Как сделать айдентику для себя

Большой большой лонгрид о том, как мы с Сашей Буяновой сделали мне айдентику.

Концепция

Первое, что я сделал — определил, стиль и требования к будущей айдентике. Если вы не понимаете, что хотите получить, можно создавать это бесконечно. Но поскольку я хорошо знаю себя — а в этом проекте я и заказчик, и арт-директор, и частично исполнитель — мне было легко ответить на этот вопрос.

Получился список из четырёх пунктов, которые определили будущую айдентику и стиль сайта:

  1. Минимум цветов: чёрный, белый и один акцентный для кнопок или ссылок. Я не очень хорошо умею работать с цветовыми палитрами, поэтому предпочитаю функциональность красоте.
  2. Иллюстрации вместо фотографий. Если и использовать фото, то чёрно-белые или более холодными оттенками, чтобы не нарушать визуальный язык.
  3. Айдентика должна быть живой и гибкой. В идеале так, чтобы её можно было развивать бесконечно. Плюс она должна быть интернациональной, и не ограничиваться кириллицей, поэтому шрифтовый логотип не годится.
  4. Шрифтовая часть и визуальный язык айдентики подчёркивают, что я работаю с текстом, смыслами и создаю что-то из ничего.

Референсы и характер

После этого я собрал референсы, которые помогут иллюстратору понять, что будет отражать будущая айдентика. Сделал мудбор прямо в Ноушене и написал Саше Буяновой. Мы знакомы ещё с ямальской «Медисмены-2017». Она согласилась помочь с иллюстрациями.

Основным референсом были иллюстрации Ноушена. Но я не хотел копировать их стилистику. Идея была в том, чтобы использовать минимум цветов, а лучше один — чёрный. Такие иллюстрации дешевле в производстве, плюс они не создают путаницы, что это сайт именно редактора, а не иллюстратора. То есть это история про креатив, но не про творчество. И да, это разные вещи.

Далее я набросал концепцию. В отличие от Ноушена, моя айдентика состоит только из иллюстраций. По сути рисунок моего лица и есть логотип. Человечка можно помещать в разные ситуации, изменять эмоции на его лице, что сделает айдентику живой, запоминающейся. Также это покажет меня с разных сторон: работающего, отдыхающего, путешествующего, понимающего.

Первые эскизы были такими. Чтобы не запутаться, я начал использовать принцип Артемия Лебедева — нумеровать варианты.

Я выбрал четвёртый. Пока Саша работала над ним: экспериментировала с деталями, образами и ситуациями, я занимался сайтом.

Проектирование и дизайн

Прежде я всегда верстал сайты без дизайна: садился и писал код. В этот раз я решил сделать всё по порядку, как мы обычно делаем в бюро. Контент, дизайн, вёрстка.

  1. Написал тексты, отредактировал. Отложил отредактировал ещё раз.
  2. Прикинул, сколько будет иллюстраций. Позже понял, что зря. Пока не сверстаешь текстовую часть, не поймёшь наверняка.
  3. Прочитал книгу Мюллера-Брокмана и несколько статей о модульных сетках. Список литературы и ссылки — под статьёй.

После изучения сеток, нужно было определиться со шрифтами. Я изучил сайты, которые мне нравятся, посмотрел, как они устроены. К тому моменту было понятно: что основой лендинга будут иллюстрации и сильная типографика.

Большинство сайтов и брендов сегодня предпочитают гротески. Их стало так много, что и различить уже невозможно. Чтобы создать глобальный контраст, нужна была хорошая уверенная антиква.

Референсы, которые смотрел, пока готовил сайт

На сайте Гугл Фонтс, я подобрал шрифтовую пару: Lora и Merriweather. У этих гарнитур хорошо проработана кириллица, а ещё они отлично сочетаются друг с другом. Основным выбрал Merriweather, так как он более строгий и шире. Для заголовков, подписей к фото и цитатам оставил Lora — более изящный и открытый.

Прежде чем сесть рисовать макет в Фигме или Скетче, подумайте, что будет основой вашего сайта. Если фотографии, то вам не нужно заморачиваться со шрифтами. Подойдёт и хорошо набранная Гельветика. Но если ярких и сочных фото не будет, типографика выходит на первый план.

Не буду вдаваться в технические нюансы работы с Фигмой — это тема для отдельного лонгрида. Последовательность действия примерно такая: настроил сетку, расставил блоки, подумал, что это лучший макет на свете, похвалил себя, посмотрел сериал. Через час вернулся к макету, понял, что это полная хрень и пересобрал всё заново.

Дальше осталось только сверстать макет. Это было самое трудоёмкое. Хотел отказаться от «Бутстрапа», но тогда на вёрстку ушло бы слишком много времени. Эта версия сайта временная. В планах запустить двуязычный сайт на Вордпрессе, поэтому чем чище код, тем лучше.

Шлифовка

Здесь всё как с текстами. Чтобы понять, что плохо, нужно забыть про текст и не видеть его пару дней. С иллюстрациями, логотипами и сайтами так же.

В какой-то момент вам покажется, что всё круто и нужно прямо сейчас сменить все аватарки и загрузить сайт на сервер. Притормозите и закройте ноутбук, отложите планшет в сторону. Сходите на прогулку, позвоните маме, выспитесь — главное, забудьте об айдентике.

На утро вы обязательно обнаружите несколько идей, как улучшить вашу работу, где поправить отступ или заменить слово на сайте. К слову, изначально у моей айдентики не было шрифтовой части. Но когда я делал картинку для превью сайта в соцсетях, то подумал, а почему бы не набросать вокруг логотипа фразы и вопросы, которые я часто слышу, работая редактором.

То же самое произошло с иллюстрациями. Эта версия, которая стала финальной, появилась после двухдневного перерыва.

Тестирование в контексте

Когда всё готово, протестируйте айдентику в деле. Загрузите новый лого в соцсети, поживите с ним, посмотрите на него в интерфейсе разных программ. Я в такие моменты полагаюсь на интуицию, но на самом деле, у нас всегда есть логические обоснования нашим ощущениям.



Например, у моей айдентики есть качество, которое сразу проявило себя в соцсетях, особенно в Инстаграме — моя сториз теперь выбивается из общего визуального ряда.

Об этом говорил Денис Башев в одном из выступлений «Просмотра»: чёрно-белые знаки более контрастны на фоне разноцветных городов, вывесок, наружной рекламы. С интернетом происходит то же самое — он захламляется. И лучший способ выделиться — выбрать более сдержанный визуальный стиль.


Книги и ссылки для чтения

May 24, 2019
by Евгений Лепёхин
0
82
Мысли

Молодые девушки от 25 до 30 лет — это не ЦА

Когда я задаю клиентам вопрос, кто их целевая аудитория, они обычно присылают мне это:

Мужчина от 25 до 34 лет — предприниматель, успешный, амбициозный, активный человек. Женат, детей нет. Регулярно подвержен стрессу и частому переключению с одной задачи на другую. Предпочитает отдыхать дома: смотрит спортивные передачи, читает, зависает в интернете. Увлекается спортом, путешествиями, ходит на матчи по мини-футболу с друзьями.

Это полная хуета, по которой невозможно понять, кто эти успешные парни. Вдобавок, возникает много вопросов, с чего клиент решил, что его продукт нужен 25-летним предпринимателям, как их вычислить, какие вообще проблемы у этих парней?

Целевая аудитория — это не про возраст и географическое местоположение некой группы людей. Это люди, которых объединяет конкретная проблема, культура, ценности, любовь или ненависть к чему-то.

Когда человек приходит в магазин купить молока, он не видит на упаковке надпись: «Для 40-летних мужчин и женщин из Сыктывкара». Он видит название бренда, цвет и дизайн упаковки и прикидывает — соотносится ли то, что ему обещает упаковка, с его внутренним миром, его ценностями и убеждениями.

Грубо говоря, человек оценивает, хочет ли он, чтобы эта пачка стояла у него в холодильнике и на столе? Похожа ли эта пачка молока на него? Ведь молоко-то примерно одинаковое, что в тетрапаке, что в пластиковом пакете.

April 17, 2019
by Евгений Лепёхин
0
70
Мысли

Стэк — приложение для соцсетей

Когда я перешёл на Мак, то исследовал как можно больше приложений. Быстро понял, что большая часть — несусветное говно, но есть отдельные крутые программы. Причём странно, что о них мало кто знает, а некоторых даже нет в Эпсторе.

Одна из них — Стэк. Изначально она позволяла просматривать только ленты Инстаграма, Твиттера и Фейсбука. Но недавно разработчики выкатили огромное обновление и теперь там есть почти всё: Ютьюб, Телеграм, Вотсап, Мессенджер, Гугл-почта. 

Я не люблю ходить по сайтам и пользоваться несколькими приложениями для соцсетей. Стэк помогает держать все коммуникационные каналы в одном окне. И самый его большой плюс — он бесплатный. Нет никаких премиумов и апгрейдов. Качай и юзай.

P. S. Отдельная крутость: Стэк поддерживает большую часть функций Инстаграма. Можно грузить и публиковать фотографии в ленту прям с ноутбука. Это прям огонь.

Скачать Стэк

April 17, 2019
by Евгений Лепёхин
0
60
Обзоры

Что я смотрел на Просмотре

На прошлой неделе я был в Москве на «Дизайн Просмотре» — одном из главных событий для российского дизайн-коммьюнити. Написал конспект на основе прямой трансляции, которую вёл в своём Телеграм-канале.

Максим Ильяхов, Главред

Максим Ильяхов, основатель сервиса «Главред», экс-главред «Тинькоф-Журнала». Выступление называлось «Ваша последняя лекция про текст».

  1. Все люди визуалы, пока они не встретят хорошего редактора.
  2. Если текст рассказывает о том, что интересно читателю, он его прочтёт. Есть три типа пользы: прагматическая польза, стать более важным в обществе, повеселиться или позлиться. Не пишите чушь, и вас будут читать.
  3. Прагматические темы часто проигрывают эмоциям, потому что они не волнуют читателей здесь и сейчас. Самая качающая тема Т—Ж за 2018 год: «Как получить компенсацию за советский вклад» . Более 1 млн просмотров.
  4. Полезный контент не всегда решает. Иногда вам просто интересен человек, а не польза от него. Личность и авторитет важнее. 
  5. Люди зациклены на себе. Они любят читать о себе и когда читают о них.
  6. Тема статьи должна соотноситься с проблемой читателя. Формулировка вторична. Главное, чтобы она отражала решение насущной проблемы.
  7. Никому интересно читать о том, какие вы хорошие. Дайте факты. Вместо красивый покажите картинку. Ставьте иллюстрации. Без них текст — ничто.
  8. Факты сами по себе ничего не стоят. Их нужно подкрепить и связать с миром читателя ситуациями, примерами и сценариями. В каких ситуациях ваш факт станет пользой и преимуществом? 
  9. Читатель всегда ОК. Не пытайтесь его yаучить или говорить ему, как правильно жить. Если вы пишете «будьте внимательны» говорит читателю, что он якобы невнимательный. Это бесит.
  10. Настройтесь на его волну, прежде чем писать текст. Уважайте и любите своих читателей. 

Николай Хлопков, Whitemark

Николай Хлопков — креативный директор Уайтмарк (англ. Whitemark). Рассказывал о том, как найти баланс между креативом и самореализацией.

  1. Любой проект — это процесс. Если процесс организован верно, то вы быстрее достигаете результата. И получаете более качественный результат.
  2. Специализируйтесь на чём-то одном. Выберите точку приложения силы, в которую вложите все свои старания. Так вы быстрее станете крутым.
  3. Не нужно быть универсалом. Достаточно сотрудничать и объединяться с крутыми чуваками из смежных областей.
  4. Клиент всегда задаёт вопрос: «А что вы делали для…?» Он хочет, чтобы вы были знакомы с его сферой заранее. Это нереально. Но нужно всегда говорить «да».
  5. Клиенту важны надёжность, скорость и комфорт. Главное — экономия времени клиента. Если у вас есть такой опыт, это вдохновляет клиентов больше всего.
  6. Специализация плюс опыт — грамотный процесс. Чем чаще вы делаете что-то, тем легче это для вас и понятнее. Выстроенные процесс помогает: быстрее получаете клиента, достигать лучшего результата за меньшее время, увеличивать прибыль.
  7. Чем хуже и слабее выстроен процесс, тем больше не ваших клиентов вы получите. Основа процесса — качество.
  8. Если на первом месте у клиента сроки и деньги — это плохой знак. У вас с ним разные ценности и нет взаимопонимания.
  9. Свои клиенты те, которые не тянут, а принимают решения, дают обратную связь и нацелены на результат.
  10. Когда нашли своих клиентов, проявляйте инициативу, делайте сверх ожиданий, тратьте на них время, любите их. Чтобы не терять клиентов, расширяйте спектр услуг. Лучшее рождается на стыке дисциплин.

Василий Дубейковский, Урюпинск

Василий пять лет назад переехал в Урюпинск вместе с семьёй и хочет устроить там визуальную революцию. Считает, что переезд из крупных городов в маленькие станет трендом. Остаётся в Урюпинске, потому что в маленьких городах легче влиять на среду, в которой ты живёшь.

  1. В провинции не принято платить за дизайн. Поэтому чаще всего изменения происходят с грантовой поддержкой и по инициативе местных активистов.
  2. В Урюпинске есть институт развития города — инициативная группа людей, которые развивают город. Это единственный город России, в котором выбирают бренд-менеджера.
  3. Урюпинск считается дырой, но там есть бренд, мерч, слоган и много всего, чего нет даже у некоторых миллионников. Население Урюпинска 38 тысяч человек. Бюджет города 700 млн рублей.
  4. Фраза «Брошу всё и уеду в Урюпинск» — зарегистрированный товарный знак.
  5. Если вам не нравится окружающая визуальная культура, предложите свою. Плохого дизайна очень много. Единственный способ его победить — показывать альтернативу. Постепенно люди начнут отличать классное от говна.
  6. Сообщества сильнее меняют города, чем политики. Потому что политики меняют сверху, а сообщества снизу. Второй подход людям ближе.
  7. Одна из задач визуальной революции — навязать мнение, что дизайн это ценность.
  8. Нужно растить местных дизайнеров и повышать стоимость услуг. Нельзя обесценивать их труд. Стоимость разработки логотипа в Урюпинске варьируется от 1 до 5 тысяч рублей.
  9. У визуальной урюпинской революции есть четыре основных оружия: скупать хорошие неопубликованные фирмстили за 10 тысяч рублей, развивать дизайн-библиотеку, приглашать спикеров с лекциями в урюпинскую Высшую школу дизайна, развивать Инстаграм-аккаунт проекта — Революпинск.
  10. Миссия дизайнера — улучшать визуальную среду.

Алексей Андреев, Depot Branding Agency

  1. Дизайн — это инструмент. Если он работает, он хороший.
  2. Брендинг — индустрия. Дизайн — инструмент для его создания.
  3. Работа дизайнера в брендинге — не позор. Это постоянные вызовы, новые задачи. Говорить человеку, что он плохой дизайнер,правильно. 
  4. Рынок брендинга переживает кризис: не хватает хороших дизайнеров. 
  5. Хороший дизайн тот, от которого ничего нельзя отнять. Если отнять, останется пустота.
  6. Алексей запускает новый сервис, который будет помогать дизайнерам создавать крутой брендинг и защищать их интересы — brand-hub.ru. Для заказчиков это быстрый и удобный сервис. А для исполнителей — платформа самореализации и развития.

Мастер-класс Ивана Богданова и Сергея Жилкина «Системный подход к проектам»

  1. Сергей пришёл в дизайн два года назад. Думал, что логотипы это золотая жила. Спустя время изменил мнение.
  2. Надо понять не то, что говорит клиент, а где у него траблы.
  3. Первым делом нужно не рисовать, а понять, нахрена клиент к нам пришёл.
  4. Есть два режима работы: думать и не делать, делать и не думать.
  5. В проектах важно уметь видеть суть вещей и находить стержень, на который всё нанизывается.
  6. Создавайте многогранные бренды, чтобы они передавали или вызывали конкретные эмоции, чувства.
  7. Прежде чем рисовать в графическом редакторе, рисуйте и стройте систему на бумаге. Там легче и быстрее что-то исправить, доработать.
  8. Визитки, кружки, логотипы — это всего лишь слова. История — вот красная нить дизайна. История пишется в голове.

Стас Антипов, White Russian Studio

  1. C помощью анимации на языке Shader можно привлекать дизайнеров со свежими смелыми идеями. 
  2. Такие анимации ещё и заставляют посетителей дольше находиться на сайте и залипать в такие вещи. Чтобы понять, о чём идёт речь, просто зайдите на сайт студии.
  3. Мы экспериментируем не в свободное время. Это для нас тоже работа. Но это происходит не в ущерб клиентам. Мы стараемся так распределить проекты и время, чтобы оставалось время на эксперименты. Например, если у кого-то появилась идея сделать так, чтобы по клику мышки на сайте что-то взрывалось, мы это делаем.
  4. Мы в студии поддерживаем даже самые дикие идеи. Например, нашему дизайнеру приснился карандаш с глазами, который на неё кричит. И мы это сделали. Не могу найти сейчас сам кейс, но вот посмотрите другой, не менее классный.
  5. Иногда бывает, что нам говорят, мол, что это?! Но практически всегда, то, что мы показываем на этапе мудборда, принимается. Никто не ждёт, что мы будем писать продающие стратегии, двигать кнопки чуть левее. Мы дизайн-студия со своим вкусом и видением.

Максим Десятых, Redmadrobot

Прежде чем прийти в дизайн, Макс учился на управленца. Называет это высшим «арт-директорским» образованием. После первого курса перевёлся на факультет дизайна.

В 2008 году, когда основали Redmadrobot, они (Макс и его партнёры) столкнулись с проблемой: на рынке не было ни одного дизайнера мобильных приложений. Тогда только появились айфоны и Эппстор. Пришлось растить кадры. Дизайнеров обучали внутри компании.

  1. Знания и умения — разные вещи. Цель образование не просто получить знания.
  2. Дизайнеров можно сравнить с врачами. Никто не хочет оказаться на столе у хирурга, который не умеет оперировать.
  3. Самые эффективные способы научиться чему-либо — практика и обучение других. У каждого участника команды должен быть ментор — кто-то, кто старше вас по опыту и помогает вам развиваться.
  4. Нужно потратить 10 000 часов, то есть около пяти лет работы, чтобы достичь успеха в своей сфере. С наставником это сделать гораздо проще. Без него путь труднее, дольше и тернистее.
  5. Насмотренность. Нужно смотреть много-много-много работ. Нужно загружать в себя много хороших образов и чужих решений. Со временем насмотренность начнёт отдавать — выдавать решения, доставать их из вашей головы. Начинайте день с просмотра новых решений.
  6. Инструментарий. Осваивайте новые программы. Адоби — маст хэв. Но сегодня ещё нужны Скетч, Фигма. Кроме программ, инструменты это шрифты, цветовые палитры.
  7. Копирование. Если у вас ещё нет большого количества работ, опыта, больше работайте, копируйте, создавайте фейковые проекты. Повторяйте и разбирайте успешные образцы дизайна. Это будет влиять сразу на два предыдущих пункта.
  8. Ликбез. Читайте, изучайте литературу, смотрите лекции, интервью с дизайнерами.
  9. Практика. Много практикуйтесь. Если есть реальные заказы, работайте и учитесь. Если клиентов нет, ищите, делайте бесплатно, исправляйте работы плохих дизайнеров — их в мире очень много. Всё вместе это приведёт вас к успеху. Зи энд.
  10. Любой человек может стать дизайнером. Просто кому-то нужно чуть больше времени.

Денис Мосин, «Икра» и Sensative Brands

Рассказывал, как разрабатывать продукт. Есть два подхода: правильный и неправильный.

Правильный подход

  1. Определить территорию, на которой вы будете создавать продукт.
  2. Описать ЦА, провести исследование.
  3. Ищем инсайты. Некая человеческая потребность и барьер, который мешает эту потребность реализовать. Наш продукт должен убрать барьер.
  4. Формулируем гипотезы, наши первичные идеи. После этого формулируется MVP — minimum viable product. Это продукт, которые решает минимальный набор функций, которые закрывает потребности клиента/пользовтеля.
  5. Тестируем все наши MVP. Да, начальных продуктов может быть много. Обычно сегодня все эти этапы занимают год.
  6. После этого анализ и правки.
  7. Выход на рынок.
  8. Все гипотезы разбиваются о реальность. Всё потому, что нет ничего более непредсказуемого, чем человек.

Неправильный подход

  1. Полевое исследование — протестируйте гипотезу без идеи. Многие продуктовые команды делают умозаключения в офисе, но ээто ошибка. Не рассуждайте о том, как это могло бы быть. сходите и накрасьте ногти.
  2. Выпишите базис. Это минимальный набор функций, без которого продукт не cможет функционировать. Например, приложение для заказа такси не сможет работать без карты и кнопки «Заказать».
  3. Сгенерируйте 1000 улучшений. Что ещё можно добавить в ваш продукт? Как можно будет его развивать? Чем больше поле идей, тем круче. Плюс это весело :–) Но большинство продуктовых команд не умеют штормить. Нужно не стопарить друг друга, а поддерживать и раскачивать идеи сотрудников. Не давить, не глушить, не критиковать, не говорить, что это невозможно. Если даже идея кажется бредом, время покажет, так ли это.
  4. Отфильтруйте идеи. Задайте несколбько параметров, по которым эти идеи можно рассортировать. Насколько эта идея сложна в реализации? Что она нам даст? Как она увеличит монетизацию? Какой эффект эта идея вызовет у пользователей?
  5. Запускайте продукт маленькими стримами. Лучше 40 маленьких функций, чем одна крупная. Запускайте продукт по частям, маленькими порциями.
  6. Не цепляйтесь за изначальную идею. Если вы поняли, что изначальная идея — говно, не бойтесь её бросить или перепридумать. Не нужно лить слёзы о том, «как много сил мы вложили в этот продукт». Не бойтесь ошибаться и признавать ошибки. Это помогает идти дальше и стать ещё круче.

Выводы о продуктовой разработке от Дениса Мосина

  1. Если есть возможность сделать неправильно, попробуйте. Пойдите путём, которым никто не ходил.
  2. Нет единственно правильного ответа. Есть более правильный и менее правильный. Нас учат в школе, что в конце учебника есть праильные ответы, но в жизни всё не так.
  3. Люди не знают, что им нужно, но это не значит, что они идиоты. Потребитель не дурак. Ему просто нужно показать преимущество, не нужно разжёвывать. Если что-то неясно, они вас спросят.
  4. Сделайте так, чтобы было удобно вам. Если будет удобно вам, будет удобно и 99% других людей.
  5. Не работайте с идиотами, теми, кто говорит: «Мне не нравится». Нужно задавать вопрос, а что конкретно не нравится.

Денис Машаров, Paratype

Рассказывал, как правильно играть шрифтами.

  1. Первое же правило: нужно играть прописными и заглавными. То есть минискулами и маюскулами.
  2. Аппертура — степень открытости шрифта. Бывает открытая, закрытая и полуоткрытая. Лучший пример, на котором изучать аппертуру — буква «с». Аппертура не проход между засечками (очко), это про овальные литеры.
  3. Серифы — шрифты с засечками. Сан-серифы — шрифты без засечек. Они бывают контрастные и неконтрастные. Контрастность не то же самое, что и насыщенность. Раньше насыщенные и контрастные шрифты были отдельными начертаниями, их объединили только в конце 19 века. Бывают ещё среднеконтрастные шрифты с засечками — ионические.
  4. Каллиграфия отличается от рисования. В каллиграфии важна мелкая моторика руки — дукт.
  5. Дуктальные шрифты — антиквы и все шрифты, в которых при движении широконечным пером вниз получаются наиболее толстые линии, а вверх — более тонкие.
  6. Глиптальные шрифты — шрифты, которые появились в результате развития технологий. Их проектируют, конструируют, вырезают, рисуют через трафарет и т. д.
  7. Прописные буквы появились из строчных, потому что людям хотелось писать быстрее.
  8. На разнице между Caslon, Ladoga и Zagolovochnaya я сломался. Денис Машаров ушёл в такую высь, которую мой мозг не в силах постичь и осознать. По крайней мере пока.

Андрей Кожанов, Высшая школа брендинга

Дальше конспектировать я не мог. Выручил Никита Ларионов, он записал всё в своём Телеграм-канале.

  1. В брендинге ты в первую очередь формируешь смысл. Брендинг — это перевод смыслов в точный образ.
  2. Алгоритм проектирования брена — это базовый скелет. Дизайнер должен включаться в создание бренда на всех этапах проектирования.
  3. Гипотеза позиционирования — метафора — позиционирование.
  4. Метафора — высшая степень подготовки, но она сложна для начинающих. Метафоре нельзя научить, ей можно только научиться.
  5. Важно понимать, какие смыслы хочет заложить в бренд бизнес. Лучше всего прописать его в одном предложении и превратить в бренд через средства образной выразительности.

Артур Арсёнов, Looi

  1. Термин «продуктовый дизайн» непонятен. Неясно, чем занимается продуктовый дизайнер. Нет никакой дифференциации. 
  2. Эксплуатация. Нанимая продукт-дизайнера, не знаешь, что ему дать.
  3. Неадекватные метрики оценки продукта. Все продукты получаются одинаковые — банки, мессенджеры, поисковики, почтовые клиенты. В основе трактаты об эффективном дизайне, аналитика по продажам, кликам и всему такому.
  4. Продуктовый дизайн обеспечивает потребности пользователя. Дизайнер не отвечает за деньги, он превращает мысли в продукты, которыми можно пользоваться.
  5. Специализация продуктового дизайнера. Продуктовым дизайном занимаются вообще все. Может быть сильный маркетинг-дизайнер, отличный юиксер. Но нет адекватных метрик оценки дизайнера.
  6. В результате дизайнеры стали менеджерами, маркетологами, программистами. Они делают всё, что угодно кроме дизайна.
  7. Дизайнер делает из ерунды что-то рабочее. Рост дизайнера в росте объёма аудитории, которая пользуется тем, что он делает. Такой дизайнер сталкивается с миллионом задач.
  8. Подходы к дизайну в крупных корпорациях. В Мейле — дизайн специального назначения (эффективность сомнительна), Альфа-лаб расформирована, в Яндексе дизайнеров разогнали по продуктовым подразделениям, в Рамблере был дизайн-отдел, который разогнали, централизованный отдел в Сбертехе расформирован. В корпорате поняли, что дальше кормить дизайн-подразделения нельзя.
  9. Откажитесь от приставок и станьте просто дизайнерами.
April 5, 2019
by Евгений Лепёхин
0
160
Путешествия

Новруз, Навруз, Наурыз

Каждую весну мы с женой и её родственниками отмечаем Новруз. Я написал заметку, чтобы развеять некоторые заблуждения и стереотипы, связанные с этим праздником.

Когда отмечают Новруз?

Праздник совпадает с днём весеннего равноденствия и приходится на 21 марта. Наступление Новруза определяют по солнечному календарю, поэтому начало праздника зависит от географического расположения страны и региона.

Откуда пришёл праздник?

Из Ирана, а точнее из персидской империи Ахеменидов в 6-4 веке до нашей эры. Тогда основной религией Персии был зороастризм. После арабского завоевания праздник продолжили отмечать, вплоть до наших времён.

Что означает его название?

На фарси «نوروز»‎ [nowrūz] означает «новый день», где, соответственно, ноу — новый, руз — день.

При этом в разных языках название праздника произносится и пишется по-разному. В Азербайджане говорят Новруз, в Таджикистане — Навруз, в Крыму — Наврез, а в Казахстане — Наурыз.

В русском языке зафиксирована норма «Навруз». Но если скажете по-другому, ошибки не будет, и вас скорее всего поймут. Мне, например, ближе написание на азербайджанский манер — Новруз.

Новруз — это мусульманский праздник?

Нет. Вопреки всем стереотипам, он никак не связан с исламом. Более того, в некоторых странах праздновать Новруз запрещёно, так как он считается языческим праздником. А многобожие (ширк) в исламе — большой грех. Например, Новруз был запрещён в Турции до 1991 года и до сих пор запрещён в Сирии.

В каких странах отмечают Новруз?

Новруз отмечают в ираноязычных и тюркоязычных странах: Азербайджане, Иране, странах Средней Азии и Афганистане. Среди них только Иран — исламская республика, а остальные — светские государства. Но люди по ошибке часто все эти страны называют мусульманскими.

Да, преимущество, население этих стран исповедует ислам, но происхождение праздника языческое. Хотя и оно уже утратило своё первоначальное значение.

Новруз также отмечают в Албании, Македонии, Иракском Курдистане и некоторых частях Индии.

В России праздник тоже достаточно популярен, так как в нашей стране немало людей из вышеперечисленных стран и регионов. Официально отмечается в некоторых частях России: Татарстане, Башкортостане, Дагестане.

Что готовят и едят в Новруз?

На первое едят сладкий плов с кишмишом, кюкю́, пату́ (кашу из щавеля), блюда из рыбы и курицы, украшают всё зеленью и свежими овощами. Вместо чая пьют чешме — гранатовый сок с кинзой и пекмезом.

Чай подают позже, а на стол ставят много сладостей: шекербуру́, пахлаву, гога́л, бадамбуру́ и большую вазу с конфетами, фруктами и жареными орехами.

Что обычно делают в Новруз?

  1. Делают генеральную уборку и избавляются от старых вещей.
  2. Рассчитываются с долгами.
  3. Дарят деньги самым младшим в семье.
  4. Ходят в гости, угощают друг друга, дарят подарки.
  5. Мирятся, если с кем-то поссорились.

Какие древние традиции Новруза дошли до нас?

  1. Прыгать через череду маленьких костров или ручей, чтобы избавить от старых проблем.
  2. Красить куриные яйца и бить их. Точно так же, как делают православные в Пасху, только
  3. Зажигать свечей по количеству сидящих за столом. Задувать свечи нельзя, они должны догореть и потухнуть сами.
  4. Проращивать семена пшеницы. Это символизирует начало новой жизни, приход весны и оживление природы.
  5. В Азербайджане спускают шапку или тюрбан в дымоход, чтобы хозяева положили туда угощения.

Кто может праздновать Новруз?

Любой желающий человек. Праздник не имеет отношения к какой-либо религии. Это ещё один повод собраться с друзьями, провести время с семьёй и сделать подарки близким.

March 21, 2019
by Евгений Лепёхин
0
97
Путешествия
Show more