Техника лессировки в акварели

Есть такая техника, подразумевающая наслоение нескольких цветов, которое можно получить, например, с помощью листов цветного стекла или бумажных салфеток, наложенных друг на друга. Благодаря такой технике видны и те слои, которые находятся под основным слоем. В акварельной живописи эта техника получила название лессировки (от нем. Lasierung — глазурь) или глизали (от англ. Glaze — глазурь, глянец), при которой несколько тонких слоёв полупрозрачных красок наносятся на основной тон. Чтобы получить красивое и чистое смешивание цветов, нужно использовать именно полупрозрачные краски. Они пропускают, а затем отражают свет от поверхности бумаги, создавая сияющий эффект.

Приведём в пример несколько цветов, которые можно использовать для лессировки:

гуммигут (New Gamboge);
индийский жёлтый (Indian Yellow);
винзор красный (Winsor Red);
малиновый ализариновый (Alizarin Crimson);
кармин (Carmine);
розовый прочный (Permanent Rose);
пурпурный хинакридон (Quinacridone Magenta);
винзор фиолетовый (Winsor Violet (Dioxazine));
индатрен синий (Indanthrene Blue);
французский ультрамарин (French Ultramarine);
кобальт синий (Cobalt Blue);
синий антверпен (Antwerp Blue);
берлинская лазурь (Prussian Blue);
виридоновая (Viridian);
винзор зелёный (Winsor Green (Yellow Shade));
зелёный перилен (Perylene Green);
зелёный Хукера (Hooker’s Green);
травяная зелень прочная (Permanent Sap Green) и другие.

Непрозрачные краски полезны для смягчения оттенков. Но в лессировке они запросто могут превратить глубокие слои в плоские, оставить небольшой осадок или создать грязный оттенок.

Вот некоторые цвета, которые лучше не выбирать для этой техники:

кадмий жёлтый или красный (cadmium yellow or red);
церулиум синий (Cerulean Blue);
марганцовая голубая (Manganese Blue Hue);
кобальт бирюзовый (Cobalt Turquoise);
кобальт зелёный (Cobalt Green);
неаполитанский жёлтый (Naples Yellow);
жёлтая охра (Yellow Ochre);
серия (Sepia) и индиго (Indigo).

ПОЧЕМУ СТОИТ ПОПРОБОВАТЬ МЕТОД ГЛИЗАЛИ

После высыхания акварельные краски всегда становятся светлее, 10% - когда они нанесены на сухую бумагу, и 25% - когда нанесены на уже существующий слой. Без лессировки рисунок может получиться бледным и слабым. Данная техника позволяет изменить цвет и сделать его более глубоким, создать на картине объем. В пейзажах глизаль помогает для создания тени, например, на листьях деревьев или на траве. Она создаёт эффект света и яркости при изображении неба или лепестков. Лессировка с её неожиданными результатами, как и другие методы, очень полезна.

КАК ИСПОЛЬЗОВАТЬ ДАННУЮ ТЕХНИКУ

Перед нанесением нового слоя, каждый предыдущий слой должен быть полностью сухим. Обратите внимание, что вы наносите множество разных слоёв. Если вы рисуете следующий слой слишком рано, то он смешивается с предыдущим, тем самым разрушая весь эффект. Из-за такой ошибки в зависимости от выбранных оттенков, конечный цвет вообще может получиться грязным. Как проверить готовность предыдущего слоя? Просто прикоснитесь к нему тыльной стороной ладони. Если он холодный на ощупь, значит он всё еще слишком влажный. Другой важный совет: для этой техники лучше использовать мягкие кисти. Когда кисточка слишком жёсткая, то краски быстро смешиваются, остаются некрасивые линии.

СКОЛЬКО СЛОЁВ НУЖНО НАНОСИТЬ

У каждого художника свой подход к этой технике. Некоторые любят использовать около 50 или 100 очень тонких слоёв краски, которые обычно покрывают весь лист. Этот метод занимает много времени, но результат превосходит все ожидания. Большинство таких картин показывают не какой-то конкретный и небольшой объект, а широкие области (как, например, небо), выполненные с помощью лессировки.

У других художников, например, у меня, не хватает терпения, чтобы накладывать так много слоёв. Мы удовлетворены меньшим количеством слоёв – примерно 3-4. В таких случаях лессировка используется не на всём листке полностью; она применяется только к выборочным областям. Так, фокусируясь только на этих участках, я могу получить глубокий и насыщенный цвет, грамотно подбирая количество воды и краски.