Сегодня мы рассмотрим три необходимых составных части успешного, просто великолепного натюрморта: интенсивность, свет и цвет.

Вероятно, мы все слышали (или даже произносили) фразу: «Эта картина действительно создает ощущение глубины, иллюзию трехмерного пространства».

Мне нравится писать портреты акварелью. Полупрозрачные слои идеально передают цвет кожи, а наслаивание темных тонов обеспечивает драматичный эффект, который зачастую не ассоциируется с этим видом красок.

Вопрос, который часто вызывает путаницу, - сколько информации должно быть заключено в картине? На него нет однозначного и быстрого ответа.

Для меня нет ничего лучше, чем расположиться на свежем воздухе и запечатлеть мир, раскинувшийся вокруг, но поначалу, когда я только начал пользоваться гуашью — это было для меня настоящим мучением. Работа с незнакомыми инструментами, техникой рисования или сложностью композиции может показаться пугающей. Именно поэтому небольшая композиция, в комфортной для вас обстановке, может стать отличным началом для отработки самых основ и укрепления вашей уверенности перед тем, как вы выйдете за дверь.

Ничто не может придать изящества больше, чем красиво драпированная ткань и лента с каллиграфией по всей странице. В этом исследовании ткани меня привлекли утончённость конусообразных складок и нежные изгибы и завитки лент, и мне удалось скомбинировать эти материалы, используя гуашь, акварель и цветной карандаш. В качестве основных я использовала усовершенствованную версию обычной тройки цветов: красного, желтого и синего. Красный – красно-фиолетовый, желтый — золотой, а синий — очень приглушенный сине-серый оттенок отбрасываемой тени. Я использовала серый Пейна – тёмный сине-серый цвет (Payne’s gray), синий хром (a low-chroma blue), в камне сережек.

Когда дело доходит до рисования портретов, мы, голодающие художники, знаем, что в крайнем случае, нам всегда доступна одна модель абсолютно бесплатно: мы сами!

То, что я сейчас знаю о превратностях судьбы художника-самоучки мне бы определенно хотелось знать четырнадцать лет назад, когда я только ступила на этот путь. Мое путешествие было наполнено изучением творчества, бизнеса, маркетинга, людей, и проблем, с которыми мне приходилось иметь дело, из-за того, что я самоучка.

Стоит подчеркнуть, что набросок - это не рисунок и не законченный эскиз. Это просто распределение света, тени и полутонов планируемого рисунка.

Акварельные карандаши выглядят как обычные карандаши, используют их точно так же как и обычные. Но если добавить воды к рисунку происходит что-то невероятное. Вы получаете акварельный рисунок.