ИЛЬШАТ БАЙБУРИН / ТВОРЧЕСКАЯ ЛИЧНОСТЬ
Мультидисциплинарный художник, дизайнер и архитектор. Член Творческого союза художников России. Лауреат премии «Любимые художники Башкирии». Лучший архитектор года Республики Башкортостан 2020−2021. Обладатель Национальной премии Российской Академии рекламы. Председатель жюри, член жюри международных и российских фестивалей. Сооснователь и CEO Paradox Box. Спасибо за интервью!
ДАРИОН ШАББАШ / ШАББАШ ДАРИОН
Художница из города Алматы. С 2012 года активно рисует на улицах, а также создаёт многослойные композиции из цветного и переработанного пластика, смешивая разные техники. Изучает влияние цветовых комбинаций на человека и интегрирует этот тонкий механизм в свои объекты. Многократный участник фестивалей и выставок, где реализовала несколько масштабных проектов — скульптур, инсталляций и муралов на фасадах.
ВЛАДИМИРСКИЙ СТРИТ-АРТ / МИШКИН
Отличительная черта работ Мишкина - это своеобразный стиль, стилизованный и мультяшный. Его герои - персонажи 90-х годов из игр на приставке. Художник сам говорил, что его работы, это своеобразное воспоминание из детства, желание оживить ту радость, которую в детстве приносили игры. В его работах есть отсылки к различным компьютерным играм, фильмам и героям таким как: Мортал Комбат, Бронсон и даже к передаче Елены Малышевой.
ЯРКИЙ АРТ / МАРИЯ СУББОТИНА
Мария Субботина — современная российская художница. Родилась в Москве в 1985 году. Персональные выставки проходили в Галерее Квартира S, DORDOR Gallery и БЦ Neo Geo (Москва). Принимала участие во многих аукционах (Vladey, Litfund, Русский музей) и групповых выставках, в том числе в Музее Erarta, ЦСИ «Винзавод» и галерея «Здесь на Таганке». В 2020 году попала в ТОП-100 Арт-рейтинга 49ART «МНЕ НРАВИТСЯ». Художница работает в различных жанрах живописи, но не редко обращается к фотографии и объектам. В своих работах исследует красоту природы и пустынность пространств, размышляет о иронии и эскапизме, задается вопросом, где граница между реальностью и фантазией.
КИРИЛЛ КТО / РУПОР УЛИЦ
Кирилл Лебедев, известный под псевдонимом Кто, является культовой фигурой московского граффити. Он прославился своими ироничными высказываниями и вопросами к обществу, которые он изображает крупными печатными буквами, зачастую разноцветными. Вырезанные глаза на баннерной сетке — это тоже его работа. Кроме того, он является участником арт-групп "Зачем" и "No Future. Forever", а также организатором проектов, продвигающих уличное искусство, включая персональные выставки, такие как выставка Паши 183 «Наше дело — подвиг!». И в 2012 году включен в список 50 самых влиятельных людей в русском искусстве (по версии журнала “АртХроника” Москва). В 2013 году он также вошел в список 20 самых влиятельных художников (по версии журнала Artguide).
310 / СТЕПАН КРАСНОВ
Степан Краснов, известный под псевдонимом 310, является художником и идейным вдохновителем команды стрит-арт художников 310squad. Уличные работы 310 можно встретить в различных городах России, а также за границей — в Казахстане, Германии, Испании и Франции. Произведения этой арт-команды находятся как в частных коллекциях, так и в государственных собраниях США, Швейцарии и России, включая фонды Третьяковской галереи. Стиль Степана Краснова характеризуется использованием кругов и геометрических форм, что создает уникальные визуальные эффекты и динамику в его работах, называемую «Кругология».
PIXELBOY / МОЗАИЧНЫЙ АРТ
Художник создает мозаичные работы в стиле пиксель-арт. Если вы увидели мозайку на улицах Москвы, то знайте - это работа Пиксельбоя. Художник отметился работами в Грузии, Армении, Турции и соответственно в России. А его стикеры можно встретить более чем в 24 странах. Участвовал в большом количестве выставках, фестивалях, выступал в клубе Газгольдер, как диджей и уже успел провести персональную выставку в Москве. Спасибо, что согласился дать интервью для Exclnsive, мы очень признательны.
TABBY / ПОЛОСАТЫЙ ХУДОЖНИК
TABBY - австрийский уличный художник, который любит любить и ненавидит ненавидеть. С тех пор как его первые произведения появились в Вене около 2013 года, его искусство распространилось на стены и улицы по всему миру. Художник согласился дать небольшое интервью для Exclnsive и мы очень благодарны ему.
СТИЛЬ ЕСТЬ СТИЛЬ / ЕВГЕНИЙ ЧЕС
Евгений Чес — один из самых неординарных и плодотворных деятелей российского уличного искусства. Одной из основных идей Чеса, является объединение граффити и природы воедино. Его произведения позволяют интегрировать искусство в природные ландшафты, делая его временным, но при этом органичным, создавая эффект «невидимого полотна».