Когда я только начал снимать, то вдохновлялся другими фотографами. Но со временем мои визуальные интересы эволюционировали, и с ними — источники вдохновения. Сначала я перешёл на живописцев, а потом — на кинематограф. Операторы, кинематографисты, directors of photography — великие мастера изображения. Которое, между прочим, многократно сложнее фотографии. Здесь я поделюсь теми, кто оказал (и продолжает) оказывать на меня наибольшее влияние.

У меня неоднозначное отношение к чёрно-белой фотографии. Она проще цветной — это своего рода «читерство». Хочешь спасти не особо удачную картинку — переведи её в ч/б, добавь зерна, повысь контраст, и вот это уже не неудавшийся снимок, а искусство. Конечно, нет, конечно, я утрирую. Но в каждом утрировании есть доля правды. Тем ценнее фотографы, которые создают магию в чёрно-белом пространстве (и чья фамилия — не Картье-Брессон).

Однажды я осознал, что могу совместить две своих страсти, и увлёкся постановкой, съёмкой и монтажом музыкальных видео (посмотреть можно на Vimeo). Моя фотография напрямую влияет на мою работу с движущейся картинкой, и наоборот — музыкальные видео часто вдохновляют мою фотографию и влияют на мой визуальный стиль.

«Я занимаюсь сотворением мира… Полного чудищ и героев, хороших парней и плохих. Абсурдного, безумного, жестокого мира, где люди могут испытывать гнев, а Бог и правда существует. И чем больше я пишу, тем более детальным, более проработанным становится этот мир. И персонажи, которые в нём живут и умирают, или просто угасают, все они — искривлённые версии меня самого.»

Мой стиль вырабатывался под влиянием множества разных источников, от голландских пейзажистов XVII века до японских видеохудожников из 2010-х. В этом разделе я хочу поделиться с вами современниками, которые сформировали меня как фотографа, или в более широком смысле — как художника, работающего в домене визуального искусства.

Предпоследнее задание — показать миру результат своего труда.

Тринадцатое задание — документация процесса (и прогресса).

Сделать финальную съёмку!

В двух словах (буквально) Визуальная культура, семантика образов, теория цвета и композиции — области науки, каждой из которых можно посвятить годы. В этом смысле последняя глава Онлайн-курса — легковесный ликбез по сравнению с тысячетонным пластом теоретических знаний. Но а) этого вполне достаточно, чтобы посмотреть на изображение как на высказывание и осознать наличие в нём языка, и б) это можно воспринимать как одну из первых ступенек — и, пройдя её, сделать выбор в пользу более фундаментальной теории.

Собственный стиль — обсессия любого фотографа (или шире — любого художника) даже с минимальными амбициями. Бесконечно обсуждаемая тема — и главный критерий оценки творческого специалиста: насколько его стиль оригинален? уникален? узнаваем?