На год музыкальнее #2

Не верится, что я дожил до второго выпуска этой рубрики... Моя первая статья выходила именно в рамках этого формата, и вот я снова здесь год спустя...
Сложно принять тот факт, что тогда этот канал вёл тот же человек, что и сейчас - всё изменилось до неузнаваемости, и от этого даже жутковато (на самом деле реальный BRAD&O'BREY принял буддизм, как только выпустил первую статью из цикла дискографии Periphery, а сейчас вам вещает самозванец).
Просто вдумайтесь и попробуйте отследить, как за этот год выросло качество контента: статьи стали на более разнообразные темы, с крутым графическим оформлением, с более объёмным и проработанным содержанием... Дошло до того, что теперь их даже не стыдно показать маме) Да и немногочисленные стримы теперь наконец-то с нормальным качеством видео (хоть и с поганым качеством стримера, но имеем, что имеем).
К тому же, на этом канале теперь ещё и музыка пишется, и на гитаре играется (хоть и с поганым качеством гитариста, но имеем, что имеем)... Словом, прогресс на лицо.
Но помимо всего вышеперечисленного, изменилось и моё мироощущение, что ощущается наиболее остро - очень много всего было осмыслено и переосмыслено, в частности и прошлый топ альбомов года...
По сему поводу, пора заканчивать этот непрекращающийся поток пафоса и переходить к чему-то по-настоящему интересному)
Но перед этим стоит напомнить, что данная рубрика вообще из себя представляет: в конце каждого года я составляю топ из 5 лучших альбомов, прослушанных мной за предыдущие 12 месяцев (при чём дата выпуска пластинки значения не имеет - главное, чтобы я послушал её в указанный временной промежуток, иначе она не допускается непосредственно к участию в рубрике). Короче, это своеобразная летопись на тему развития моего музыкального вкуса и я почему-то решил, что вам интересно за этим наблюдать...
И так, прошу любить и жаловать...

5. Dream Theater - Images And Words

Для многих этот альбом стал их первым релизом в прогрессив-метале, да и для меня тоже мог - когда я только начинал знакомиться с жанром, Images And Words был тем релизом, который рекомендовали с каждого утюга. Тем не менее, вместо него я послушал Lateralus и Crack The Skye, ну а дальше уже завертелась шарманочка...
Данную же пластинку я послушал где-то через пол года после того, как начал вариться в прог-тусовке, поэтому ничего принципиально нового для себя я там не встретил. Но даже при том, что она не имела какого-то видимого влияния на мои дальнейшие вкусовые предпочтения, Images And Words стала "эталоном" использования сложных выразительных средств в музыке.
Таковой запись является и по сей день по той причине, что за комплексностью задействованных приемов стоит неподдельная эмоция, которой так не хватает многим другим коллективам...
Зачастую прогрессивщики если и играют партии подобной сложности как в сочинении, так и в исполнении, то скатываются в тупой дроч без цели и причины. Dream Theater же в свою очередь, пользуясь тем же подходом, умудрились сохранить эстетичность и экспрессивность, что редко встречается как в последующих работах группы, так и в жанре в целом.
Почему это важно? В таком случае встречный вопрос: а в чём суть искусства как такового? Тут ответы разнятся, но сугубо для меня это как раз опциональный вызов эмоций - потребляя то или иное искусство, мы так или иначе хотим, чтоб оно ввело нас в определенное состояние, создало настроение. Соответственно, если искусство с этим плохо справляется, то для меня оно не имеет особого смысла.
Возвращаясь к Images And Words, отдельно хочу отметить сыгранность клавишника и гитариста - разнообразие тембров у первого и множество артикуляций у второго в совокупности дают порой достаточно необычные звуковые текстуры.
По итогу, мне этот альбом запал в душу именно мастерски выдержанным балансом между простым и сложным. Конечно, можно делать скидку ещё и на то, что Images And Words очень сильно повлиял на жанр, но, будем честны, к самому опыту прослушивания это не имеет никакого отношения. К тому же, я не жил в 1992, так что прочувствовать всю новаторскую натуру релиза не выйдет, разве что частично.
Так или иначе, пластинка всё равно шикарна, поэтому всем, кто не ещё не ознакомился - бегом исправлять, а мы идём дальше...

4. The Dillinger Escape Plan - Miss Machine

С момента выпуска обзора на этот альбом, мне мало что нового остаётся сказать собственно... По сути плюсы пластинки просто оказались для меня более существенными по прошествии времени, а минусы - менее.
Но интересен Miss Machine не столько его непосредственным качеством, сколько влиянием на мой вкус - после ознакомления с релизом мне пришлось во многом переосмыслить своё отношение к вырвиглазным элементам в музыке, заново выставить планку, после которой она становится неслушабельной...
Справедливости ради, треки группы до сих пор остаются самыми экстримальными среди прочих у меня в плейлисте (как минимум, потому, что я не знаю ни одного живого человека, которому они бы нравились - разве что говорящих голов в интернете). Хотел бы я ответить, что же удерживает их там одним ёмким предложением, но... Аспектов слишком много: и плотность звучания с минимумом лишнего раздражающего шума, и общая оригинальность происходящего, и цельная структура композиций, основанная на частом чередовании риффов...
Да, это не вЫсОкОе ИсКуСсТвО - оно вообще не про атмосферность, от чего и не создаёт визуальных образов в голове. Оно полно гротеска и ненависти, но ведь это тоже имеет место быть, тем более в такой креативной форме.
Так что поблагодарим The Dillinger Escape Plan за то, что я стал хоть чуточку умнее, а следующими по списку у нас...

3. Dissection - Storm Of The Light's Bane

Самый новогодний альбом топа ! По совместительству ещё и лучший блэк-метал релиз из всех, что я слышал... Прошло почти пол года, а пластинки столь же выдающейся в этом жанре я не смог найти.
Вообще, на первый взгляд Storm Of The Light's Bane кажется самым что ни на есть трушным блэком, но, копнув глубже, обнаруживаешь, как сильно он искажает основные черты жанра: в первую очередь lo-fi продакшн и репетативность.
С первым аспектом происходит достаточно интересная штука, ведь, покинув грязное звучание, группа по идее должна была потерять свою аутентичность в этом плане, но вышло в точности наоборот - хоть музыка Dissection и сильно мелодичнее их коллег по цеху, в ней по прежнему остаётся этот похрустывающий шум на фоне, который не только сохраняет холодную атмосферу суровой зимы, но и обеспечивает коллективу уникальность на фоне остальных.
Что же касается повышенной динамики композиций, то за неё ответственна, без преувеличения, прогрессивная структура композиций. Например в треке Where Dead Angels Lie всё его развитие так или иначе вертится вокруг одного мотива и кучи его различных инкарнаций, а Thorns Of Crimson Death демонстрирует сложную структуру рефренов и вычурное развитие припева от повторения к повторению.
Отдельно хочу отметить и вокал, первоплановость которого в миксе опять-таки не свойственна жанру. Тем не менее, он отыгрывает отнюдь не второстепенную роль в создании атмосферы на Storm Of The Light's Bane - обилие разных манер исполнения от шипящего шрайка до демонических спокен-ворд вставок с тонной реверберации и опущенной гортанью даёт о себе знать.
И вот знаете, ещё задолго до прослушивания этого релиза у меня в голове крутилась мысль о том, что блэк - достаточно перспективный жанр, пусть я к тому моменту и не нашел тех его представителей, которые бы это доказывали. Dissection же оказались первыми из таковых, полностью ответив моим ожиданиям от того, каким должен быть хороший блэк-метал.
Именно поэтому Storm Of The Light's Bane и находится аж на третьем месте, ну а на втором...

2. Between The Buried And Me - Colors

Есть у меня иррациональное желание поставить Colors на первое место не только в топе этого года, но и в целом окрестить его лучшим альбомом всех времён... В чем-то оно и оправдано на самом деле, но сугубо аналитически понятно, что ему там не место(
Тем не менее, это не отменяет важности данной пластинки для меня - сложно переоценить её влияние на мой музыкальный вкус, ведь каждая новая веха его развития так или иначе сопровождалось именно переосмыслением Colors. Собственно, благодаря этому, BTBAM и стали моей самой прослушиваемой группой на Deezer (скрины с точной статистикой можете лицезреть ниже).

Переходя уже непосредственно к самому материалу, наиболее очевидным будет подчеркнуть его чертовски проработанную драматургию - ни один из мной прослушанных альбомов... Да что уж там, даже классические симфонии, и те не идут ни в какое сравнение с тем, как Colors строит музыкальное повествование !
Всё потому, что у группы здесь удивительно четкое представление о том, как должно звучать начало, середина и конец альбома. Это всё объясняется не столько словами, сколько банальными ощущениями, но некоторые способствующие этому элементы всё-таки осязаемы: постоянные отсылки от одних композиций к другим позитивным образом сказываются на цельности пластинки; трепетная полировка переходов как между треками, так и между секциями в них обеспечивает плавность и последовательность повествования; укорачивающиеся со временем мотивы используются для нагнетения обстановки в кульминационные моменты...
По итогу, ввиду своего жанрового разнообразия (не понимаете о чём я - чекайте обзор) альбом запомнился мне как кинематографическая история обо всём на свете - Colors будто стремится затронуть каждый нюанс окружающего мира и запечатлеть его в музыке. Он не просто смешивает стили - с помощью этого в музыку превносятся ещё и новые эмоциональные краски... Быть может, отсюда и название ?
Жаль только, что описанный выше подход не очень хорошо реализован в треке The Decade Of Statues, да и в Sun Of Nothing хромает пара моментов... В общем-то, именно поэтому на первом месте не Colors, а...

1. Opeth - Blackwater Park

Забавно, что из всех альбомов топа этот я послушал раньше всего... И он оказался лучшим из них)
Но тому есть причины на порядок разумнее лозунга "РАНЬШЕ БЫЛО ЛУЧШЕ" - взять хотя бы фирменную вызвучку группы. Именно на этой пластинке, как мне кажется, Opeth достигли наиболее объёмного, атмосферного, аутентичного саунда. Всякий раз, как слушаешь возникает навязчивое ощущение полёта от его воздушной шумности.
Вообще продакшн коллектива - наиболее репрезентативный аспект их музыки, эквивалент которому найти почти невозможно. Однако подумайте сами, мог ли Blackwater Park быть на первом месте, отделавшись одним только звучанием ? Вопрос риторический, потому что следующим делом мы поговорим непосредственно о сонграйтинге альбома - Opeth славятся своим уникальным подходом к репетативности, так как, в отличие от большинства других коллективов, отчётливо осознают какой конкретно паттерн им зациклить и насколько долго это должно продолжаться, чтоб слушатель не заскучал.
Но не ограничиваться же постоянной медитативностью - вот и господа из группы так считают, поэтому часто чередуют тяжёлые метальные секции и акустические проигрыши.
Таким образом соблюдается идеальный баланс между трансовостью и динамичностью музыки - Blackwater Park даёт максимально комплексный опыт прослушивания, в то время как на других альбомах Opeth один из этих двух факторов всегда превалирует.
Тем не менее, главная причина, по которой именно эта пластинка занимает первую позицию - в ней просто натуральных нет проходных треков... У всех предыдущих "конкурсантов" была хотя бы одна песня, которая чутка портила общее впечатление, но Blackwater Park этой традиции не следует, потому и занимает почетное первое место.

Таким образом, с учётом прошлогоднего списка лучших альбомов, их совместное ранжирование выглядит так (обложки вставлять уже не буду, дабы сохранить читабельность):
10. Architects - Holy Hell;
9. Ice Nine Kills - Welcome To Horrorwood: The Silver Scream 2;
8. Animals As Leaders - The Joy Of Motion;
7. Dream Theater - Images And Words;
6. The Dillinger Escape Plan - Miss Machine;
5. Dissection - Storm Of The Light's Bane;
4. Between The Buried And Me - Colors;
3. Opeth - Blackwater Park;
2. TOOL - Lateralus;
1. Mastodon - Crack The Skye (хотя на его месте мог быть и Leviathan - эти две пластинки для меня плюс-минус равнозначны).

Ну и как же мы без не вошедших в конечный список альбомов, при этом определённо достойных упоминания)
Первым делом, отмечу ещё некоторые релизы тех групп, чьи работы в топе уже засветились (в скобочках я коротко буду описывать те альбомы, что мы не успели обсудить в рамках наших статей):
The Dillinger Escape Plan - One Of Us Is The Killer;
Between The Buried And Me - The Parallax: II Future Sequence;
Between The Buried And Me - Coma Ecliptic (на эту запись у меня обзора не имеется, так что если вкратце - она по сути является более доступной и тембрально приятной версией предыдущего альбома коллектива);
Between The Buried And Me - Colors II;
Opeth - Morningrise;
Opeth - Still Life (эта пластинка тоже не фигурировала в канале, хотя по качеству почти на равных с Blackwater Park - очень эмоциональная работа, чисто эстетически самая красивая за всю дискографию группы);
Opeth - Ghost Reveries.

Ну а теперь соответственно все оставшиеся релизы, по моему мнению заслуживающие вашего внимания:
Periphery - Periphery II;
Architects - Lost Forever // Lost Together;
Ahab - The Boats Of The Glen Carrig (группа зациклена на океанической атмосфере и передаёт её с помощью оригинальной вызвучки и чертовски медленного темпа, с чем справляются более чем достойно);
The Beatles - Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band;
The Ocean - Pelagial;
Agalloch - The Mantle (ещё один альбом с зимним вайбом - тоже блэк-метал запись, но с определёнными фолковыми нарративами, самым ярким из которых является первоплановость акустической гитары в миксе, что является их визитной карточкой);
Code Orange - Underneath.

Пользуясь случаем, пристрою сюда и некоторые классические произведения, так как банально не понимаю, куда им ещё деваться:
Клод Дебюсси - La Mer;
Антонин Дворжак - Симфония №9;
Дмитрий Шостакович - Струнный квартет №8 (очень сильное произведение, написанное на пике эмоциональной экспрессии со сложным внутриличностным конфликтом и крайне трагическим финалом).

Что ж, на этом наше приключение заканчивается... Надеюсь, моё первое новогоднее обращение в жизни не вышло слишком кринжовым)
Хочу поблагодарить всех причастных к росту нашего безумного кабачка - каждый из вас действительно очень много значит для меня.
Так что подводите свои музыкальные итоги года в комментариях, будет интересно почитать и... С новым годом, выходит)
Стоп, а не кажется ли вам, что чего-то не хватает ? Вот и мне кажется, поэтому давайте быстренько закроем все гештальты и начнём новый год без всяких задолженностей. Никто не ожидал такого поворота событий, но... Похоже это продолжение обзора на дискографию Periphery !

Periphery - Periphery III: Select Difficulty

На самом деле, я забросил этот проект неспроста - после серии Juggernaut коллектив окончательно забил на всякое новаторство, от чего полноценные статьи стало писать по сути не о чем. Но раз уж вы по каким-то неведомым причинам ещё не забросили читать, то от меня требуется развлекать вас ещё какое-то время...
Так вот, Periphery III по сути является просто комбинацией из наработок прошлых релизов группы, поэтому на альбоме вы найдете такие треки как The Price Is Wrong и Prayer Position, которые уместно бы смотрелись на дебютнике Periphery, а также Habitual Line-Stepper и Flatline, чей стиль сочинительства смахивает на Periphery II... Соответственно, остальные композиции продолжают традиции серии Juggernaut.
Но проблема пластинки в том, что песни на ней банально слабее предшественников - стоит только сравнить условные Remain Indoors и Stranger Things и становится очевидным, что первый отстаёт по всем параметрам...
И ладно бы релиз внедрял что-то новое в музыку коллектива - я бы, возможно, сделав сноску на это, дал альбому оценку повыше, а так могу разве что отметить лишь периодические проигрыши скрипок, как во вступлении трека Marigold, например. Поэтому C+.

Periphery - Periphery IV: Hail Stan

Тут ситуация схожая, хотя всё-таки немного отличающаяся. На Periphery IV наблюдается всё та же эксплуатация своих же идей из прошлого, которая иногда даже оборачивается чем-то реально качественным... Но так кажется только по началу.
Я вот заметил такую закономерность, что треки релиза здесь начинаются весьма задорно, однако по прошествии времени скатываются в тягомотину, как например в том же Reptile: первые минут 7 композиции пролетают мгновенно, цепляя сложными многокомпонентными риффами, рок-н-ролльным настроением в куплетах и запоминающимся припевом, прогрессирующим от повторения к повторению... А потом это всё переходит в спокен-ворд, соляки и брейкдауны - скука смертная, словом.
На те же грабли наступает и Blood Eagle, вступительный рифф которого просто с ног сбивает своей тяжеленной комбинацией скоростных пробежек по бас-бочке и низкострунных грувов, но из-за отсутствия внятной структуры у трека интерес к нему быстро угасает.
Всё запущено настолько, что не ощущается свежо даже песня Crush, пытающаяся открывать новые горизонты для группы и экспериментировать с электронщиной - за 7 минут хронометража и она успевает надоесть...
Но из приятного могу выделить композицию Sentient Glow - с отрывом лучшая на Periphery IV и одна из наиболее примечательных у коллектива в принципе. Вот оно, то самое искусство быть посредственым, когда делаешь формульно, но зато с каким вкусом ! Тут вам и комплексное риффосложение, и пробирающие вокальные партии, въедающиеся в память... Словом, Sentient Glow вобрал в себя все сильные стороны Periphery и возвёл их в абсолют, от чего и запал мне в душу, так сказать.
Но альбом в целом всё ещё слабоват. C-.

Periphery - Periphery V: Djent Is Not A Genre

Самый сильный релиз группы за последнее время - вот тут-то Periphery дали фантазии разгуляться по полной программе...
Открывается альбом треком Wildfire, который мало того, что просто грамотно соткан, так ещё и содержит великолепный джазовый проигрыш, непринужденно комбинирующийся с электронной перкуссией.
Также нельзя упустить и композицию Everything Is Fine, по прозвищу "50 оттенков диссонанса", которая по сути с двух ног врывается в жанр маткора и является самой тяжёлой песней пластинки.
Именно поэтому прямо за ней следует трек Silhouette - диаметральная противоположность своей предшественнице. Он весь из себя расслабленный, спокойный и тихий, по совместительству содержащий огромное количество разнообразных электронных сэмплов, которые не дадут слушателю заскучать.
Thanks Nobou - завершающая альбом композиция, которая тоже не лишена своего шарма. В секциях на чистом звуке господа постарались над сведением гитары, что прибавляет ей приятной пульсации. Метальная же испостась трека выполнена в добрых традициях Periphery II: длиннющие риффы, симбиоз которых с вокальными линиями ощущается как одно целое...
Да и в общем, пластинка слушается на одном дыхании, так что для неё я пожалуй раскошелюсь даже на B+, ибо она того заслуживает.

Фух, вот теперь статью точно можно заканчивать, а сам я отправляюсь в отпуск - канал закрывается на ПЕРЕУЧЁТ)