!

Ответы на вопросы.

Я собрала здесь некоторые из вопросов, которые мне задавали ранее. Ответить на все, к сожалению, не удалось, но если будет возможность — обязательно поделюсь ответами в следующий раз!

Когда день рождения у Луки и Тоджина? У Луки — 2 августа, у Тоджина — 10 марта.

На что вы обращали особое внимание, когда создавали дизайн персонажей Луки и Тоджина? Поскольку они главные герои, было само собой разумеющимся, что оба должны быть красивыми. Помимо этого, у каждого я старалась подчеркнуть особые черты: у Луки — аристократическую элегантность и уверенность, а у Тоджина — мягкость, не открыто «круглолицую», но такую, чтобы чувствовалась добрая, тёплая и немного округлая аура (например, через форму глаз). Буду счастлива, если читатели действительно это ощутили.

Картины, которые Тоджин реставрирует или которые висят в галерее, — это настоящие картины? Да. За исключением нескольких работ Батисты Сорольи и Марисы Орсини, остальные полотна — это изображения из открытого доступа, которые я немного обработала и адаптировала.

В оригинале появляется множество произведений искусства. Трудно ли было воплощать их в манхве? Поскольку Батиста Соролья и Мариса Орсини — вымышленные художники, все их картины мне пришлось рисовать самой, и это оказалось действительно непросто. Автор оригинала дала подробные художественные референсы, поэтому я долго изучала картины в похожем стиле, а также не раз спрашивала у госпожи Юахи, какое настроение должны передавать работы. Даже после того, как я их нарисовала, результат меня не устраивал, и я переделывала всё снова и снова. А потом подумала: «Если бы я действительно умела писать картины, которые выглядят как дорогие шедевры, я бы уже была художницей, верно?». В конце концов решила: «В данной вселенной мои картины — это хорошие картины». Вот и всё, такая условность. От мысли стало легче на душе, и я смогла спокойно показать их в манхве.

Пошлый сон Тоджина в 4 главе отсутствует в оригинале. Вы добавили его сами? И согласовывали ли вы данную сцену с автором? Да, данной сцены в новелле нет. Поскольку в оригинале интимные эпизоды появляются довольно поздно, мы обсудили, что неплохо бы вставить небольшую, символическую сцену в начале, чтобы сохранить эмоциональный баланс. Если бы я включила реальную сцену секса, пришлось бы сильно менять сюжет, поэтому я решила сделать это через сон. К тому же Тоджин к тому моменту уже видел нечто подобное на вечеринке и пережил напряжённый инцидент с Лукой, — так что такой сон выглядел вполне естественным. Так родился удивительный сон Тоджина. Если говорить честно — мне просто хотелось увидеть Луку и Тоджина в вечерних нарядах…ну а чтобы это увидеть, нужно было нарисовать самой. Жаль, что вышло коротко, но я осталась довольна.

Перед публикацией вы ездили в Венецию. Когда во время работы попадается знакомое место, не отвлекаетесь ли вы, вспоминая поездку? Поскольку я заранее подготовила фоны, во время работы обычно не погружаюсь в воспоминания. Зато после дедлайна, когда хочется передохнуть, люблю пересматривать фотографии и думать: «Вот это я видела тогда…и вот то место…». Воспоминания мне очень дороги.

Чувствуется, что много внимания уделено фонам. Какой из них вам особенно дорог? Больше всего я люблю дом Марисы. Хотя, если быть честной, это и любимое, и самое «ненавистное» место одновременно — просто потому, что я вложила туда слишком много сил и времени, а результат всё равно не дотянул до идеала. Поскольку я не создаю полностью трёхмерные сцены с нуля, а покупаю базовые модели, затем перестраиваю, заменяю и дополняю их предметами, дом Марисы стал самым сложным проектом: он часто появляется в сюжете и является важной локацией.
Мне пришлось:
1. Прорисовывать сцену, где Тоджин ломает стену;
2. Создавать беспорядок после того, как Лука всё переворачивает в поисках документа;
3. Убирать картины после того, как фонд Марисы увозит часть коллекции — чтобы в студии стало меньше полотен.
Может, читатели и не замечают сразу, но дом Марисы постоянно немного меняется — и, наверное, именно поэтому я так к нему привязалась.

Трудно ли передавать образы Венеции в иллюстрациях? И с какими ещё трудностями вы сталкивались во время рисования? Да, создание фонов действительно оказалось одной из самых сложных частей. Венеция — город, известный всему миру, и я понимала, что должна изобразить её максимально точно, ведь все знают, какая у неё атмосфера. Нельзя же назвать это Венецией, если на фоне нет каналов, или сказать, что действие происходит в Италии, если вокруг здания в французском стиле. Проблема в том, что в готовых продающихся 3D-фонах почти нет архитектуры с подлинным «венецианским» настроением. Поэтому окна, двери и другие элементы я создавала вручную, а модели переделывала и дорабатывала под себя. Из-за этого фоны отнимали огромное количество времени, ведь по сути добавился ещё один этап работы — создание декораций. Да, было утомительно, но на самом деле процесс приносил удовольствие. (Я из тех, кто и в The Sims проводит часы, украшая дома 😅). Из других сложностей — пожалуй, уже упомянутые ранее картины в стиле разных мастеров.

Какой этап работы занимает больше всего времени? Например: раскадровка, скетчи, прорисовка персонажей, фоны, покраска и так далее. И сколько примерно у вас уходит на одну главу? Сейчас я работаю полностью одна, без ассистентов — от адаптации сценария до финальной цветокоррекции. Больше всего времени отнимают создание фонов, скетчи и лайн. Обычно на одну главу уходит около 8–10 дней. Раньше я укладывалась в 8–9, но с тех пор как начала заниматься спортом, стала чаще отдыхать и больше спать — так что теперь иногда требуется и все 10.

Каждый раз поражаюсь объёму и качеству работы — вы, должно быть, очень быстро рисуете? Как вам удаётся выпускать главы каждые десять дней? Никогда не считала, что у меня «быстрая рука». Просто работаю с мыслью: главное — успеть к дедлайну. Чем ближе срок, тем чаще случается настоящий аврал, но как-то справляюсь. Иногда устраиваю короткие перерывы, но в целом работаю почти каждый день, поэтому, наверное, и удаётся держать ритм. И всё же — да, я стараюсь следить за здоровьем, оно у меня, к счастью, крепкое.

Что для вас самое трудное в процессе рисования? На что уходит больше всего времени и что доставляет больше всего удовольствия? Самое трудное — лица двух главных героев. Я уделяю много внимания глазам, носу, губам, но добиться идеального баланса всегда сложно. Хотя рисую их почти ежедневно, каждый раз кажется, будто встречаю их заново — «Давайте подружимся, ребята…» 😅
А больше всего люблю рисовать чибиков, наверное, вы и сами заметили. Такие вставки можно позволить себе только в лёгкие моменты, поэтому я тщательно выбираю, когда стоит их вставить, чтобы не нарушать атмосферу.

Какая ваша любимая сцена в «Масле на холсте»? И на что вы больше всего обращаете внимание при создании? Если честно, я люблю любую сцену, где Лука и Тоджин оказываются близко. Но моя самая любимая сцена из оригинала ещё не появилась в текущей части сюжета, о ней расскажу в следующий раз. А из уже вышедших глав особенно дорога сцена, где Лука, под предлогом работы, целует Тоджина в музее. Мне ужасно нравится этот его лукавый, скользкий характер — я прямо обожаю такого Луку. Кстати, именно эту сцену я уже рисовала раньше, когда проходила отбор и готовила пробные страницы. Сцены я выбирала сама. Но с тех пор стиль рисовки сильно изменился, поэтому во время основной работы я полностью переделала всё с нуля — оставила только один кадр (тот самый момент с «на этом всё»), а остальное перерисовала заново, начиная с раскадровки.

Заключительное слово.

[Послесловие, наверное, могло бы получиться ещё длиннее, но, боюсь, вы устанете его читать, так что на этом стоит поставить точку. После завершения сезона я сразу же отправилась в небольшое путешествие по Доломитам — и как следует перезагрузилась.]

Радость автора, который, пожалуй, фанатеет от «Масла на холсте» сильнее всех остальных.

— Перерыв планируется примерно на три месяца, я постараюсь вернуться не слишком поздно! Надеюсь, вы не забудете Луку и Тоджина и будете ждать их возвращения — ещё более страстных и ярких, чем прежде! До скорой встречи~!!!

— Вжух💪! Тренируюсь, чтобы энергично рисовать манхву!

Вернуться на канал.

Поддержать: boosty