Когда мне в голову пришла идея сделать некий список фильмов для просмотра на Хэллоуин, я даже не подумал о том, чтобы посоветовать классическую попсу типа «Кошмара перед Рождеством» или «Сонной лощины». Мне подумалось, что оригинальнее и интереснее будет посоветовать вам фильмы ужасов снятые в Советском Союзе. Конечно же, у меня была мысль психануть и рассказать вам о фильмах снятых еще в Российской Империи, но я отказался от этого, ибо как говорил Иллидан — «Вы не готовы!».
Как и многое в нашей жизни, кино состоит из множества мелких и на первый взгляд незначительных деталей. Но от того, что мы их не замечаем, совершенно не означает, что их нет. Насмотренный зритель, критик или профессионал кинематографист эти детали видит и понимает зачем они присутствуют в кино. Детали эти доставляют отдельное удовольствие, потому что не просто дополняют общую картину, а работают на персонажей, на историю, мотивации, причины и так далее. разумеется, все эти детали пишет сценарист, однако наравне с ним с этими деталями работает и режиссёр. Так как, если последний не снимет прописанные детали, то они так и останутся текстом на бумаге. И к сожалению, именно так и происходит чаще всего, особенно в отечественном кино, так как...
Так сложилось, что кино до отказа набито какой-то фигнёй. Всевозможные высказывания, глупости, идиотизм и вездесущая повестка. Зритель будучи слабо вовлечённым во все эти перипетии когнитивного воздействия испытывает две эмоции - безразличие и гнев наравне с недоумением. Однако, бред в кино способен знатно запутать простого работягу, который шатал-топтал разбираться во всём этом. Однако, есть некая градация херни.
Как вам известно, в мире существует два варианта записи сценария - американская и русская. Да, это именно потому что русское кино всегда было плохим, а американское и любое другое хорошим (сарказм). Так вот, американская запись всем известна, так как стала стандартом для мирового кинематографа. Сцена, ремарка, диалог - просто описание американской записи. Она всегда более сухая, простая и понятная. Настолько понятная, чтобы прочтя её даже уборщик павильона понял что тут происходит, кто куда идёт и что говорит. Для более точного понимания что такое американская запись, вы можете вбить в Яндексе «американская запись сценария» и вам выдаст кучу информации по этой теме, даже нейронка Яндекса кратко объяснит вам как с этим работать и как писать.
Создавая персонажа, каждый писатель пытается найти некую панацею, которая позволит легко создавать насыщенного, полноценного человека из пустоты. Но персонаж зачастую получается не таким, каким хотел автор, начинает барагозить и выбивается за рамки обозначенные писателем. Ох уж эти отношения человека и Бога! Человек так и норовит нарушить правила творца. Так и персонаж - ты задумывал одно, а он ведёт себя как козёл! Ну что с ним делать?
Есть такой термин в драматургии, как венчание героя. Что это такое и зачем оно нужно? Венчание героя это по сути то, каким мы показываем героя зрителю в первые минуты фильма, в завязочной (экспозиционной) части, если угодно. То есть, это то, каким герой перед нами предстаёт - замечательным, добрым, героическим, спасателем, добрым парнем, заботливой женой, прекрасным специалистом в своём деле и так далее. То есть, мы венчаем героя, представляя его в хорошем свете. Но зачем мы это делаем? Верно, чтобы потом его развенчать!
Ребятишки, я вам задолжал воскресный текст про писательское. Исправляюсь!
Я уже говорил про это множество раз, но повторение мать учения. Когда вы садитесь писать любую историю, не важно сценарий это или книга, рассказ, повесть, малая форма или большая, есть два вопроса на которые она должна отвечать:
Как автор, который уже давно работает с текстом, я прекрасно знаю, что у многих писателей есть свои ритуалы. Эти ритуалы помогают в работе, настраивают на эту самую работу и позволяют не выходить из литературного транса необходимое писателю время. Так как, писательство это процесс, который требует всего тебя целиком, со всем твоим временем, вниманием и мыслями, то что угодно может отвлечь тебя от этой работы. Поэтому я, в свою очередь, когда сажусь работать над текстом, выключаю интернет, мобильную связь и предупреждаю родных о том, что я работаю. Само собой, у меня есть исключение на семью - только семья может мне дозвониться. Остальным придётся ждать.
Любой сценарий работает по принципу анекдота. Если историю можно рассказать, как анекдот, то это может быть хорошей историей. Это можно сравнить с логлайном - когда за 30 слов нужно заинтересовать человека в свей истории. Но логлайн это всё же больше о продаже, нежели о сути.
В комментариях под роликами я часто сталкиваюсь с мнением, что сценарий - это не самое важное в кино. У меня нет цензурных слов, чтобы доступно объяснить насколько это глупо звучит. Однако, я размышлял над этим в попытке понять, что заставляет людей так думать. Ведь человек не может просто так прийти к какому-то умозаключению. Типа, проснулся утром, выпил кофе, посмотрел в окно, тяжело вздохнул и щурясь от рассветного солнца выдал «Сценарии не нужны». Вряд ли так. У всего есть причина. Кстати, это тоже важная часть драматургии, но об этом потом.